Wenceslao grite - Wenceslaus Hollar

Wenceslao grite
Wenzel grite nach Jan Meyssens.jpg
Retrato de Wenceslao Grite por Jan Meyssens (con el Castillo de Praga al fondo).
Nació
Wenzel grite

( 07/23 1607 )23 de julio de 1607
Murió 25 de marzo de 1677 (25 de marzo de 1677)(69 años)
Nacionalidad bohemio
Conocido por Grabando
Movimiento Barroco

Wenceslaus Hollar (23 de julio de 1607 - 25 de marzo de 1677) fue un prolífico y consumado artista gráfico bohemio del siglo XVII, que pasó gran parte de su vida en Inglaterra. Es conocido por los hablantes de alemán como Wenzel Hollar ; ya hablantes de checo como Václav Hollar Czech: [ˈvaːtslav ˈɦolar] . Se destaca especialmente por sus grabados y aguafuertes . Nació en Praga , murió en Londres y fue enterrado en la iglesia de Santa Margarita, Westminster .

Vida temprana

Después de que su familia fuera arruinada por el Saqueo de Praga en la Guerra de los Treinta Años , el joven Hollar, que había sido destinado a la profesión legal, decidió convertirse en artista. Las primeras de sus obras que nos han llegado están fechadas en 1625 y 1626; son platos pequeños, y uno de ellos es una copia de una "Virgen y un Niño" de Durero , cuya influencia en la obra de Hollar fue siempre grande. En 1627 estuvo en Frankfurt, donde fue aprendiz del reconocido grabador Matthäus Merian . En 1630 vivió en Estrasburgo, Maguncia y Coblenza, donde Grite retrató las ciudades, castillos y paisajes del Valle Medio del Rin. En 1633 se trasladó a Colonia.

Fue en 1636 cuando atrajo la atención del famoso noble y coleccionista de arte Thomas Howard, vigésimo primer conde de Arundel , entonces en misión diplomática a la corte imperial del emperador Fernando II . Empleado como dibujante, viajó con Arundel a Viena y Praga. En Colonia, en 1635, Hollar publicó su primer libro. En 1637 fue con Arundel a Inglaterra, donde permaneció en la casa del conde durante muchos años.

Panorama de Praga en 1636

La vida en inglaterra

Alegoría sobre la muerte del conde de Arundel

Aunque siguió siendo un artista al servicio de Lord Arundel, parece que no trabajó exclusivamente para él, y después de la muerte del conde en Padua en 1646, Hollar se ganaba la vida trabajando para varios autores y editores, que luego fue su principal medio de trabajo. distribución. Después de la muerte de Lord Arundel en 1646, probablemente a pedido de Hendrik van der Borcht , grabó un grabado conmemorativo realizado según un diseño de Cornelius Schut en honor de Arundel, dedicado a su viuda Aletheia . Arundel está sentado en modo melancólico en su tumba frente a un obelisco (tal vez conmemorando el obelisco de Domiciano que intentó importar de Roma), y rodeado de obras de arte y sus personificaciones.

En 1745, George Vertue rindió homenaje a su asociación en la viñeta que publicó en la página uno de su Descripción de las obras del ingenioso delineador y grabador Wenceslaus Hollar . Presentaba un busto de Arundel frente a una pirámide, que simbolizaba la inmortalidad, rodeado de libros ilustrados y los instrumentos del oficio de Hollar.

Durante su primer año en Inglaterra, creó "View of Greenwich", publicado más tarde por Peter Stent , el vendedor de impresiones. Con casi 3 pies (0,9 m) de largo, recibió treinta chelines por el plato, una pequeña fracción de su valor actual. Luego fijó el precio de su trabajo en cuatro peniques la hora y midió su tiempo con un cristal de arena. El 4 de julio de 1641, Hollar se casó con una dama de honor con la condesa de Norfolk. Su nombre era Tracy; tuvieron dos hijos. Arundel había abandonado Inglaterra en 1642 y Hollar pasó al servicio del duque de York , llevándose consigo a su joven familia.

