Literatura checa - Czech literature

La literatura checa puede referirse a la literatura escrita en checo , en la República Checa (antes Checoslovaquia , antes Tierras de la Corona de Bohemia ) o por personas checas .

La mayor parte de la literatura en la República Checa se escribe ahora en checo, pero históricamente, una parte considerable de la producción literaria checa también se escribió en otros idiomas, incluidos el latín y el alemán .

Obras del latín medio

Un escritor e historiador Cosmas

Bohemia fue cristianizada a finales del siglo IX al X, y las primeras obras escritas asociadas con el reino de Bohemia son obras en latín medio escritas en los siglos XII al XIII (con la excepción de la Leyenda latina del cristiano , supuestamente del siglo X pero de dudosa autenticidad). La mayoría de obras de este período son crónicas y hagiografías. Las hagiografías de Bohemia se centran exclusivamente en los santos de Bohemia (Santos Ludmila, Wenceslao, Procopio , Cirilo y Metodio y Adalberto ), aunque numerosas leyendas sobre los santos de Bohemia también fueron escritas por autores extranjeros. La crónica más importante del período es la Chronica Boemorum ( Crónica de Bohemia ) de Cosmas , aunque aborda sus temas con la política contemporánea en mente e intenta legitimar la dinastía gobernante. La obra de Cosmas fue actualizada y ampliada por varios autores en la última parte del siglo XII y durante el siglo XIII.

Durante la primera parte del siglo XIII, los gobernantes Přemyslid de Bohemia expandieron su influencia política y económica hacia el oeste y entraron en contacto con los reinos políticos y culturales de Europa Occidental. Este intercambio cultural fue evidente en la literatura a través de la introducción de la poesía cortesana alemana, o Minnesang , en la última parte del siglo XIII. Sin embargo, después del asesinato de Wenceslao III y las posteriores revueltas en el reino en 1306, los nobles bohemios se distanciaron de la cultura alemana y buscaron literatura en su lengua materna. A pesar de esto, el alemán siguió siendo un idioma literario importante en Bohemia hasta el siglo XIX. Esta nueva literatura en checo consistió principalmente en poesía épica de dos tipos: la leyenda y la épica caballeresca, ambas basadas en cuentos apócrifos de la Biblia, así como en leyendas hagiográficas de períodos anteriores. La prosa también se desarrolló por primera vez durante este período: textos administrativos e instructivos, que requirieron el desarrollo de un vocabulario más extenso y especializado; los primeros diccionarios checo-latín datan de esta época. Las crónicas extensas, de las cuales la Crónica de Dalimil y Chronicon Aulae Regiae (la Crónica de Zbraslav ) son los ejemplos más llamativos, y también se escribieron prosa artística (por ejemplo, Smil Flaška z Pardubic y Johannes von Saaz ).

Reforma

La revolución husita del siglo XV creó una ruptura definitiva en la evolución literaria de la literatura checa y forma su propia historia separada dentro de la literatura checa. El objetivo principal de esta literatura era comunicar y defender una doctrina religiosa específica y su forma era generalmente en prosa. Los escritos teológicos de Jan Hus aparecen por primera vez a principios del siglo XV; escribió primero en latín, luego en checo, y esta división se mantuvo durante gran parte del período posterior: la poesía y la prosa intelectual se usaban principalmente en latín, mientras que la prosa popular se escribía en checo o alemán. Los escritos de Hus se centran en cuestiones técnicas y teológicas; sin embargo, publicó una serie de sus sermones checos y creó reglas de ortografía y gramática que se usarían para crear las bases del checo moderno en los siglos XVII y XVIII. Solo quedan fragmentos de las obras literarias de la facción radical taborita ; generalmente eran apologías latinas que defendían la doctrina taborita ( Mikuláš Biskupec z Pelhřimova , Petr Chelčický ). En general, los escritos husitas se diferenciaron de la época anterior por su enfoque en cuestiones sociales: su audiencia estaba formada por las clases media baja y baja. También se escribieron obras que defendían el catolicismo y atacaban a los utraquistas husitas, siendo un ejemplo las obras de Jan Rokycana . El período husita también desarrolló el género de las canciones religiosas checas como reemplazo de los himnos y la liturgia latinos, por ejemplo, el Jistebnický kancionál , el Himnario de Jistebnice.

