Música de Albania - Music of Albania

La música de Albania ( albanés : Muzika Shqiptare ) está asociada con el país de Albania y las comunidades albanesas . La música tiene una larga tradición en el país y es conocida por su diversidad regional, desde los Ghegs en el norte hasta los Tosks en el sur. Es una parte integral de la identidad nacional, fuertemente influenciada por la larga y turbulenta historia del país , que obligó a los albaneses a proteger su cultura de sus señores viviendo en montañas rurales y remotas.

La diversa música folclórica albanesa incluye estilos monofónicos y polifónicos , respuestas , música coral, instrumental y vocal. Cada región tiene una tradición musical única que refleja su historia, idioma y cultura . Las formas polifónicas de canto y canción se encuentran principalmente en el sur de Albania, mientras que en el norte son predominantemente monofónicas. Albania isopolifonía ha sido declarado de la UNESCO patrimonio cultural inmaterial de la humanidad . El Festival Nacional de Folklore de Gjirokastër , que se celebra cada cinco años en Gjirokastër , es un lugar importante que exhibe música tradicional albanesa.

La música albanesa se extiende a la antigua Iliria y la Antigua Grecia , con influencias del Imperio Bizantino y Otomano . Es evidente en hallazgos arqueológicos como arenas, odeones , edificios de teatro y anfiteatros, en toda Albania. Los restos de templos, bibliotecas, esculturas y pinturas de antiguos bailarines, cantantes e instrumentos musicales, se han encontrado en territorios habitados por los antiguos ilirios y antiguos griegos.

El canto de la iglesia se realizó a lo largo de la Alta Edad Media en Albania por coros o solistas en centros eclesiásticos como Berat , Durrës y Shkodër . La Edad Media en Albania incluyó música coral y música tradicional . Shën Jan Kukuzeli , cantante, compositor e innovador musical de origen albanés, es uno de los primeros músicos conocidos.

Músicos contemporáneos de renombre internacional de origen albanés de Albania y la diáspora albanesa incluyen Action Bronson , Elvana Gjata , Ava Max , Bebe Rexha , Dua Lipa , Era Istrefi , Albert Stanaj, Dafina Zeqiri , Gashi , Ermal Meta , Enca , Elhaida Dani , Noizy , Unikkatil y Rita Ora . En el campo de la música clásica , varias sopranos y tenores albaneses han ganado reconocimiento internacional como Rame Lahaj, Inva Mula , Marie Kraja , Saimir Pirgu y Ermonela Jaho , y el compositor Vasil Tole , miembro de la Academia de Ciencias de Albania.

Música folk

La música folclórica albanesa tiene una historia profunda y se puede dividir en tres grupos estilísticos principales, como los Ghegs del norte , los Labs y Tosks del sur y con otras áreas importantes de música urbana alrededor de Shkodër y Tirana . Refleja la historia cultural y política del pueblo albanés y la posición geográfica en el sur de Europa y el mar Mediterráneo .

Las tradiciones del norte y del sur contrastan con el tono rudo y heroico del norte y la forma relajada, suave y excepcionalmente hermosa del sur. Estos estilos dispares están unificados por la intensidad que ambos intérpretes y oyentes dan a su música como un medio para la expresión patriótica y como vehículo portador de la narrativa de la historia oral , así como ciertas características como el uso de metros tales como 3/8, 5/8 y 10/8.

Las canciones populares albanesas se pueden dividir en grupos principales, las epopeyas heroicas del norte y las canciones de cuna dulcemente melódicas , canciones de amor , música de bodas , canciones de trabajo y otros tipos de canciones. La música de varios festivales y días festivos también es una parte importante de la canción popular albanesa, especialmente las que celebran el Día de Lázaro , que inaugura la primavera. Las canciones de cuna y los lamentos son tipos muy importantes de canciones populares albanesas y, por lo general, son interpretadas por mujeres solas.

