El pequeño Nemo (película de 1911) - Little Nemo (1911 film)
| pequeño nemo | |
|---|---|
El pequeño Nemo y la princesa cabalgan en la boca de un dragón.
| |
| Dirigido por | Winsor McCay |
Fecha de lanzamiento |
|
Tiempo de ejecución |
11:33 |
| País | Estados Unidos |
| Idioma | Silencio con intertítulos en inglés |
Winsor McCay: El famoso caricaturista del NY Herald and His Moving Comics , más conocido como Little Nemo , es un cortometraje de animación mudo de 1911 del caricaturista estadounidense Winsor McCay . Una de las primeras películas animadas, fue la primera de McCay y presentaba personajes de la tira cómica de McCay Little Nemo in Slumberland . Su expresiva animación de personajes distinguió la película de los experimentos de animadores anteriores .
Inspirado por los libros animados que su hijo trajo a casa, McCay llegó a ver el potencial del medio cinematográfico animado. Afirmó ser el primero en hacer tales películas, aunque James Stuart Blackton y Émile Cohl estuvieron entre los que lo precedieron. Los cuatro mil dibujos sobre papel de arroz del corto se rodaron en Vitagraph Studios bajo la supervisión de Blackton. La mayor parte del tiempo de ejecución de la película se compone de una secuencia de acción en vivo en la que McCay apuesta a sus colegas a que puede hacer dibujos que se mueven. Gana la apuesta con cuatro minutos de animación en los que los personajes de Little Nemo actúan, interactúan y se metamorfosean al antojo de McCay.
Little Nemo debutó en los cines el 8 de abril de 1911 y cuatro días después McCay comenzó a utilizarlo como parte de su acto de vodevil . Su buena acogida le motivó a colorear a mano cada uno de los fotogramas animados de la película original en blanco y negro. El éxito de la película llevó a McCay a dedicar más tiempo a la animación. Siguió a Little Nemo con How a Mosquito Operates en 1912 y su película más conocida, Gertie the Dinosaur , en 1914.
En 2009, Little Nemo fue seleccionada para su conservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa".
Fondo
Winsor McCay ( c. 1867–71 – 1934) había trabajado prolíficamente como artista comercial y caricaturista cuando comenzó a hacer tiras cómicas para periódicos como Dream of the Rarebit Fiend (1904–11) y su tira característica Little Nemo in Slumberland ( 1905–14). En 1906, McCay comenzó a actuar en el circuito de vodevil, realizando actuaciones de tiza en las que dibujaba ante audiencias en vivo.
Inspirado por los libros animados que su hijo Robert trajo a casa, McCay dijo que "llegó a ver la posibilidad de hacer imágenes en movimiento" de sus dibujos animados. McCay, que entonces tenía poco más de cuarenta años, afirmó que era "el primer hombre en el mundo en hacer películas animadas", pero probablemente estaba familiarizado con el trabajo anterior del estadounidense James Stuart Blackton y el francés Émile Cohl . En 1900, Blackton produjo The Enchanted Drawing , una película engañosa en la que un artista interactúa con un dibujo en un caballete. Blackton usó dibujos con tiza en 1906 para animar la película Humorous Phases of Funny Faces , y usó técnicas de stop motion para animar una escena en la película de 1907 The Haunted Hotel . Las películas de Cohl, como Fantasmagorie de 1908 , eran piezas no narrativas de ensueño en las que los personajes y las escenas cambiaban continuamente de forma. Las películas de Cohl se distribuyeron por primera vez en los Estados Unidos en 1909, el año en que McCay dijo que se interesó por primera vez en la animación. Según el biógrafo de McCay, John Canemaker , McCay combinó las cualidades interactivas de las películas de Blackton con las cualidades abstractas y cambiantes de Cohl en sus propias películas. En las películas de los tres, el artista interactúa con la animación.
pequeño nemo
Considerada la obra maestra de McCay, Little Nemo in Slumberland debutó en octubre de 1905 como una tira dominical de página completa en el New York Herald . Su protagonista infantil, cuyo aspecto se basaba en el hijo de McCay, Robert, tenía sueños fabulosos que serían interrumpidos con su despertar en la última viñeta. McCay experimentó con el tiempo y el ritmo, la forma de la página de historietas, el tamaño y la forma de los paneles, la perspectiva y los detalles arquitectónicos y de otro tipo.
La tira ha visto una serie de otras adaptaciones. Un extravagante espectáculo de Little Nemo de $ 100,000 con partitura de Victor Herbert y letra de Harry B. Smith interpretado para audiencias agotadas en 1907. Un largometraje conjunto estadounidense-japonés Little Nemo: Adventures in Slumberland apareció en 1989, con contribuciones de Ray Bradbury , Chris Columbus y Moebius . Little Nemo: The Dream Master fue una adaptación de videojuego de plataforma de desplazamiento lateral de 1990 de la película de 1989.
