Mark Gertler (artista) - Mark Gertler (artist)
Mark Gertler | |
---|---|
Nació |
Marks Gertler
9 de diciembre de 1891
Spitalfields , Londres, Inglaterra
|
Fallecido | 23 de junio de 1939 Londres, Inglaterra
|
(47 años)
Educación | |
Conocido por | Pintura de retrato |
Esposos) | Marjorie Greatorex Hodgkinson |
Mark Gertler (9 de diciembre de 1891 - 23 de junio de 1939), nacido como Marks Gertler , fue un pintor británico de figuras, retratos y naturalezas muertas.
Su vida temprana y su relación con Dora Carrington fueron la inspiración para la novela Mendel de Gilbert Cannan . Los personajes de Loerke en DH Lawrence 's de las mujeres en el amor , y Gombauld en Aldous Huxley ' s Crome amarillo se basaron en él.
Vida temprana
Marks Gertler nació el 9 de diciembre de 1891 en Spitalfields , Londres, el hijo menor de los inmigrantes judíos polacos, Louis Gertler y Kate "Golda" Berenbaum. Tenía cuatro hermanos mayores: Deborah (n. 1881), Harry (n. 1882), Sophie (n. 1883) y Jacob "Jack" (n. 1886).
En 1892 sus padres llevaron a la familia a la ciudad natal de su madre, Przemyśl , Austria-Hungría (ahora Polonia), donde trabajaron como posaderos. Aunque Louis era popular entre sus clientes, principalmente soldados austríacos, la posada fue un fracaso. Una noche sin decírselo a nadie, Louis simplemente se fue a Estados Unidos (c.1893) en busca de trabajo. Finalmente le envió un mensaje a Golda diciéndole que una vez que él estuviera instalado, ella llevaría a los niños a vivir con él allí. Sin embargo, esta empresa también fracasó y su familia nunca lo acompañó en Estados Unidos.
En cambio, Louis regresó a Gran Bretaña y su familia se reunió con él en Londres en 1896, cuando el nombre de Marks se cambió al inglés como "Mark".
Desde temprana edad, Gertler mostró signos de un gran talento para el dibujo. Al salir de la escuela en 1906, se matriculó en clases de arte en Regent Street Polytechnic . Desafortunadamente, debido a la pobreza de su familia, se vio obligado a abandonar los estudios después de un año, y en diciembre de 1907 comenzó a trabajar como aprendiz en Clayton & Bell , una empresa de vidrieras. No le gustaba su trabajo allí y rara vez hablaba de él en años posteriores. Mientras estuvo allí asistió a clases nocturnas en el Politécnico. En 1908, Gertler obtuvo el tercer lugar en un concurso nacional de arte; esto lo inspiró a solicitar una beca de la Sociedad Judía de Ayuda a la Educación (JEAS) para reanudar sus estudios como artista. La aplicación fue exitosa. Siguiendo el consejo del destacado artista judío William Rothenstein , en 1908 se matriculó en la Slade School of Art de Londres. Durante los cuatro años que pasó en Slade, Gertler fue contemporáneo de Paul Nash , Edward Wadsworth , CRW Nevinson , Stanley Spencer , Isaac Rosenberg y Morris Goldstein, entre otros.
Durante su tiempo en Slade, Gertler conoció a la pintora Dora Carrington , a quien persiguió sin descanso durante muchos años. Su amor obsesivo por Carrington se detalla en sus cartas publicadas (ver bibliografía a continuación) y en el libro de Sarah MacDougall, Mark Gertler . También está representado en el largometraje Carrington (1995). Su amor por Carrington no fue correspondido, y ella pasó la mayor parte de su vida viviendo con el autor homosexual Lytton Strachey , de quien estaba profundamente enamorada. La relación poco convencional de Carrington con Strachey, de quien Gertler estaba extremadamente celoso, y su eventual matrimonio con Ralph Partridge , destruyeron su igualmente compleja relación con Gertler. Estaba tan angustiado cuando se enteró del matrimonio de Carrington que intentó comprar un revólver y amenazó con suicidarse.
Carrera profesional
La mecenas de Gertler fue Lady Ottoline Morrell , a través de quien se familiarizó con Bloomsbury Group . Ella le presentó a Walter Sickert , el líder nominal del Camden Town Group . Gertler pronto disfrutó del éxito como pintor de retratos de sociedad, pero su manera temperamental y su devoción por hacer avanzar su trabajo de acuerdo con su propia visión lo llevaron a una creciente frustración personal y la alienación de posibles modelos y compradores. Como resultado, luchó frecuentemente con la pobreza.
