Sátiro - Satyr

Sátiro
Satyros Cdm Paris DeRidder509.jpg
Placa ático de figuras rojas de Vulci , Etruria , fechada c. 520–500 a. C., que muestra un sátiro itifálico sosteniendo un aulos , una especie de instrumento de viento de madera de la antigua Grecia
Agrupamiento Criatura legendaria
Subgrupo Espíritu de la naturaleza híbrida mitológica
Otros nombres) Fauno
Silenos
País Grecia

En la mitología griega , un sátiro ( griego : σάτυρος , translit.  Sátyros , pronunciado  [sátyros] ), también conocido como silenus o silenos ( griego : σειληνός seilēnós [seːlɛːnós] ), es un espíritu de la naturaleza masculinacon orejas y una cola que se asemejan a las de un caballo, así como una erección permanente y exagerada. Las primeras representaciones artísticas a veces incluyen patas de caballo, pero, en el siglo VI a. C., se representaban con mayor frecuencia con piernas humanas. Cómicamente horribles, tienen el pelo parecido a una melena, rostros bestiales y narices chatas y siempre se muestran desnudos. Los sátiros se caracterizaban por su vulgaridad y eran conocidos como amantes del vino, la música, el baile y las mujeres. Eran compañeros del dios Dioniso y se creía que habitaban lugares remotos, como bosques, montañas y pastos. A menudo intentaron seducir o violar a ninfas y mujeres mortales por igual, por lo general con poco éxito. A veces se les muestra masturbándose o participando en la bestialidad .

En la Atenas clásica , los sátiros componían el coro en un género de juego conocido como " juego de sátiros ", que era una parodia de la tragedia y era conocido por su humor obsceno y obsceno. El juego única sobreviviente completa de este género es Cyclops por Eurípides , aunque una parte significativa de Sófocles 's Ichneutae también ha sobrevivido. En la mitología, se dice que el sátiro Marsias desafió al dios Apolo a un concurso musical y fue desollado vivo por su arrogancia . Aunque superficialmente ridículo, también se pensaba que los sátiros poseían conocimientos útiles, si se les podía persuadir para que los revelaran. El sátiro Silenus era el tutor del joven Dionysus y una historia de Jonia contaba sobre un silenos que dio buenos consejos cuando fue capturado.

A lo largo de la historia griega, los sátiros gradualmente fueron retratados como más humanos y menos bestiales. También comenzaron a adquirir características de cabra en algunas representaciones como resultado de la fusión con los Pans, formas plurales del dios Pan con patas y cuernos de cabras. Los romanos identificaron a los sátiros con sus espíritus nativos de la naturaleza, los faunos . Finalmente, la distinción entre los dos se perdió por completo. Desde el Renacimiento , los sátiros se han representado con mayor frecuencia con patas y cuernos de cabras. Las representaciones de sátiros retozando con ninfas han sido comunes en el arte occidental, con muchos artistas famosos creando obras sobre el tema. Desde principios del siglo XX, los sátiros generalmente han perdido gran parte de su obscenidad característica, volviéndose figuras más dóciles y domésticas. Suelen aparecer en obras de fantasía y literatura infantil , en las que se les suele llamar "faunos".

Terminología

La etimología del término sátiro ( griego : σάτυρος , sátyros ) no está clara, y se han propuesto varias etimologías diferentes para él, incluido un posible origen pre-griego . Algunos eruditos han vinculado la segunda parte del nombre a la raíz de la palabra griega θηρίον ( thēríon ), que significa "animal salvaje". Esta propuesta puede ser apoyado por el hecho de que Eurípides en un punto se refiere a sátiros como theres . Otra etimología propuesta deriva el nombre de una antigua palabra del Peloponeso que significa "los llenos", aludiendo a su estado permanente de excitación sexual. Eric Partridge sugirió que el nombre puede estar relacionado con la raíz sat- , que significa "sembrar", que también se ha propuesto como la raíz del nombre del dios romano Saturno . Los sátiros suelen ser indistinguibles de los silenoi , cuya iconografía es prácticamente idéntica. Según Brewer's Dictionary of Phrase and Fable , el nombre "sátiro" a veces se aplica de manera despectiva a un "hombre brutal o lujurioso". El término satiriasis se refiere a una condición médica en los hombres caracterizada por un deseo sexual excesivo. Es el equivalente masculino de la ninfomanía .

Hipótesis de origen

indoeuropeo

Según ML West , los sátiros tienen similitudes con figuras de otras mitologías indoeuropeas, como la lešiy eslava (en la foto ) y alguna forma de entidad similar probablemente originada en la mitología protoindoeuropea .

Según el clasicista Martin Litchfield West , los sátiros y silenoi en la mitología griega son similares a varias otras entidades que aparecen en otras mitologías indoeuropeas, lo que indica que probablemente se remontan, en alguna forma vaga, a la mitología protoindoeuropea . Al igual que los sátiros, estos otros espíritus de la naturaleza indoeuropeos son a menudo híbridos entre humanos y animales, y con frecuencia tienen rasgos específicamente equinos o estúpidos. Los híbridos humano-animal conocidos como Kiṃpuruṣas o Kiṃnaras se mencionan en el Rāmāyaṇa , un poema épico indio escrito en sánscrito . Según Agustín de Hipona (354 - 430 d. C.) y otros, los antiguos celtas creían en los dusii , que eran demonios peludos que se creía que ocasionalmente tomaban forma humana y seducían a mujeres mortales. Figuras posteriores del folclore celta, incluidos el bocánach irlandés , el ùruisg y glaistig escoceses y el goayr heddagh de Manx , son en parte humanos y en parte caprinos. El lexicógrafo Hesiquio de Alejandría (siglo V o VI d.C.) registra que los ilirios creían en criaturas parecidas a sátiros llamadas Deuadai . El lešiy eslavo también tiene similitudes con los sátiros, ya que se lo describe como cubierto de pelo y con "cuernos, orejas, patas de cabra y uñas largas como garras".