Después de la elección de Jorge de Poděbrady al trono checo tras las guerras husitas, una nueva ola cultural invadió Bohemia. El humanismo vio en los clásicos de la antigüedad un ideal para la literatura y la cultura. La característica principal de la literatura de este período es la competencia entre los católicos que escriben en latín, por ejemplo, Bohuslav Hasištejnský z Lobkovic y Jan Dubravius ) y los protestantes que escriben en checo, por ejemplo, Viktorin Kornel de Všehrdy y Václav Hájek . Los nuevos dispositivos literarios incitaron a los estudiosos, por ejemplo, Veleslavín , a construir una estructura gramatical más compleja, basada en el latín, así como una afluencia de palabras prestadas. La imprenta de Gutenberg hizo que los libros y folletos fueran más accesibles, lo que cambió lentamente el estatus de la literatura en la sociedad.

Periodo barroco

La desaparición de los protestantes checos después de la Batalla de la Montaña Blanca afectó decididamente el desarrollo literario checo. La re-catolicización y germanización enérgicas de Bohemia y las consiguientes confiscaciones y expulsiones virtualmente eliminaron a las clases medias protestantes y dividieron la literatura en dos partes: las ramas católica doméstica y protestante emigrada . A diferencia de otros países europeos de la época, la nobleza en Bohemia no formaba parte del público literario y, por lo tanto, esta división del esfuerzo literario llevó a una cierta falta de desarrollo y estancamiento de la literatura barroca checa en comparación con otros países europeos de la época. , especialmente en géneros que fueron escritos para cortes nobles. La personalidad más grande de la escritura barroca evangélica checa es John Comenius , quien pasó su juventud en Bohemia pero se vio obligado a exiliarse más tarde en su vida. Fue pedagogo, teólogo, reformador de la educación y filósofo; sus obras incluyen gramáticas, tratados teóricos sobre educación y trabajos sobre teología. Con su muerte a finales del siglo XVII, la literatura protestante en checo prácticamente desapareció. Las obras barrocas católicas abarcan dos tipos: poesía religiosa como la de Adam Michna z Otradovic , Fridrich Bridel y Václav Jan Rosa , y escritos en prosa religiosa (es decir, prosa homilética y hagiografías ) y relatos históricos ( Bohuslav Balbín ), así como el jesuita. Biblia de San Wenceslao .

La iluminación

A finales del siglo XVIII, las tierras de Bohemia experimentaron un cambio considerable: el emperador de los Habsburgo, Josef II, puso fin al sistema feudal y apoyó una nueva tolerancia religiosa e ideológica. Surgió el clasicismo ilustrado , que buscaba aplicar los principios de la ciencia racional a todos los aspectos de la vida diaria. Una cultura y literatura nacionales en el propio idioma nacional comenzó a verse como un requisito previo para la unificación de una nación. En literatura, esto constituyó un renovado interés en las novelas en prosa (por ejemplo, Václav Matěj Kramerius ), en la historia checa y en el desarrollo histórico de la cultura checa (por ejemplo, Josef Dobrovský , quien recodificó la gramática del checo y Antonín Jaroslav Puchmayer , quien sistemáticamente estableció para desarrollar un estilo poético checo). El público literario evolucionó desde sacerdotes y monjes hasta el laicado y el público en general y la literatura comenzó a verse como un vehículo de expresión artística. Bohemia y Moravia, sin embargo, permanecieron dentro de la esfera de influencia cultural austríaca y alemana. Así, la nueva literatura nacional imitó en primer lugar los géneros populares alemanes y sólo más tarde evolucionaría hacia un esfuerzo creativo independiente; esto fue especialmente cierto para el teatro , por ejemplo, Václav Kliment Klicpera .

