Teatro de Dioniso - Theatre of Dionysus

Coordenadas : 37.97034 ° N 23.727784 ° E 37 ° 58′13 ″ N 23 ° 43′40 ″ E /  / 37,97034; 23.727784

Vista del Teatro y Santuario de Dioniso

El Teatro de Dioniso (o Teatro de Dionisos, griego : Θέατρο του Διονύσου ) es un antiguo teatro griego en Atenas . Está construido en la ladera sur de la colina de la Acrópolis , originalmente parte del santuario de Dionysus Eleuthereus (Dionysus the Liberator). La primera terraza de la orquesta se construyó en el sitio alrededor de mediados a finales del siglo VI a. C., donde fue sede de la Ciudad Dionisíaca . El teatro alcanzó su máxima extensión en el siglo IV a. C. bajo los epistatos de Licurgo, cuando habría tenido una capacidad de hasta 17.000 personas y estuvo en uso continuo hasta la época romana . Luego, el teatro cayó en decadencia en la era bizantina y no fue identificado, excavado y restaurado a su estado actual hasta el siglo XIX.

Santuario y primer teatro

Mapa del Teatro como habría sido a finales del siglo IV a. C. De W. Dörpfeld, E. Reisch, Das griechische Theatre , Atenas, 1896.

El culto de Dionisio se introdujo en Ática en el período arcaico y la primera representación del Dios data de c. 580 AC. La Ciudad Dionisia (o Gran Dionisia) comenzó en algún momento de la era Peisistratid . y fue reorganizado durante los Kleisthenic reformas del 520s AC. Las primeras representaciones dramáticas probablemente tuvieron lugar en el Ágora, donde se registra que las gradas de madera instaladas para las obras de teatro ( ikria ) se derrumbaron. Este desastre quizás provocó el traslado de la producción dramática al Santuario de Dioniso en la Acrópolis, que tuvo lugar en el momento de la 70ª Olimpiada en 499/496 a. C. En los temenos, las estructuras más antiguas fueron el Templo Mayor, que albergaba el xoanon de Dionysos, un muro de contención al norte y un poco más arriba de la colina una terraza circular que habría sido la primera orquesta del teatro. Las excavaciones de Wilhelm Dörpfeld identificaron los cimientos de esta terraza como una sección de mampostería poligonal , lo que indica una fecha arcaica. Es probable que hubiera un altar, o tomillo , en el centro de la orquesta . No existían asientos de piedra formalmente construidos en este punto, solo ikria y el anfiteatro natural de la colina servían como theatron .

Además de la evidencia arqueológica, existe el testimonio literario de las obras de teatro contemporáneas de las que se desprenden pistas sobre la construcción y escenografía del teatro . Para esta primera fase del teatro está la obra de Esquilo , que floreció en los años 480-460. La acción dramática de las obras sí apunta a la presencia de un Skene paisaje o fondo de algún tipo, la evidencia más fuerte de que es de la Orestíada que requiere una serie de entradas y salidas de una puerta del palacio. Si se trataba de una estructura de madera temporal o permanente o simplemente una tienda de campaña no está clara ya que no hay evidencia física de Skene edificio hasta la fase de Pericles. Sin embargo, la hipótesis de un skene no se contradice con la arqueología conocida del sitio. La Oresteia también se refiere a un techo desde el que se asoma un vigilante, un escalón hacia el palacio y un altar. A veces se argumenta que un ekkyklema , un carrito con ruedas, fue utilizado para la revelación de los cuerpos por Clitemnestra en la línea 1372 en Agamenón, entre otros pasajes. Si es así, fue una innovación del arte escénico de Esquilo. Sin embargo, Oliver Taplin cuestiona el uso aparentemente inconsistente del dispositivo para los pasajes dramáticos que se le atribuyen, y duda de que el mecanismo existiera durante la vida de Esquilo.

Teatro pericleano

Crátera voluta de Apulia, cerca del pintor Sísifo , c. 400 aC. Posiblemente relacionado con la obra perdida de Eurípides, Andrómeda , y sugiere el tipo de accesorios escénicos que podrían haberse utilizado.