Sinopsis
Después de los créditos que proclaman a McCay como "El famoso dibujante del New York Herald " y "el primer artista en intentar hacer dibujos que conmueven", McCay se sienta en un restaurante con un grupo de colegas, el dibujante George McManus , el actor John Bunny y el editor Eugene. V. Brewster entre ellos. McCay le apuesta al grupo que en un mes puede hacer mover 4000 dibujos. El grupo se ríe y hace gestos de que está borracho o loco. McCay se pone a trabajar en un estudio donde ordena a los trabajadores que muevan paquetes de papel y barriles de tinta. Un mes después, McCay reúne a sus colegas frente a un proyector de películas. McCay esboza rápidamente los personajes del elenco de su tira cómica Little Nemo .
McCay coloca un dibujo del personaje Flip en una ranura de madera frente a la cámara. Las palabras "Mírame moverme" aparecen sobre la cabeza de Flip, y comienza a hacer gestos mientras fuma su cigarro. Los bloques caen del cielo y se ensamblan en el personaje Impie, y las figuras de la pareja se distorsionan, desaparecen y reaparecen antes de que un pequeño Nemo vestido fantásticamente se materialice mágicamente. Nemo impide que los otros dos peleen y toma el control de sus formas, los estira y los aplasta con el movimiento de los brazos hacia arriba y hacia abajo. Nemo luego dibuja a la princesa y le da vida animada. Él le da una rosa que de repente ha crecido cerca, justo cuando aparece un dragón gigantesco. La pareja se sienta en un trono en la boca del dragón y saluda a la audiencia mientras el dragón se los lleva.
Flip e Impie intentan seguir al dragón en un cacharro , pero el auto explota y los lanza por los aires. El Doctor Pill llega para ayudar, pero no puede encontrar a nadie hasta que Flip e Impie aterrizan sobre él. La pareja intenta ayudar al médico a ponerse de pie cuando la animación se congela. La cámara se aleja para revelar el número de serie "No. 4000" y un pulgar que sostiene el dibujo.
Producción
A fines de 1910, McCay había realizado los 4000 dibujos en papel de arroz para la parte animada de la película. A cada uno se le asignó un número de serie y se hicieron marcas en las esquinas superiores para el registro . Se montaron sobre láminas de cartón para que fueran más fáciles de manipular y fotografiar. Antes de fotografiarlos, los probó en una máquina similar a un mutoscopio de 24 x 12 x 20 pulgadas (61 x 30 x 51 cm) con manivela para asegurarse de que la animación fuera fluida. La fotografía se realizó en Vitagraph Studios bajo la supervisión de Blackton. La parte animada ocupó unos cuatro minutos de la duración total de la película. En solo una secuencia, McCay usó un ciclo de animación para una acción repetida: reutilizó una serie de siete dibujos seis veces (tres hacia adelante, tres hacia atrás) para que Flip moviera su cigarro hacia arriba y hacia abajo en su boca tres veces. McCay hizo un uso más extenso de esta técnica en sus últimas películas.
Estilo
Los dibujos de McCay están en el estilo Art Nouveau muy delineado familiar para los lectores de sus cómics. Su expresiva animación de personajes diferenció a Little Nemo de las películas de Blackton y Cohl. No hay antecedentes; La primera película de McCay con fondos fue Gertie the Dinosaur de 1914 . McCay demostró su dominio de la perspectiva lineal en escenas como cuando el dragón desaparece suavemente en la distancia.
La recepción positiva de la película motivó a McCay a colorear a mano cada uno de los fotogramas de 35 mm de la película originalmente en blanco y negro. El carro dragón que se lleva a Nemo y a la princesa apareció originalmente en tres episodios de Little Nemo in Slumberland a mediados de 1906.
Recepción y legado
Distribuida por Vitagraph, la película debutó en los cines el 8 de abril de 1911. McCay incluyó la película como parte de su acto de vodevil a partir del 12 de abril. Little Nemo fue popular entre el público y obtuvo críticas positivas. La revista de cine The Moving Picture World calificó a Nemo como "una obra admirable ... una de esas películas que tienen una herencia publicitaria natural en la gran y amplia popularidad de su tema: el pequeño Nemo es conocido en todas partes". The Morning Telegraph calificó el nuevo acto mejorado por la película de McCay como "incluso una mejor oportunidad que el anterior", y colocó a McCay en su "Lista azul" de vodevil "Actores y actos de los índices de audiencia más altos". En 1938, el arquitecto Claude Bragdon recordó la emoción que sintió cuando vio a Little Nemo , diciendo que "había sido testigo del nacimiento de un nuevo arte". Nemo apareció en el escenario y en los cines en la misma semana, pero McCay pospuso los estrenos en cines de sus siguientes dos películas, How a Mosquito Operates (1912) y Gertie the Dinosaur (1914), durante algún tiempo después de que las usó en su espectáculo teatral. .