Siglo 19

El prerromántico formó la transición entre el clasicismo ilustrado y el romanticismo: los prerrománticos no abandonaron por completo el énfasis en las formas poéticas extraídas de la antigüedad , sino que relajaron la estricta separación entre los géneros y se alejaron de los géneros didácticos hacia más líricos, inspirados en el folclore. obras (por ejemplo, Ján Kollár y František Čelakovský .) Fue durante este período que se desarrolló la idea de una literatura y una cultura verdaderamente nacionales, como un rechazo a la visión de Bernard Bolzano de un estado checo-alemán bilingüe y bicultural. La figura quizás más grande de esta época es Josef Jungmann , quien tradujo muchos clásicos de la literatura mundial y pasó su vida estableciendo la literatura checa como una literatura seria y rica capaz de gran desarrollo. František Palacký y Pavel Jozef Šafárik asumieron el desafío de reexaminar la historia checa. Como parte del esfuerzo por establecer un pedigrí para la literatura y la cultura checas, los historiadores checos de la época buscaron pruebas de las epopeyas heroicas de la Edad Media. Al parecer , encontraron tal evidencia en el Rukopis královédvorský y Rukopis zelenohorský (el Manuscrito Dvůr Králové y el Manuscrito Zelená Hora , respectivamente), aunque posteriormente se comprobó que ambos eran falsificaciones.

Božena Němcová , cuya Babička ( La abuela ) se considera un clásico de la literatura checa

En la década de 1830, se sentaron las bases de la literatura checa y los autores empezaron a centrarse más en los méritos artísticos de su trabajo y menos en desarrollar la idea de la literatura y la cultura checas en su conjunto. Durante este período de tiempo se produjeron dos tipos principales de literatura: la literatura Biedermeier , que se esforzó por educar a los lectores y alentarlos a ser leales al Imperio Austro-Húngaro (por ejemplo, Karel Jaromír Erben y Božena Němcová ), y el romanticismo , que enfatizaba la libertad del individuo y centrados en la subjetividad y el subconsciente (p. ej., Karel Hynek Mácha , Václav Bolemír Nebeský ). Estos autores generalmente se publicaron en periódicos o en la revista literaria Květy ( Blossoms ) publicada por Josef Kajetán Tyl .

El año 1848 puso en primer plano una nueva generación de autores checos que siguieron los pasos de Mácha y publicaron su obra en el nuevo almanaque Máj ( mayo ) (por ejemplo, Vítězslav Hálek , Karolina Světlá y Jan Neruda ). Estos autores rechazaron el estrecho ideal de una cultura puramente nacional y favorecieron una que incorporó la literatura checa a la cultura europea y se inspiró en el progreso realizado fuera de las tierras checas. Su trabajo, sin embargo, también comentó sobre la invasión de la industrialización y se centró cada vez más en la vida simple en oposición al ideal romántico sin restricciones.

A la generación de mayo le siguieron los neorrománticos , que continuaron en la tradición romántica, pero también incorporaron estilos más contemporáneos: realismo , simbolismo y decadencia . Tres períodos son evidentes: el primero reaccionó a la decepción debido a la falta de progreso político y social durante la década de 1870 (por ejemplo, Václav Šolc ); el segundo fue el gran regreso a la poesía, especialmente a la poesía épica (por ejemplo, Josef Václav Sládek ); y el tercero se centró en la prosa (por ejemplo, Alois Jirásek ).