Norte de albania

Un jugador de lahuta vistiendo ropa tradicional albanesa .

Los Ghegs del norte del río Shkumbini son conocidos por una variedad distintiva de poesía épica cantada . La música del norte es particularmente monofónica . Muchos de ellos tratan sobre las luchas del pueblo y la historia albaneses, los constantes temas albaneses de honor, hospitalidad, traición y venganza, pero también sobre Skanderbeg , un legendario guerrero del siglo XV que lideró la lucha contra los otomanos . Estas tradiciones son una forma de historia oral para los Ghegs y también preservan e inculcan códigos morales y valores sociales, necesarios en una sociedad que, hasta principios del siglo XX, dependía de las enemistades de sangre como su principal medio de aplicación de la ley.

La variedad más tradicional de poesía épica son las canciones albanesas de los guerreros fronterizos . Estos poemas épicos se cantan acompañados de un lahuta . Rara vez se realiza en la Albania moderna, pero se encuentra en las tierras altas del norte dentro de las tierras altas de Dukagjin y Malësia . Otros estilos de epopeyas también incluyen el Këngë trimash o kreshnikësh (Inglés: Canciones de hombres valientes o guerreros fronterizos ), baladas y maje krahis ( gritos ). Las epopeyas importantes incluyen Mujo y Halil y Halil y Hajrije .

Un poco más al sur, alrededor de Dibër y Kërçovë en Macedonia , el lahuta no se usa, reemplazado por el çifteli , un instrumento de dos cuerdas en el que se usa una cuerda para el zumbido y otra para la melodía . Aunque los hombres son los intérpretes tradicionales (a excepción de las vírgenes juradas ), las mujeres participan cada vez más en baladas épicas.

Junto con la def, çifteli y sharki se utilizan en un estilo de danza y canciones pastorales. Los pastores del norte de Albania utilizan tradicionalmente los instrumentos de viento caseros ; estos incluyen el zumarë, un tipo de clarinete inusual. Esta música de pastores tiene un tono "melancólico y contemplativo". Las canciones llamadas maje-krahi son otra parte importante de la canción folclórica del norte de Albania; Estos fueron utilizados originalmente por los montañeros para comunicarse a grandes distancias, pero ahora se ven como canciones. Las canciones de maje-krahi requieren todo el rango de la voz y están llenas de "matices melismáticos y gritos de falsete".

Albania meridional

Grupo folclórico del sur de Albania

La música del sur de Albania es suave y apacible, y de naturaleza polifónica con similitudes con la música griega en la canción polifónica de Epiro . Vlorë, en el suroeste, tiene quizás las tradiciones vocales más inusuales de la zona, con cuatro partes distintas ( receptor , lanzador , volteador y zumbido ) que se combinan para crear una melodía compleja y emocionalmente catártica. El autor Kim Burton ha descrito las melodías como "decoradas con falsete y vibrato , a veces interrumpidas por gritos salvajes y tristes". Esta música vocal polifónica está llena de poder que "surge de la tensión entre el inmenso peso emocional que lleva, arraigado en siglos de orgullo, pobreza y opresión, y el carácter estrictamente formal, casi ritualista de su estructura".

El sur de Albania también es conocido por los lamentos fúnebres con un coro y uno o dos solistas con voces tristes superpuestas. En el sur, existe una destacada tradición popular de canciones de amor, en la que los intérpretes utilizan ritmos libres y armonías consonantes, elaboradas con ornamentación y melisma .

El pueblo tosk es conocido por conjuntos que consisten en violines , clarinetes , lahutë (una especie de laúd ) y def . Eli Fara , un popular intérprete emigrado, es de Korçë , pero la ciudad de Përmet es el centro de la innovación musical del sur, produciendo artistas como Remzi Lela y Laver Bariu. Lela es de una nota especial, habiendo fundado una dinastía musical que continúa con sus descendientes desempeñando un papel en la mayoría de las principales instituciones musicales de Tirana.

