Mathilde ter Heijne - Mathilde ter Heijne

Mathilde ter Heijne (nacida en 1969 en Estrasburgo , Francia) es una artista holandesa con sede en Berlín que trabaja principalmente en los medios del video, la performance y las prácticas de instalación. Estudió en Maastricht en la Stadsacademie (1988-1992), en Amsterdam en la Rijksacademie voor Beeldende Kunsten (1992-1994). De 2011 a 2018 ha sido profesora de Artes Visuales, Performance, Medios e Instalación en la Kunsthochschule Kassel y desde 2018 es profesora de Artes Visuales, Performance y Medios en la Universidad de las Artes de Berlín.

Trabaja

La práctica basada en la investigación de Ter Heijne se basa en el feminismo interseccional. Su videoarte producido en la década de 1990 desestabilizó los tropos patriarcales dentro de la literatura y el cine a través de elaboradas representaciones y cambios de roles. Algunos ejemplos de esto incluyen Mathilde, Mathilde, donde la propia artista imita a amantes suicidas en adaptaciones cinematográficas o su proyecto de video de 2001 Small Things End, Great things Endure, donde ofrece una lectura de Jahrestage (1934-1984) de Uwe Johnson . En ambas obras, ter Heijne responde al trauma generacional femenino y culturalmente arraigado en el que al final, ya sea una historia, una película o en la vida real, la mujer siempre muere. Este perpetuo estado interno de abyección o lo que Griselda Pollock ha llamado el trauma de nacer en un mundo falocéntrico son conceptos con los que ter Heijne se enfrenta y que desgarra prematuramente. Al "jugar a la víctima", ter Heijne invierte sutilmente los roles de poder transformando a la mujer como objeto en mujer como sujeto.

En su trabajo más reciente (2005-presente), ter Heijne muestra un enfoque activista pero igualmente radical de la creación de arte como un proceso participativo. En su proyecto en curso Woman To Go, recopila biografías de mujeres que vivieron durante el siglo XIX y que están invadiendo el olvido. Para contrarrestar la amnesia cultural, re-presenta estas biografías en el contexto de la institución de arte que convierte vidas olvidadas alguna vez relevantes en testimonios hablados que reverberan huellas a través del presente.

Para ter Heijne, el ritual y la ceremonia son estructuras para la observación artística y la emancipación potencial. El ritual, históricamente, es donde la mujer ha perdido y ganado su poder. Por ejemplo, el matrimonio de forma formativa y, a veces, en la actualidad es un contrato social que atrapa a las mujeres en lo que Simone de Beauvoir llama un segundo sexo . ¡A la mierda el patriarcado! (2004) ejemplifica esta posición subordinada y menor del Segundo Sexo que la mujer ocupaba históricamente en las sociedades burguesas. Ter Heijne señala a la sociedad holandesa del siglo XVII como el punto de origen de este tipo de opresión patriarcal. Coloca las pinturas de Vermeer sobre la felicidad femenina domiciliaria en la cúspide de esta banal perpetración del mal que glorifica a la mujer como esclava. Sin embargo, tanto en la cultura mítica como en la no occidental, el ritual ha sido un lugar para que la mujer tome el poder o sea rescatada de la precariedad. En Menschen Opfern , el escultural cuerpo doble de Mathilde ter Heijne sustituye al cuerpo de Ifigenia, que en la tragedia griega se salvó del sacrificio para convertirse en sacerdotisa. En la instalación, los cuerpos del elenco yacen en un escenario elevado mientras se escucha de fondo un coro operístico de la ópera Iphigénie en Tauride de Christoph Willibald Gluck . El escenario del teatro y el coro son estructuras en las que los participantes actúan juntos al unísono para tejer historias y experiencias compartidas.

Declaraciones

Oliver Koerner von Gustorf en ArtMag: "su arte realmente apunta a lo que realmente duele: los mecanismos de opresión de las mujeres, la violencia doméstica, la marginación y el autosacrificio que se esconden detrás de las fachadas de relaciones familiares supuestamente ilustradas o intactas".

Sophia Trollmann en el folleto de cobertura de la exposición Performing Change: "Ella pone en discusión formas alternativas de ver y valores experienciales para permitir e implementar un cambio de perspectiva, para crear nuevas realidades".

Catálogos

  • Mathilde ter Heijne: Realizar el cambio. Museum für Neue Kunst - Städtische Museen Freiburg, Alemania: Sternberg Press, 2015.
  • Mathilde ter Heijne: Cualquier día ahora. Kunsthalle Nürnberg im KunstKulturQuartier, Alemania y Kunstmuseum Linz, Austria: Verlag für Moderne Kunst, Nürnberg 2010.
  • Mathilde ter Heijne: Si soy yo, no soy yo. Ostfilder, Alemania: Hatje Cantz Verlag, 2008.
  • Ingrid Calame, Mathilde ter Heijne, Jörg Wagner. Kunstverein Hannover, Alemania, 2004.
  • Mathilde ter Heijne: Tragedia. Migros Museum für Gegenwartskunst, Zurich, Suiza: Revolver Publishing, 2002.

Exposiciones individuales seleccionadas

  • 2016 - Blood, Sweat and Tears , Galerie en Körnerpark, Berlín
  • 2015 - ¡Será! , Kunstverein, Haus am Lützowplatz, Berlín
  • 2014 - Performing Change , Museum für Neue Kunst Freiburg
  • 2011 - Any Day Now , Museo Lentos, Linz
  • 2010 - Cualquier día ahora , Kunsthalle Nürnberg
  • 2009 - ¡Viva el matriarcado! , Stedelijk Museum Bureau, Ámsterdam
  • 2006 - Woman To Go , Berlinische Galerie , Berlín
  • 2005 - BASE 103 , Colección Götz, Múnich
  • 2002 - Tragedia , Migros Museum für Gegenwartskunst, Zúrich

Referencias

enlaces externos