Detlev Glanert - Detlev Glanert
Detlev Glanert | |
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| Nació |
6 de septiembre de 1960 Hamburgo, Alemania
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| Ocupación | Compositor |
Detlev Glanert (nacido el 6 de septiembre de 1960) es un compositor de ópera alemán , que también ha compuesto numerosas obras para cámara y orquesta completa, incluidas tres sinfonías.
La vida
Detlev Glanert nació en Hamburgo en 1960. Llegó tarde a la música, aprendió su primer instrumento, la trompeta, a los once años y no comenzó sus estudios formales de composición hasta los veinte, cuando estudió con Diether de la Motte , Günther Friedrichs. y Frank Michael Beyer, y luego durante cuatro años con Hans Werner Henze en Colonia.
Habiendo visto sus primeras óperas en Hamburgo en 1972, La flauta mágica , y luego Die Soldaten , ha dicho que desde el primer momento le encantaba la ópera. Fue por invitación de Henze que Glanert produjo su primera obra importante de teatro musical, la ópera Leyla und Medjun, que inauguró la primera Bienal de Munich , creada por Henze en 1988. Glanert luego se involucró en el otro festival de Henze, el Cantiere Internazionale d ' Arte en Montepulciano, primero como asistente de coordinación y director de la escuela de música de 1989 a 1993, y luego regresando como director artístico de los años 2009 a 2011.
En 1992/93, fue Stipendiat de la Villa Massimo en Roma.
Alcanzó la atención generalizada con su ópera Der Spiegel des großen Kaisers de 1995 , que recibió el premio Rolf-Liebermann-Preis para compositores de ópera. El estreno en 1999 de su próxima ópera, Joseph Süss , fue un evento cultural notable según Die Welt , que escribió: "La expectativa fue realmente enorme. La mitad de la Alemania operística se sentó en los puestos de la Ópera Halle ".
En 2002, Glanert fue elegido académico de la Freie Akademie der Künste Hamburg .
En 2006, la ópera Calígula de Glanert , con libreto de Hans-Ulrich Treichel después de la obra de Albert Camus sobre los últimos días del emperador romano Calígula , se representó por primera vez en la Oper Frankfurt , dirigida por Markus Stenz . Se revisó una grabación de esta producción:
Es un escenario que Glanert podría haber representado fácilmente en términos sensacionalistas, pero el sello distintivo de su partitura es su refinamiento, tanto en el mundo sonoro maravillosamente imaginativo que crea como en las líneas vocales suavemente contorneadas. Es un logro impresionante, y la sensación de amenaza apenas reprimida que impregna la obra y lleva inconfundibles ecos de Elektra y Salome de Strauss es poderosamente conjurada.
Es miembro del Royal Northern College of Music .
Estilo
Glanert insiste en la importancia de conectar con la audiencia, de hacerles encontrar algo de sí mismos en la música:
"Debe decirte algo sobre tu vida y algo sobre lo que eres. La ópera debe tener este principio, al igual que la música orquestal. Si no lo tiene, morirá".
Por lo general, toma un topos tradicional , una historia o situación estándar, y lo interpreta con un sesgo contemporáneo. En Calígula , por ejemplo, el giro moderno es que el emperador no está loco, sino que es completamente cruel por elección. En Joseph Süss , la historia de un judío ejecutado después de ser convertido en chivo expiatorio en un juicio secreto hace más de 250 años, la historia refleja no solo la Alemania de 1738 sino la de 1933 a 1945. El lado más oscuro de la naturaleza humana es un tema recurrente en el trabajo de Glanert. “Veo a las personas como animales porque a veces se comportan como animales, como ustedes saben”, dijo sobre una de sus piezas orquestales más grandes, el Theatrum Bestiarum .
Glanert habló sobre sus influencias musicales en una entrevista en 1996. Después de un período inicial de tres años en el que sumergió su propia personalidad musical bajo la de Henze, desarrolló su propio estilo entre los polos contrastantes de Gustav Mahler y Maurice Ravel - Mahler por su perspectiva estructural, "lo simple, el sentido dramático de la música", y Ravel por sus texturas superficiales, "la mascarada artificial de los sonidos".