En conversación con los neorrománticos, la siguiente generación de autores se inclinó hacia el realismo y el naturalismo , lo ordinario y lo banal. Prefirieron los temas contemporáneos sobre los históricos, y buscaron restar importancia a la voz personal del autor en comparación con el discurso a menudo muy colorido de los personajes. Dos temas principales fueron de interés: la exploración del pueblo checo y hasta qué punto seguía siendo un oasis de buenas costumbres ( Jan Herben , Karel Václav Rais , Alois Mrštík ); y Praga , especialmente la vida de las clases bajas ( Ignát Herrman , Karel Matěj Čapek Chod ).

La última generación literaria del siglo XIX marcó una ruptura decidida con el pasado y el advenimiento del modernismo : después de la ola de optimismo a raíz de la Revolución Francesa a principios de siglo, la falta de progreso en la implementación de estos ideales de libertad. y la hermandad llevó tanto al escepticismo hacia la posibilidad de lograr estos ideales como a renovados esfuerzos para lograrlo. El vínculo común entre los autores de esta generación es su adhesión a un estilo particular sobre sus propias voces, y sus perspectivas a menudo muy críticas sobre el trabajo de las generaciones anteriores. Los modernistas también inauguraron el culto al artista, y este período vio el nacimiento del crítico literario como profesión independiente, como aliado del artista, ayudando tanto a definir como a presentar la obra al público ( František Xaver Šalda ). Poetas notables de este período se basaron en las obras y traducciones del poeta Jaroslav Vrchlický e incluyen, entre otros, a Josef Svatopluk Machar , Antonín Sova , Otokar Březina y Karel Hlaváček ); los autores en prosa incluyen a Vilém Mrštík , Růžena Svobodová y Josef Karel Šlejhar .

siglo 20

Viktor Dyk fue un poeta, dramaturgo y escritor checo
La obra teatral RUR de Karel Čapek presentó por primera vez al mundo la palabra robot
Jaroslav Seifert fue el único escritor checo galardonado con el Premio Nobel de Literatura

El comienzo del siglo XX marcó un cambio profundo en la literatura checa: después de casi un siglo de trabajo, la literatura finalmente se liberó de los confines de la necesidad de educar y servir a la nación y difundir la cultura checa, y se convirtió en literatura simplemente por el arte. . La orientación hacia Francia , el norte de Europa y Rusia se intensificó y se plantearon nuevas demandas sobre el conocimiento cultural de los autores y su audiencia.

La nueva generación de poetas se distanció tanto de los neorrománticos como de los modernistas: liderados por SK Neumann , su trabajo se centró en la realidad concreta, libre de todo patetismo o simbolismo complicado. Muchos de los nuevos poetas ( Karel Toman , Fráňa Šrámek , Viktor Dyk , František Gellner , Petr Bezruč ) se aliaron con el anarquismo y el movimiento de mujeres , aunque esta influencia disminuyó a lo largo de la década. En prosa, el trabajo de la generación modernista recién ahora estaba cobrando vida, pero las diferentes ondas estilísticas que afectaron su prosa también son evidentes en el trabajo de la nueva generación: el naturalismo ( AM Tilschová ); impresionismo (Šrámek, Gellner, Jiří Mahen , Jan Opolský , Rudolf Těsnohlídek ); la Secesión de Viena ( Růžena Svobodová , Jiří Karásek ze Lvovic ).

Después de su primera década rebelde, la nueva generación de poetas (Toman, Neumann, Šrámek) se volvió hacia la naturaleza y la vida en su trabajo. Esta década también marcó el regreso de los autores católicos ( Josef Florian , Jakub Deml , Jaroslav Durych , Josef Váchal ) y la primera entrada de las vanguardias en la literatura checa, buscando documentar los rápidos cambios en la sociedad y la modernización. El primer estilo de vanguardia fue el neoclasicismo , que pronto dio paso al cubismo , el futurismo y el civilismo (SK Neumann, los jóvenes hermanos Čapek).