Los cambios sustanciales en el teatro a finales del siglo V a. C. se denominan convencionalmente Pericles, ya que coinciden con la finalización del Odeón de Pericles inmediatamente adyacente y el programa de construcción más amplio de Pericles. Sin embargo, no hay evidencia sólida para decir que la reconstrucción del teatro fue del mismo grupo que las otras obras o de la vida de Pericles. El nuevo plan del teatro consistió en un ligero desplazamiento del área de actuación hacia el norte, una inclinación hacia arriba del auditorio, la adición de muros de contención al oeste, este y norte, una sala larga al sur del skene y colindando con el Templo Antiguo y un nuevo templo que se decía que contenía una escultura criselefantina de Dioniso de Alkamenes . Los asientos durante esta fase probablemente todavía tenían la forma de ikria, pero es posible que se hayan instalado algunos asientos de piedra. Los bloques inscritos, desplazados pero conservados en los muros de contención, con epigrafía del siglo V a. C. en ellos, podrían indicar asientos de piedra dedicados o numerados. El uso de la brecha en los cimientos del muro oeste y la sala larga da un terminus ante quem de principios del siglo V a. C., y una fecha probable de la última mitad de ese siglo cuando su uso se estaba volviendo común. Además, la última estatua registrada de Alkamenes fue del 404 a. C., colocando nuevamente las obras a finales del 400. Pickard-Cambridge sostiene que la reconstrucción fue gradual durante la última mitad del siglo en el período de Kleophon .

A partir de la evidencia de las obras de teatro, hay un corpus más amplio en el que basarse durante este período tan vital del drama griego. Sófocles , Aristófanes y Eurípides se representaron en el Teatro de Dioniso. A partir de estos, podemos deducir que los conjuntos originales pueden haberse utilizado para cumplir con los requisitos de las obras de teatro, de modo que la reconstrucción de Pericles incluyó orificios para postes construidos en la pared de la terraza para proporcionar enchufes para el escenario móvil. El esceno en sí probablemente no se modificó con respecto a la fase anterior del teatro, con una estructura de madera de como máximo dos pisos y un techo. También es posible que el edificio del escenario hubiera tenido tres puertas, con dos en las alas laterales salientes o paraskenia . Mechane o geranos se utilizaron para la introducción de seres divinos o vuelos por el aire como en Medea o los pájaros de Aristófanes .

Un punto de discordia ha sido la existencia o no del prothyron o pórtico de columnas en un esqueleto que representa los espacios interiores de templos o palacios. Es una suposición que se apoya en parte en los textos, pero también en la pintura de vasijas que se cree que son representaciones de obras de teatro. Esquilo Choēphóroi 966 y Aristófanes ' Wasps 800-4 ambos se refieren directamente a un prothyron , mientras que el parodos-canto en Eurípides ' Ion hace referencia indirecta a uno. El loutrophoros de luto de Niobe en Nápoles y el krater voluta de Boston, por ejemplo, ambos representan un prothyron . Pickard-Cambridge se pregunta si se trataba de una estructura permanente, ya que las escenas interiores eran raras en la tragedia. La evidencia de las obras de teatro para el uso de un ekkyklema en este período es ambigua; pasajes como Acharnians 407 ff o Hippolytus 170-1 sugieren pero no requieren el dispositivo. El argumento para su uso depende en gran medida de la referencia al ekkyklema en lexógrafos y escoliastas posteriores.

Teatro Lycurgan

Prohedria del teatro Lycurgan.

Licurgo fue una figura destacada en la política ateniense a mediados y finales del siglo IV antes de la supremacía macedonia , y controlador de las finanzas del estado. En su papel de epistato del Teatro de Dionisio, también jugó un papel decisivo en la transformación del teatro en la estructura de piedra que se ve hoy. Se plantea la cuestión de hasta dónde subió la colina el teatro de piedra de esta fase; ya sea hasta la roca de la Akropolis (el kataome ) o solo hasta los peripatos . Dado que el Monumento Choragic de Thrasyllos de 320/319 a. C. requirió que se cortara la pared de roca de manera que es probable que el epiteatrón más allá de los peripatos hubiera llegado a ese punto para entonces. Sin embargo, una moneda del período Adriano sugiere crudamente una división del teatro en dos secciones, pero solo un diazoma , o pasillo horizontal, y no dos si el epiteatrón pasaba más allá de los peripatos. El auditorio estaba dividido por doce estrechas escaleras en trece bloques en forma de cuña, kerkides , dos escaleras adicionales corrían dentro de los dos muros de soporte del sur. Hay una ligera pendiente en cada escalón, el borde delantero es casi 10 cm más bajo que el trasero. Los asientos tenían 33 cm de profundidad y 33 cm de altura con un labio saliente hacia adelante, con setenta y ocho filas en total. Las dos filas de frentes, que aún hoy se conservan parcialmente, consisten en sillas o tronos de piedra pentalica; estos eran los prohedria o asientos de honor. Originalmente sesenta y siete en número, los supervivientes llevan cada uno el nombre del sacerdote o funcionario que lo ocupó, las inscripciones son todas posteriores al siglo IV, aunque con signos de borrado, y de los períodos helenístico o romano. El trono central perteneció al sacerdote de Dioniso, que está fechado tentativamente en el siglo I a.C. Hacia la orquesta hay una barrera de la época romana, luego un canal de drenaje contemporáneo al teatro Lycurgan.