Al igual que los sátiros, estas criaturas similares en otras mitologías indoeuropeas a menudo también son embaucadores, traviesos y bailarines. Se creía que el lešiy engañaba a los viajeros para que se perdieran. Los armenios Pay (n) eran un grupo de espíritus masculinos que se decía que bailaban en el bosque. En la mitología germánica, también se decía que los elfos bailaban en los claros de los bosques y dejaban anillos de hadas . También se pensaba que jugaban bromas, robaban caballos, ataban el pelo a la gente , robaban niños y los reemplazaban por cambiantes . West señala que los sátiros, elfos y otros espíritus de la naturaleza de esta variedad son una "tripulación heterogénea" y que es difícil reconstruir un prototipo detrás de ellos. No obstante, concluye que "podemos reconocer rasgos recurrentes" y que probablemente se puedan rastrear hasta los protoindoeuropeos de alguna forma.

Cercano Oriente

Por otro lado, varios comentaristas han señalado que los sátiros también son similares a los seres en las creencias de las antiguas culturas del Cercano Oriente. En los textos antiguos del Cercano Oriente se mencionan varios demonios del desierto, aunque la iconografía de estos seres está poco documentada. Seres posiblemente similares a los sátiros llamados śě'îrîm se mencionan varias veces en la Biblia hebrea . Śĕ'îr era la palabra hebrea estándar para " macho cabrío ", pero aparentemente también podía referirse a veces a demonios en forma de cabras. Evidentemente estaban sujetos de veneración, porque Levítico 17: 7 prohíbe israelitas de hacer sacrificios a ellos y 2 Crónicas 11:15 menciona que un culto especial se estableció para el śě'îrîm de Jeroboam I . Como los sátiros, estaban asociados con lugares desolados y con alguna variedad de danzas. Isaías 13:21 predice, en la traducción de Karen L. Edwards: "Pero los animales salvajes [ ziim ] se acostarán allí, y sus casas estarán llenas de criaturas aulladoras [ ohim ]; allí vivirán avestruces y allí cabra-demonios [ śĕ 'îr ] bailará ". De manera similar, Isaías 34:14 declara: "Los gatos monteses [ ziim ] se encontrarán con las hienas [ iim ], los demonios-cabras [ śĕ'îr ] se llamarán entre sí; allí también Lilith [ lilit ] reposará y encontrará un lugar para descansar. " Los Śě'îrîm fueron entendidos por al menos algunos comentaristas antiguos como demonios del desierto con forma de cabra. En la traducción de la Vulgata latina del Antiguo Testamento , śĕ'îr se traduce como " pilosus ", que también significa "peludo". Jerónimo, el traductor de la Vulgata, equiparó estas figuras con los sátiros. Tanto los sátiros como los śě'îrîm también se han comparado con los genios de la Arabia preislámica , que fueron imaginados como demonios peludos en forma de animales que a veces podían cambiar a otras formas, incluidas las humanas.

En la Grecia clásica y arcaica

Apariencia física

La cabra de la izquierda tiene una cola de cabra corta, pero el sátiro griego de la derecha tiene una cola de caballo larga, no una cola de cabra (cerámica ática, 520 aC).

En el arte griego clásico y arcaico, los sátiros se muestran con orejas y colas de caballos. Caminan erguidos sobre dos piernas, como seres humanos. Por lo general, se muestran con rostros bestiales, narices chatas y cabello parecido a un macho. A menudo tienen barba y se quedan calvos. Como otros espíritus de la naturaleza griegos, los sátiros siempre se representan desnudos. A veces también tienen patas de caballo, pero en el arte antiguo, tanto en pinturas de vasijas como en esculturas, los sátiros se representan con mayor frecuencia con patas y pies humanos.

Los genitales de los sátiros siempre se representan como erectos o al menos extremadamente grandes. Sus falos erectos representan su asociación con el vino y las mujeres, que eran los dos aspectos principales del dominio de su dios Dioniso . En algunos casos, los sátiros son retratados como muy parecidos a los humanos, sin crines ni colas. A medida que pasaba el tiempo, esto se convirtió en la tendencia general, con los sátiros perdiendo aspectos de su apariencia bestial original a lo largo de la historia griega y gradualmente volviéndose más y más humanos. En las representaciones más comunes, se muestra a los sátiros bebiendo vino, bailando, tocando flautas, persiguiendo ninfas o confraternizando con Dionisio. También se les muestra con frecuencia masturbándose o copulando con animales. En escenas de pinturas de cerámica que representan a sátiros participando en orgías, a menudo se muestra a los sátiros de pie y mirando masturbándose.

Comportamiento

Detalle de una crátera , que data de c. 560–550 a. C., que muestra a un sátiro masturbándose . Las obras de teatro de sátiros atenienses se caracterizaron como "un género de 'erecciones'".

Una de las primeras fuentes escritas para los sátiros es el Catálogo de mujeres , que se atribuye al poeta beocio Hesíodo . Aquí los sátiros nacen junto a las ninfas y Kouretes y son descritos como "Sátiros bromistas, buenos para nada". Los sátiros eran ampliamente vistos como tramposos que rutinariamente jugaban trucos a las personas e interferían con sus bienes personales. Tenían apetitos sexuales insaciables y, a menudo, buscaban seducir o violar tanto a las ninfas como a las mujeres mortales, aunque estos intentos no siempre tuvieron éxito. Los sátiros casi siempre aparecen en obras de arte junto a compañeras de alguna variedad. Estas compañeras pueden estar vestidas o desnudas, pero los sátiros siempre las tratan como meros objetos sexuales. Se creía que un sátiro anciano llamado Silenus había sido el tutor de Dionysus en el monte Nysa . Después de que Dionysus creciera hasta la madurez, Silenus se convirtió en uno de sus seguidores más devotos, permaneciendo perpetuamente borracho.

