Rudi van Dantzig - Rudi van Dantzig

Rudi van Dantzig (4 de agosto de 1933 - 19 de enero de 2012) fue un coreógrafo, director de empresa y escritor holandés . Fue una figura fundamental en el ascenso al renombre mundial del ballet holandés en la segunda mitad del siglo XX.

Entrenamiento y vida temprana

Van Dantzig nació en Amsterdam, donde su padre, Murk van Dantzig, trabajaba en una fábrica de aviones Fokker. Sus padres tenían opiniones muy de izquierda, defendiendo el marxismo, defendiendo el pacifismo y promoviendo el esperanto. Tenía seis años cuando el ejército alemán derrotó a las fuerzas holandesas en la Batalla de los Países Bajos en mayo de 1940 y ocupó el país al comienzo de la Segunda Guerra Mundial. Durante la ocupación de su tierra natal, el joven Rudi fue enviado a quedarse en un hogar de acogida en Frisia, donde las condiciones eran más seguras que en la ciudad. Durante la liberación de los Países Bajos en mayo de 1945, conoció a Walter Cook, un joven soldado del Primer Ejército Canadiense , que fue en gran parte responsable de la derrota de las fuerzas alemanas en Holanda. Su amistad y amorío con este soldado, que se perdió para él cuando fue trasladado repentinamente, sentó las bases para su premiada novela Voor een Verloren Soldaat ( Por un soldado perdido ), publicada en los Países Bajos en 1986 y luego filmada y traducida. en Inglés.

Al regresar a la escuela en Amsterdam, van Dantzig demostró ser un erudito pobre, desinteresado en la mayor parte de su trabajo escolar. Cuando entró en un cine que proyectaba Los zapatos rojos (1948), la película de ballet de Michael Powell y Emeric Pressburger, decidió su camino futuro. Inspirado por ver la película varias veces, comenzó a tomar lecciones de ballet a los 16 años con Anna Sybranda y luego con Sonia Gaskell , una ex bailarina de Ballets Russes que dirigía una escuela y una pequeña compañía clásica en la ciudad. Había una escasez de bailarines con talento en la Europa de la posguerra, por lo que, aunque no era muy hábil, Gaskell lo contrató en 1954 como miembro de su compañía, Ballet Recital. Era alto, guapo, muy inteligente y trabajador, y pronto mostró un don para la coreografía. Ese mismo año Martha Graham y su compañía hicieron su primera visita a los Países Bajos, y su técnica y estilo tuvieron un profundo efecto en van Dantzig. Al darse cuenta de nuevas posibilidades para el teatro y la expresividad en la danza, pronto viajó a Nueva York para continuar su formación en su escuela.

Carrera teatral

Van Dantzig fue uno de los bailarines que fundaron el Netherlands Dance Theatre en 1959, pero en 1960 regresó a la compañía de Gaskell, para entonces llamada Nederlands Ballet. Después de que esta compañía y el Amsterdam Ballet se fusionaran para convertirse en Het Nationale Ballet ( Ballet Nacional Holandés ), van Dantzig ocupó varios puestos importantes. Se convirtió en coreógrafo residente en 1961, miembro del consejo artístico en 1965, codirector en 1968 y director artístico único en 1971. Permaneció en ese cargo durante dos décadas, hasta 1991. Tenía talento para la administración y un gran entusiasmo. ojo para la importación y puesta en servicio de ballets que amplió el repertorio de la compañía y desarrolló a sus bailarines.

A partir de la década de 1960, van Dantzig coreografió más de cincuenta ballets, la mayoría de temas contemporáneos y la mayoría para su compañía local. Combinando técnicas de danza clásica y moderna, sus ballets son expresionistas y están cargados de simbolismo, por lo general muestran conflictos psicológicos dentro de un personaje principal. Los temas básicos son la aceptación de las imperfecciones de la vida y la aceptación de la muerte como el resultado inevitable de las luchas de la vida. El primero es central en su obra más conocida, Monument for a Dead Boy (1965), un retrato de un adolescente destruido por su inaceptable sexualidad. Esto último se demuestra en Four Last Songs (1977), pieza de conjunto que generalmente se considera su mejor obra. En él, "transformó la meditación de Strauss sobre la muerte en un poema de amor discreto [en el que] cuatro parejas se separan en dúo por un simpático mensajero de la muerte".

La inusual combinación de Van Dantzig de ballet clásico y técnica de danza moderna en su coreografía atrajo el interés de Rudolf Nureyev , famoso bailarín ruso del Royal Ballet de Londres. Pidió que le enseñaran el papel principal en Monument for a Dead Boy , que finalmente actuó para elogios del público en Inglaterra y Estados Unidos, demostrando ser un consumado bailarín moderno y clasicista. Él y van Dantzig forjaron una fuerte amistad, y posteriormente regresó a Amsterdam con encargos para dos nuevos ballets, Blown in a Gentle Wind (1975) y About a Dark House (1976). El libro de Van Dantzig Recordando a Nureyev: El rastro de un cometa detalla con cariño sus veinticinco años como amigos y colegas.