La Primera Guerra Mundial trajo consigo una ola de represión de la cultura checa emergente, y esto significó un regreso al pasado, a los valores e historia tradicionales checos: los husitas y el despertar. La guerra, sin embargo, también precipitó una crisis de valores, de fe en el progreso, religión y creencias, que encontró una salida en el expresionismo ( Ladislav Klíma , Jakub Deml , Richard Weiner ), el civilismo (hermanos Čapek) y las visiones de una hermandad universal de humanidad ( Ivan Olbracht , Karel Matěj Čapek Chod , FX Šalda ).

El período de entreguerras , coincidiendo con la Primera República, es uno de los apogeos de la literatura checa: el nuevo estado trajo consigo una pluralidad de pensamiento, religión y filosofía, lo que llevó a un gran florecimiento de la literatura y la cultura. El primer tema importante del período de entreguerras fue la guerra: la inhumanidad, la violencia y el terror, pero también las acciones heroicas de la Legión Checa ( Rudolf Medek , Josef Kopta , František Langer , Jaroslav Hašek ). Una novela de comedia antibélica El buen soldado Švejk de Jaroslav Hašek es la novela más traducida de la literatura checa (58 idiomas a partir de 2013).

Una nueva generación de poetas marcó el comienzo del regreso de la vanguardia: la poesía del corazón (los primeros Jiří Wolker , Zdeněk Kalista ) y la ingenuidad (los hermanos Čapek, Josef Hora , Jaroslav Seifert y SK Neumann). La vanguardia pronto se dividió, sin embargo, en los autores proletarios radicales socialistas y comunistas (Wolker, Neumann, Karel Teige , Antonín Matěj Píša , Hora, Jindřich Hořejší ), los católicos (Durych, Deml) y los centristas (hermanos Čapek, Dyk , Fischer, Šrámek, Langer, Jan Herben ). Un estilo literario específicamente checo, el poetismo , fue desarrollado por el grupo Devětsil ( Vítězslav Nezval , Jaroslav Seifert, Konstantin Biebl , Karel Teige ), que argumentó que la poesía debe impregnar la vida cotidiana, que la poesía es inseparable de la vida cotidiana, que todo el mundo es un poeta. . La prosa del período de entreguerras se distanció aún más de la prosa tradicional de perspectiva única del siglo anterior, a favor de múltiples perspectivas, subjetividad y narrativas fracturadas. La literatura utópica y fantástica pasó a primer plano ( Jan Weiss , Karel Čapek , Eduard Bass , Jiří Haussmann ), así como los géneros de la prosa documental, que buscaba pintar una imagen del mundo lo más precisa posible (Karel Čapek, Egon Erwin Kisch , Jiří Weil , Rudolf Těsnohlídek , Eduard Bass, Jaromír John , Karel Poláček ); prosa lírica e imaginativa que se alía con la poesía poética de la época ( Karel Konrád , Jaroslav Jan Paulík , Vladislav Vančura ); y prosa de orientación católica (Jaroslav Durych, Jan Čep , Jakub Deml). El drama de la época también siguió la misma evolución estilística que la poesía y la prosa: el expresionismo, seguido de un regreso al teatro civil realista (František Langer, Karel Čapek). Junto con la poesía de vanguardia, también floreció el teatro de vanguardia, centrado en eliminar las barreras entre actores y público, rompiendo la ilusión de la unidad de una obra teatral ( Osvobozené divadlo , Jiří Voskovec y Jan Werich ).