Esta imagen se reflejó en la obra clásica del sátiro ateniense . Las obras de teatro de sátiros eran un género de obras que se definía por el hecho de que sus coros estaban formados invariablemente por sátiros. Estos sátiros siempre están dirigidos por Silenus, que es su "padre". Según Carl A. Shaw, el coro de sátiros en una obra de teatro de sátiros estaba "siempre tratando de hacer reír con su comportamiento animal, juguetonamente ruidoso y, sobre todo, sexual". Los sátiros juegan un papel importante en la conducción de la trama de la producción, sin que ninguno de ellos sea el protagonista, siempre reservado para un dios o un héroe trágico. Muchos drama satírico llevan el nombre de la actividad en la que el coro de sátiros participar durante la producción, tales como Δικτυουλκοί ( Diktyoulkoí ; Net-transportistas ), Θεωροὶ ἢ Ἰσθμιασταί ( Theōroì ² Isthmiastaí ; espectadores o competidores en los Juegos ístmicos ), y Ἰχνευταί ( Ichneutaí ; buscadores ). Al igual que las tragedias, pero a diferencia de las comedias , las obras de sátiro se ambientan en un pasado lejano y tratan temas mitológicos. El filósofo de los siglos III o II a. C. Demetrio de Phalerum caracterizó el género satírico en su tratado De Elocutione como el término medio entre la tragedia y la comedia: una "tragedia lúdica" ( τραγῳδία παίζουσα , tragōdía paízdousa ).

La única obra de sátiro completa que se conserva es el Cíclope de Eurípides , que es un burlesco de una escena del poema épico del siglo VIII a. C., La Odisea , en la que el Cíclope Polifemo captura a Odiseo en una cueva. En la obra, Polifemo ha capturado a una tribu de sátiros liderada por Silenus, a quien se describe como su "Padre", y los ha obligado a trabajar para él como sus esclavos. Después de que Polifemo captura a Ulises, Silenus intenta jugar a Ulises y Polifemo entre sí para su propio beneficio, principalmente engañándolos para que le den vino. Como en la escena original, Ulises logra cegar a Polifemo y escapar. Aproximadamente 450 líneas, la mayoría de las cuales son fragmentarias, han sobrevivido de la obra satírica de Sófocles Ichneutae ( Seguimiento de los sátiros ). En la parte que sobrevive de la obra, el coro de sátiros se describe como "tirado en el suelo como erizos en un arbusto, o como un mono que se inclina para tirarse un pedo a alguien". El personaje Cyllene los regaña: "¡Todos ustedes [sátiros] lo hacen por divertirse! ... Dejen de expandir su suave falo con deleite. No deben hacer bromas tontas y charlar, para que los dioses lo hagan perder lágrimas para hacerme reír ".

Un calvo, con barba, sátiro caballo de cola saldos de una copa de vino en su pene, en un ático de figuras rojas psictero ( c. 500-490 aC)

En la obra sátira fragmentaria de Dionisio I de Siracusa Limos ( Hambruna ), Silenus intenta darle al héroe Heracles un enema . Varias pinturas de jarrones representan escenas de obras de teatro de sátiros, incluido el Vaso de Pronomos, que representa a todo el elenco de una obra de teatro de sátiro victoriosa, vestida con trajes, calzas peludas, falos erectos y colas de caballo. La reputación del género de humor crudo también se menciona en otros textos. En la comedia de Aristófanes Thesmophoriazusae , el poeta trágico Agathon declara que un dramaturgo debe ser capaz de adoptar la personalidad de sus personajes para retratarlos con éxito en el escenario. En las líneas 157-158, el pariente anónimo de Eurípides responde: "Bueno, avíseme cuando esté escribiendo obras de sátiro; me apoyaré con mi erección y le mostraré cómo". Ésta es la única referencia existente al género de las obras de sátiro de una obra de la antigua comedia griega y, según Shaw, caracteriza efectivamente las obras de sátiro como "un género de 'erecciones'".

Sin embargo, a pesar de su comportamiento obsceno, los sátiros todavía eran venerados como seres semidivinos y compañeros del dios Dionisio. Se pensaba que poseían su propio tipo de sabiduría que sería útil para los humanos si se les podía convencer de compartirla. En el Banquete de Platón , Alcibíades elogia a Sócrates comparándolo con el famoso sátiro Marsias. Se le parece físicamente, ya que se está quedando calvo y tiene una nariz chata, pero Alcibíades sostiene que se le parece también mentalmente, porque es "insultante y abusivo", en posesión de un encanto irresistible, "eróticamente inclinado a la gente guapa", y "actúa como si no supiera nada". Alcibíades concluye que el papel de Sócrates como filósofo es similar al del sátiro paterno Silenus , porque, al principio, sus preguntas parecen ridículas y risibles, pero, al examinarlas más de cerca, se revela que están llenas de mucha sabiduría. Una historia, mencionada por Herodoto en sus Historias y en un fragmento de Aristóteles , relata que el rey Midas una vez capturó a un silenus, quien le brindó sabios consejos filosóficos.

Mitología

Copia romana en mármol del grupo escultórico de bronce de Myron , Atenea y Marsias , que se creó originalmente alrededor del 440 a. C.

Según el clasicista William Hansen , aunque los sátiros eran populares en el arte clásico, rara vez aparecen en relatos mitológicos supervivientes. Diferentes fuentes clásicas presentan relatos contradictorios sobre los orígenes de los sátiros. Según un fragmento del Catálogo Hesiódico de Mujeres , los sátiros son hijos de las cinco nietas de Phoroneus y, por tanto, hermanos de los Oreads y los Kouretes . Sin embargo, los mitógrafos describen al sátiro Marsias como hijo del Olimpo o del Oiagros. Hansen observa que "puede haber más de una forma de producir un sátiro, como hay de producir un cíclope o un centauro ". Los griegos clásicos reconocieron que los sátiros obviamente no podían reproducirse por sí mismos ya que no había mujeres sátiras, pero parece que no estaban seguros de si los sátiros eran mortales o inmortales.