Guerra civil inglesa

Hollar continuó produciendo obras prolíficamente durante la Guerra Civil Inglesa , pero afectó negativamente sus ingresos. Con otros artistas realistas, en particular Inigo Jones y William Faithorne el grabador, resistió el largo y accidentado asedio de Basing House , y como había unos cientos de planchas de su mano fechadas durante los años 1643 y 1644, debió haber dedicado su tiempo libre forzado a buen propósito. Un grabado fechado en 1643 y titulado civilis seditio personifica la guerra con una serpiente con una cabeza en cada extremo que tira en direcciones opuestas frente a las pirámides y la esfinge de Giza. Hollar tomó su entorno, es de suponer que simboliza los valores a más largo plazo, directamente a partir de un grabado publicado en George Sandys ' Relación de un viaje iniciado una. Dom 1610 .

Representación de Hollar del compromiso de Mary Rose

Grite se unió al regimiento realista y fue capturado por las fuerzas parlamentarias en 1645 durante el asedio de Basing House . Al poco tiempo logró escapar. En Amberes en 1646, se reunió nuevamente con el conde de Arundel. Durante este período de disturbios de las guerras civiles, trabajó en Amberes, donde produjo muchas de sus obras más famosas, incluidos paisajes urbanos holandeses, paisajes marinos, representaciones de la naturaleza, sus "manguitos" y "conchas". En 1652 regresó a Londres y vivió durante un tiempo con Faithorne cerca de Temple Bar .

En los años siguientes, muchos libros fueron publicados, ilustró: Ogilby 's Virgilio y Homero , Stapylton ' s Juvenal , y Dugdale 's Warwickshire , de San Pablo y Monasticon (primera parte). Sin embargo, su trabajo para los libreros estaba mal pagado y las comisiones de Hollar disminuyeron porque la Corte ya no compró sus obras después de la Restauración . Durante este tiempo también perdió a su hijo pequeño, quien tenía fama de tener habilidad artística, a causa de la peste.

Después del Gran Incendio de Londres produjo algunas de sus famosas "Vistas de Londres"; y puede haber sido el éxito de estas placas y otros paisajes urbanos como su Gran Vista de Praga de 1649 lo que indujo al rey a enviarlo, en 1668, a Tánger , para dibujar la ciudad y los fuertes. Durante su regreso a Inglaterra, su barco, el Mary Rose , al mando del capitán John Kempthorne , libró un desesperado y exitoso compromiso contra siete barcos de guerra argelinos; una batalla que Grite grabó para el África de Ogilby , publicada en 1670.

Vivió ocho años después de su regreso, todavía producía ilustraciones para libreros y continuó produciendo obras de gran prestigio hasta su muerte, por ejemplo, un gran plato de Edimburgo con fecha de 1670. Murió en la pobreza extrema, siendo sus últimas palabras registradas una solicitud a los alguaciles que no se llevaran la cama en la que agonizaba. Grite fue enterrado en una tumba en la iglesia de St Margaret, Westminster .

Catedral de Nuestra Señora de Amberes

Obras

Hollar fue uno de los mejores y más prolíficos artistas de su tiempo. Su obra incluye unos 400 dibujos y 3000 aguafuertes. Grite produjo una variedad de obras. Sus placas suman unas 2740 e incluyen vistas, retratos, barcos, temas religiosos, temas heráldicos, paisajes y naturaleza muerta en muchas formas diferentes. Ejemplos de la complejidad y escala de sus proyectos incluyen la genealogía portuguesa de ocho láminas y la serie de insectos de 12 láminas publicada como figura de Muscarum Scarabeorum Vermiumque varie . Sus dibujos arquitectónicos, como los de las catedrales de Amberes y Estrasburgo, y sus vistas de las ciudades, están a escala, pero también son imágenes. Reprodujo obras decorativas de otros artistas, como en el famoso cáliz del dibujo de Mantegna .

Asedio de Landrecies

Uno de los grabados más famosos de Hollar es una imagen de la Catedral de Nuestra Señora de Amberes , fechada en 1649. La animada decoración figurativa de la obra, típica del estilo de Hollar, incluye una procesión hacia la entrada de la catedral, un carruaje tirado por caballos y transeúntes. -by y perros en una plaza frente a la iglesia. La imagen de la catedral de Amberes se exhibió en 2013 en el Palacio Lobkowicz durante la exposición de la Biblioteca Lobkowicz "Arquitectura en la obra de Peter Paul Rubens y Vaclav Hollar".

