Enguerrand Quarton - Enguerrand Quarton

Enguerrand Quarton (o Charonton ) ( c. 1410 - c. 1466) fue un pintor francés e iluminador de manuscritos cuyas pocas obras sobrevivientes se encuentran entre las primeras obras maestras de un estilo distintivamente francés, muy diferente de la pintura italiana o de los primeros holandeses . Se documentan seis pinturas de él, de las cuales solo dos sobreviven, y además el Louvre sigue ahora a la mayoría de los historiadores del arte al atribuirle la famosa Piedad de Aviñón. Sus dos obras documentadas son la notable Coronación de la Virgen (1453–54, Villeneuve-les-Avignon) y La Virgen de la Merced (1452, Musée Condé, Chantilly ). También se le atribuyen dos retablos menores .

Vida y carrera

El Retablo de Requin, Musée du Petit Palais, Aviñón

Quarton nació en la diócesis de Laon en el norte de Francia, pero se mudó a Provenza en 1444, posiblemente después de trabajar en los Países Bajos. Allí trabajó en Aix-en-Provence , Arles en 1446 y Aviñón , donde estuvo radicado desde 1447 hasta su muerte en 1466. La Provenza en este momento tenía algunos de los pintores más impresionantes de Francia, a juzgar por el trabajo sobreviviente. en todo caso, con Nicolas Froment y Barthélemy d'Eyck , que parecen haber colaborado con Quarton; Sin embargo, el Norte tenía a Jean Fouquet . Todos fueron influenciados tanto por Italia como por los Países Bajos en diversos grados. Los papas y antipapas ya no vivían en Aviñón, pero seguía siendo territorio papal, y la ciudad contenía muchos comerciantes italianos.

A excepción de algunas pancartas, no se documenta ninguna obra de Quarton para René de Anjou , el gobernante de la mayor parte de la Provenza , aunque René fue un entusiasta mecenas de las artes que empleó a D'Eyck durante muchos años y patrocinó a varios otros artistas. Muchos de los clientes de Quarton eran figuras importantes en la corte y la administración de René, como el Canciller de Provenza que encargó el Misal de Jean des Martins (BnF, Ms nouv. Aq. Latin. 2661).

Aunque la influencia de Quarton se puede ver con fuerza en la pintura provenzal posterior, y también en algunas obras tan lejanas como Alemania e Italia, más tarde fue casi olvidado por completo hasta que la Coronación de la Virgen se exhibió en París en 1900, desde entonces cuando tanto la conciencia de su importancia, y el número de obras que se le atribuyen, ha aumentado constantemente. La atribución a él de la Piedad de Aviñón solo ha sido generalmente aceptada desde aproximadamente la década de 1960.

La virgen de la misericordia

La Virgen de la Merced , 1452, Musée Condé , Chantilly, Oise

Esta obra, también conocida como el retablo de Cadard en honor al donante, utiliza un motivo que se encuentra con mayor frecuencia en el arte italiano y fue desarrollado por Simone Martini un siglo antes. El cuadro tiene el mismo fondo de oro liso que la Pietà de Aviñón , que en esta fecha era inusual, aunque también aparece en la que ahora es la versión más conocida de este tema, completada pocos años antes por Piero della Francesca . La escala de las figuras es hierática; La Virgen y San Juan Bautista y San Juan Evangelista se elevan sobre el donante y su esposa, que son ellos mismos un poco más grandes que los fieles cobijados por el manto de la Virgen. El contrato de febrero de 1452 especifica que tanto Quarton como Pierre Villate trabajarán en la pieza, pero los historiadores del arte han luchado por detectar dos manos en las obras tal como existen, aunque Dominique Thiébaut sugiere que algunas de las figuras protectoras son más débiles que el resto de la obra. obra, y por Villate. Una posibilidad es que Villate fuera responsable de una predela ahora perdida.

Un documento de 1466 descubierto recientemente encarga unas vidrieras pintadas o teñidas para el Ayuntamiento de Arles a un "maître Enguibran" que vive en Aviñón. Pudo haber tenido la ayuda de Pierre Villate, quien está documentado cumpliendo con muchos encargos por el vidrio, y también fue parte del contrato de la Virgen de la Merced . Ciertamente, casi ningún trabajo sobrevive, pero está claro que tenía una reputación considerable en su día. Era más joven que Quarton, pero ya era maestro del Gremio en 1452.

La coronación de la virgen

La coronación de la Virgen , 1452-53

La Coronación de la Virgen es un tema común en el arte, pero el contrato para esta obra especifica la inusual representación del Padre y el Hijo de la Santísima Trinidad como figuras idénticas (muy rara en el siglo XV, aunque hay otros ejemplos ), pero permite Quarton para representar a la Virgen a su elección. Alrededor de la Trinidad, se despliegan ángeles azules y rojos similares a los del díptico Melun de Fouquet (ahora Amberes). La representación de Roma (izquierda) y Jerusalén (derecha) en el paisaje panorámico de abajo también se especifica en el contrato; el donante había estado en una peregrinación que incluía ambas ciudades. Debajo de este Purgatorio (izquierda) y el Infierno (derecha) se abren, y en el centro el donante se arrodilla ante una Crucifixión . En el extremo izquierdo se muestra una iglesia en estilo "recortada", que contiene una Misa de San Gregorio . Quarton recibió diecisiete meses a partir de la fecha del contrato para entregar la pintura antes del 29 de septiembre de 1454. Como es habitual, los materiales se especificaron cuidadosamente; los elementos del lenguaje utilizado parecen provenir del dialecto de la Picardía nativa de Quarton , lo que sugiere que gran parte del borrador final fue de él. El contrato ha sido descrito como "el más detallado que ha sobrevivido para la pintura europea medieval".