Después del embriagador optimismo de la década de 1920, la de 1930 trajo consigo una crisis económica que ayudó a desencadenar una crisis política: tanto los partidos de izquierda ( comunista ) como de derecha (antialemán y fascista ) se radicalizaron y amenazaron la estabilidad de la democracia. Esto llevó a los autores de la época a centrarse en los asuntos públicos y la espiritualidad; El catolicismo ganó importancia (Kalista, Karel Schulz , Halas, Vančura, Durych). Los cambios fueron evidentes primero en la poesía: la nueva generación de poetas ( Bohuslav Reynek , Vilém Závada , František Halas , Vladimír Holan , Jan Zahradníček ) comenzaron como poetistas, pero su trabajo es mucho más oscuro, lleno de imágenes de muerte y miedo. La vanguardia más antigua (Teige, Nezval) también se alejó del poetismo hacia el surrealismo , y un tercer grupo (Hora, Seifert, František Hrubín ) se volvió en cambio hacia el lirismo, hacia la poesía tranquila y llena de recuerdos. La prosa, después de los años del periodismo realista, se volvió hacia la epopeya, la novela existencial y las perspectivas subjetivas. Aparecieron baladas de inspiración popular ( Josef Čapek , K. Čapek, Vančura, Ivan Olbracht ), novelas de temática social (Olbracht, Vančura, Poláček, Marie Majerová , Marie Pujmanová ) y novelas psicológicas ( Jarmila Glazarová , Egon Hostovský , Jaroslav Havlíček ) . Durante este período, Karel Čapek escribió sus obras de teatro más cargadas políticamente (y conocidas) en respuesta al ascenso de dictadores fascistas. Después del Acuerdo de Munich en 1938, la literatura reflejó una vez más el presente político actual y pidió la solidaridad nacional y un regreso al pasado.

El protectorado alemán y la Segunda Guerra Mundial dejaron su huella en la literatura checa: muchos de los autores de las generaciones de entreguerras no sobrevivieron o se exiliaron. Durante 1938-1940, la sociedad todavía era relativamente libre, pero durante 1941, la mayoría de los periódicos, revistas y editoriales gratuitos se cerraron y los autores fueron silenciados. La Segunda Guerra Mundial marca así el origen de la división en tres direcciones de la literatura que continuó a lo largo de los años socialistas hasta 1989: literatura doméstica publicada, doméstica ilegal y exiliada. Como resultado de la guerra, todas las formas de literatura se volvieron aún más hacia la tradición y la historia: la poesía se volvió más tenue y se puso mayor énfasis en el lenguaje como expresión de la identidad nacional (Hora, Halas, Seifert, Nezval) y en la espiritualidad. y valores religiosos (Hrubín, Závada, Zahradníček, Holan). Lo mismo ocurrió en prosa: desaparecieron las obras experimentales del período de entreguerras, pero quedó la novela social y psicológica ( Václav Řezáč , Vladimír Neff , Miloš Václav Kratochvíl ). La novela histórica marcó un nuevo resurgimiento (Kratochvíl, Vančura, Durych, Schulz) como una forma de escribir sobre el presente envuelto en novelas históricas, al igual que la prosa inspirada en los cuentos populares y la cultura popular ( Josef Štefan Kubín , Jan Drda , Vančura , Jaromír John , Zdeněk Jirotka ). La generación de autores que debutó durante la guerra y poco después ( Jiří Orten , Grupo 42 ) compartió una experiencia angustiosa similar de la guerra; todas sus obras llevan el sello de la tragedia, el pensamiento existencialista y el enfoque en la persona como un ser aislado.

La literatura checa de posguerra está estrechamente entrelazada con el estado político de la Checoslovaquia de posguerra; al igual que durante la guerra, la literatura se dividió en tres ramas principales: literatura nacional publicada, literatura nacional ilegal y literatura exiliada. La literatura bajo el régimen comunista se convirtió en el refugio de la libertad y la democracia, y las obras y los autores literarios fueron valorados no solo por sus méritos literarios, sino también por su lucha contra el régimen. La literatura de todo el período de posguerra gozó así de gran atención, a pesar de su posición a menudo precaria. Sin embargo, durante los primeros tres años posteriores al final de la guerra (1945-1948), la literatura mantuvo un cierto grado de libertad, aunque el fortalecimiento de la extrema izquierda empujó gradualmente fuera de la esfera pública primero a los autores católicos (Deml, Durych, Čep, Zahradníček), luego los comunistas moderados.