En lugar de aparecer en masa como en las obras de teatro de sátiros, cuando los sátiros aparecen en los mitos suele ser en forma de un solo personaje famoso. El dramaturgo cómico Melanippides of Melos ( c. 480-430 aC) cuenta la historia en su comedia perdida Marsyas de cómo, después de inventar el aulos , la diosa Atenea se miró en el espejo mientras lo interpretaba. Vio cómo soplar en él infló sus mejillas y la hizo parecer tonta, así que tiró el aulos y lo maldijo para que quien lo recogiera se encontrara con una muerte espantosa. El aulos fue recogido por el sátiro Marsyas, quien desafió a Apolo a un concurso musical. Ambos acordaron de antemano que a quien ganara se le permitiría hacer lo que quisiera con el perdedor. Marsias tocaba el aulos y Apolo tocaba la lira. Apolo puso su lira boca abajo y la tocó. Le pidió a Marsyas que hiciera lo mismo con su instrumento. Como no pudo, se consideró que Apolo había ganado. Apolo colgó a Marsias de un pino y lo despellejó vivo para castigarlo por su arrogancia al atreverse a desafiar a uno de los dioses. Más tarde, esta historia fue aceptada como canónica y el escultor ateniense Myron creó un grupo de esculturas de bronce basadas en ella, que se instaló antes del frente occidental del Partenón alrededor del 440 a. C. Los relatos supervivientes de la leyenda se encuentran en la Biblioteca de Pseudo-Apolodoro, la Guía de Pausanias para Grecia y las Fábulas de Pseudo-Higinio.

En un mito al que se hace referencia en múltiples textos clásicos, incluida la Bibliotheke de Pseudo-Apollodorus y las Fábulas de Pseudo-Hyginus, un sátiro de Argos una vez intentó violar a la ninfa Amymone , pero ella llamó al dios Poseidón en busca de ayuda y lanzó su tridente. al sátiro, tirándolo al suelo. Este mito puede haberse originado en la obra de sátiro perdida de Esquilo , Amymone . Las escenas de uno o más sátiros persiguiendo a Amymone se convirtieron en un tropo común en las pinturas de vasijas griegas a partir de finales del siglo V a. C. Entre las primeras representaciones de la escena se encuentran una crátera de campana al estilo del pintor Peleus de Siracusa (PEM 10, lám. 155) y una crátera de campana al estilo del pintor de Dinos de Viena (7 DM).

Lista de sátiros

Nombre Notas
Astraeus hijo de Silenus y hermano de Leneus y Maron; jefe de los sátiros que vinieron a unirse a Dioniso en la Guerra de la India
Cissus convertido en una planta de hiedra; impugnado en footrunning con Ampelus
Gemon uno de los líderes de los sátiros que se unió al ejército de Dioniso en su campaña contra la India
Hypsicerus uno de los líderes de los sátiros que se unió al ejército de Dioniso en su campaña contra la India
Iobaco
Lamis uno de los líderes de los sátiros que se unió al ejército de Dioniso en su campaña contra la India
Leneus hijo de Silenus y hermano de Astraeus y Maron; un sátiro que disputó la carrera a pie con Ampelus
Lenobius uno de los líderes de los sátiros que se unió al ejército de Dioniso en su campaña contra la India
Lycon uno de los líderes de los sátiros que se unió al ejército de Dioniso en su campaña contra la India
Lycus hijo de Hermes e Iftime , y hermano de Ferespondus y Pronomus
Maron hijo de Silenus y hermano de Astraeus y Leneus; auriga de Dioniso
Marsias
Napaeus uno de los líderes de los sátiros que se unió al ejército de Dioniso en su campaña contra la India
Estro uno de los líderes de los sátiros que se unió al ejército de Dioniso en su campaña contra la India
Onthyrius asesinado por Tectaphus durante la Guerra de la India
Orestes uno de los líderes de los sátiros que se unió al ejército de Dioniso en su campaña contra la India
Petraeus uno de los líderes de los sátiros que se unió al ejército de Dioniso en su campaña contra la India
Feo uno de los líderes de los sátiros que se unió al ejército de Dioniso en su campaña contra la India
Pherespondus heraldo de Dioniso durante la Guerra de la India e hijo de Hermes e Iftima, y ​​hermano de Lycus y Pronomous
Flegraeus uno de los líderes de los sátiros que se unió al ejército de Dioniso en su campaña contra la India
Pithos otro sátiro asesinado por Tectaphus
Poemenio uno de los líderes de los sátiros que se unió al ejército de Dioniso en su campaña contra la India
Pronomus hijo de Hermes e Iftime, y hermano de Lycus y Ferespondus
Pylaieus otro sátiro asesinado por Tectaphus
Scirtus uno de los líderes de los sátiros que se unió al ejército de Dioniso en su campaña contra la India
Silenus
Thiasus uno de los líderes de los sátiros que se unió al ejército de Dioniso en su campaña contra la India
Sátiro sin nombre padre de Ampelus por una ninfa

Los nombres de los sátiros según varias pinturas de vasijas fueron: Babacchos , Briacchos , Dithyrambos , Demon , Dromis , Echon , Hedyoinos ("Vino dulce"), Hybris ("Insolencia"), Hedymeles , ("Canción dulce"), Komos ( "Revelry"), Kissos ("Ivy"), Molkos , Oinos , Oreimachos , Simos ("Nariz chata"), Terpon y Tyrbas ("Rout").

Antigüedad posterior

Era helenística

Una de las supuestas copias romanas de mármol de Praxíteles que está Verter Sátiro , lo que representa un sátiro como un joven adolescente, guapo
Antiguo tallado en relieve del Museo Arqueológico Nacional de Nápoles que representa una lucha entre un sátiro y una ninfa, un tema que se hizo popular durante la era helenística
Este sátiro helenístico lleva un perizoma rústico (taparrabos) y lleva un pedum (cayado de pastor). Museo de Arte Walters , Baltimore .
Estatua del sátiro Silenus en el Museo Arqueológico de Atenas

La iconografía de los sátiros se fusionó gradualmente con la de los Pans, formas plurales del dios Pan , que se representaban regularmente con patas y cuernos de cabra. En el período helenístico (323–31 a. C.), los sátiros comenzaban a mostrarse a veces con rasgos parecidos a los de una cabra. Mientras tanto, tanto los sátiros como Pans también continuaron mostrándose más humanos y menos bestiales. Las escenas de sátiros y centauros fueron muy populares durante el período helenístico. Suelen aparecer bailando o tocando el aulos. Las ménades que a menudo acompañan a los sátiros en las representaciones arcaicas y clásicas a menudo se reemplazan en representaciones helenísticas con ninfas de madera.