La música instrumental sureña incluye la tranquila kaba, un conjunto impulsado por un clarinete o un violín junto con acordeones y llautës. La Kaba albanesa es un estilo improvisado y melancólico con melodías que Kim Burton describe como "frescas y antiguas", "adornadas con swoops, deslizamientos y gruñidos de una calidad casi vocal", ejemplificando la "combinación de pasión con moderación que es el sello distintivo de la cultura albanesa ". Laver Bariu y Remzi Lela están considerados entre los clarinetistas albaneses más influyentes y los mejores intérpretes de la Kaba albanesa .

Los habitantes de etnia griega del sur del país tienen una música muy similar a la música de Epiro en Grecia.

Instrumentación

Un lahutë de Mirditë en el norte.

La instrumentación es una parte integral de la música folclórica albanesa, especialmente en el norte. Estos instrumentos se pueden dividir en categorías de cuerda , viento y percusión . Varían de una región a otra y se utilizan con frecuencia en todo el país, interpretando danza y música folclórica polifónica instrumental.

El lahuta , un instrumento de una sola cuerda , tiene sus raíces en la poesía épica albanesa con énfasis en importantes eventos históricos y patrióticos de la historia . Por lo general, solo los hombres lo juegan durante las noches de invierno junto a la chimenea. El instrumento está principalmente extendido en la zona montañosa del norte del país, pero también se puede encontrar en el centro del país. A menudo está hecho de un solo bloque de madera compuesto de varios tipos de maderas, como arce , abeto y roble . La cabeza del lahuta está decorada con símbolos de cultos antiguos como la cabeza del capricornio, que es el símbolo del Casco de Skanderbeg .

Çifteli se utilizó desde la ocupación otomana de Albania .

Çiftelia es un instrumento de cuerda de cuello largo y utilizado con frecuencia por los albaneses de Gheg en el noreste de Albania , Kosovo , Montenegro y Macedonia del Norte . Es una parte integral de los conjuntos instrumentales tradicionales del norte, comúnmente tocados en el contexto de la música nupcial del norte.

Fyell , también conocido como Zumare, es un instrumento similar al silbato de un centavo y lo tocan principalmente los pastores del norte junto con una flauta de pastor. El instrumento contiene cinco orificios en cada tubo y una campana. Las melodías que se tocan con fyell son homofónicas y suenan nasales además de muy fuertes y potentes.

La violina se usa generalmente desde el siglo XIX tanto en la región norte como en la sur. En el pasado, se sostenía en posición vertical como un violonchelo o un lahuta, pero ya no se practica.

Musica Popular

La ciudad de Shkodra ha sido durante mucho tiempo uno de los centros culturales más importantes de Albania, y su música de principios del siglo XX se considera una de las más sofisticadas del país. Los músicos tradicionales de Shkodër incluyen a Bujar Qamili, Luçie Miloti, Xhevdet Hafizi y Bik Ndoja.

La capital de Albania, Tirana, es el hogar de la música popular dominada por influencias romaníes y ha sido popularizada en el país y en las comunidades de emigrantes a nivel internacional por Merita Halili, Parashqevi Simaku y Myslim Lela.

Otras voces en la música albanesa contemporánea incluyen Vaçe Zela y Pavlina Nikaj de Tirana, y Nexhmije Pagarusha de Prishtina.

The Band of Freedom, grupo musical del Renacimiento Nacional que estuvo activo en Korçë , 1909.

Canción urbana de los años 30

La canción lírica urbana albanesa es una tradición que comenzó en Albania en el siglo XVIII pero culminó en la década de 1930. Estas canciones son una parte importante de la herencia musical de Albania, pero han sido poco estudiadas por los etnomusicólogos , que prefieren centrarse en la música folclórica rural que consideran más auténticamente albanesa. De este crisol de estilos locales e importados surgió una especie de canción de arte lírico con base en las ciudades de Shkodra , Elbasan , Berat y Korça . Aunque existían tradiciones similares en otros lugares, se registraron poco y siguen siendo en gran parte desconocidas.

