Cumbia mexicana - Mexican cumbia
La cumbia mexicana es un tipo de cumbia , una música que se originó en Colombia pero fue reinventada y adaptada en México .
Orígenes
La cumbia comenzó en Colombia en el siglo XIX. En la década de 1940, el cantante colombiano Luis Carlos Meyer Castandet emigró a México, donde trabajó con el director de orquesta mexicano Rafael de Paz. En la década de 1950 grabó lo que muchos creen que es la primera cumbia que se graba fuera de Colombia, "La Cumbia Cienaguera". Grabó otros éxitos como "La historia". Fue entonces cuando la Cumbia comenzó a popularizarse en México.
En la década de 1970 Aniceto Molina también emigró a México, donde se unió al grupo de Guerrero , La Luz Roja de San Marcos , y grabó muchas cumbias tropicales populares como "El Gallo Mojado", "El Peluquero" y "La Mariscada". También en la década de 1970 Rigo Tovar se hizo muy popular con su fusión de cumbia con balada y rock.
Subgéneros y variaciones
La cumbia mexicana ha adaptado versiones de la música colombiana como la cumbia peruana o la cumbia argentina , entre otras. Esta diversidad ha aparecido de diferentes formas. Por ejemplo, originalmente la cumbia del norte ( cumbia norteña ) se tocaba generalmente con acordeón y consta de melodías con pocos acordes y una velocidad más lenta que la cumbia original. Este subconjunto musical de la cumbia es presentado por artistas como Ramón Ayala, Acapulco Tropical, Bronco, Límite y Los Barón de Apodaca . En la cumbia del sur, sin embargo, el acordeón es reemplazado por piano u órgano, y el ritmo es más rápido y más elaborado tanto armónica como instrumentalmente que en la cumbia original. Artistas notables de este estilo incluyen nombres como Los Sonnors, Socios del Ritmo y Chico Che.
Otros subgéneros de la cumbia mexicana incluyen Cumbia Mariachi, Cumbia Andina Mexicana y Cumbia Sonidera . La Cumbia Orquestal es otra variante representada por grandes orquestas, como Pablo Beltrán Ruiz , Orquesta Tampico , Orquesta Coatzacoalcos , Roy Luis entre otras, que popularizaron muchas cumbias con sonido full big band.
1950
La década de 1940 hasta mediados de la de 1960 fue la "edad de oro de la cumbia" en Colombia, durante la cual el folclore del país se reflejó a escala mundial. Sin embargo, Colombia también fue influenciada por otros géneros musicales, especialmente los del norte, como el mariachi mexicano, así como la salsa, el merengue y el vallenato afrocaribeños. La cumbia colombiana se ha extendido por América Latina y ha ganado popularidad en países como Argentina, México y Perú. La adaptación de la cumbia fue fácil en estos países por varias razones. Por ejemplo, en Argentina la cumbia se aprendió sin esfuerzo debido al uso del acordeón, un instrumento también muy utilizado en el tango argentino. Además, el estilo norteño mexicano presentaba de manera similar el acordeón como el principal instrumento musical que se utilizaba.
Los orígenes de la danza y la composición de instrumentos de la cumbia mexicana
El surgimiento del conjunto mexicano original para la interpretación de cumbia surgió a principios de la década de 1940 en las orquestas de Rafael de Paz y Tony Camargo. Rafael de Paz y Tony Camargo agregaron los sonidos metálicos de la música cubana, que predominaba en el país, a la música cumbia cuando Luis Carlos Meyer (oriundo de Colombia) emigró a México portando las cumbias (bailes) y porros (bailes folclóricos) de su país. . La cumbia se origina en Colombia y se han realizado variaciones en varios países basándose en el estilo colombiano original. Ha habido varios escritores que han analizado la difusión de la cumbia por todo el país y sus efectos tanto positivos como negativos en los oyentes. Ambos estilos de conjuntos se fusionaron debido a que Meyers no tenía la instrumentación tradicional colombiana. Así lo demuestran las grabaciones de RCA Víctor México de 1945 cuando ya eran populares.
El bolero tradicional en México de los tríos cubano y puertorriqueño incluyó maracas, y la música cubana predominante de la época como se muestra en la cinematografía nacional dio cuenta de la adopción de estos instrumentos. En Colombia, Lucho Bermúdez ya tocaba cumbias a partir de 1940. Utilizaba una orquesta con mayor número de instrumentos que diferían de los que se usaban en México, basándose principalmente en saxofones y clarinetes que se utilizan para tocar la melodía, junto con un base orquestal. Su música se mostró en cine nacional, pero al estilo mexicano. Una de las razones por las que Lucho Bermúdez decidió irse de Colombia fue porque no había muchos estudios de grabación de calidad, por lo que fue invitado a Argentina para grabar en estudios de calidad superior (RCA Víctor). No fue hasta 1963 que sus obras se dispersaron verdaderamente en la inauguración de Inravisión . Carmen Rivero en 1962, integró no solo estos instrumentos sino también el timbal (tambor), marcando las paradas, inicios y salidas de la orquesta dentro de un mismo tema musical. Este era un estilo que no se veía en las grabaciones colombianas. Este director se apoya en los arreglos musicales del reconocido e internacional autor mexicano Fernando Z. Maldonado quien acentuó el uso de trompetas así como las paradas musicales de las danzas cubanas derivadas del Danzón .