Los artistas también comenzaron a representar ampliamente escenas de ninfas que repelían los avances no deseados de los sátiros amorosos. Las escenas de esta variedad se utilizaron para expresar el lado oscuro y bestial de la sexualidad humana al atribuir esa sexualidad a los sátiros, que eran en parte humanos y en parte animales. De esta manera, los sátiros se convirtieron en vehículos de una metáfora de un fenómeno que se extendía mucho más allá de los propósitos narrativos originales a los que servían durante los períodos anteriores de la historia griega. Algunas variantes sobre este tema representan a un sátiro rechazado por un hermafrodita , quien, desde la perspectiva del sátiro, parece ser una hermosa joven. Estas esculturas pueden haber sido concebidas como una especie de broma erótica sofisticada.

La estatua del escultor ateniense Praxiteles Pouring Satyr representó al sátiro del mismo nombre como muy humano. El sátiro se mostró como muy joven, en línea con la agenda frecuente de Praxiteles de representar deidades y otras figuras en la adolescencia. Esta tendencia también está atestiguada en las descripciones de sus esculturas de Dioniso y el arquero Eros escritas en el siglo III o IV d.C. por el crítico de arte Callistratus . Se supone que la estatua original representaba al sátiro en el acto de verter un oinochoe sobre su cabeza en una taza, probablemente un kantharos . Antonio Corso describe al sátiro de esta escultura como un "joven apacible" y "un ser precioso y apacible" de piel "suave y aterciopelada". Los únicos indicios de su "naturaleza salvaje" eran sus orejas, que eran ligeramente puntiagudas, y su pequeña cola.

La forma de la escultura era en forma de S , mostrada en una vista de tres cuartos . El sátiro tenía mechones cortos y juveniles, derivados de los de la escultura atlética griega anterior. Aunque la estatua original se ha perdido, una representación del sátiro vertido aparece en una escultura en relieve de la época clásica tardía de Atenas y también han sobrevivido veintinueve supuestas "copias" de la estatua de la época del Imperio Romano . Olga Palagia y JJ Pollitt argumentan que, aunque el Sátiro Vertiente es ampliamente aceptado como una obra genuina de Praxíteles, puede que no haya sido una sola obra en absoluto y las supuestas "copias" de la misma pueden ser simplemente esculturas romanas que repiten el motivo tradicional griego. de servir vino en simposios .

porción de sátiro barbudo, vaciando un odre de vino, cerámica, loza arretina, romano, período augusto 31 a. C.-14 d. C.

Roma antigua

Los romanos identificaron a los sátiros con sus propios espíritus de la naturaleza, los faunos . Aunque en general se parecían a los sátiros, los faunos se diferenciaban en que por lo general eran vistos como "criaturas tímidas del bosque" en lugar de los sátiros borrachos y bulliciosos de los griegos clásicos. Además, los faunos generalmente carecían de la asociación que tenían los sátiros griegos con la sabiduría secreta. A diferencia de los sátiros griegos clásicos, los faunos eran inequívocamente parecidos a las cabras; tenían la parte superior del cuerpo de los hombres, pero las piernas, los cascos, la cola y los cuernos de las cabras. El poeta romano Lucrecio del siglo I a. C. menciona en su extenso poema De rerum natura que la gente de su tiempo creía en los sátiros " caprípedos " , junto con las ninfas que vivían en las montañas y los faunos que tocaban música rústica con instrumentos de cuerda. y tuberías.

En las representaciones de la época romana, los sátiros y los faunos a menudo se asocian con la música y se representan tocando las flautas de pan o la siringe . El poeta Virgilio , que floreció durante los primeros años del Imperio Romano , cuenta una historia en su sexta Égloga sobre dos niños que ataron al sátiro Silenus mientras estaba borracho y lo obligaron a cantarles una canción sobre el comienzo de el universo. El poeta romano del siglo I d.C. Ovidio hace que Júpiter , el rey de los dioses, exprese su preocupación de que la crueldad de los humanos deje a los faunos, ninfas y sátiros sin un lugar para vivir, por lo que les da un hogar en los bosques, los bosques, y montañas, donde estarán a salvo. Ovidio también vuelve a contar la historia de la arrogancia de Marsyas. Describe un concurso musical entre Marsias, que toca el aulos, y el dios Apolo, que toca la lira. Marsyas pierde y Apolo lo desolla como castigo.

El naturalista y enciclopedista romano Plinio el Viejo combinó sátiros con gibones , que describe usando la palabra satyrus , una forma latinizada del griego satyros . Los caracteriza como "un pueblo salvaje y salvaje; no tienen voz y habla distinta, pero en su corcel, mantienen un crujir horrible y espantoso ruido: son ásperos y peludos por todo el cuerpo, los ojos tienen rojos como los houlets [búhos] y dentados son como perros ".

Plutarco, filósofo platónico medio griego del siglo II, registra un incidente legendario en su Vida de Sila , en el que se informa que los soldados del general romano Sila capturaron a un sátiro durmiendo durante una campaña militar en Grecia en el 89 a. C. Los hombres de Sila le trajeron el sátiro y él intentó interrogarlo, pero sólo habló con un sonido ininteligible: una mezcla entre el relincho de un caballo y el balido de una cabra. El escritor de viajes griego del siglo II Pausanias informa haber visto las tumbas de silenoi fallecidos en Judea y en Pérgamo . Basándose en estos sitios, Pausanias concluye que los silenoi deben ser mortales.

