Ogden Whitney - Ogden Whitney

Ogden Whitney
Autorretrato de Ogden Whitney.jpg
Autorretrato de Whitney de Unknown Worlds No. 4 (diciembre de 1960)
Nacido 1918
Cambridge, Massachusetts
Murió principios de la década de 1970
Nacionalidad americano
Área (s) Escritor, dibujante
Obras notables

Ogden Whitney (nacido en 1918; fallecido a principios de la década de 1970) fue un dibujante de cómics estadounidense y en algún momento escritor activo desde la Edad de Oro de los cómics de las décadas de 1930 a 1940 hasta la Edad de Plata de la década de 1960 . Él es mejor conocido como co-creador del héroe aviador Skyman y de su carácter novedoso superpowered Herbie Popnecker y su alter ego, la sátira de superhéroes la furia de grasa . Whitney también tuvo largas carreras en personajes tan diversos como el luchador contra el crimen enmascarado occidental Two-Gun Kid , y el personaje de carrera Millie the Model .

En 2007, Whitney fue uno de los dos creadores de cómics incluidos en el Salón de la Fama del Premio Will Eisner de la industria del cómic , como "Elección del juez".

Biografía

Skyman No. 3 (1947, sin mes en la lista). Arte de portada de Whitney

Vida temprana y carrera

Ogden Whitney nació en Cambridge, Massachusetts en 1918. Su primer crédito registrado en un cómic es dibujar la historia de seis páginas "In the Pit of Dagan", escrita por Gardner Fox y protagonizada por el aventurero Cotton Carver, en Adventure Comics No. 42 ( Septiembre de 1939), publicado por el predecesor de DC Comics, National Comics. Continuó en el largometraje (escribiendo y dibujando una historia), y sucedió brevemente al artista Creig Flessel en el personaje más prominente y perdurable, Sandman, con el número 46 (enero de 1940).

Continuó en ambas funciones durante dos números más antes de trabajar principalmente para Columbia Comics durante el resto de la década, co-creando Skyman con el escritor Fox en Big Shot Comics No. 1 (mayo de 1940). Ese número también lo co-creó (con un escritor desconocido), el personaje de aventuras Rocky Ryan, pronto escrito por Fox. El equipo continuó con ambas funciones hasta al menos el número 11 (marzo de 1941); Los registros son irregulares para este editor relativamente oscuro, y fuentes de referencia como Grand Comics Database (citada aquí) enumeran solo aquellas características, sin créditos, que funcionan bien en 1942, cuando Skyman y Rocky Ryan reanudan los créditos para Fox y Whitney. (El título se convirtió simplemente en Big Shot con el número 30, diciembre de 1942). Fox y Whitney (que también dibujaron la gran mayoría de las portadas) también colaboraron en personajes adicionales de Big Shot Comics como The Cloak, y el corresponsal de guerra enmascarado de demonio y Axis -fighter the Face de la Segunda Guerra Mundial (todas las historias para las que el duo proporcionado en el número 2 de su serie derivada de dos números). También lanzaron el título en solitario Skyman en 1941; Se publicaron cuatro números desde entonces hasta 1948.

Whitney fue admitido en el ejército de los Estados Unidos en enero de 1943. Allí completó ocho semanas de escuela de conducción de camiones antes de ser asignado a trabajar como artista en la oficina de orientación de Camp Lee en Virginia . No dibujó cómics mientras estaba de licencia, pero hizo algunos trabajos de cómic "fuera de horario" en la oficina del campamento. Sirvió en Filipinas durante la Segunda Guerra Mundial , en una unidad con el también dibujante de cómics Fred Guardineer .

El equipo de Fox-Whitney continuó en Big Shot Comics de manera confirmable hasta el No. 44 (marzo de 1944) y casi con certeza más allá; Big Shot No. 97 (enero de 1949), por ejemplo, contiene una historia de Skyman escrita y dibujada por Whitney. Big Shot se publicó en el número 104 (agosto de 1949). La portada de Big Shot No. 67 (julio de 1946) da la bienvenida a casa al "Ex-Sargento Ogden Whitney", quien dibuja a Skyman nuevamente "comenzando este número", y la primera página de su historia de seis páginas sobre Skyman está titulada "Bienvenido a casa , Ogden Whitney! " y lo llama el primero desde su regreso del servicio de la Segunda Guerra Mundial.

Para entonces, Whitney había comenzado a dibujar cómics sobre crímenes para Magazine Enterprises , incluidas las características "Fallon of the FBI " y "Undercover Girl" en Manhunt de 1947 a 1948. También dibujó la adaptación oficial de la compañía de la película de 1949 Juana de Arco , protagonizada por Ingrid Bergman , publicada el mismo año en el título general A-1 como Juana de Arco (A-1 # 21) . A Whitney se le acredita provisionalmente como artista por la adaptación similar de Destination Moon en Fawcett Comics de ese título, también conocido como Fawcett Movie Comic No. 3 (1950).

1950 a 1960

A través de la siguiente década, Whitney llamó la antología de ciencia ficción y otras historias para American Comics Group 's aventuras a lo desconocido y mundos prohibidos , y co-creado la función de blanco-cazador 'Typhoon Tylor' en Operación: Peligro # 1 (noviembre de 1950 ). Otros títulos de ACG en los que trabajó incluyen números de la serie de cómics de guerra Commander Battle y Atomic Sub , el título de humor Dizzy Dames y Western The Hooded Horseman . Él, además, hizo un trabajo para Ziff-Davis ' Amazing Adventures y Skypilot , e hizo su trabajo más antiguo conocido para el futuro de Marvel Comics , entonces llamado Atlas Comics , con una historia de cuatro páginas en Apache Kid Nº 8 (septiembre de 1951).