Retrato de Tefta Tashko

A fines del siglo XIX, el nacionalismo albanés estaba inspirando a muchos a intentar eliminar los elementos de la música turca de la cultura albanesa, un deseo que se intensificó después de la independencia en 1912; Las bandas que se formaron durante esta época, como Lira Chorus, con sede en Korçë, tocaron una variedad de estilos europeos, incluidas marchas y valses . La canción urbana de principios del siglo XX se podría dividir en dos estilos: el estilo histórico o nacionalista y el estilo lírico. El estilo lírico incluía una amplia gama de canciones de cuna y otras formas, así como canciones de amor.

Rosela Gjylbegu interpretando la canción ganadora en “Kënga Magjike” 2009

A principios de la década de 1930, la canción de arte urbano se incorporó a la música clásica, mientras que la cantante Marie Kraja hizo una carrera popular con las canciones de arte; fue una de las primeras cantantes populares de Albania. Sin embargo, las primeras grabaciones de canciones de arte urbano llegaron ya en 1937, con los sonidos orquestales de Tefta Tashko-Koço .

1950 y más allá

La música popular albanesa moderna utiliza instrumentos como el çifteli y el sharki , que se han utilizado en grandes bandas desde la Segunda Guerra Mundial con gran éxito popular; las mismas canciones, acompañadas de clarinete y acordeón , se interpretan en pequeñas bodas y celebraciones.

Tallava es un género musical originario de Kosovo , también popular en Albania y Macedonia del Norte , en las comunidades de habla albanesa. Se originó en la comunidad romaní de Kosovo en la década de 1990, suena oriental y se percibe como de baja categoría. Sin embargo, se está volviendo cada vez más popular en Albania y Macedonia del Norte. Se identifica como parte del género pop-folk más amplio del sureste de Europa , que incluye a Chalga de Bulgaria, Skiladiko de Grecia, Manele de Rumania y Turbo-folk de Serbia.

Música albanesa en Macedonia del Norte y Kosovo

Kosovo ha sido el hogar de muchos músicos albaneses importantes y lo mismo puede decirse de Macedonia del Norte. Antes de la Guerra de Kosovo , había una industria musical próspera en Kosovo, que alcanzó nuevas alturas en los últimos años. La industria musical de Kosovo fue el hogar de muchos músicos famosos, incluidos el famoso Nexhmije Pagarusha , Ismet Peja y el romántico y más elaborado Qamili i Vogël de Gjakova . La banda macedonia Vëllezërit Aliu se hizo conocida por los tradicionales dúos vocales acompañados de caja de batería, bajo eléctrico, sintetizador y clarinete o saxofón. Gjurmët es una de las bandas de rock más famosas e influyentes de los años 80 de Pristina .

Roca

El rock llegó a Albania, particularmente a Kosovo , en 1950 con influencia estadounidense y británica. La primera banda de rock distintivamente albanesa fue Blue Star, fundada en Pristina .

Música clásica

Ópera

Fan S. Noli
1882-1965

Se suele decir que Palokë Kurti es uno de los fundadores de la ópera albanesa. Compositor y sacerdote, Martin Gjoka también está considerado como uno de los fundadores más importantes de la música clásica albanesa. Se dice que Gjoka fue el primer músico albanés que mostró un gran interés por la música folclórica tradicional albanesa, considerablemente más que en las zonas montañosas profundas del norte de Albania, menos influenciadas por la música extranjera. Durante su vida, compuso varias músicas vocales e instrumentales utilizando elementos de la canción de arte urbano y las melodías populares del norte.