Como muchos de los fondos paisajísticos de Quarton, esto representa el paisaje provenzal en un estilo derivado de la pintura italiana, mientras que sus figuras están más influenciadas por artistas holandeses como Robert Campin y Jan van Eyck , pero con una severidad y elegancia que es solo francesa, como es. la audacia geométrica de su composición. Sus colores muy fuertes tienen poca sombra y su iluminación es "dura, incluso despiadada". El paisaje incluye quizás la primera aparición en el arte de Mont Sainte-Victoire , que luego fue pintado tan a menudo por Cézanne y otros (algunas fuentes también mencionan el Mont Ventoux ). El cuadro permaneció durante más de tres siglos en el monasterio Chartreuse du Val de Bénédiction, Villeneuve-lès-Avignon , para lo cual fue encargado por un clérigo local, Jean de Montagny. Desde 1986 forma parte de la colección del Musée Pierre-de-Luxembourg en la misma ciudad.

La Piedad de Villeneuve-lès-Avignon

La Piedad , donde Cristo muerto es sostenido por su madre afligida, es uno de los temas más comunes del arte religioso tardío-medieval, pero esta es una de las representaciones más llamativas, "quizás la obra maestra más grande producida en Francia en el siglo XV. . " La forma de la espalda curvada del cuerpo de Cristo es muy original, y la dignidad austera e inmóvil de las otras figuras es muy diferente de las representaciones italianas o holandesas. Antes de que la pintura se atribuyera generalmente a Quarton, algunos historiadores del arte pensaron que la pintura podría ser de un maestro catalán o portugués. El paisaje de fondo desnudo se desvanece en un horizonte roto por los edificios de Jerusalén, pero en lugar de un cielo hay pan de oro liso con halos , bordes e inscripciones estampados e incisos . El clérigo donante, retratado con realismo holandés, se arrodilla a la izquierda. La pintura proviene de Villeneuve-lès-Avignon , al otro lado del Ródano de Aviñón, y a veces se la conoce como la "Pietà de Villeneuve".

Otras atribuciones

Luc Ta-Van-Thinh (2002) ha propuesto algunas otras atribuciones:

  • "Pierre de Luxembourg viendo al Cristo crucificado", pintura sobre madera (musée du Petit Palais d'Avignon)
  • "Saint Siffrein", pintura sobre madera (musée du Petit Palais d'Avignon)
  • "La Coronación de la Virgen, entre San Siffrein y San Miguel", tríptico sobre madera (antigua catedral de Saint-Siffrein de Carpentras )
  • "San Siffrein entre san Miguel y santa Catalina de Alejandría", vidrio en la antigua catedral de Saint-Siffrein de Carpentras

Manuscritos iluminados

A Quarton se le ha atribuido una serie de miniaturas en manuscritos iluminados, cuyo estilo tiene muchas características distintivas, en color, modelado e iconografía . François Avril de la BnF ha sido una figura significativa en estas atribuciones, la primera de las cuales se realizó en 1977. En 1444, él y Barthélemy d'Eyck presenciaron un documento relativo a Quarton en Aix, y de alrededor de este período data un inacabado Libro de Horas en la Biblioteca Morgan , en el que trabajaron en estrecha colaboración, con algunas miniaturas aparentemente dibujadas por d'Eyck y pintadas por Quarton, quien también hizo otras por sí mismo.

Otro Libro de Horas, en la Biblioteca Huntington, es bastante posterior, pero de calidad variable. Un misal grande y suntuoso en el BnF, fechado en 1466, con dos miniaturas de página completa, tres más pequeñas y muchas iniciales historiadas , muestra el estilo completamente desarrollado de Quarton, al igual que dos grandes miniaturas agregadas al famoso Libro de Horas de Boucicaut anterior de Quarton. probablemente en la década de 1460. Algunas miniaturas de calidad de otras Horas en Namur completan las que se le atribuyen actualmente.

Notas

  1. ^ Imagen: Fouquet Madonna.jpg
  2. ^ Dominique Thiébaut: "Enguerrand Quarton", Grove Art Online. Oxford University Press, 5 de octubre de 2007, [1]
  3. ^ Walther y Wolf, p.360.
  4. Sterling, Charles, Enguerrand Quarton: le peintre de la Pietà d'Avignon , p.63, 1983, Ministère de la culture, Editions de la Réunion des musées nationaux, ISBN  2711802299 , 9782711802296
  5. ^ Lucie-Smith, Edward: Una historia concisa de la pintura francesa , p. 26, Thames & Hudson, Londres, 1971.

Referencias

Otras lecturas

  • Luc Ta-Van-Thinh, "Enguerrand Quarton, peintre de l'Unité", (préface Marie-Claude Léonelli), ISBN  2-9518024-0-4 , Malaucène 2002
  • Luc Ta-Van-Thinh, "Pierre et Enguerrand, histoire d'une amitié", (préface Mons. André Mestre), ISBN  2-9518024-1-2 , Malaucène 2005

enlaces externos