Pronto comenzó a colaborar también con los títulos de terror de Atlas Spellbound , Marvel Tales y Adventures into Terror . Con el escritor Don Rico , co-creó el largometraje "Waku, Príncipe de los Bantú", un largometraje poco común en el que protagonizó un cacique africano en África, sin personajes caucásicos habituales , en la antología Atlas Jungle Tales .

Pero fue ACG el que siguió siendo su cliente principal. Whitney dibujó innumerables historias y portadas, principalmente, de Adventures into the Unknown y Forbidden Worlds desde 1950 hasta 1965.

Herbie No. 3 (agosto de 1964), con el eslogan de Herbie . Arte de portada por Whitney

Herbie

Para entonces había co-creado (con el editor de ACG, Richard E. Hughes , bajo el seudónimo de "Shane O'Shea") la obra por la que se haría más conocido, el personaje novedoso Herbie Popnecker . Debutando en Forbidden Worlds No. 73 (diciembre de 1958), el pequeño, gordo y inexpresivo Herbie, que constantemente amamantaba una piruleta , vagaba con un hastío más holgazán por la vida como uno de los seres más poderosos de los cómics. Poco a poco a medida que avanzaba su historia en Forbidden Worlds y en su serie derivada de 23 números, Herbie (mayo de 1964 - febrero de 1967), reveló habilidades para volar (caminando sobre el aire), hablar con animales (que lo conocían). por su nombre), volverse invisible, viajar a través del tiempo y más. Sus padres ignoraban alegremente sus poderes o su eventual identidad de superhéroe- sátira como Fat Fury . Whitney dibujó todas las historias y casi todas las portadas de lo que se convirtió en un cómic de culto.

Vida posterior y carrera

Cuando ACG terminó y dejó de publicarse en 1967, Whitney encontró trabajo en Tower Comics , donde fue uno de los artistas que dibujaban números de THUNDER Agents y NoMan , y Marvel Comics , donde se convirtió en el artista habitual de la serie occidental The Two. -Gun Kid desde el n. ° 87 hasta el número final, n. ° 92 (mayo de 1967 - marzo de 1968). Escribió y dibujó la historia principal en la reedición mayoritaria del título, en el número 103 (marzo de 1972), y dibujó a lápiz una historia de respaldo de nueve páginas, "Invitación a un tiroteo", del escritor Marv Wolfman , en el siguiente número. (Mayo de 1972), marcando su último trabajo de cómic conocido.

También a mediados de la década de 1960 para Marvel, Whitney dibujó números de lo que entonces era la serie de drama romántico Millie the Model y su título hermano, Modeling with Millie . Además, dibujó con lápiz y tinta una historia de 12 páginas de " Nick Fury, agente de SHIELD ", sobre diseños de Jack Kirby , en Strange Tales No. 149 (octubre de 1966).

El editor de la revista Mad , Jerry DeFuccio, escribió que alrededor de 1965, Whitney vivía en Manhattan en

... 40 Park Avenue South en ese momento. ... Naturalmente, hablé efusivamente del trabajo de Whitney en la Edad de Oro cuando visité su apartamento. Su esposa, Anne, era bastante encantadora y refinada, pero Whitney no se parecía en nada a los esbeltos personajes que solía dibujar. Gordo y obviamente adicto al licor. ... Anne parecía preocupada por el estado de su marido. Apoyó a la familia con su trabajo de secretaria privada en el área del Empire State Building . Richard E. Hughes , editor de American Comics Group , fue especialmente útil para los 'veteranos' [y] le dio trabajo a Whitney, aunque Ogden parecía absorto en probar muestras de continuidad del guión gráfico para romper el campo de la publicidad. Lo vi trabajando en las almohadillas especiales impresas con filas de pantallas de televisión en blanco. No pudo calificar. ... Pasé por el edificio de apartamentos de Whitney [circa 1972-1973] y le pregunté al portero: '¿Ogden Whitney todavía vive aquí?' El portero habló en silencio: «¡No! Su esposa murió y su condición se volvió extremadamente irracional. Finalmente lo desalojaron, lo llevaron en persona, de su apartamento.

Honores

En 2007, Whitney fue uno de los dos creadores de cómics incluidos en el Salón de la Fama del Premio Will Eisner de la industria del cómic , como "Elección del juez" junto con Robert Kanigher .

Evaluación crítica

Dan Nadel , autor, Art Out of Time: Unknown Comics Visionaries, 1900–1969 ( Harry N. Abrams , 2006; ISBN  0-8109-5838-4 ; ISBN  978-0-8109-5838-8 ):

Whitney es un maestro de la angustia psicológica. Tenía esos rostros súper suaves; nadie se ve distintivo. Pero luego lanzará estos primeros planos locos, o composiciones muy extrañas, donde las cosas son estáticas en el espacio. Las encuentro realmente convincentes, casi aterradoras. Si lees sus cómics románticos ... son los cómics románticos más extraños de la historia. ... Su versión del cortejo de hombres y mujeres es que hombres y mujeres se aterrorizan entre sí durante ocho o dieciséis páginas. Puro terror. Guerra psicológica. También lo que me gusta tanto de Whitney es que es como el arte de una guía telefónica : es tan genérico que es único.

Referencias

enlaces externos

Otras lecturas