Obras
Obras escénicas
| Título | Formato | Libreto y fuente | Estreno |
|---|---|---|---|
| Leviatán | Ópera de cámara, 18 ' Primera parte de la trilogía Drei Wasserspiele |
Thornton Wilder | 13 de mayo de 1986, Casino, Evian (concierto); 2 de octubre de 1991, Opera stabile , Hamburgo (puesta en escena) |
| Leyla und Medjnun | Cuento de hadas para música, 90 ' | Aras Ören y Peter Schneider , tras el poema épico de Nizami | 29 de mayo de 1988, Bienal de Múnich |
| Der Engel, der das Wasser bewegte | Ópera de cámara, 25 ' Segunda parte de la trilogía Drei Wasserspiele |
Thornton Wilder | 16 de mayo de 1995, Concordia, Teatro Bremen |
| Der Engel auf dem Schiff | Ópera de cámara, 15 ' Tercera parte de la trilogía Drei Wasserspiele |
Thornton Wilder | 16 de mayo de 1995, Concordia, Teatro Bremen |
| Der Spiegel des großen Kaisers | Ópera en dos actos, 110 ' | Detlev Glanert y Ulfert Becker, según la novela de Arnold Zweig . | 23 de noviembre de 1995, Nationaltheater Mannheim |
| Joseph Süß | Ópera en trece escenas, 105 ' | Werner Fritsch y Uta Ackermann . | 13 de octubre de 1999, Teatro Bremen |
| Scherz, Satire, Ironie und tiefere Bedeutung | Ópera cómica, 110 ' | Jörg W. Gronius , después de la obra de Christian Dietrich Grabbe | 2 de febrero de 2001, Opernhaus Halle |
| Die drei Rätsel | Ópera en dos actos para niños y adultos, 85 ' | Carlo Pasquini ( es ) | 12 de octubre de 2003, Opernhaus Halle |
| Ich bin Rita | Intermezzo, 9 ' | Elke Heidenreich | 15 de noviembre de 2003, Yakult-Halle, Oper Köln |
| Calígula | Ópera en cuatro actos, 135 ' | Hans-Ulrich Treichel , tras la obra de Albert Camus . | 7 de octubre de 2006, Oper Frankfurt |
| Nijinskys Tagebuch | Para dos cantantes, dos actores, dos bailarines y conjunto instrumental, 95 ' | Carolyn Sittig , según la traducción al alemán de Alfred Frank , de los diarios de Vaslav Nijinsky . | 6 de abril de 2008, Teatro Aquisgrán |
| Das Holzschiff | Ópera en un acto, 100 ' | Christoph Klimke , según la novela de Hans Henny Jahnn . | 9 de octubre de 2010, Staatstheater Nürnberg |
| Solaris | Ópera, 120 ' | Reinhard Palm , según la novela de Stanisław Lem | 18 de julio de 2012, Bregenzer Festspiele |
| Oceane | Ópera, 120 ' | Hans-Ulrich Treichel , después de la novela inacabada Oceane von Parceval de Theodor Fontane | 28 de abril de 2019, Deutsche Oper Berlin |
Las óperas de cámara Leviathan , Der Engel, der das Wasser bewegte y Der Engel auf dem Schiff pueden representarse juntas como la trilogía Drei Wasserspiele .
Otras obras (seleccionadas)
- Mahler / Skizze (1989)
- Geheimer Raum ('Habitación secreta'). Sonata de cámara n. ° 3 (2002)
- Theatrum Bestiarum , (Subtitulado 'Canciones y bailes para gran orquesta'). (2005)
- Vier Präludien und Ernste Gesänge ('Cuatro preludios y canciones serias', según Vier ernste Gesänge de Brahms ) (2005)
- Fluß ohne Ufer ('Río sin orilla') (2008)
- Einsamkeit ('Soledad', una orquestación de la canción de Schubert D.620) (2010)
- Requiem für Hieronymus Bosch (2016)
Grabaciones
- Mahler / Skizze . London Sinfonietta / Oliver Knussen . WER 6522-2
- Theatrum Bestiarum . WDR Sinfonieorchester Köln / Semyon Bychkov . SACD AV 2137
- Calígula . Grabación de estreno mundial. Oper Frankfurt / Markus Stenz . OehmsClassics OC 932
- Brahms, Johannes / Detlev Glanert: Cuatro preludios y canciones serias , Orquesta Filarmónica de Helsinki , Olari Elts (director), Ondine Records, ODE 1263-2
- Teddy Tahu Rhodes grabó Four Preludes y Serious Songs en su álbum Serious Songs en 2011 con la Orquesta Sinfónica de Tasmania bajo la dirección de Sebastian Lang-Lessing para ABC Classics .