Kisho Kurokawa - Kisho Kurokawa

Kisho Kurokawa
Kisho Kurokawa.jpg
Nació ( 08/04/1934 )8 de abril de 1934
Kanie, Aichi, Japón
Murió 12 de octubre de 2007 (12 de octubre de 2007)(73 años)
Tokio, Japón
alma mater Universidad de Kyoto, Universidad de Tokio
Ocupación Arquitecto
Edificios Torre cápsula Nakagin, Centro Nacional de Arte (Tokio), Museo de Arte de la Ciudad de Nagoya, Aeropuerto Internacional de Kuala Lumpur

Kisho Kurokawa (黒 川 紀 章, Kurokawa Kishō ) (8 de abril de 1934 - 12 de octubre de 2007) fue un destacado arquitecto japonés y uno de los fundadores del Movimiento Metabolista .

Biografía

Nacido en Kanie, Aichi , Kurokawa estudió arquitectura en la Universidad de Kyoto y se graduó con una licenciatura en 1957. Luego asistió a la Universidad de Tokio , bajo la supervisión de Kenzo Tange . Kurokawa recibió una maestría en 1959. Kurokawa luego pasó a estudiar para un doctorado en filosofía , pero posteriormente abandonó en 1964. Kisho Kurokawa recibió un Doctorado Honorario en Arquitectura por el Rector de la Universiti Putra Malaysia (UPM), Malasia en septiembre 7, 2002.

Con sus colegas, cofundó el Movimiento Metabolista en 1960, cuyos miembros eran conocidos como Metabolistas. Fue un movimiento de vanguardia japonés radical que buscaba la fusión y el reciclaje de estilos arquitectónicos dentro de un contexto asiático. El movimiento tuvo mucho éxito y alcanzó su punto máximo cuando sus miembros recibieron elogios por el Takara Cotillion Beautillion en la Exposición Universal de Osaka de 1970 . El grupo fue desmantelado poco después.

Entrada al Museo de Arte de la ciudad de Nagoya

Kurokawa tuvo una hija, el alfarero Kako Matsuura, y un hijo, el renombrado fotógrafo Mikio, de su primer matrimonio con su compañero de clase en la universidad. Su segundo matrimonio fue con la actriz Ayako Wakao (若 尾 文 子 Wakao Ayako), una de las estrellas de cine más grandes de Japón del siglo XX. El hermano menor de Kurokawa trabaja en diseño industrial, pero también ha cooperado con Kurokawa en algunos proyectos de arquitectura .

Kurokawa fue el fundador y presidente de Kisho Kurokawa Architect & Associates, establecida el 8 de abril de 1962. La oficina central de la empresa está en Tokio con sucursales en Osaka , Nagoya , Nur-Sultan , Kuala Lumpur , Beijing y Los Ángeles . La empresa está registrada ante el gobierno japonés como "Oficina de arquitectos de primera clase".

Aunque había practicado el concepto de arquitectura sostenible y ecológica durante cuatro décadas, Kisho Kurokawa se volvió más inflexible sobre la protección del medio ambiente en sus últimos años. En 2007, se postuló para gobernador de Tokio y luego para un escaño en la Cámara de Consejeros en las elecciones de 2007 de la Cámara de Consejeros de Japón . Aunque no fue elegido, Kisho Kurokawa estableció con éxito el Partido Verde para ayudar a brindar protección ambiental. También en 2007, Kurokawa creó la estructura del Instituto Verde Kisho Kurokawa de la Universidad de Anaheim, que ayuda a desarrollar prácticas comerciales conscientes del medio ambiente. Kurokawa fue un accionista y presidente fundador de la Junta Asesora Ejecutiva de la universidad con sede en Anaheim, California desde 1998 y su esposa Ayako Wakao-Kurokawa se desempeña como presidenta honoraria del instituto.

Kurokawa escribió extensamente sobre filosofía y arquitectura y dio numerosas conferencias. Escribió que hay dos tradiciones inherentes a cualquier cultura: la visible y la invisible. Su trabajo, afirmó, llevaba la tradición invisible de Japón. En 1972, recibió una beca de la Fundación Graham para dar una conferencia en el Museo de Ciencia e Industria de Chicago.

Si miramos su arquitectura, particularmente el metabolismo, la tradición puede no parecer presente, pero, debajo de la dura piel de la superficie, su trabajo es realmente japonés. Sin embargo, es difícil afirmar que las tecnologías y los materiales modernos que utilizó fueron heredados de la tradición japonesa y que las formas tradicionales de la arquitectura japonesa pueden reconocerse en sus torres contemporáneas de hormigón o acero. Sin embargo, la arquitectura de Kurokawa evolucionó a partir de la tradición japonesa y hay una estética japonesa en el contexto de su trabajo. Su arquitectura se centró en mantener invisibles los conceptos tradicionales japoneses, especialmente la materialidad, la impermanencia, la receptividad y el detalle. Kurokawa se refirió específicamente a estos cuatro factores en sus discusiones sobre la arquitectura japonesa de la nueva ola.

Murió de insuficiencia cardíaca el 12 de octubre de 2007; tenía 73 años.

