Morphing - Morphing

Animación morphing entre dos caras.

Morphing es un efecto especial en imágenes en movimiento y animaciones que cambia (o transforma) una imagen o forma en otra a través de una transición perfecta. Tradicionalmente, tal representación se lograría mediante técnicas de disolución en película. Desde principios de la década de 1990, esto ha sido reemplazado por software de computadora para crear transiciones más realistas. Se aplica un método similar a las grabaciones de audio de manera similar, por ejemplo, cambiando voces o líneas vocales.

Técnicas de transformación temprana

Mucho antes de la transformación digital, se utilizaron varias técnicas para transformaciones de imágenes similares. Algunas de esas técnicas están más cerca de una disolución combinada, un cambio gradual entre dos imágenes sin deformar las formas en las imágenes, mientras que otras cambiaron las formas entre las fases de inicio y finalización de la transformación.

Tabula scalata

Conocida desde al menos finales del siglo XVI, Tabula scalata es un tipo de pintura con dos imágenes divididas sobre una superficie ondulada. Cada imagen solo es visible correctamente desde un cierto ángulo. Si las imágenes coinciden correctamente, se produce un tipo primitivo de efecto de transformación al cambiar de un ángulo de visión al otro.

Transformaciones mecánicas

Alrededor de 1790, el espectáculo de sombras francés François Dominique Séraphin usó una figura de sombra de metal con partes articuladas para hacer que el rostro de una mujer joven se transformara en el de una bruja.

Algunas diapositivas mecánicas de linternas mágicas del siglo XIX produjeron cambios en la apariencia de las figuras. Por ejemplo, una nariz puede crecer hasta un tamaño enorme, simplemente deslizando lentamente un trozo de vidrio con pintura negra que enmascara parte de otra placa de vidrio con la imagen.

Emparejado se disuelve

En la primera mitad del siglo XIX, las " vistas que se disuelven " eran un tipo popular de espectáculo de linterna mágica, que mostraba principalmente paisajes que se disolvían gradualmente de una versión diurna a nocturna o de verano a invierno. Se conocen otros usos, por ejemplo Henry Langdon Childe mostró arboledas transformándose en catedrales.

El cortometraje de 1910 Narren-grappen muestra una transformación disuelta de la vestimenta de un personaje femenino.

La película de 1915 de Maurice Tourneur , Alias ​​Jimmy Valentine, presentó una sutil transformación del personaje principal del respetado ciudadano Lee Randall en su alter ego criminal Jimmy Valentine.

La historia de Peter Tchaikovsky en un episodio de la serie de televisión de 1959 de Disneyland presenta a un cisne autómata que se transforma en una verdadera bailarina de ballet.

En 1985, Godley & Creme crearon un efecto de "transformación" usando fundidos cruzados analógicos en partes de diferentes caras en el video de " Cry ".

Animación

En animación, el efecto de transformación se creó mucho antes de la introducción del cine. Un fenaquistiscopio diseñado por su inventor Joseph Plateau se imprimió alrededor de 1835 y muestra la cabeza de una mujer transformándose en bruja y luego en monstruo.

Fantasmagorie, la película animada de Émile Cohl de 1908, presentó muchas transformaciones de personajes y objetos dibujados en contornos simples.

Transformación digital

Un ejemplo animado de un mono transformándose en un pájaro.

A principios de la década de 1990, las técnicas informáticas capaces de obtener resultados más convincentes vieron un uso cada vez mayor. Estos implicaban distorsionar una imagen al mismo tiempo que se desvanecía en otra marcando los puntos y vectores correspondientes en las imágenes "antes" y "después" utilizadas en la transformación. Por ejemplo, uno transformaría una cara en otra marcando puntos clave en la primera cara, como el contorno de la nariz o la ubicación de un ojo, y marcaría dónde existían estos mismos puntos en la segunda cara. Luego, la computadora distorsionaría la primera cara para que tuviera la forma de la segunda cara al mismo tiempo que desvanecía las dos caras. Para calcular la transformación de las coordenadas de la imagen necesarias para la distorsión, se puede utilizar el algoritmo de Beier y Neely .