El biógrafo griego Filóstrato del siglo III registra una leyenda en su Vida de Apolonio de Tyana sobre cómo el fantasma de un sátiro etíope estaba profundamente enamorado de las mujeres de la aldea local y había matado a dos de ellas. Entonces, el filósofo Apolonio de Tyana le tendió una trampa con vino, sabiendo que, después de beberlo, el fantasma-sátiro se quedaría dormido para siempre. El vino disminuyó del recipiente ante los ojos de los espectadores, pero el fantasma-sátiro mismo permaneció invisible. Una vez que se desvaneció todo el vino, el fantasma-sátiro se durmió y nunca más volvió a molestar a los aldeanos. Amira El-Zein señala similitudes entre esta historia y los relatos árabes posteriores de genios . El tratado Saturnalia del poeta romano Macrobio del siglo V d.C. conecta tanto la palabra sátiro como el nombre Saturno con la palabra griega para "pene". Macrobio explica que esto se debe a la lascivia sexual de los sátiros. Macrobio también equipara a Dioniso y Apolo como la misma deidad y afirma que todos los años se celebra un festival en honor a Baco en la cima del monte Parnaso , en el que a menudo se ven muchos sátiros.

Después de la antigüedad

Edad media

Representación medieval de un sátiro del Bestiario de Aberdeen , sosteniendo una varita que se asemeja a un garrote de bufón . Los bestiarios medievales fusionaron sátiros con hombres salvajes de Europa occidental .
Impresión de dos sátiros. Realizado en la segunda mitad del siglo XVI. Conservado por la Biblioteca de la Universidad de Gante .

A partir de la antigüedad tardía, los escritores cristianos comenzaron a retratar a los sátiros y faunos como oscuros, malvados y demoníacos. Jerónimo ( c. 347 - 420 d. C.) los describió como símbolos de Satanás debido a su lascivia. Sin embargo, a pesar de esto, los sátiros a veces se distinguían claramente de los demonios y, a veces, incluso se los presentaba como nobles. Debido a que los cristianos creían que la distinción entre humanos y animales era más espiritual que física, se pensaba que incluso un sátiro podría alcanzar la salvación. Isidoro de Sevilla ( c. 560 - 636) registra una anécdota contada más tarde en la Leyenda Áurea , de que Antonio el Grande se encontró con un sátiro en el desierto que pidió orar con él a su Dios común . Durante la Alta Edad Media, los rasgos y características de los sátiros y el dios Pan , que se parecía a un sátiro, se absorbieron en la iconografía cristiana tradicional de Satanás.

Los narradores medievales de Europa occidental también confundían con frecuencia a los sátiros con los hombres salvajes . Tanto los sátiros como los hombres salvajes fueron concebidos como en parte humanos y en parte animales y se creía que ambos poseían apetitos sexuales desenfrenados. Las historias de hombres salvajes durante la Edad Media a menudo tenían un tono erótico y fueron contadas principalmente oralmente por los campesinos, ya que el clero las desaprobaba oficialmente. De esta forma, los sátiros a veces se describen y representan en los bestiarios medievales , donde a menudo se muestra a un sátiro vestido con una piel de animal, llevando un garrote y una serpiente. En el Bestiario de Aberdeen , el Bestiario de Ashmole y MS Harley 3244, se muestra a un sátiro como un hombre desnudo que sostiene una varita que se asemeja a un garrote de bufón y se inclina hacia atrás, cruzando las piernas. Los sátiros a veces se yuxtaponen con los simios, que se caracterizan por ser "físicamente repugnantes y parecidos al diablo". En otros casos, los sátiros suelen mostrarse desnudos, con falos agrandados para enfatizar su naturaleza sexual. En el Bestiario de la segunda familia , el nombre "sátiro" se usa como el nombre de una especie de simio , que se describe como de "rostro muy agradable, pero inquieto, sin embargo, en sus movimientos espasmódicos".

Renacimiento

Durante el Renacimiento , los sátiros comenzaron a aparecer en escenas domésticas, una tendencia ejemplificada por el grabado de 1505 de Alberto Durero La familia del sátiro .
El Desollamiento de Marsias de Tiziano ( c. 1570-1576) utiliza sátiros para desafiar el humanismo moderno temprano .

Durante el Renacimiento , sátiros y faunos comenzaron a reaparecer en obras de arte europeo. Durante el Renacimiento, no se hizo ninguna distinción entre sátiros y faunos y, por lo general, a ambos se les dieron rasgos humanos y de cabra en la proporción que el artista considerara apropiada. Un sátiro con patas de cabra aparece en la base de la estatua de Baco de Miguel Ángel (1497). Los sátiros renacentistas todavía aparecen a veces en escenas de juerga de borrachos como los de la antigüedad, pero a veces también aparecen en escenas familiares, junto con sátiros femeninos y de bebés o niños. Esta tendencia hacia sátiros domésticos más familiares puede haber sido el resultado de la fusión con hombres salvajes, quienes, especialmente en las representaciones del Renacimiento de Alemania, a menudo eran retratados como viviendo vidas relativamente pacíficas con sus familias en el desierto. La representación más famosa de un sátiro doméstico es el grabado de 1505 de Alberto Durero La familia del sátiro , que ha sido ampliamente reproducido e imitado. Esta representación popular de sátiros y hombres salvajes también puede haber contribuido a dar lugar al concepto europeo posterior del noble salvaje .

Los sátiros ocuparon un espacio liminal paradójico en el arte renacentista, no solo porque eran en parte humanos y en parte bestias, sino también porque eran tanto antiguos como naturales. Eran de origen clásico, pero tenían un canon iconográfico propio muy diferente de las representaciones estándar de dioses y héroes. Podrían usarse para encarnar lo que Stephen J. Campbell llama un "doble monstruoso" de la categoría en la que los seres humanos a menudo se colocan. Es en este aspecto que los sátiros aparecen en Jacopo de 'Barbari ' s c. 1495 serie de grabados que representan a sátiros y hombres desnudos en combate y en las Historias del hombre primitivo de Piero di Cosimo , inspiradas en Lucrecio. Los sátiros llegaron a ser vistos como "prehumanos", que encarnaban todos los rasgos de salvajismo y barbarie asociados con los animales, pero con cuerpos parecidos a los humanos. Los sátiros también se acostumbraron a cuestionar el humanismo moderno temprano en formas que algunos estudiosos han considerado similares al posthumanismo actual , como en El desollamiento de Marsias de Tiziano ( c. 1570-1576). El desollamiento de Marysas representa la escena de las Metamorfosis de Ovidio en la que el sátiro Marysas es desollado vivo. Según Campbell, las personas que realizan el desollado se muestran tranquilamente absortas en su tarea, mientras que el propio Marsyas incluso muestra "una paciencia poco probable". La pintura refleja un amplio continuo entre lo divino y lo bestial.