El esqueleto de esta fase se construyó adosado con el anterior pasillo largo o stoa, cuyos cimientos de brecha permanecen. Es evidente que el nuevo edificio de skene consistía en una cámara larga desde la que se proyectaban en ambos extremos hacia el norte dos paraskenia rectangulares . Si también hubo un proskenion distinto en el teatro Lycurgan es un tema de controversia, a pesar de los testimonios literarios de la época, no hay un acuerdo firme sobre dónde o de qué forma tomó esto. Esta época es la de la nueva comedia de Menandro y la tragedia tardía de la que a veces se supone que el coro desapareció de las producciones. Se hipotetiza, además, que el declive en el uso de la orquesta implicaría, o permitiría, un escenario elevado donde se llevaría a cabo toda la acción.

Teatro helenístico

Fiechter reconstrucción 's del teatro de Licurgo.

Entre las innovaciones del período helenístico se encontraba la creación de un proskenion de piedra permanente y la adición de dos paraskenia flanqueantes en el frente. La fecha de esta construcción no es segura, pertenece a algún punto entre los siglos III y I a.C. El proskenion tenía un frente de catorce columnas. Inmediatamente arriba estaba el logeion , un techo del proskenion , que quizás funcionaba como un escenario alto. En este segundo piso y apartado del logeion se conjetura que se encuentra el episkenion cuya fachada estaba perforada con varios tiromas o aberturas donde se habrían exhibido los pinakes o la escenografía pintada. La fecha de este cambio recae en la cuestión de la fecha en que la acción del drama se transfirió de la orquesta al escenario elevado, y por analogía con otros teatros griegos de la época y la dirección de influencia entre Atenas y las otras ciudades. Wilamowitz sostiene que la contienda de Dithyrambic terminó con la coregia en 315, sin embargo, Pickard-Cambridge señala que la última victoria registrada fue en el 100 d.C. Claramente, el coro estuvo en declive durante este período, por lo que habría sido el uso de la orquesta. Los teatros de Epidauro , Oropos y Sikyon todos tienen rampas en el logeion , sus fechas van desde finales del siglo IV hasta c. 250 AC. Queda abierta la cuestión de si la existencia de un logeion en estos teatros implica un cambio de forma dramática en Atenas.

Otra característica de la etapa helenística que podría haberse utilizado en Atenas fue el periaktoi , descrito por Vitruvio y Pollux , estos eran dispositivos giratorios para cambiar rápidamente el escenario. Vitruvio coloca tres puertas en los frontales de la scaenae con un periaktos que son los extremos que podrían desplegarse para indicar que el actor que llega a la izquierda o la derecha del escenario estaba en un lugar determinado en el contexto dramático.

Período romano hasta nuestros días

Bema de Phaidros , de la última fase de la reconstrucción romana.

Con la conquista de Grecia por Sila y la destrucción parcial de Atenas en el 86 a. C., el Teatro de Dioniso entró en un largo declive. Al rey Ariobarzanes II de Capadocia se le atribuye la reconstrucción de la Odeion y la presencia de una inscripción honoraria suya que se encuentra incrustada en una pared tardía del skene sugiere que pudo haber participado en la reconstrucción del teatro. una remodelación general durante la época de Nerón cuyo nombre fue borrado del entablamento de un edículo de los scaenae frons en la antigüedad. La base de skene se apuntalaba con bloques de piedra caliza en este período, la orquesta se redujo de tamaño y se reformó en mármol de varios colores con un patrón de rombos en el centro. Se erigió una barrera de mármol en el año 61 d. C. o más tarde, que encerraba a la orquesta hasta el parodoi . El objeto de esto podría haber sido proteger a la audiencia durante los combates de gladiadores. La última fase de restauración fue en la era Adriana o Antonina con la construcción de la Bema de Phaidros , una adición a la etapa del púlpito alto neroniano.