Primeros ejemplos

En 1986 o antes, la compañía de gráficos por computadora Omnibus creó una animación digital para un comercial de Tide con una botella de detergente Tide transformándose suavemente en la forma de los Estados Unidos. El efecto fue programado por Bob Hoffman. Omnibus reutilizó la técnica en la película Flight of the Navigator (1986). Presentaba escenas con una nave espacial generada por computadora que parecía cambiar de forma. El molde de yeso de un modelo de la nave espacial fue escaneado y modificado digitalmente con técnicas que incluían una técnica de mapeo de reflexión que también fue desarrollada por el programador Bob Hoffman.

La película de 1986 The Golden Child implementó los primeros efectos de transformación digital de animal a humano y viceversa.

Willow (1988) presentó una secuencia de transformación digital más detallada con una persona transformándose en diferentes animales. Un proceso similar se utilizó un año después en Indiana Jones y la Última Cruzada para crear la espantosa desaparición de Walter Donovan. Ambos efectos fueron creados por Industrial Light & Magic , utilizando software desarrollado por Tom Brigham y Doug Smythe ( AMPAS ).

En 1991, la transformación apareció notablemente en el video musical de Michael Jackson " Black or White " y en las películas Terminator 2: Judgment Day y Star Trek VI: The Undiscovered Country . La primera aplicación para computadoras personales que ofreció morphing fue Gryphon Software Morph en Macintosh . Otros sistemas de transformación tempranos incluyeron ImageMaster, MorphPlus y CineMorph, todos los cuales se estrenaron para Commodore Amiga en 1992. Otros programas estuvieron ampliamente disponibles en un año, y durante un tiempo el efecto se volvió común hasta el punto del cliché . Para un uso de alta gama, Elastic Reality (basado en MorphPlus) vio su primer uso cinematográfico en In The Line of Fire (1993) y se usó en Quantum Leap (trabajo realizado por Post Group). En VisionArt, Ted Fay usó Elastic Reality para transformar Odo para Star Trek: Deep Space Nine . El video musical de Snoop Dogg " ¿Quién soy yo? (¿Cuál es mi nombre?) ", Donde Snoop Dogg y los demás se transforman en perros. Elastic Reality fue comprado más tarde por Avid , que ya se había convertido en el sistema preferido de facto, utilizado en muchos cientos de películas. La tecnología detrás de Elastic Reality ganó dos premios de la Academia en 1996 por logros científicos y técnicos para Garth Dickie y Perry Kivolowitz . El efecto se denomina técnicamente una "disolución cruzada espacialmente deformada". La primera red social diseñada para publicar en línea ejemplos de morph generados por el usuario fue Galleries by Morpheus (software morphing) .

En Taiwán, Aderans, un proveedor de soluciones para la pérdida de cabello, hizo un comercial de televisión con una secuencia de transformación en la que las personas con cabello abundante y espeso se transforman unas en otras, que recuerda la secuencia final del video " Blanco o negro ".

Uso actual

Los algoritmos de transformación continúan avanzando y los programas pueden transformar automáticamente imágenes que se correspondan lo suficientemente cerca con relativamente poca instrucción por parte del usuario. Esto ha llevado al uso de técnicas de transformación para crear efectos de cámara lenta convincentes donde no existía ninguno en la película original o en el metraje de vídeo mediante la transformación entre cada fotograma individual utilizando tecnología de flujo óptico . Morphing también ha aparecido como una técnica de transición entre una escena y otra en programas de televisión, incluso si el contenido de las dos imágenes no tiene ninguna relación. En este caso, el algoritmo intenta encontrar puntos correspondientes entre las imágenes y distorsionar una en la otra a medida que se desvanecen.

Aunque quizás sea menos obvio que en el pasado, la transformación se usa mucho hoy en día. Si bien el efecto fue inicialmente una novedad, hoy en día, los efectos de transformación suelen estar diseñados para ser perfectos e invisibles a la vista.

Un uso particular de los efectos de transformación es el diseño de fuentes digitales modernas. Usando la tecnología de transformación, llamada interpolación o tecnología maestra múltiple , un diseñador puede crear un intermedio entre dos estilos, por ejemplo generando una fuente semidigital al comprometer entre un estilo atrevido y regular, o extender una tendencia para crear un estilo ultraligero o ultraaudaz. . La técnica es comúnmente utilizada por los estudios de diseño de fuentes.

Software

Ver también

Referencias

enlaces externos