Allegro Non Troppo -Allegro Non Troppo

Allegro non troppo
Allegro non Troppo LOW.jpeg
Cartel de estreno teatral.
Dirigido por Bruno Bozzetto
Escrito por Bruno Bozzetto
Guido Manuli
Maurizio Nichetti
Producido por Bruno Bozzetto
Protagonizada Maurizio Micheli
Maurizio Nichetti
Néstor Garay
Maurialuisa Giovannini
producción
empresas
Bruno Bozzetto Film
Ministero del Turismo e dello Spettacolo (sin acreditar)
DISTRIBUIDO por Roxy International (1977) (Italia)
Películas especiales (1977) (EE. UU.) (Subtitulado)
Fecha de lanzamiento
Tiempo de ejecución
 85 minutos
País Italia
Idioma italiano

Allegro non troppo es unapelícula de animación italiana de 1976dirigida por Bruno Bozzetto . Con seis piezas de música clásica, la película es una parodia dellargometraje de 1940de Walt Disney , Fantasía , dos de sus segmentos derivados de la película anterior. Las piezas clásicas están ambientadas en animación en color, que van desde la comedia hasta la tragedia profunda.

Al principio, entre la animación y al final, hay secuencias de acción en vivo en blanco y negro, que muestran al animador, orquesta, director y cineasta ficticios, con muchas escenas humorísticas sobre la producción ficticia de la película. Algunas de estas secciones mezclan animación y acción en vivo.

La película se estrenó en dos versiones. El primero incluye secuencias de acción en vivo entre las piezas clásicas; la segunda versión de la película los omite, reemplazándolos con letras animadas de plastilina que deletrean el título de la siguiente pieza musical.

Si bien Allegro Non Troppo se burla de su fuente, The Walt Disney Company ha sido positivamente receptiva hacia la película. El veterano de Disney Ward Kimball recomendaría el segmento de Boléro a sus estudiantes de animación y el Museo de la Familia Walt Disney realizó una exhibición sobre Bruno Bozzetto; presentando su trabajo en la película.

Título

En música, una instrucción de " allegro ma non troppo " significa tocar "rápido, pero no demasiado". Sin la "ma", significa "¡No tan rápido!", Una interjección que significa "reducir la velocidad" o "pensar antes de actuar".

Programa

  • Claude Debussy 's Preludio a la siesta de un fauno : un sátiro ancianos repetidamente los intentos de recuperar cosméticamente su juventud y virilidad, pero todo en vano. Con cada fracaso, el sátiro se hace cada vez más pequeño, hasta que deambula por un vasto campo que resulta ser el cuerpo de una mujer.
  • Danza eslava de Antonín Dvořák n. ° 7, op. 46 , comienza en una gran comunidad de habitantes de las cuevas de los acantilados. Un hombre de las cavernas solitario, con ganas de mejorar, sale a la llanura y se construye un nuevo hogar. A partir de este momento, el resto de la comunidad copia todo lo que hace. Molesto de que todos puedan seguir el ritmo de sus avances tan rápidamente, sus intentos de romper con ellos lo llevan a planificar un extraño acto de venganza masiva con consecuencias no deseadas y divertidas.
  • Maurice Ravel 's Bolero : líquido en el fondo de una botella de refresco dejado por la vida alcanza los viajeros espaciales, y progresa a través de las representaciones imaginarias de las etapas de la evolución y la historia hasta los rascacielos en erupción desde el suelo y destruir todo lo que ha venido antes. Este segmento es paralelo al segmento The Rite of Spring de Fantasia , completo con un eclipse solar. Su momento de apertura se utilizó como imagen para el cartel de la película.
  • Jean Sibelius 's Valse triste : un gato solitario vaga en las ruinas de una casa grande. El gato recuerda la vida que solía llenar la casa cuando estaba ocupada. Eventualmente, todas estas imágenes se desvanecen, al igual que el gato, justo antes de que las ruinas sean demolidas.
  • Antonio Vivaldi 's Concierto en do mayor, RV 559 : una abeja hembra se prepara para cenar en una flor en el estilo elaborado completa con utensilios y un televisor portátil, pero es interrumpido continuamente por dos amantes que tienen un interludio romántico en la hierba cerca. Al final, después de que su comida se interrumpa continuamente y cada vez que se ve obligada a recoger sus cosas y ponerse a salvo, le pica al macho en el trasero.
  • Igor Stravinsky 's El pájaro de fuego (en concreto de las princesas khorovod y la danza infernal de rey Katschey ) comienza con un trozo de arcilla moldeada por un símbolo monoteísta de la pirámide omnisciente, haciendo primero un par de criaturas sin éxito con extremidades excesivamente incómodos, y finalmente el Adán y Eva como aparece en Génesis . Entonces Adán y Eva se transforman en animación celular y, como en el Génesis, la serpiente se les acerca, ofreciéndoles los frutos del conocimiento en forma de manzana . Después de que lo rechazan, la serpiente se traga la manzana. Al quedarse dormido, se sumerge inmediatamente en una pesadilla en un entorno infernal donde primero es atormentado por demonios ardientes y luego plagado por todas las cosas que se supone corrompen a la humanidad (es decir, sexo, alcohol, dinero, objetos materiales, drogas, violencia, etc.). etc.); también le crecen brazos y piernas y es mágicamente vestido con un traje y un sombrero de fieltro . Cuando la música termina después de que se despierta, todavía está usando el traje y el sombrero, pero después de contarle a Adán y Eva su sueño de una manera rápida e incomprensible, se quita el traje (pierde los brazos y las piernas pero se queda con el sombrero). y escupe la manzana todavía entera.
  • En una secuencia de epílogo , el presentador de la película le pide a un monstruo animado tipo Igor (identificado como "Franceschini") que recupere un final de la película de un almacén del sótano. Franceschini rechaza varias de ellas, pero con deleite aprueba una que representa una serie ridículamente escalada de accidentes (que ofrece un surtido de clips cortos, no identificados orquestales en lugar de una sola pieza, aunque Johannes Brahms ' Danza Húngara No. 5 se escucha al principio y ambos Johann Sebastian Bach 's Tocata y Fuga en re menor , de Dvorak Slavonic Dance No. 7 (de antes) y Franz Liszt ' s Hungarian Rhapsody No. 2 se puede escuchar muy brevemente hacia el final), que termina con la tierra en la explosión una guerra nuclear. La acción vuelve al anfitrión y al director discutiendo su próximo proyecto. Después de un poco de lluvia de ideas, el presentador revela su última y brillante idea original: Blancanieves y los siete enanitos con el título La bella durmiente . Esta escena resulta ser otro final de la mirada de Franceschini. Después de que termina, la serpiente de Firebird Suite aparece y lo muerde en la nariz, y las palabras "FELIZ FIN" caen sobre ellos, la serpiente asomando por la "D".