El historiador de la animación Giannalberto Bendazzi vio la serie de imágenes transformadoras en el Nemo sin trama sirviendo como poco más que una demostración de las capacidades del medio de animación. Bendazzi escribió que McCay superó este experimentalismo manifiesto en How a Mosquito Operates .
El método de trabajo de McCay era laborioso y los animadores desarrollaron una serie de métodos para reducir la carga de trabajo y acelerar la producción para satisfacer la demanda de películas animadas. A los pocos años del lanzamiento de Nemo , las clavijas de registro del canadiense Raoul Barré combinadas con la tecnología cel del estadounidense Earl Hurd se convirtieron en métodos casi universales en los estudios de animación. En 1916, el propio McCay adoptó el método cel, comenzando con su cuarta película The Sinking of the Lusitania (1918).
En 2009, Little Nemo fue seleccionada para su conservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa".
Ver también
notas
Referencias
Citas
Trabajos citados
- Barrera, Michael (2003). Dibujos animados de Hollywood: animación estadounidense en su edad de oro . Prensa de la Universidad de Oxford . ISBN 978-0-19-516729-0.
- Beckerman, Howard (2003). Animación: toda la historia . Editorial Skyhorse . ISBN 978-1-58115-301-9.
- Bendazzi, Giannalberto (1994). Dibujos animados: Cien años de animación cinematográfica . Universidad de Indiana , Instituto de Folclore . ISBN 978-0-253-31168-9.
- Bragdon, Claude (1938). Más vidas que una . Cosimo, Inc. ISBN 978-1-59605-359-5.
- Bukatman, Scott (2012). La poética de Slumberland: espíritus animados y el espíritu animador . Prensa de la Universidad de California . ISBN 978-0-520-95150-1.
- Canemaker, John (2005). Winsor McCay: His Life and Art (edición revisada). Libros Abrams . ISBN 978-0-8109-5941-5.
- Canwell, Bruce (2009). Mullaney, Decano (ed.). Criando al padre: del mar al mar brillante, la gira a campo traviesa de 1939-1940 . Editorial IDW . ISBN 978-1-60010-508-1.
- Crafton, Donald (1993). Antes de Mickey: la película animada 1898-1928 . Prensa de la Universidad de Chicago . ISBN 978-0-226-11667-9.
- Crafton, Donald (2005). "Animación" . En Abel, Richard (ed.). Enciclopedia del Cine Antiguo . Taylor y Francisco . págs. 25–29. ISBN 978-0-415-23440-5.
- Sueños del Demonio Rarebit . Publicaciones de Dover . 1973. ISBN 978-0-486-21347-7.
- Eagan, Daniel (2010). El legado cinematográfico de Estados Unidos: la guía autorizada de las películas emblemáticas en el Registro Nacional de Cine . Grupo Editorial Internacional Continuum. ISBN 978-0-8264-2977-3.
- Subvención, Juan (2006). Hechos, figuras y diversión de películas animadas . AAPPL. ISBN 978-1-904332-52-7.
- Harvey, Robert C. (1994). El arte de los chistosos: una historia estética . Prensa de la Universidad de Mississippi . ISBN 978-0-87805-612-5.
- Hubbard, Amy (15 de octubre de 2012). "Celebrando al pequeño Nemo de Winsor McCay; sus 'demonios' le obligaron a hacerlo" . Los Ángeles Times . Consultado el 15 de diciembre de 2012 .
- Keil, Charlie; Cantante, Ben (2009). Cine estadounidense de la década de 1910: temas y variaciones . Prensa de la Universidad de Rutgers . ISBN 978-0-8135-4445-8.
- Merkl, Ulrich (2007). El sueño completo del demonio Rarebit (1904-1913) de Winsor McCay "Silas" (.doc). Catálogo de episodios y texto del libro: Ulrich Merkl. ISBN 978-3-00-020751-8.(en DVD incluido)
- Sabín, Roger (1993). Cómics para adultos: una introducción . Routledge . ISBN 978-0-415-04419-6.
- Smith, Conrad (verano de 1977). "La historia temprana de la animación: Saturday Morning TV descubre 1915". Revista de la Asociación Universitaria de Cine . 29 (3): 23–30. JSTOR20687377 . _
- Weiss, Brett (2009). Videojuegos domésticos clásicos, 1985–1988: una guía de referencia completa . MacFarland . ISBN 978-1-4766-0141-0.
enlaces externos
- Ensayo de Little Nemo de Daniel Egan en el sitio web del National Film Registry .
- El pequeño Nemo (1911) en IMDb