Wayne Koestenbaum - Wayne Koestenbaum

Wayne Koestenbaum actuando en The Kitchen en la ciudad de Nueva York

Wayne Koestenbaum (nacido en 1958) es un americano artista , poeta y crítico cultural . Recibió una licenciatura de la Universidad de Harvard , una maestría de los seminarios de escritura Johns Hopkins y un doctorado. de la Universidad de Princeton y recibió el premio Whiting en 1994 . Recibió un premio de la Academia Estadounidense de Artes y Letras en Literatura en 2020. Ha publicado más de 20 libros hasta la fecha.

Koestenbaum trabaja como profesor distinguido de literatura inglesa, francesa y comparada en el Centro de Graduados de CUNY , donde enseñó a la poeta y escritora Maggie Nelson , y enseña pintura en la Universidad de Yale . Vive y trabaja en la ciudad de Nueva York .

Temprana edad y educación

Koestenbaum nació y se crió en San José, California .

Koestenbaum vivió en Nueva York de 1984 a 1988 mientras estudiaba en la Universidad de Princeton . Señala que sus primeros años en Nueva York fueron el período en el que descubrió la ópera , la literatura y la cultura gay. Koestenbaum escribió reseñas de libros para New York Native y Village Voice durante estos años.

De 1988 a 1997, Koestenbaum vivió en New Haven, Connecticut .

Trabajo crítico

En Boston Review, Stefania Heim escribió que el trabajo de Koestenbaum, en todos los géneros, "borra cualquier brecha vestigial a la que podamos aferrarnos entre el juego y el pensamiento. Se deleita y transmite los riesgos y las alegrías (las alegrías arriesgadas y los riesgos alegres) inherentes a ambos. " La crítica rapsódica de Koestenbaum, que contiene apartes autobiográficos y se caracteriza por una atención analítica a los pequeños detalles, un enfoque en deuda con la teoría del "punctum" de Roland Barthes, se centra en la celebridad, la performance, la poética, el cine, el arte visual contemporáneo y la sexualidad queer. Su libro crítico más conocido, The Queen's Throat , es una exploración rigurosa de un fenómeno que se discute con frecuencia de manera informal pero que rara vez se considera desde un punto de vista académico: la predilección de los hombres homosexuales por la ópera . La afirmación de Koestenbaum es que la ópera deriva su poder de una especie de simpatía física entre el cantante y el público que tiene tanto que ver con el deseo como con la audición. Dice del acto de escuchar:

La danza de las ondas sonoras en el tímpano y el suspiro que exhalo en simpatía por el cantante, me persuaden de que tengo un cuerpo, aunque sólo sea por analogía, aunque sólo sea una segunda mejor copia del cuerpo del cantante. Soy un lemming, impreso por la soprano , mi existencia es una secuela de su crescendo. (42)

La conclusión de Koestenbaum es que la afinidad de los hombres homosexuales por la ópera nos dice tanto sobre la ópera y sus preguntas inherentes sobre la masculinidad como sobre la homosexualidad.

Humillación , la aclamada disquisición de Koestenbaum sobre el significado de la humillación (tanto personal como universal), fue elogiada por John Waters como "el libro más divertido, inteligente, desgarrador y poderoso que he leído en mucho tiempo". Koestenbaum protagonizó una serie web en apoyo de este libro, " Querido Wayne, Me han humillado ... ", que fue apodado "la madre de todos los avances de libros" por The New York Observer .

El libro de 2012 de Koestenbaum, La anatomía de Harpo Marx, recibió críticas mixtas. Brian Dillon elogió el libro de Sight and Sound como "encantador y riguroso" y elogió el libro de Frieze como un "excelente ejemplo de una especie de erudición delirante". En New Haven Review, Jonathan Kiefer describió el libro como “una alegría intensa y profundamente alfabetizada de leer. Así como su anterior trabajo de no ficción, Humillación , parecía una apoteosis de una nueva posibilidad literaria en la era del exceso de participación, el nuevo libro de Koestenbaum revitaliza los estudios cinematográficos ". Al escribir en el San Francisco Chronicle , Saul Austerlitz sugirió que Koestenbaum" sexualiza Harpo más allá de todo reconocimiento, creando una figura sobre la cual el autor puede decir, con toda seriedad, que 'cortesía del ano, podemos imaginar, al estilo marxista, un camino lejos de la familia y el estado' ". Joe Queenan , citando la afirmación de Koestenbaum de que Harpo Marx "tiene muchas vaginas", escribió Koestenbaum "salpimenta su historia con suficientes fragmentos de información fascinante para que los lectores pasen por alto fugazmente el hecho de que sus teorías son una locura".