Secuencias de acción en vivo

La película sin cortes también contiene secuencias de acción en vivo cómicas, en blanco y negro mezcladas con animaciones de color ocasionales, que parodian las presentaciones de Deems Taylor de Fantasia . "The Presenter" ( Maurizio Micheli ) comienza con una versión exagerada de la introducción inicial de Taylor en Fantasia ("Una película nueva y original" .. "verás la música y escucharás los dibujos" .. "una fantasía") solo para ser interrumpido por una llamada telefónica desde California informándole que la película ya se había hecho. Él objeta con enojo, descartando a la persona que llama como una mentirosa maleducada, explicando a la audiencia que la persona que llama afirma que alguien ("Prisney", "Grisney", "algún estadounidense") había hecho esto años antes, y luego le dice a la persona que llama al al menos mira la película y cuelga. A continuación, el presentador presenta "El maestro de orquesta" (Néstor Garay) y una orquesta formada por viejecitas mientras el maestro de orquesta las redondea de un corral de ganado a un gran remolque para transportarlas al teatro. Cuando el tráiler se dirige al cine, el presentador se regocija: "¿Pisney ya ha hecho esto?". Por último, antes del primer segmento musical animado ( Prélude à l'après-midi d'un faune ), el Presentador presenta "El animador" ( Maurizio Nichetti ). mientras el maestro de orquesta lo recupera de una celda similar a un calabozo en la que el animador ("un artista libre") ha sido encadenado a una pared (como dice el presentador: "un contrato vinculante basado en la confianza y el respeto mutuo"). En cada segmento también aparece una joven y guapa mujer de la limpieza (Marialuisa Giovannini), aunque apenas es reconocida por ninguno de los personajes, excepto por el Animador (que parece gustarle cada vez más a medida que avanza la película). Cada secuencia representa una acción (como lanzar una botella de Coca-Cola) que conduce directamente a la siguiente parte animada de la película y ocasionalmente incluye referencias a un segmento anterior (como un orinal que aparece en la cabeza del maestro de orquesta o la abeja hembra). y la serpiente de sus respectivos segmentos que aparecen brevemente en las subsecuentes secuencias de acción en vivo). Después del segmento "Bolero", un gorila (inspirado en el personaje animado del Boléro ) también aparece algunas veces, primero persiguiendo y luego bailando con El Animador, luego golpeando al Maestro de Orquesta que ha atacado al Animador. Después de la secuencia del pájaro de fuego , el animador transforma a la mujer de la limpieza en una princesa de cuento de hadas de dibujos animados y a él mismo en un príncipe (aparentemente parecido al personaje principal y su príncipe de la película de Walt Disney de 1937, Blancanieves y los siete enanitos ) antes de que ambos se alejen flotando dejando el Presentador y maestro de orquesta sin un final que conduzca a la secuencia del epílogo.

Emitir

Ver también

Referencias

enlaces externos