En los siglos XIX y XX, Fan S. Noli y Mikel Koliqi contribuyeron al desarrollo de la cultura de la música clásica en Albania. Alcanzaron prominencia, con Noli usando canciones populares urbanas en su Obertura bizantina y también es conocido por un poema sinfónico llamado Scanderberg . Koliqi pasó gran parte de su vida en prisión por sus creencias religiosas, pero logró componer melodramas como The Siege of Shkodër , The Red Scarf y Rozafa .

Otros compositores fundamentales de la música clásica albanesa moderna fueron Thoma Nassi, Kristo Kono , Frano Ndoja y Lec Kurti, que compusieron "Arbereshja" en 1915.

Prenk Jakova se hizo conocido por óperas como Scanderbeg y Mrika , que fueron influenciadas por la ópera tradicional italiana , el estilo belcanto y la música folclórica albanesa. Çesk Zadeja compuso en muchos estilos, desde sinfonías hasta ballets, a partir de 1956, y también ayudó a fundar el Conservatorio de Música de Tirana, el Teatro de Ópera y Ballet y la Asamblea de Canciones y Danzas.

Más tarde, a mediados del siglo XX, los compositores albaneses empezaron a centrarse en el ballet , la ópera y otros estilos; estos incluyeron a Tonin Harapi , Tish Daija , Nikolla Zoraqi , Thoma Gaqi, Feim Ibrahimi , Shpëtim Kushta y muchos otros. Desde la caída del comunismo en Albania en el siglo XXI, han surgido compositores como Aleksandër Peçi , el músico etnólogo Ramadan Sokoli , Sokol Shup, Endri Sina, Pëllumb Vorpsi y Vasil Tole , así como nuevas instituciones musicales como la Sociedad de Profesionales de la Música y la Sociedad de Nueva Música Albanesa.

Los artistas de ópera contemporánea como Inva Mula , Ermonela Jaho y Saimir Pirgu han logrado el reconocimiento internacional por su música.

Música contemporánea

El destacado cantante y animador Ardit Gjebrea fundó el festival Kënga Magjike en 1999.

En Albania, las bandas de rock y los individuos más destacados solo aparecieron después de 1990, ya que la música rock estaba prohibida. Sin embargo, los grupos de jóvenes encontraron formas de escucharlo a través de canales clandestinos.

Además, la música electrónica se ha convertido en un género musical convencional en Albania. Artistas albaneses y DJ de renombre como DJ Aldo, Vin Veli, DJ Sardi, Dj Tedd y otros están colaborando con éxito principalmente con artistas italianos y rumanos, mientras se exhiben en clubes de renombre en Tirana y en festivales de música anuales a lo largo de la Riviera albanesa como Turtle. Fest y Soundwave Albania.

Ver también

Otras lecturas

  • Arbatsky, Yuri (1953), Derrotando al Tupan en los Balcanes Centrales , The Newbery Library
  • Koço, Eno (2004), canción lírica urbana albanesa en la década de 1930 , Scarecrow Press, ISBN 978-0-8108-4890-0
  • Sugarman, Jane C. (1997), Engendering Song: Singing and Subjectivity at Prespa Albanian Weddings , University of Chicago Press , ISBN 0-226-77973-4
  • Mahony, Marinela. "Una investigación de la música popular polifónica de Albania". Disertación. Universidad de Pretoria, Pretoria: 2011.
  • Rice, Timothy; Porter, James y Chris Goertzen. "Música albanesa [de] Jane Sugarman". The Garland Encyclopedia of World Music Online 8, 2000: 986-1004.
  • Taylor, Roger. Reseña de "La Música de Albania". Brio 32, 1995: 40-42
  • Vako, Milto. "El origen y desarrollo de la música coral albanesa". New Sound: Revista Internacional de Música 28 2006.
  • Kenge, Música para piano de Albania , Vol. 1, Kirsten Johnson, piano, Guild GMCD 7257.
  • Rapsodi, Música para piano albanesa , Vol. 2, Kirsten Johnson, piano, Guild GMCD 7300.

enlaces externos

Referencias