Fondo Nacional de las Artes - National Endowment for the Arts

Fondo Nacional de las Artes
Logotipo de la Fundación Nacional para las Artes (NEA) 2018 Cuadrado en negro.svg
Descripción general de la agencia
Formado 1965
Jurisdicción Gobierno federal de los Estados Unidos
Sede Centro de la Constitución , Washington, DC
Presupuesto anual $ 162,250,000 USD (2020)
Ejecutivo de agencia
Sitio web artes .gov

El National Endowment for the Arts ( NEA ) es una agencia independiente del gobierno federal de los Estados Unidos que ofrece apoyo y financiamiento para proyectos que exhiben excelencia artística. Fue creado por una ley del Congreso de los Estados Unidos en 1965 como una agencia independiente del gobierno federal. La agencia fue creada por una ley del Congreso de los Estados Unidos y firmada por el presidente Lyndon B. Johnson el 29 de septiembre de 1965 (20 USC 951). La fundación está formada por el Fondo Nacional de las Artes, el Fondo Nacional de las Humanidades, el Consejo Federal de las Artes y las Humanidades y el Instituto de Servicios de Museos y Bibliotecas.

La NEA tiene sus oficinas en Washington, DC Recibió el Tony Honors for Excellence in Theatre en 1995, así como el Special Tony Award en 2016. En 1985, Arts Endowment ganó un Oscar honorario de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas por su trabajo con el American Film Institute en la identificación, adquisición, restauración y preservación de películas históricas. Además, en 2016 y nuevamente en 2017, el National Endowment for the Arts recibió nominaciones al Emmy de la Academia de Televisión en la categoría de Serie de Reality o No-ficción en formato corto sobresaliente.

Fondo

La Fundación Nacional para las Artes se creó durante el mandato del presidente Lyndon B. Johnson bajo los auspicios generales de la Gran Sociedad . Según la historiadora Karen Patricia Heath, "Johnson personalmente no estaba muy interesado en la adquisición de conocimiento, cultural o de otro tipo, por sí mismo, ni tenía tiempo para apreciar el arte o reunirse con artistas".

La NEA está "dedicada a apoyar la excelencia en las artes, tanto nuevas como establecidas; llevar las artes a todos los estadounidenses y proporcionar liderazgo en la educación artística".

Subsidios

Entre 1965 y 2008, la agencia ha otorgado más de 128,000 subvenciones, por un total de más de $ 5 mil millones. Desde mediados de los 80 hasta mediados de los 90, el Congreso otorgó a la NEA una financiación anual de entre 160 y 180 millones de dólares. En 1996, el Congreso recortó la financiación de la NEA a 99,5 millones de dólares como resultado de la presión de grupos conservadores, incluida la American Family Association , que criticó a la agencia por utilizar dólares de los impuestos para financiar artistas muy controvertidos como Barbara DeGenevieve , Andres Serrano , Robert Mapplethorpe , y los artistas de performance conocidos como " NEA Four ". Desde 1996, la NEA se ha recuperado parcialmente con un presupuesto de 2015 de $ 146,21 millones. Para el año fiscal 2010, el presupuesto alcanzó el nivel en el que estaba a mediados de la década de 1990 en $ 167.5 millones, pero volvió a caer en el año fiscal 2011 con un presupuesto de $ 154 millones.

Gobernancia

La NEA está gobernada por un presidente designado por el presidente por un período de cuatro años y sujeto a la confirmación del Congreso. El comité asesor de la NEA, el Consejo Nacional de las Artes, asesora al presidente sobre políticas y programas, así como también revisa las solicitudes de subvenciones, las pautas de recaudación de fondos y la iniciativa de liderazgo. Este organismo consta de 14 personas designadas por el Presidente por su experiencia y conocimiento en las artes, además de seis miembros ex officio del Congreso que se desempeñan sin derecho a voto.

Donaciones

La NEA ofrece subvenciones en las categorías de: 1) subvenciones para proyectos artísticos, 2) iniciativas nacionales y 3) acuerdos de asociación. Las subvenciones para proyectos artísticos apoyan proyectos ejemplares en las categorías disciplinarias de comunidades de artistas, educación artística, danza, diseño, artes folclóricas y tradicionales, literatura , agencias de arte locales, artes mediáticas, museos, música, teatro musical, ópera, presentaciones (incluido el arte multidisciplinario formas), teatro y artes visuales. La NEA también otorga becas individuales en literatura a escritores creativos y traductores de talento excepcional en las áreas de prosa y poesía.