Grite era conocido por sus trabajos topográficos y sus mapas. Estos se hicieron a menudo después de diseños de otros artistas. Hizo algunos mapas de enfrentamientos militares que fueron dibujados por el artista y cartógrafo flamenco Jacob van Werden . Un ejemplo es el Asedio de Landrecies fechado en 1648, que es un grabado en cuatro planchas en cuatro hojas de papel juntas. Comprende un plano de la ciudad de Landrecies, con el Bois de Mourinal en la parte superior derecha, mientras está sitiada por el archiduque Leopoldo Guillermo de Austria en 1647. Algunas de las tropas del duque se muestran bajo un árbol en primer plano, con carros. y pistolas. La impresión también ofrece una vista esquemática de los diversos regimientos y fuerzas bajo varios comandantes y sus posiciones alrededor de la ciudad. En primer plano a la izquierda, se puede ver al ejército francés acercándose para atacar a las fuerzas del Archiduque.

Peonía

Las colecciones de la obra de Hollar se conservan en el Museo Británico de Londres, la sala de impresión en el castillo de Windsor , la Biblioteca de Fisher en la Universidad de Toronto , y la Galería Nacional de Praga . Las obras de Hollar fueron catalogadas por primera vez en 1745 por George Vertue , con una segunda edición en 1759. Las impresiones fueron catalogadas posteriormente en 1853 por Gustav Parthey y en 1982 por Richard Pennington. Se ha publicado un nuevo catálogo ilustrado completo en la serie alemana New Hollstein. Gran parte del trabajo de Hollar está disponible en línea de la Universidad de Toronto en su colección digital Wenceslaus Hollar. La Biblioteca Folger Shakespeare también tiene unas 2000 impresiones, dibujos y otras obras de Hollar.

Ha sobrevivido una placa de cobre original muy rara producida por Hollar, un grabado de la ciudad de Kingston upon Hull en Yorkshire, y se conserva en la Biblioteca Británica .

Grite grabó un libro de disfraces titulado Livre curieux contenant la naifve presentation des hábitos des femmes des diverses Parties du monde comme elles s'habillent a present ( Libro entretenido que contiene la descripción simple de la ropa de mujeres de diferentes partes del mundo como se visten ahora }} El libro incluye una serie de 28 láminas que representan el atuendo de mujeres comunes, en su mayoría de países europeos, del siglo 17. El libro fue publicado en 1662 en París por Baltazar Moncornet.

Legado

La Výtvarná škola Václava Hollara  [ cs ] (Escuela secundaria de arte Wenceslaus Hollar), una escuela secundaria de artes y una escuela superior de arte en Praga, lleva su nombre.

Referencias

Fuentes

  • Edward Chaney , "Roma Britannica y la memoria cultural de Egipto: Lord Arundel y el obelisco de Domiciano", en Roma Britannica: mecenazgo artístico e intercambio cultural en la Roma del siglo XVIII , eds. D. Marshall, K. Wolfe y S. Russell, British School at Rome, 2011, págs. 147–70.
  • Richard Godfrey, Wenceslaus Hollar: A Bohemian Artist in England (New Haven y Londres, 1994).
  • Richard Pennington, Un catálogo descriptivo de la obra grabada de Wenceslaus Grite 1607–1677 (Cambridge, 1982).

Otras lecturas

  • Griffiths, Antony; Kesnerová, Gabriela (1983). Wenceslaus Grite: grabados y dibujos de las colecciones de la Galería Nacional de Praga y el Museo Británico de Londres . Londres: Publicaciones del Museo Británico. ISBN 9780714107875.
  • Gillian Tindall , El hombre que dibujó Londres: Wenceslaus Hollar en realidad e imaginación (Londres, 2002).
  • Johannes Urzidil , Hollar, un emigrado checo en Inglaterra (Londres, 1942).

enlaces externos