Koestenbaum ha publicado muchos ensayos, a menudo de estilo lírico o experimental, sobre temas como celebridades, música clásica, arte contemporáneo, literatura y estética; algunos de estos ensayos se han recopilado en los libros Cleavage: Essays on Sex, Stars, and Aesthetics y My 1980s & Other Essays, y Figure It Out: Essays.

En 2021, Koestenbaum publicó su primera colección de fábulas bajo Semiotexto (e) titulada El chivo expiatorio alegre: fábulas.

Poesía

La poesía de Koestenbaum suele ser más mesurada que su crítica. Frecuentemente comenta sobre sí mismo —sobre el desordenado proceso de la poesía— como en "Men I Guise por mal camino" (de The Milk of Inquiry ):

No he dicho lo suficiente sobre el sol andrajoso,
su satisfacción de ser quien unirá mi vida,
que juntará las piezas sucias,
en su camino hacia tareas más importantes.

El primer libro de Koestenbaum, Oda a Anna Moffo y otros poemas, se compuso principalmente en verso silábico y otras formas fijas. En una reseña de Ode to Anna Moffo and Other Poems for Poetry Magazine, David Baker escribió que "[Koestenbaum] está ... dispuesto a ejercer las presiones de la formalidad tradicional, pero también es probable que deje que la voz y la experiencia de un poema rallar contra sus propios gestos formales ... "Sus siguientes libros de poesía adoptaron un enfoque más experimental de la prosodia. Volvió a las formas fijas para su poema de tamaño de libro, Model Homes, que está compuesto en ottava rima. Sus dos libros más recientes, The Pink Trance Notebooks y Camp Marmalade, son experimentos en lo que Koestenbaum llama escritura en trance. Ben Shields describió la escritura en trance en The Paris Review como un enfoque que "permite que el lenguaje se mueva libremente" y "a menudo no se adhiere a los patrones temáticos, sintácticos o lógicos esperados". Publishers Weekly describió el trabajo en The Pink Trance Notebooks como "verse y sentirse como los fragmentos de cortar y pegar de un diario".

Cuadro

Koestenbaum comenzó a pintar en 2005 después de terminar de escribir un ensayo para una exposición colectiva llamada "Dibujo erótico contemporáneo" en el Museo Aldrich . Ha realizado exposiciones individuales en White Columns, el Museo de Arte de la Universidad de Kentucky en Lexington y 356 Mission.

En un artículo de Art News de 2016 , Ella Coon escribió que "sus primeros trabajos fueron figurativos e influenciados por Warhol. Usó una técnica de monoimpresión para trazar imágenes de desnudos masculinos, que originalmente había dibujado de la vida, sobre un fondo negro". En Hyperallergic , su exposición en el Museo de Arte de la Universidad de Kentucky en Lexington fue descrita como "todo un olor a color brillante, sin mezclar, sexualidad y una gran concentración en la línea y la ornamentación, cualidades que hablan de la admiración del artista por modernistas como André. Derain, Henri Matisse y Marsden Hartley ".

Rendimiento

El primer disco vocal y de piano de Koestenbaum, Lounge Act , fue lanzado en 2017 por Ugly Duckling Presse Records.

Ha actuado en The Kitchen , REDCAT , Centre Pompidou , The Walker Art Center y más.

Premios

  • Premio 2020 de la Academia Estadounidense de Artes y Letras en Literatura
  • Premio de merlán 1994
  • 1989 Co-ganador del Discovery / The Nation Poetry Award

Bibliografía

Wayne Koestenbaum actuando en The Kitchen en la ciudad de Nueva York

Poesía

  • Oda a Anna Moffo y otros poemas (Persea, 1990).
  • Rapsodias de un delincuente reincidente (Persea, 1994).
  • La leche de la investigación (Persea, 1999).
  • Casas modelo (Ediciones BOA, 2004).
  • Películas pornográficas judías más vendidas ( Turtle Point Press , 2006).
  • Extraño azul con fondo de mosaico (Turtle Point Press, 2012).
  • Los cuadernos de Pink Trance (Nightboat Books, 2015).
  • Camp Marmalade (Nightboat Books, 2018).

Crítica

Ficción

Fábulas

  • El chivo expiatorio alegre: fábulas (Semiotexto (e), 2021).

Libreto de ópera

Ensayo lírico

Referencias

enlaces externos