Tarnanthi - Tarnanthi
| Tarnanthi | |
|---|---|
| Género | Festival de Arte |
| Frecuencia | Anual |
| Lugar de eventos | Adelaida |
| País | Australia |
| Años activos | 2015— |
| Inaugurado | Octubre de 2015 |
| Organizado por | Galería de arte de Australia del Sur |
| Personas | Nici Cumpston |
| Patrocinadores | Gobierno de Australia del Sur , BHP |
| Sitio web | www |
Tarnanthi (pronunciado tar-nan-dee) es un festival de arte contemporáneo aborigen e isleño del estrecho de Torres que se celebra anualmente en Adelaida , Australia del Sur . Presentado por la Galería de Arte de Australia del Sur (AGSA) en asociación con el Gobierno de Australia del Sur y BHP , alterna entre un festival en toda la ciudad en un año y una exhibición en AGSA en otros años. Incluye una Feria de Arte anual y charlas de artistas, performances y eventos. Busca presentar la historia y la cultura indígena australiana como un legado para ser compartido por todos los australianos, mostrando la amplitud del arte contemporáneo aborigen e isleño del Estrecho de Torres "en una escala que no se ha visto antes".
Historia
Iniciada por AGSA en 2015, se dijo que esa exposición era "la exposición más ambiciosa de arte aborigen e isleño del Estrecho de Torres en los 134 años de historia de [AGSA]". La palabra tarnanthi es una palabra Kaurna de los propietarios tradicionales de las llanuras de Adelaide , el pueblo Kaurna , que significa "levantarse, surgir, brotar o aparecer", o "emerger", como el sol con la primera luz del sol. Significa nuevos comienzos.
Como directora artística desde el evento inaugural, Nici Cumpston , artista y curadora de Barkindji con sede en AGSA, colaboró con un grupo de ancianos y miembros de la comunidad que hablan el idioma para ayudar a traducir la palabra utilizada como nombre. También colaboró con muchos otros, en representación de centros de arte de toda Australia. Aquellos que provienen del desierto de Australia Meridional han estado bien representados: los pueblos Anangu , Pitjantjatjara y Yankunytjatjara de las tierras APY .
Para 2017 se había expandido para incluir una feria de arte indígena en el Instituto Cultural Nacional Aborigen de Tandanya , así como una gran cantidad de exposiciones satélite repartidas por Adelaida y más allá, con más de 1000 artistas.
Exposiciones
2015
Un homenaje a Ngarra , de Derby en el desierto occidental de Australia Occidental , fue incluido en la exposición inaugural, junto con "la Colección Namatjira", acuarelas pintadas en la tradición de Albert Namatjira por sus descendientes. La exposición de 2015 también incluyó obras de Warwick Thornton , cineasta de Alice Springs , así como de Dinni Kunoth Petyarre y Josie Kunoth Petyarre, residentes de Utopia en Australia Central , con obras de arte que exploran el mundo del "bush footy" a través de tallas a mano pintadas de cifras que representan a 16 equipos de la AFL . Todo el evento fue un gran éxito, presentando obras de más de 1000 artistas y atrayendo a más de 300,000 visitantes.
2017
En 2017, artistas de las tierras de APY produjeron varias obras enormes para su instalación en AGSA, incluidas dos pinturas en bolsas de correo de lona reutilizadas, ambas estiradas a tres metros por cinco. 21 hombres colaboraron en un trabajo, 24 mujeres en el otro, con contribuciones que abarcaron siete comunidades del extremo noroeste de Sudáfrica: Pukatja , Amata , Mimili , Indulkana , Nyapari , Fregon y Kalka . Una pieza central del evento de 2017 fue parte del proyecto en curso Kulata Tjuta ("Many Spears") que tendría más de 600 lanzas suspendidas del techo de AGSA en forma de nube en forma de hongo, lo que representa el impacto continuo de las décadas de 1950 y 1960. Ensayos nucleares británicos en el país de Anangu.
2018
La exposición de 2018 en AGSA presentó el trabajo de las pinturas de corteza de John Mawurndjul en la primera gran exposición de su trabajo en Australia.
2019
En julio de 2019 se anunció que el Festival Tarnanthi se celebraría del 18 al 27 de octubre de 2019, con la Feria de Arte en Tandanya el fin de semana de apertura y la exposición AGSA hasta el 27 de enero de 2020. La exposición contará con exposiciones de más de 1000 artistas de todos en todo el continente y las Islas Tiwi , con edades comprendidas entre los 15 y los 81 años y trabajando en una amplia gama de medios: pintura, fotografía, grabado, talla, escultura, imagen en movimiento, trabajos en papel y textiles.
La noche de apertura fue el 17 de octubre, con el artista de rap de Yolŋu Baker Boy actuando en el evento de apertura fuera de la Galería en North Terrace.
Una exposición de obras de arte coloniales junto con las herramientas y objetos de los aborígenes, acompañada de textos y comentarios cuidadosamente investigados por el artista de Wiradjuri / Kamilaroi Jonathan Jones , el escritor e investigador Bruce Pascoe y el historiador Bill Gammage , es el tema de una exposición titulada Bunha-bunhanga: La agricultura aborigen en el sureste , montada en el ala Elder de la AGSA, la Galería 1 y el Museo de Botánica Económica . Jones creó una serie de muelas de gran tamaño dentro del edificio del Museo.