Período moderno temprano

Boceto de Agostino Carracci de c. 1600 que representa a un sátiro teniendo sexo en público con una ninfa
Satyr and Nymph (1623) de Gerard van Honthorst , que representa una relación obviamente consensuada entre un sátiro y una ninfa

En la Biblia de Ginebra de 1560 , la palabra sa'ir en ambos casos en Isaías se traduce al inglés como "sátiro". La versión King James de 1611 sigue a esta traducción y también traduce a sa'ir como "sátiro". Edwards afirma que la traducción de la versión King James de esta frase y otras similares tenía la intención de reducir la extrañeza y la falta de familiaridad de las criaturas descritas en el texto hebreo original al traducirlas como nombres de entidades familiares. Edmund Spenser se refiere a un grupo de criaturas del bosque como Sátiros en su poema épico The Faerie Queene . En el Canto VI, Una deambula por el bosque cuando se topa con una "compañía de faunos y sátiros muy lejanos. Dentro del bosque bailaban en una ronda". Aunque los sátiros a menudo se caracterizan negativamente en la mitología griega y romana, los sátiros de este poema son criaturas dóciles y serviciales. Esto es evidente por la forma en que ayudan a proteger a Una de Sansloy. Sylvanus , el líder y el resto de los sátiros se enamoran de la belleza de Una y comienzan a adorarla como si fuera una deidad. Sin embargo, los sátiros demuestran ser criaturas de mente simple porque comienzan a adorar al burro que montaba.

En el siglo XVII, los sátiros se identificaron con los grandes simios . En 1699, el anatomista inglés Edward Tyson (1651-1708) publicó un relato de su disección de una criatura que los estudiosos ahora han identificado como chimpancé . En este relato, Tyson argumentó que las historias de sátiros, hombres salvajes y otras criaturas mitológicas híbridas se habían originado todas a partir de la identificación errónea de simios o monos. El filósofo materialista francés Julien Offray de La Mettrie (1709-1751) incluyó una sección titulada "Sobre los hombres salvajes, llamados sátiros" en sus Oeuvres philosophiques , en la que describe a los grandes simios, identificándolos tanto con sátiros como con hombres salvajes. Muchos relatos tempranos del orangután describen a los machos como sexualmente agresivos hacia las mujeres humanas y hacia las hembras de su propia especie, al igual que los sátiros griegos clásicos. El primer nombre científico que se le dio a este simio fue Simia satyrus .

Las relaciones entre sátiros y ninfas de este período a menudo se describen como consensuales. Esta tendencia se ejemplifica en la pintura de 1623 Sátiro y ninfa de Gerard van Honthorst , que representa a un sátiro satisfecho y una ninfa acariciándose lascivamente después de tener relaciones sexuales obviamente consensuadas. Ambos sonríen y la ninfa muestra los dientes, un signo comúnmente utilizado por los pintores de la época para indicar que la mujer en cuestión es de moral relajada. La lengua del sátiro es visible cuando la ninfa le tira juguetonamente de la barba de cabra y le acaricia la barbilla. Incluso durante este período, sin embargo, las representaciones de sátiros descubriendo ninfas dormidas siguen siendo comunes, lo que indica que sus asociaciones tradicionales con la violación y la violencia sexual no se habían olvidado.

Siglo xix

Ninfa secuestrada por un fauno (1860) de Alexandre Cabanel

Durante el siglo XIX, los sátiros y las ninfas llegaron a funcionar a menudo como un medio para representar la sexualidad sin ofender la sensibilidad moral victoriana . En la novela El fauno de mármol (1860) del autor estadounidense Nathaniel Hawthorne , se describe al conde italiano Donatello con un parecido notable con una de las estatuas de sátiro de mármol de Praxiteles. Como los sátiros de la leyenda griega, Donatello tiene una naturaleza despreocupada. Su asociación con los sátiros se ve reforzada por su intensa atracción sexual por la mujer estadounidense Miriam.

Los sátiros y las ninfas proporcionaron un pretexto clásico que permitió que las representaciones sexuales de ellos se vieran como objetos de alto arte en lugar de mera pornografía. El emperador francés Napoleón III otorgó al pintor académico Alexandre Cabanel la Legión de Honor , en parte debido a su pintura Ninfa secuestrada por un fauno . En 1873, otro académico francés William-Adolphe Bouguereau pintó Ninfas y sátiro , que representa a cuatro ninfas desnudas bailando alrededor de "un sátiro inusualmente sumiso", incitándolo suavemente al agua de un arroyo cercano. Este cuadro fue comprado ese mismo año por un estadounidense llamado John Wolfe, quien lo exhibió públicamente en un lugar destacado en el bar de Hoffman House, un hotel de su propiedad en Madison Square y Broadway . A pesar de su tema subido de tono, muchas mujeres se acercaron al bar para ver el cuadro. La pintura pronto se reprodujo en masa en baldosas de cerámica, platos de porcelana y otros artículos de lujo en los Estados Unidos.

En 1876, Stéphane Mallarmé escribió "La tarde de un fauno", un poema narrativo en primera persona sobre un fauno que intenta besar a dos hermosas ninfas mientras duermen juntas. Los despierta accidentalmente. Sorprendidos, se transforman en pájaros de agua blanca y se van volando, dejando al fauno solo para tocar sus flautas. Claude Debussy compuso un poema sinfónico Prélude à l'après-midi d'un faune ( Preludio de la tarde de un fauno ), que se interpretó por primera vez en 1894.

