Carl Franklin - Carl Franklin

Carl Franklin
Elenco de la serie de televisión The Fantastic Journey . Fila de atrás, de izquierda a derecha: Katie Saylor , Roddy McDowall , Carl Franklin. Anverso: Ike Eisenmann y Jared Martin
Nació	Carl Michael Franklin (1949-04-11) 11 de abril de 1949 (72 años) Richmond, California , Estados Unidos
Educación	Conservatorio AFI
Ocupación	Director de cine , director de televisión, actor, guionista, productor
Años activos	1973-presente

Carl Franklin (nacido el 11 de abril de 1949) es un actor , guionista , productor, director de cine y televisión estadounidense . Franklin se graduó de la Universidad de California, Berkeley , y continuó su educación en el Conservatorio AFI , donde se graduó con una maestría en dirección en 1986.

Vida temprana

Carl Franklin se crió en las afueras de San Francisco , en Richmond, California . Nunca tuvo la oportunidad de conocer a su padre biológico, que había muerto antes de que naciera Carl. Franklin fue criado por su madre y su padrastro. Mientras que Franklin habla muy bien de su padrastro y lo ha llamado "muy cariñoso", ha hablado sobre las tendencias abusivas de su padrastro, vinculando sus arrebatos con el consumo de alcohol. Los problemas en el hogar combinados con la vida en un vecindario difícil alimentaron la ambición de Franklin de ser el primero de su familia en asistir a la universidad. Se le concedió una beca para la Universidad de California, Berkeley . Los deseos iniciales de Franklin de convertirse en maestro o abogado lo llevaron a estudiar historia a su llegada a la universidad. Sin embargo, después de dos años, Franklin cambió su especialización a las artes teatrales.

Franklin no participó activamente en las muchas manifestaciones en Berkeley en el período. Al describir la escena, Franklin le dijo al LA Times : "Fue como un sueño para mí, no era lo suficientemente sofisticado para unirme a un movimiento en particular".

Carrera temprana

Tras completar una licenciatura en artes teatrales, Franklin se mudó casi de inmediato a la ciudad de Nueva York con la esperanza de convertirse en actor. Uno de sus primeros trabajos fue actuar en el Festival Shakespeare de Nueva York , donde apareció en Twelfth Night , Timon of Athens y Cymbeline . Franklin actuó fuera de Broadway con The Public Theatre .

Franklin comenzó su carrera en la pantalla en la película Five on the Black Hand Side en 1973. A partir de ahí, actuó en una serie de papeles como invitado en programas de televisión como Barnaby Jones; episodio titulado “Focus on Fear” (31/01/1980). The Rockford Files , Good Times , The Incredible Hulk y The Streets of San Francisco . A lo largo de los años, la apariencia de Franklin generalmente le ha otorgado papeles que retratan a hombres de poder, como miembros de la fuerza policial o oficiales militares.

Entre 1975 y 1985 Franklin fue un miembro habitual del reparto en cuatro series de televisión. La primera, ABC 's Caribe en 1975, era un drama aplicación de la ley que se emitió 13 episodios y lo echó como sargento de la policía marca Walters. Dos años más tarde, la serie de fantasía y ciencia ficción de NBC The Fantastic Journey duró 10 episodios, con Franklin como el joven y atlético médico Dr. Fred Walters. Después de cuatro años más, una película para televisión de dos horas , McClain's Law , condujo a la segunda serie policial de Franklin titulada, según el telefilme, McClain's Law , un vehículo moderno de la NBC para la estrella de Gunsmoke James Arness , con Franklin en quinto lugar como detective de la policía. Jerry Cross, pero la serie 1981-1982 sólo duró 14 episodios. El papel de actor más duradero y más reconocible de Franklin fue su interpretación de 1983-1985 del Capitán Crane en la popular serie de acción y aventuras The A-Team .

Franklin es citado en LA Weekly , diciendo "Actuar me convirtió en un director". Y así, a los 37 años, Franklin regresó a la escuela en el Conservatorio AFI de Los Ángeles y obtuvo su maestría en dirección en 1986.

Su tiempo en AFI culminó con su tesis de maestría, Franklin produjo un cortometraje llamado Punk en 1989. La película sigue la historia de un niño afroamericano que se enfrenta a las realidades del estrés familiar, las presiones sociales y el desarrollo cada vez más abrumador de la sexualidad. descubrimiento.

Películas de la concordia

Inmediatamente después de su programa de maestría, Franklin consiguió un trabajo con el productor y director de cine Roger Corman en 1989.

Mientras trabajaba en Concord Films, Franklin ganó experiencia trabajando en películas de bajo presupuesto, lo que ayudó a producir seis películas en solo dos años. De 1989 a 1990, Franklin trabajó en Nowhere to Run , Eye of the Eagle 2: Inside the Enemy y Full Fathom Five , respectivamente, bajo Concord Films.

