Flor del patio - Dooryard Bloom
Dooryard Bloom es una composición para barítono solista y orquesta de la compositora estadounidense Jennifer Higdon . La obra fue encargada por la Filarmónica de Brooklyn en 2004 y fue estrenada el 16 de abril de 2005 por el barítono Nmon Ford y la Filarmónica de Brooklyn bajo la dirección de Michael Christie . La pieza está adaptada del poema " Cuando las lilas duran en el Dooryard Bloom'd " del autor estadounidense Walt Whitman .
Composición
Fondo
Dooryard Bloom tiene una duración de aproximadamente 23 minutos. La música se ajustó a un texto adaptado del poema de Walt Whitman " Cuando las lilas florecen por última vez en el patio ", un proceso que Higdon describió en las notas del programa de partitura como "una tarea casi imposible". Higdon explicó además:
Normalmente, para un compositor, la explicación de una pieza es un asunto mucho más sencillo. En este caso particular, es extremadamente difícil, tal vez ni siquiera posible, porque el texto analiza y explora muchos aspectos del dolor y la pérdida. Como compositor, dudo en pisar esta área con palabras (porque Whitman lo hizo de manera magistral); Siento que solo las notas musicales que escribo pueden hacerlo de manera adecuada. Sin embargo, puedo decirles que me conmovieron todas las etapas del dolor que Whitman examina en este poema, y que me sorprendió el hecho de que captura la gama extrema de emociones que todos debemos enfrentar en algún momento. Mi título, Dooryard Bloom es un juego de palabras sobre el título de Whitman. Un patio se define como el patio al lado de la puerta de una casa ... que en este poema podría significar muchas cosas ... ¿es el patio el más allá? ¿O es un lugar que conduce a un pasaje? ¿Qué es la floración? ¿El crecimiento de una flor o una vista de luz? Las lilas en flor ... ¿son representativas de la muerte o de la vida? ¿O de crecimiento? O del paso del tiempo ... las lilas duran. La belleza de la música es el poder de sugerir cosas que ni siquiera las palabras pueden transmitir. Por lo tanto, toma tu propio significado de esta pieza, literal o emocionalmente o metafóricamente ... deja que sea tu propio patio.
El poema de Whitman también había sido adaptado a la música por el compositor Paul Hindemith para su réquiem de 1946 When Lilacs Last in the Dooryard Bloom'd: A Requiem for those we love .
Instrumentación
La obra está compuesta para barítono solo y una orquesta compuesta por dos flautas , dos oboes (2do corno inglés doblando ), dos clarinetes , dos fagotes , dos cornos franceses , dos trompetas , arpa , dos percusionistas y cuerdas .
Recepción
Al hacer una reseña del estreno mundial, Allan Kozinn de The New York Times calificó a Dooryard Bloom como "una nueva partitura sustancial" y elogió la escritura vocal y orquestal de Higdon. Kozinn agregó: "Sin embargo, lo más importante es que su escenario coincide y magnifica el arco emocional cargado del texto de Whitman, con su pasión inexorable, su ira sumergida y la aceptación pacífica de sus líneas finales". El crítico musical Steve Smith elogió la pieza como "la obra más incisiva y una de las más hermosas de Higdon". David Patrick Stearns de The Philadelphia Inquirer lo calificó como "una pieza completamente atractiva", pero agregó:
Higdon mantuvo una distancia respetuosa pero no impersonal de las palabras con líneas vocales casi conversacionales, casi como una lectura de poesía con fragmentos de melodías. Eso podría haber parecido simplista si no hubiera tanta escritura pintoresca en la orquesta, que a menudo se dividía en conjuntos de cámara de combinaciones inusuales, como un trío compuesto por oboe, vibráfono y arpa. También hubo claves simultáneas y contrastantes, como si Higdon estuviera creando un mural del mundo interior de Whitman con su densidad de eventos no necesariamente congruentes.