1948 trajo la victoria final de los comunistas y el posterior fin de las libertades civiles: se prohibió cualquier literatura contraria a la perspectiva oficial y se persiguió a los autores. El estilo literario oficial se convirtió en realismo socialista y se suprimieron todas las inclinaciones vanguardistas. Muchos autores se exiliaron: a Alemania, Estados Unidos, el Vaticano . De los que se quedaron, muchos optaron por escribir en secreto y permanecen inéditos (los surrealistas ( Zbyněk Havlíček , Karel Hynek ), Holan, Zahradníček, Jiří Kolář , Josef Jedlička , Ene HANC , jiřina hauková , Josef Škvorecký , Egon Bondy , Jan Zábrana , Bohumil Hrabal ). La mayoría de sus obras se publicaron solo durante las décadas de 1960 y 1990.

Solo a fines de la década de 1950 comenzó a disminuir el estricto control de la censura: se permitió que algunos poetas volvieran a publicar (Hrubín, Oldřich Mikulášek , Jan Skácel ) y se formó un nuevo grupo literario en torno a la revista Květen , que luchaba por romper el control de los socialistas realismo ( Miroslav Holub , Karel Šiktanc , Jiří Šotola ). La prosa se quedó atrás de la poesía durante gran parte del período, con la excepción de Edvard Valenta y Josef Škvorecký . Las obras más breves, como el cuento, también volvieron a ser populares.

La década de 1960 trajo consigo el comienzo de los esfuerzos de reforma en el Partido Comunista y la posterior liberalización de la literatura y el aumento del prestigio de los autores. A partir de 1964, la literatura comenzó a ampliar su alcance más allá del estilo oficialmente aprobado. En poesía se popularizó el lirismo íntimo ( Vladimír Holan ), la poesía épica ( Karel Šiktanc , Hrubín) y el realismo del Grupo 42 . En prosa, los nuevos autores abandonaron las polémicas sobre el socialismo y en su lugar se volvieron hacia la moralidad personal y cívica ( Jan Trefulka , Milan Kundera , Ivan Klíma , Pavel Kohout ), el tema de la guerra y la ocupación ( Jiří Weil , Arnošt Lustig ), especialmente el destino de los judíos. . Bohumil Hrabal se convirtió en el más destacado de los autores en prosa contemporáneos, con sus obras llenas de coloquialismos y estructuras narrativas no tradicionales, y la ausencia de marcos morales oficiales. Hacia el final de la década comienzan a aparecer novelas de desilusión, escepticismo y necesidad de encontrar el lugar en el mundo y la historia (Vaculík, M. Kundera, Hrubín), al igual que las novelas históricas modernas ( Oldřich Daněk , Jiří Šotola , Vladimír Körner , Ota Filip ). La década de 1960 también trajo el debut de una nueva generación de autores que crecieron durante los excesos del estalinismo y, por lo tanto, no tenían ideales sobre las utopías mundiales : sus obras no trataban de cambiar el mundo, sino de vivir en él: autenticidad , responsabilidad y moral. y literario. Entre ellos se encontraban los poetas Jiří Gruša , Josef Hanzlík , Antonín Brousek , Jiří Kuběna y los dramaturgos Ivan Vyskočil , Jiří Šlitr , Václav Havel , Milan Uhde , Josef Topol . El cierre de los años de la reforma también vio un retorno a los experimentos: surrealismo ( Milan Nápravník , Vratislav Effenberger ), poesía sin sentido ( Emanuel Frynta ), poesía experimental ( Josef Hiršal , Bohumila Grögerová , Emil Juliš ), poesía abstracta y dada ( Ladislav Novák ) , prosa realista áspera ( Jan Hanč , Vladimír Páral ) y fantasía adornada y llena de símbolos ( Věra Linhartová ). La era de la libertad literaria y los experimentos, que alcanzó su apogeo durante la Primavera de Praga de 1968, llegó a un abrupto final el mismo verano, con la invasión soviética y la posterior "normalización".