En 1991, van Dantzig dejó el Ballet Nacional Holandés para concentrarse en escribir y montar trabajos para otras compañías. Como coreógrafo, fue solicitado a nivel internacional ya que montó obras para Ballet Rambert, Harkness Ballet, Royal Ballet, Royal Danish Ballet, American Ballet Theatre y Paris Opera Ballet, entre otros.

Vida personal y muerte

Como homosexual con una sensibilidad política activa, van Dantzig sintió agudamente la intolerancia de su época, y esto se convirtió en un tema principal en sus ballets y escritos. Compartió su vida y carrera con su compañero Toer van Schayk (nacido en 1936), bailarín, escenógrafo y diseñador de vestuario y coreógrafo del Ballet Nacional Holandés. Murió en un hospital de Ámsterdam de linfoma y cáncer de mama masculino en 2012. Tenía 78 años.

Obras de danza seleccionadas

• 1955. Nachteiland (Night Island), música de Claude Debussy.
• 1958. De Familiekring (El círculo familiar), música de Béla Bartók.
• 1961. Jungle , música de Henk Badings.
• 1965. Monument voor een Gestorven Jongen (Monumento a un niño muerto), música de Jan Boerman.
• 1967. Romeo en Julia , música de Sergei Prokofiev.
• 1968. Ogenblikken (Moments), música de Anton Webern.
• 1969. Epitaff (Epitaph), música de György Ligeti.
• 1970. Onderweg (On the Way), música de Isang Yun.
• 1971. Geverfde Vogels (Painted Birds), música de Niccolò Castiglione más una grabación de la última coral de la Pasión según San Mateo de Bach .
• 1973. Here Rests: A Summer Day , música de Franz Schubert.
• 1973. Ramificaciones , música de György Ligeti.
• 1975. Blown in a Gentle Wind , música de Richard Strauss.
• 1975. Sinfonía colectiva , con Hans van Manen y Toer van Schayk , música de Igor Stravinsky.
• 1976. About a Dark House , música de Roman Haubenstock-Ramati.
• 1976. Romeo en Julia (segunda versión), música de Sergei Prokofiev.
• 1977. Gesang der Jünglinge (Canción de los jóvenes), música de Karlheinz Stockhausen.
• 1977. Vier Letzte Lieder (Four Last Songs), música de Richard Strauss.
• 1979. Life , con Toer van Schayk, música de varios compositores.
• 1980. Antwood Gevend (Respondiendo), música de Anton Webern.
• 1981. Onder Mijne Voeten (Under My Feet), música de Peter Schat.
• 1987. Buigen of Bursten (Bend or Break), música de Chiel Meijering.
• 1987. Sans Armes, Citoyens! , música de Hector Berlioz.
• 1988. Zwanenmeer (El lago de los cisnes), música de Pyotr Ilyich Tchaikovsky.
• 1990. Aartsengelen Schlaten de Hemel Rood (Archangels Butcher the Heavens Red), música de Giya Kancheli.

Escritos seleccionados

• 1974. "La herencia holandesa", en ballet y danza moderna, con contribuciones de destacados coreógrafos, bailarines y críticos . Londres: Octopus Books, págs. 113-117.
• 1978. "A Question of Values", en Visions: Ballet and Its Future , editado por Michael Crabb. Toronto: Simon y Pierre.
• 1981. Olga de Haas: Een Herinnering (Olga de Haas: A Memory). Zutphen, Países Bajos: Wahlberg Pers.
• 1982. "Clint Farha: El chico salvaje del nacional holandés". Dance Magazine (Nueva York), diciembre de 1982, págs. 52–55.
• 1986. Voor een Verloren Soldaat , traducido por Arnold J. Pomeranz como For a Lost Soldier (Londres: Bodley Head, 1991). Filmado en los Países Bajos, con un guión de Roeland Kerbosch, Don Block y Rudi van Dantzig, dirigido por Roeland Kerbosch, y lanzado en DVD por Strand Releasing en 2002.
• 1993. Recordando a Nureyev: El rastro de un cometa , traducido por Katie de Haan. Gainesville: University Press of Florida, 2008.
• 2003. Het Leven van Willem Arondéus, 1874-1943: Een documental (La vida de Willem Arondeus). Ámsterdam: De Arbeiderspers.
• 2007. La vida detrás de la metáfora: Rudolf Nureyev y el Ballet Nacional Holandés , con Rudolf Nureyev y fotografías de Roger Urban. Lexington, Mass: Proyecto Nureyev Legacy.
• 2012. Memorias de Sonia Gaskell , publicado póstumamente.

Premios y honores

Entre los premios y honores que recibió van Dantzig en su vida se encuentran los siguientes.

• 1956. Premio de Coreografía (Amsterdam)
• 1961. Prix de la Critique
• 1969. Caballero de la Orden de Orange-Nassau
• 1970 Premio de Coreografía (Amsterdam)
• 1982. Verdienstkruz am Bande (Alemania)
• 1985. Premio Sonia Gaskell
• 1991. Oficial de la Orden de Orange-Nassau
• 2002. Premio a la Trayectoria (Prix Benois de la Danse)
• 2005. Medalla de Plata (Amsterdam)

Referencias