En 1914, el coleccionista de arte erudito Edward Marsh se convirtió en el mecenas de Gertler. La relación entre los dos hombres resultó difícil, ya que Gertler sintió que el sistema de patrocinio y el círculo en el que se movía estaban en conflicto directo con su sentido de sí mismo. En 1916, a medida que avanzaba la Primera Guerra Mundial , Gertler terminó la relación debido a su pacifismo y objeción de conciencia (Marsh era secretario de Winston Churchill y mecenas de algunos de los poetas de la guerra ). El cuadro principal de Gertler, Merry-Go-Round , fue creado en medio de los años de la guerra y DH Lawrence lo describió como "el mejor cuadro moderno que he visto".
En 1913 Gertler conoció al autor y poeta Gilbert Cannan , quien más tarde lo describió como "un hombre pequeño y apasionado de ojos verdes". Posteriormente, Cannan invitó a Mark a quedarse con él y su esposa Mary en su Mill House en Cholesbury y los dos hombres se hicieron buenos amigos. Gertler vivió allí de forma intermitente durante 1915–16, y pintó a Gilbert Cannan en su Molino (ahora a la vista en el Museo Ashmolean de Oxford ). La imagen muestra a Cannan fuera del Molino con sus dos perros. El blanco y el negro, Luath, había sido la inspiración para el perro Nana en la producción teatral de JM Barrie 's Peter Pan . Fue Cannan quien se encargó de presentar a Lady Ottoline Morrell las pinturas de Gertler y animarla a apoyar su trabajo. Cannan basó de cerca el joven personaje judío de su novela Mendel de 1916 en la vida temprana de Gertler, incluido su enamoramiento y romance con la artista Dora Carrington . Esta relación no se cumplió ya que Carrington rechazó sus numerosos avances y, en cambio, declaró su amor por Lytton Strachey . La amistad de Cannan y Gertler se desvaneció después de 1916, en gran parte debido al comportamiento cada vez más inestable de Cannan.
Virginia Woolf registró sus impresiones de Gertler después de que él fue a visitarla a ella y a su esposo en Sussex en septiembre de 1918. Cuando se fue, lloraron:
"¡Dios mío, qué egoísta!" Hemos estado hablando de Gertler con Gertler durante unas 30 horas; es como ponerse un microscopio en el ojo. Un grano de arena es maravillosamente claro; el mundo circundante deja de existir. Pero es un joven enérgico; si es limitado, capaz y respetable dentro de esos límites; tan duro como una pelota de cricket; Y tan bien redondeado y relleno en los bordes. Discutimos ... bueno, siempre volvía a Gertler. "Tengo un carácter muy peculiar ... No soy como ningún otro artista ... Mi foto no tendría esos espacios en blanco ... No veo eso, porque en mi caso tengo un sentido que otras personas no tienen. no tengo ... vi en un momento lo que ella nunca había soñado ver ... "y así sucesivamente. Y si te escabulles un poco, él mira muy celosamente, desde su propio punto de vista, y de alguna manera te engaña de nuevo. Atesora una vanidad insaciable. Sospecho que la verdad es que está muy ansioso por la buena opinión de personas como nosotros, y le gustaría inmensamente que Duncan [Grant], Vanessa [Bell] y Roger [Fry] lo consideraran bien. Sus triunfos hasta ahora han sido demasiado baratos. Sin embargo, esto es honestamente franco, y como digo, tiene poder e inteligencia, y, como se ve, pintará buenos cuadros interesantes, aunque tendría que producirse alguna ruptura del cerebro antes de que pudiera ser pintor.
Los trabajos posteriores de Gertler desarrollaron un tono a veces muy duro, influenciado por su creciente mala salud. En 1920 le diagnosticaron tuberculosis , lo que le obligó a ingresar en un sanatorio en varias ocasiones durante los años veinte y treinta. Dos de los amigos cercanos de Gertler, DH Lawrence y Katherine Mansfield , sucumbieron a la enfermedad.