La normalización restableció la severa censura de la década de 1950, cerró la mayoría de las revistas y periódicos literarios y silenció a los autores que no se conformaban. Más que nunca, la literatura se dividió en ramas legales, ilegales y exiliadas. Muchos autores huyeron a los EE. UU. Y Canadá ( Josef Škvorecký ), Alemania (Peroutka), Austria (Kohout), Francia (M. Kundera), pero en general no les fue mucho mejor que a sus contemporáneos en Checoslovaquia, en gran parte debido a la ausencia de un número de lectores. Sus obras se hicieron más conocidas solo a través de las traducciones. El trabajo de autores experimentales y de vanguardia que continuaron publicando como autores "oficiales" en general se redujo en calidad, conforme al dogma oficial, aunque en comparación con la década de 1950, la literatura era menos rígida, menos rígida. En la frontera entre la literatura oficial y no oficial se encontraban los autores de novelas históricas (Korner, Karel Michal ), así como Bohumil Hrabal y Ota Pavel . También se prohibió publicar a Seifert, Mikulášek, Skácel; su trabajo fue publicado como samizdat , pequeñas imprentas clandestinas que publicaron a mano gran parte del trabajo de los autores clandestinos e ilegales. Ludvík Vaculík , Jan Vladislav  [ cs ] y Václav Havel y Jan Lopatka organizaron las ediciones samizdat más importantes. Fueron muchos de estos autores ilegales los que firmaron la Carta 77 y fueron encarcelados por hacerlo. La literatura samizdat volvió de nuevo al catolicismo, a las memorias y diarios de la vida cotidiana (Vaculík). La memoria y la historia fueron también los motivos principales de la literatura samizdat ( Karel Šiktanc , Jiřina Hauková ), al igual que los testimonios fácticos y brutalmente honestos de la vida cotidiana ( Ivan Martin Jirous ). La nueva generación literaria de la década de 1980 estuvo marcada por la necesidad de rebelarse, de actuar fuera de los límites de la sociedad: su trabajo se basa en la generación de la guerra (Grupo 42) y, a menudo, es brutal, agresivo y vulgar ( Jáchym Topol , Petr Placák , Zuzana Brabcová ); el posmodernismo también influyó en la literatura en su conjunto ( Jiří Kratochvil , Daniela Hodrová ).

La caída del comunismo en 1989 marcó otra ruptura en la literatura checa: la pluralidad y la libertad regresaron. Las obras de muchos de los autores ilegales y exiliados que trabajaban bajo el régimen comunista se publicaron por primera vez (por ejemplo, Jan Křesadlo e Ivan Blatný ) y muchos de ellos volvieron a la vida pública y a la publicación. Aunque algunos críticos dirían que la literatura checa contemporánea (desde 1989) está relativamente marginada en comparación con el cine checo, escritores como Petr Šabach , Ivan Martin Jirous , Jáchym Topol , Miloš Urban , Patrik Ouředník , Petra Hůlová , Michal Viewegh y Kateřina Tučková son figuras públicas y venden libros en grandes cantidades. La poesía checa contemporánea, en Petr Borkovec puede presumir de un poeta de prestigio europeo.

Autores checos contemporáneos

Premios literarios checos

Ver también

Notas al pie

Referencias

  • Česká literatura od počátků k dnešku , por Jiří Holý, Jaroslava Janáčková, Jan Lehár, Alexandr Stich (Nakladatelství Lidové noviny, 2004) ISBN  80-7106-308-8
  • Holý, Jiří, Escritores bajo asedio: Literatura checa desde 1945 . Prensa académica de Sussex, 2007 [1]
  • Weiskopf, Franz Carl. Cien torres: una antología checoslovaca de escritura creativa. Nueva York: LB Fischer, 1945.

enlaces externos