Después de finales del siglo V d.C., el teatro fue abandonado: su orquesta se convirtió en un patio cerrado para una basílica cristiana ( aithrion ) que se construyó en los parados orientales, mientras que su cavea servía como cantera de piedra. Posteriormente, la basílica fue destruida y, a mediados del siglo XI, el muro de Rizokastro cruzó el bema y los muros de parodos. El examen arqueológico del sitio comenzó en serio en el siglo XIX con la excavación de Rousopoulos en 1861. Las principales campañas arqueológicas posteriores fueron Dörpfeld-Reisch, Broneer y Travlos.

Audiencia

La evidencia apunta a la enorme popularidad del teatro en la sociedad griega antigua. Desde la competencia por los escasos asientos, la creciente cantidad de festivales y representaciones hasta los amantes del teatro que recorren la Dionisia Rural. También se desprende claramente de los fragmentos de reacción de la audiencia que nos han llegado que el público fue un participante activo en la representación dramática y que hubo una comunicación recíproca entre los artistas intérpretes o ejecutantes y los espectadores. Es posible, por ejemplo, que se promulgaran leyes a fines del siglo V para reducir la franqueza cómica, tal fue la ofensa que tomaron algunas de las opiniones expresadas en el escenario. Una anécdota que ilustra la naturaleza tensa de esta reacción de la audiencia tan partidista es la registrada por Plutarco, quien escribe que en el 468 a. C., cuando Sófocles competía contra Esquilo, había tanto clamor que Kimon tuvo que hacer marchar a sus generales en el teatro para reemplazar a los jueces y asegurar Victoria de Sófocles. Si bien el drama antiguo indudablemente excitó la pasión en los espectadores contemporáneos, queda la pregunta de hasta qué punto valoraban o apreciaban la obra que tenían ante ellos. La Poética de Aristóteles remarca “[c] uando no hay necesidad de adherirse a toda costa a las historias tradicionales, alrededor de las cuales se construyen las tragedias. Porque intentar hacer esto sería ridículo, ya que incluso los materiales conocidos son conocidos solo por unos pocos, pero sin embargo deleitan a todos ”. Esto plantea la cuestión de cuán uniforme fue la respuesta al drama griego y si se pueden dar por sentadas la comprensión comunicativa y la competencia de la audiencia.

Si bien las obras de teatro de la época están dirigidas a la clase ciudadana masculina adulta de la ciudad, es evidente que también asistieron metics, extranjeros y esclavos, el costo de las entradas fue financiado por el Fondo Teórico . Mucho más controvertido es si las mujeres también estuvieron presentes. Todos los argumentos sobre el tema son ex silentio ya que no hay evidencia directa de que las mujeres asistieran al Teatro de Dionisio. Jeffrey Henderson sostiene que, dado que las mujeres participaron en otros ritos y festivales, ciertamente podrían haber asistido al teatro. En contraste, Simon Goldhill sostiene que la Ciudad Dionisía fue un evento sociopolítico similar a los tribunales o la asamblea de los que las mujeres fueron excluidas. No se ha presentado una respuesta definitiva al problema.

Acústica

Debido al mal estado de su conservación no se puede reconstruir la acústica del Teatro de Dionisio. Sin embargo, por analogía con otros anfiteatros griegos similares, se puede obtener una idea de la calidad del sonido del teatro antiguo. Reconocido durante mucho tiempo por su excelente acústica, solo recientemente se ha realizado un análisis científico de esto. El proyecto ERATO en 2003-2006, Gade y Angelakis en 2006, Psarras et al. en 2013 utilizó fuentes-receptores omnidireccionales para hacer mapas medidos de fuerza, reverberación y claridad. El estudio más reciente, Hak et al 2016, utilizó una gran cantidad de SR para tomar el mapeo más detallado hasta el momento. Sus hallazgos fueron que la claridad del habla era mejor en el Odeón de Herodes Ático y que hay un mayor grado de reverberación en Epidauro debido al reflejo de los asientos opuestos.

Ver también

Notas

Bibliografía

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