La NEA tiene asociaciones en las áreas de diseño y actividades estatales y regionales, federales e internacionales. Las agencias de arte estatales y las organizaciones regionales de arte son los socios principales de la NEA para servir al pueblo estadounidense a través de las artes. El cuarenta por ciento de todos los fondos de la NEA se destina a las agencias de arte estatales y organizaciones regionales de arte. Además, la NEA otorga tres honores de por vida: becas de herencia nacional de la NEA para maestros de artistas populares y tradicionales, becas de maestros de jazz de la NEA para músicos y defensores de jazz, y honores de ópera de la NEA a personas que han hecho contribuciones extraordinarias a la ópera en los Estados Unidos. La NEA también administra la Medalla Nacional de las Artes , otorgada anualmente por el presidente.

Alcance relativo de financiación

El artista William Powhida ha señalado que "en una sola subasta, coleccionistas adinerados compraron casi mil millones de dólares en arte contemporáneo en Christie's en Nueva York". Además, comentó: "Si tuviera un impuesto del 2 por ciento sólo en las subastas en Nueva York, probablemente podría duplicar el presupuesto de la NEA en dos noches".

Honores de por vida

La NEA es la agencia federal responsable de reconocer los logros sobresalientes en las artes. Lo hace otorgando tres premios a la trayectoria. Las becas NEA Jazz Masters Fellowships se otorgan a personas que han hecho contribuciones significativas al arte del jazz. Las becas NEA National Heritage Fellowships se otorgan por la excelencia artística y los logros de las artes folclóricas y tradicionales estadounidenses. La Medalla Nacional de las Artes es otorgada por el presidente de los Estados Unidos y la NEA por sus contribuciones sobresalientes a la excelencia, el crecimiento, el apoyo y la disponibilidad de las artes en los Estados Unidos.

Controversia

1981 intenta abolir

Al asumir el cargo en 1981, la administración entrante de Ronald Reagan tenía la intención de presionar al Congreso para que aboliera la NEA por completo durante un período de tres años. El primer director de Reagan de la Oficina de Administración y Presupuesto, David A. Stockman , pensó que la NEA y el National Endowment for the Humanities eran "buenos [departamentos] para detener simplemente porque fueron demasiado lejos y serían fáciles de fracaso." Otra propuesta habría reducido a la mitad el presupuesto de donaciones artísticas. Sin embargo, estos planes se abandonaron cuando el grupo de trabajo especial del presidente sobre las artes y las humanidades, que incluía a aliados cercanos de Reagan como los conservadores Charlton Heston y Joseph Coors , descubrió "las necesidades involucradas y los beneficios de la asistencia pasada", y concluyó que el apoyo federal continuo era importante. Frank Hodsoll se convirtió en el presidente de la NEA en 1981, y mientras que el presupuesto del departamento disminuyó de 158,8 millones de dólares en 1981 a 143,5 millones de dólares, en 1989 era de 169,1 millones de dólares, el más alto de su historia.

Objeciones de 1989

En 1989, Donald Wildmon de la American Family Association celebró una conferencia de prensa en la que atacó lo que llamó "intolerancia anticristiana", en una exposición del fotógrafo Andrés Serrano . La obra en el centro de la controversia fue Piss Christ , una foto de un crucifijo de plástico sumergido en un frasco de un líquido ámbar descrito por el artista como su propia orina. Los senadores republicanos Jesse Helms y Al D'Amato comenzaron a manifestarse contra la NEA y ampliaron el ataque para incluir a otros artistas. Destacadas figuras cristianas conservadoras como Pat Robertson del 700 Club y Pat Buchanan se unieron a los ataques. El representante republicano Dick Armey , un opositor a la financiación de las artes federales, comenzó a atacar una exposición planeada de fotografías de Robert Mapplethorpe en el Museo de Arte Corcoran que iba a recibir el apoyo de la NEA.

El 12 de junio de 1989, The Corcoran canceló la exhibición de Mapplethorpe, diciendo que no quería "afectar negativamente las asignaciones del Congreso de la NEA". Más tarde, el Washington Project for the Arts acogió el espectáculo Mapplethorpe. La cancelación fue muy criticada y en septiembre de 1989, la directora de la galería Corcoran, Christina Orr-Cahill, emitió una declaración formal de disculpa en la que decía: "La Galería de Arte Corcoran en un intento de desactivar la controversia de financiación de la NEA retirándose de la el centro de atención política, en cambio, se ha encontrado en el centro de la controversia. Al retirarnos de la exposición de Mapplethorpe, nosotros, el consejo de administración y el director, hemos ofendido inadvertidamente a muchos miembros de la comunidad artística, lo cual lamentamos profundamente. Nuestro rumbo en el futuro sea ​​para apoyar el arte, los artistas y la libertad de expresión ".