En 1930, Gertler se casó con Marjorie Greatorex Hodgkinson, lo que resultó en el nacimiento de un hijo, Luke Gertler, en 1932. El matrimonio fue a menudo difícil, marcado por la frecuente mala salud de ambos, y con Gertler a menudo sufriendo los mismos sentimientos de restricción que destruyó sus relaciones con varios amigos y patrocinadores.
Durante la década de 1930 se convirtió en profesor a tiempo parcial en la Escuela de Arte de Westminster para complementar sus ingresos intermitentes de la pintura.
Gertler se gaseó a sí mismo en su estudio de Londres en 1939, después de haber intentado suicidarse al menos en una ocasión en 1936. En ese momento sufría crecientes dificultades financieras, su esposa lo había abandonado recientemente, había realizado una exposición ridiculizada por la crítica en la Galería Lefevre , todavía estaba deprimido por la muerte de su madre y el propio suicidio de Carrington (ambos en 1932), y estaba lleno de miedo por la inminente guerra mundial. Fue enterrado en el cementerio judío de Willesden .
Legado
El obituario de Gertler en The Times describió su muerte como "una grave pérdida para el arte británico. Es probable que las opiniones sobre su obra varíen", admitió, "pero es seguro decir que una lista considerada de la media docena de pintores más importantes cincuenta trabajando en Inglaterra lo incluirían ". Las pinturas de Gertler se encuentran en numerosas colecciones de arte público, incluso en los Museos de Glasgow. En junio de 2015, su pintura de 1912 The Violinist fue subastada por 542.500 libras esterlinas en Christie's, Londres, un récord por la venta de su obra.
La antigua casa y estudio de Gertler en Elder Street, Spitalfields , tiene una placa azul erigida por el Greater London Council en 1975; mientras se coloca en el pavimento frente a él, hay un círculo de hierro fundido creado por el escultor Keith Bowler en 1995, que representa un detalle del Merry-Go-Round de Gertler .
Notas
Referencias
Fuentes
- Bell, Anne Olivier, ed. (1977). El diario de Virginia Woolf, vol. I: 1915-1919 . Hogarth / Harcourt Brace Jovanovich.
-
Boulton, James T; Robertson, Andrew, eds. (2002). Las cartas de DH Lawrence Partes 1 y 2: octubre de 1916-junio de 1921 Ptos 1 y 2: Volumen 3 . Las cartas de DH Lawrence, 8 volúmenes en 9 piezas de bolsillo. 3 . TAZA. ISBN 978-0521006941.
{ii} 515; pintó " la mejor imagen moderna " que DHL había visto [9 de octubre de 1916]
- Carrington, Noel, ed. (1965). Mark Gertler: Cartas seleccionadas . con una introducción de Quentin Bell. Hart-Davis.
- Farr, Diana (1978). Gilbert Cannan: un prodigio georgiano . Chatto y Windus. ISBN 978-0701122454.
- Haycock, David Boyd (2009). Una crisis de brillantez: cinco jóvenes artistas británicos y la Gran Guerra . Calle antigua. ISBN 978-1905847846.
- Katz, Agi, ed. (mil novecientos ochenta y dos). Mark Gertler: Los primeros y los últimos años (catálogo de la exposición). Sociedad de Arte Ben Uri .
- MacDougall, Sarah (2002). Mark Gertler . John Murray. ISBN 978-0719557996.
- MacDougall, Sarah (2008). Gertler, Mark (1891-1939) . OUP . doi : 10.1093 / ref: odnb / 33379 . (Se requiere suscripción o membresía a una biblioteca pública del Reino Unido ).
- Maddra, Sam; Meacock, Joanna; Pearson, Lisa, eds. (2013). Museos de Glasgow (Pinturas al óleo en público propietario) . Fundación Catálogo Público. ISBN 978-1904931812.
- Stevens, Micheline (2016). Un estudio biográfico de los primeros beneficiarios: The Jewish Education Aid Society (PDF) (tesis doctoral). U Southampton.
- Woodeson, John (1972). Mark Gertler: biografía de un pintor, 1891-1939 . Sidgwick y Jackson. ISBN 978-0283978319.
- Woodeson, John (1971). Mark Gertler: biografía de un pintor, 1891-1939 (catálogo de la exposición). Los Minories, Colchester .
- Woodeson, John (1972). Mark Gertler: biografía de un pintor, 1891-1939 . Sidgwick y Jackson. ISBN 978-0283978319.
enlaces externos
91 obras de arte de Mark Gertler o después en el sitio de Art UK