Maitreya de bronce dorado en meditación (Tesoro Nacional No. 83) - Gilt-bronze Maitreya in Meditation (National Treasure No. 83)

Maitreya de bronce dorado en meditación
Bodhisattva pensativo 01.jpg
Nombre coreano
Hangul
금동 미륵 보살 반가상
Hanja
金銅 彌勒 菩薩 半 跏 像
Romanización revisada Geumdong Mireuk Bosal ban-gasang
McCune – Reischauer Kŭmdong Mirŭk Posal pan'gasang

El Maitreya de bronce dorado en meditación es una estatua de bronce dorado de lo que se cree que es el Maitreya , el futuro Buda , en una pose contemplativa semisentada. Se le conoce comúnmente como Bodhisattva contemplativo, Bodhisattva pensativo o Maitreya sentado de bronce dorado en inglés. En coreano se le conoce con frecuencia como pan'gasayusang. Es el Tesoro Nacional de Corea No. 83.

Se cree que la estatua se hizo a principios del siglo VII. El consenso académico reciente indica que la estatua probablemente sea de Silla debido a estudios de pliegues de cortinas, aunque algunos creen que se trataba de una pieza de Baekje . Tiene 93,5 centímetros de alto o aproximadamente 3 pies y una pulgada de alto, y por lo tanto es especialmente valioso porque pocos bronces grandes sobreviven de ese período. Está hecho de bronce y en un momento estaba bañado en oro.

La estatua es ampliamente reconocida como una de las mejores esculturas budistas jamás producidas y es una obra maestra del arte coreano . Ahora se encuentra en el Museo Nacional de Corea y es una de las exhibiciones más populares allí.

El Tesoro Nacional No 83, aunque invaluable, está asegurado por un estimado de 50 mil millones de won y es el tesoro nacional más caro de Corea.

Orígenes

Importancia de la imagen de Maitreya

Las imágenes de Maitreya fueron un tema popular para escultores y adoradores durante el período de los Tres Reinos. La gran mayoría de las estatuas pan'gasayusang se produjeron durante un período de 100 años, desde finales del siglo VI hasta principios del período de Silla Unificada. Este período de tiempo de transición estuvo marcado por mucha turbulencia política, y el budismo en su conjunto, así como el Maitreya, jugaron un papel simbólico significativo que condujo a la citación de la península.

Origen de la pose

El bodhisattva está esculpido sentado en un taburete con la pierna derecha cruzada sobre la rodilla izquierda, y un dedo descansa delicadamente sobre su rostro, sobre el cual hay una expresión pensativa. La pose en sí, concebida por primera vez en la India y luego transmitida a través de China, está asociada con un evento que realmente ocurrió en la vida del Buda Sakyamuni antes de su renuncia cuando todavía era un príncipe. Mientras observaba a los agricultores labrar los campos, Siddhartha Gautama se dio cuenta de la naturaleza cíclica del sufrimiento humano: las imágenes de Maitreya representan la postura en este momento del despertar.

Descripción

Un perfil lateral de la escultura.

La estatua está sentada sobre un pedestal redondo y posada con la pierna derecha cruzada sobre la rodilla izquierda mientras la mano derecha de la figura toca su mejilla y la mano izquierda descansa sobre la pierna cruzada. Esta pose contemplativa fue un tema popular del arte budista y el arquetipo se extendió desde la India a China y Corea y luego a Japón. Otras similitudes comunes de las estatuas de Maitreya de este estilo es el uso de cortinas en el asiento en el que se sienta la figura. Las representaciones chinas de las cortinas sobre las que se sienta el Maitreya son muy estilizadas, rígidas y formalizadas. Sin embargo, la representación de los artistas de las cortinas de la estatua coreana es fluida y realista, lo que le da a la estatua una ilusión de animación. El cuerpo esbelto, casi ágil, de la figura sugiere influencias de Baekje. Sin embargo, la línea de puente y la nariz afilada de la figura sugieren una procedencia de Silla. Aunque aún se desconoce la procedencia real de la estatua, el consenso actual de los historiadores del arte es que la estatua es de un lanzador de Sillan debido al estilo Silla de las cortinas representadas sobre el pedestal.

Que la figura sea perfectamente proporcional y la sensualidad del drapeado sugieren que el escultor basó esta obra en un modelo real. Otras figuras del tipo Maitreya a menudo están distorsionadas o estilizadas para adaptarse a la tradición artística desde la que trabajaba el escultor. La armonía entre la mitad inferior y la mitad superior de la estatua es un ejemplo de la atención al detalle y la proporcionalidad realista. La figura tiene una corona de tres pliegues en la cabeza que es muy simple, a diferencia de otras obras de este género que tienen tocados muy elaborados. El halo de la figura se ha perdido hace mucho tiempo, aunque una parte de la construcción del halo permanece adherida a la figura. La estatua también tiene el torso desnudo, lo que se suma a la simplicidad de la figura. La figura da una sensación de meditación tranquila pero aún transmite una sensación de dinamismo en movimiento debido a su postura y al estilo artístico del bronce.

Obras similares

Miroku bosatsu en el templo Koryu-ji de Kioto

El bosatsu de Miroku en el templo Koryu-ji de Kioto , que es uno de los tesoros nacionales japoneses , es el gemelo de la estatua y es casi seguro que sea de origen coreano. El Miroku está tallado en pino rojo y puede ser la estatua que Nihon Shoki menciona que envió un rey de Silla a la corte de Yamato. Ambas estatuas comparten la elegante pose contemplativa, figuras altamente proporcionales, cortinas realistas, cuerpos delgados y coronas trípticas lisas.

La estatua a menudo se compara con la obra de Auguste Rodin , El pensador, debido a su pose contemplativa.

Notas al pie

  1. ^ Eh, Mun-myung. "Se revelan los tesoros nacionales de Corea". El Dong-A Ilbo . 21 de noviembre de 2005. [1] .
  2. ^ Pak, Young-Sook y Roderick Whitfield. Manual de arte coreano: escultura budista. Seúl: Yekyong Publishing, 2002.
  3. ^ Pak, Young-Sook y Roderick Whitfield. Manual de arte coreano: escultura budista. Seúl: Yekyong Publishing, 2002. 108-143.
  4. ^ Holland Cotter. "Arte japonés y su secreto coreano". Los New York Times. 6 de abril de 2003. [2] .

Ver también

enlaces externos