El representante demócrata Pat Williams , presidente del subcomité de la Cámara con jurisdicción sobre la reautorización de la NEA, se asoció con el republicano Tom Coleman para formular un proyecto de ley de compromiso para salvar la Fundación. Williams-Coleman sustituyó el aumento de fondos a los consejos de artes estatales por nuevos programas para ampliar el acceso a las artes en áreas rurales y urbanas, dejar la determinación de la obscenidad a los tribunales y alterar la composición de los paneles de revisión para aumentar la diversidad de representación y erradicar la posibilidad de conflictos de interés. Después de un feroz debate, el lenguaje incorporado en el sustituto de Williams-Coleman prevaleció y posteriormente se convirtió en ley.

Aunque esta controversia inspiró el debate en el Congreso sobre las asignaciones a la NEA, incluidas las restricciones propuestas sobre el contenido del trabajo respaldado por la NEA y sus pautas para la concesión de subvenciones, los esfuerzos para retirar el financiamiento de la NEA fracasaron.

1990 artistas de performance vetados

Los medios conservadores continuaron atacando a artistas individuales cuyo trabajo apoyado por la NEA se consideraba controvertido. Los "NEA Four", Karen Finley , Tim Miller , John Fleck y Holly Hughes , eran artistas de performance cuyas propuestas de subvenciones del National Endowment for the Arts (NEA) del gobierno de los Estados Unidos fueron vetadas por John Frohnmayer en junio de 1990. Las subvenciones fueron abiertamente vetado sobre la base del tema después de que los artistas hayan pasado con éxito por un proceso de revisión por pares . Los artistas ganaron su caso en la corte en 1993 y se les otorgaron montos iguales al dinero de la subvención en cuestión, aunque el caso llegaría a la Corte Suprema de los Estados Unidos en el caso National Endowment for the Arts v. Finley . El caso se centró en la subsección (d) (1) de 20 USC  § 954 que establece que el presidente de la NEA se asegurará de que la excelencia artística y el mérito artístico sean los criterios por los cuales se juzgan las solicitudes. El tribunal falló en 524 U.S. 569 (1998), que la Sección 954 (d) (1) es aparentemente válida, ya que no interfiere inherentemente con los derechos de la Primera Enmienda ni viola los principios de vaguedad constitucional.

1995-1997 ataques del Congreso

Las elecciones de mitad de período de 1994 despejaron el camino para que el presidente de la Cámara de Representantes, Newt Gingrich, encabezara un nuevo ataque contra la NEA. Gingrich había pedido que la NEA fuera eliminada por completo junto con la Fundación Nacional para las Humanidades y la Corporación para la Radiodifusión Pública . Mientras que algunos en el Congreso atacaron la financiación de artistas controvertidos, otros argumentaron que la donación era derrochadora y elitista. Sin embargo, a pesar de los recortes presupuestarios masivos y el fin de las subvenciones a artistas individuales, Gingrich finalmente fracasó en su intento de eliminar la donación.

Desfinanciamiento propuesto

El esquema presupuestario presentado por el entonces presidente Donald Trump el 16 de marzo de 2017 al Congreso eliminaría todos los fondos para el programa. El Congreso aprobó un presupuesto que retuvo los fondos de NEA. El presupuesto de la Casa Blanca propuesto para el año fiscal 2018 nuevamente pidió la eliminación de los fondos, pero el Congreso retuvo los fondos por otro año.

Presidentes

Nancy Hanks (1969-1977)

Nancy Hanks se desempeñó como la segunda presidenta de la NEA (1969-1977). Fue nombrada por el presidente Richard Nixon , continuando su servicio con Gerald Ford . Durante su mandato de ocho años, la financiación de la NEA aumentó de $ 8 millones a $ 114 millones.

Según Elaine A. King :

Nancy Hanks quizás pudo cumplir su misión porque funcionó como una especie de dictadora de arte benevolente en lugar de jugar con múltiples agendas y trámites burocráticos políticos. Desde 1969 hasta 1977, bajo la administración de Hanks, el Arts Endowment funcionó como una fina pieza de maquinaria engrasada. Hanks obtuvo continuamente las asignaciones esenciales solicitadas del Congreso debido a su genio en la implementación del poder del sistema de lobby. Aunque no había tenido experiencia administrativa directa en el gobierno federal, algunas personas se mostraron escépticas al comienzo de su mandato. Los que dudaban subestimaron su astucia burocrática y su capacidad para dirigir esta compleja oficina cultural. El respaldo inicial de Richard Nixon a las artes benefició al Arts Endowment de varias maneras. El presupuesto para el Arts Endowment no solo aumentó, sino que también se dispuso de más fondos federales y numerosos programas dentro de la agencia ".

Ver también

Referencias

Citas

Fuentes

Otras lecturas

  • Arian, Edward. La promesa incumplida: subvención pública de las artes en Estados Unidos (1993)
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Fuentes primarias

enlaces externos