El filósofo existencialista alemán de finales del siglo XIX, Friedrich Nietzsche , desconocía o decidió ignorar el hecho de que, en todas las primeras representaciones, los sátiros se representan como caballos. En consecuencia, definió a un sátiro como una criatura "barbuda" "que deriva su nombre y atributos de la cabra". Nietzsche excluyó por completo a los sátiros de la tradición griega que parecían caballos y argumentó que la tragedia se había originado en un coro de hombres disfrazados de sátiros o cabras ( tragoi ). Así, Nietzsche sostuvo que la tragedia había comenzado como una actividad dionisíaca . El rechazo de Nietzsche de las primeras pruebas de sátiros con aspecto de caballos fue un error por el que sus críticos lo criticaron severamente. No obstante, fue el primer erudito moderno en reconocer la plena importancia de los sátiros en la cultura y la tradición griegas, como símbolos dionisíacos de los estrechos vínculos de la humanidad con el reino animal. Al igual que los griegos, Nietzsche imaginaba a los sátiros como esencialmente humanos despojados de sus instintos más básicos y bestiales.

Siglos XX y XXI

Escena de la película muda de Febo Mari de 1917 Il Fauno , sobre una estatua de un fauno que cobra vida y se enamora de una modelo femenina

En 1908, el pintor francés Henri Matisse produjo su propia pintura Ninfa y sátiro en la que la naturaleza animal del sátiro se minimiza drásticamente. El sátiro tiene piernas humanas, pero es excepcionalmente peludo. El elemento de seducción se elimina por completo; el sátiro simplemente extiende sus brazos hacia la ninfa, que yace en el suelo, derrotada. Penny Florence escribe que la "escena genérica muestra poca sensualidad" y que el principal factor que la distingue es su tono, porque "no parece convincente como una violación, a pesar de la desgana de la ninfa". En 1912, Vaslav Nijinsky coreografió el poema sinfónico Preludio de la tarde de un fauno de Debussy como un ballet y bailó en él como el papel principal del fauno. La coreografía del ballet y la actuación de Nijinsky fueron muy eróticas y sexualmente cargadas, lo que provocó un escándalo generalizado entre los parisinos de clase alta. En la película biográfica de 1980 Nijinsky , dirigida por Herbert Ross , Nijinsky, quien es interpretado por George de la Peña , es retratado como realmente masturbándose en el escenario frente a toda la audiencia en vivo durante el clímax del baile.

La película muda italiana de 1917 Il Fauno , dirigida por Febo Mari , trata sobre la estatua de un fauno que cobra vida y se enamora de una modelo femenina. Los faunos aparecen en la dramatización animada de la Sinfonía n. ° 6 de Ludwig van Beethoven (1808) en la película de animación de Disney de 1940 Fantasía . Sus patas de cabra se representan con colores brillantes, pero sus pezuñas son negras. Tocan las flautas de Pan y, al igual que los sátiros y faunos tradicionales, son retratados como traviesos. Un joven fauno juega al escondite con un unicornio e imita una estatua de un fauno sobre un pedestal. Aunque los faunos no son retratados como abiertamente sexuales, ayudan a los Cupidos a emparejar a los centauros en parejas. En la misma escena aparece un Baco borracho.

Satyr and Pan de Cory Kilvert ( Vida , 26 de abril de 1923)

Un fauno llamado Mr. Tumnus aparece en la clásica novela de fantasía juvenil El león, la bruja y el armario (1950) de CS Lewis . El señor Tumnus tiene patas y cuernos de cabra, pero también una cola lo suficientemente larga como para llevarla colgada sobre su brazo para evitar que se arrastre en la nieve. Es una figura domesticada que carece de la obscenidad y la hipersexualidad que caracterizaba a los sátiros y faunos clásicos. En cambio, el Sr. Tumnus usa una bufanda y lleva un paraguas y vive en una cueva acogedora con una estantería con obras como La vida y las letras de Silenus , Las ninfas y sus caminos y ¿Es el hombre un mito? . Él entretiene a Lucy Pevensie , la primera niña en visitar Narnia , con la esperanza de ponerla a dormir para poder entregarla a la Bruja Blanca , pero su conciencia lo detiene y en su lugar la escolta de regreso a casa. Más tarde, los niños lo descubren desaparecido de su casa y, finalmente, descubren que la Bruja Blanca lo ha convertido en piedra por su desobediencia.

El sátiro ha aparecido en las cinco ediciones del juego de rol Dungeons & Dragons , habiendo sido introducido en 1976 en la primera edición, en el Suplemento IV: Gods, Demi-Gods & Heroes (1976), luego en la primera edición de la Monster Manual (1977), donde se lo describe como un habitante del bosque silvestre interesado principalmente en deportes como retozar, tocar y perseguir ninfas del bosque . La historia de vida de los sátiros se detalla más en Dragon No. 155 (marzo de 1990), en "The Ecology of the Satyr". El sátiro fue detallado más tarde como una raza de personajes jugables en The Complete Book of Humanoids (1993), y más tarde se presenta nuevamente como una raza de personajes jugables en Player's Option: Skills & Powers (1995). El sátiro aparece en el Monster Manual para la edición 3.0. Savage Species (2003) presentó al sátiro como una raza y una clase jugable. El sátiro aparece en el Manual de Monster revisado para la versión 3.5 y también aparece en el Manual de Monster para la cuarta edición, y como una raza de personajes jugables en el libro de referencia de Heroes of the Feywild (2011).

El video de arte de Matthew Barney Drawing Restraint 7 (1993) incluye dos sátiros luchando en el asiento trasero de una limusina en movimiento . Un sátiro llamado Grover Underwood aparece en la novela de fantasía para adultos jóvenes The Lightning Thief (2005) del autor estadounidense Rick Riordan , así como en novelas posteriores de la serie Percy Jackson & the Olympians . Aunque se lo conoce constantemente como un "sátiro", se describe a Grover con patas de cabra, orejas puntiagudas y cuernos. Grover no se retrata con los rasgos sexualmente obscenos que caracterizaron a los sátiros griegos clásicos. En cambio, es el protector leal del personaje principal Percy Jackson , que es el hijo de una mujer mortal y el dios Poseidón .

Ver también

Notas

Referencias

Bibliografía

enlaces externos