Carrera posterior

A finales de los 80, el productor Jesse Beaton buscaba un director para una película llamada One False Move . Al recordar el cortometraje de Franklin, Punk , Beaton se reunió con Carl para discutir la visión de la película.

El enfoque de Franklin al guión produjo un thriller del género del cine negro . La historia sigue a tres traficantes de drogas, interpretados por Billy Bob Thornton , Cynda Williams y Michael Beach, y sus interacciones con un jefe de policía de un pequeño pueblo de Arkansas interpretado por Bill Paxton . Lejos de su pasado de bajo presupuesto, el presupuesto de $ 2 millones de Franklin le dio un poco de espacio para ser creativo y lograr toda su visión de la película. Sin embargo, se pensó que la versión original de la película, que se estrenó en 1991, era demasiado violenta. En respuesta a tales afirmaciones, Franklin le dijo al Observer : "No quería que la gente se emocionara al ver lo bien que se puede matar a alguien ... Quiero que la audiencia sienta la pérdida emocional de la vida: la verdadera violencia es la pérdida, la violación". De la humanidad. Nos han quitado a alguien que tenía sueños, esperanzas, el mismo conjunto de emociones que nosotros tenemos ".

A pesar de la falta de publicidad profesional de la película, One False Move se promovió en gran medida de boca en boca y se ganó críticas mixtas. Sin embargo, las críticas que fueron positivas fueron muy positivas, lo que atrajo más atención al proyecto. La película fue nombrada Mejor Película del Año por Gene Siskel y una de las 10 Mejores Películas de 1992 por la National Review Board.

Luego vino una de las películas más famosas de Franklin, Devil in a Blue Dress . La participación de Franklin en la producción se debió a su admiración por Walter Mosley , autor de la novela original. Franklin adaptó el guión él mismo. Trabajando nuevamente con Jesse Beaton , y con Jonathan Demme como productor ejecutivo, pudieron obtener un presupuesto de $ 20 millones para la película, allanando el camino para una producción fluida. Con Denzel Washington a bordo para interpretar el papel principal, la película se mostró muy prometedora.

Ambientada en Los Ángeles a fines de la década de 1940, la historia sigue a un detective privado afroamericano y su carrera, a menudo desafiante. La mayor contribución de la película fue su recreación del centro sur de Los Ángeles, en un momento en que el vecindario estaba en su apogeo de relevancia histórica. Su interpretación del área tocó un período de tiempo que a menudo se pasa por alto y recordó al público los valores comunitarios de Los Ángeles, y especialmente a muchos espectadores afroamericanos, que apreciaron la comprensión de los valores familiares que definen su cultura. Las reseñas de la película variaron, y muchos elogiaron la dirección de Franklin más que la película en sí.

Pasando a la televisión, Franklin dirigió Laurel Avenue , una miniserie de dos partes centrada en una familia afroamericana en Minnesota para HBO en 1993. Un tema en particular que se destacó en la serie fue el tema del uso de drogas. Franklin defendió sus descripciones, explicando que "las drogas son un gran problema en la comunidad negra. No incluir eso sería un descuido estúpido. Pero si el tema de las drogas se introduce en el contexto de una familia trabajadora que ha logrado mantener la unidad, y la audiencia ve las drogas como una amenaza para esa unidad, obtienen una comprensión mucho mayor del problema ".

Después de Laurel Avenue , Franklin se encontró manteniendo el estatus de lista A, lo que le permitió trabajar en proyectos más grandes y visibles, como One True Thing de 1998 . La película es una adaptación de una historia autobiográfica de la periodista neoyorquina Anna Quindlen , que sigue a una mujer ( Renée Zellweger ) que no tiene otra opción que irse de Manhattan al pequeño pueblo donde se crió cuando su madre ( Meryl Streep ) es diagnosticada con cáncer.

Vínculos raciales y cine

Franklin dice: "Estoy interesado en los valores universales de la experiencia negra". Sin embargo, el hecho de que Franklin sea un cineasta afroamericano no significa que todas sus películas tengan motivaciones raciales. No todas sus películas giran en torno a un tema central de la cultura: algunas de sus películas cubren cuestiones raciales, mientras que otras no.

Explicando a The LA Times , "Mi origen étnico es una ventaja, una herramienta. Me da munición en términos de la forma en que veo el mundo. Hay ciertas historias en la comunidad negra que nos informan a todos". Al hablar de las realidades de los afroamericanos en la industria de la televisión y el cine, Franklin dijo: "Cuando aparecí, el único actor dramático legítimo era Sidney Poitier , la estrella rentable era Richard Pryor y los otros papeles elegidos eran papeles de acción que fueron para Jim Brown . Incluso alguien tan bueno como Billy Dee Williams tuvo un par de buenos momentos y luego no pudo obtener un papel decente ".

Filmografia

Como actor

Como él mismo

Como director

Película

Televisión

Premios y nominaciones

Referencias

enlaces externos

• Carl Franklin en IMDb