Conceptos arquitectónicos clave

Impermanencia

Kurokawa señaló que, con la excepción de Kioto y Kanazawa , la mayoría de las ciudades japonesas fueron destruidas durante la Segunda Guerra Mundial . Cuando las ciudades occidentales son destruidas, el ladrillo y la piedra quedan como prueba de su existencia pasada. Lamentablemente, comenta Kurokawa, las ciudades de Japón estaban construidas en su mayoría con madera y elementos naturales, por lo que se redujeron a cenizas y desaparecieron por completo. También señaló que tanto Edo (ahora Tokio) como Kioto fueron destruidos casi por completo durante varias batallas del período de los Reinos Combatientes en los siglos XV y XVI. El cambio de poder provocó la destrucción de partes de Japón. En la misma nota, históricamente hablando, las ciudades de Japón se han visto afectadas casi todos los años por desastres naturales como terremotos , tifones , inundaciones y erupciones volcánicas . Esta continua destrucción de edificios y ciudades ha dado a la población japonesa, en palabras de Kurokawa, "una incertidumbre sobre la existencia, una falta de fe en lo visible, una sospecha de lo eterno".

Además, las cuatro estaciones están muy claramente marcadas en Japón y los cambios a lo largo del año son dramáticos. El tiempo, entonces, en la cultura japonesa es una entidad preciosa que obliga a cada vela, a cada ser, a cada entidad a desvanecerse en un momento determinado. La idea de que los edificios y las ciudades debieran parecer lo más naturales posible y que debieran estar en armonía con el resto de la naturaleza, ya que solo está temporalmente allí, ayudó a crear la tradición de hacer edificios y ciudades de estructura “temporal”.

Esta idea de impermanencia se reflejó en el trabajo de Kurokawa durante el Movimiento del Metabolismo . Los edificios fueron construidos para ser removibles, intercambiables y adaptables. El concepto de impermanencia influye en su trabajo para estar en sistemas abiertos, tanto en el tiempo como en el espacio.

Materialidad

El Museo de Arte Moderno de Wakayama

Kurokawa explica que los japoneses intentaron explotar las texturas y colores naturales de los materiales utilizados en un edificio. El salón de té tradicional fue construido intencionalmente solo con materiales naturales como tierra y arena, papel, tallos y hojas de plantas y árboles pequeños. Se prefirieron árboles del propio patio trasero de una persona para las maderas necesarias. Se evitaron todos los colores artificiales, y los colores naturales y la textura de los materiales se mostraron de la mejor manera. Esta honestidad en los materiales surgió de la idea de que la naturaleza ya es hermosa en sí misma. Los japoneses sienten que la comida sabe mejor, la madera se ve mejor, los materiales son mejores cuando son naturales. Existe la creencia de que el disfrute máximo proviene del estado natural.

Esta tradición sobre la materialidad estaba viva en el trabajo de Kurokawa, que trataba el hierro como hierro, el aluminio como aluminio y sacaba el máximo provecho del acabado inherente del hormigón. La tradición de honestidad de la materialidad está presente en el edificio cápsula de Kurokawa. En él, mostró tecnología sin "colores artificiales". La cápsula, la unidad de escalera mecánica, la unidad de ascensor y la tubería y los conductos eran todos exteriores y expuestos. Kurokawa abrió estructuras y no hizo ningún intento de ocultar los elementos conectivos, creyendo que la belleza era inherente a Cada una de las partes individuales Este enfoque audaz creó una textura de elementos que se convirtió en la materialidad real del todo.

Receptividad

La noción de receptividad es una idea japonesa crucial, posiblemente una "tradición". Kurokawa afirmó que Japón es un país pequeño. Durante más de mil años, los japoneses conocían la vecina China y Corea y, en la era moderna, Portugal. , Gran Bretaña y Estados Unidos, por nombrar algunos. La única forma de que un país pequeño como Japón evitara ser atacado por estos imperios era hacer continuos intentos de absorber culturas extranjeras para estudiarlas y, al mismo tiempo establecer relaciones amistosas con las naciones más grandes, preservar su propia identidad. Esta receptividad es el aspecto que permitió a Japón crecer de una isla agrícola a una nación imperial, primero utilizando los sistemas políticos chinos y el avance chino, luego las técnicas y el conocimiento occidentales. Japón finalmente superó a China y tropezó con sí mismo durante la Segunda Guerra Mundial Después de la guerra, Japón, utilizando esta misma perspectiva, absorbió la cultura y la tecnología estadounidenses.

La arquitectura de Kurokawa sigue la cadena de la receptividad pero, en un momento, intenta divergir y encontrar su propia identidad. Al principio, el trabajo de Kurokawa siguió el Movimiento Moderno que fue introducido en Japón por Tange, Isozaki y sus compañeros. Tange mostró al mundo que Japón podía construir edificios modernos. Sus compañeros siguieron y continuaron el estilo. Luego, en un momento de la década de 1960, Kurokawa y un pequeño grupo de arquitectos comenzaron una nueva ola de arquitectura japonesa contemporánea, creyendo que las soluciones e imitaciones anteriores no eran satisfactorias para la nueva era: la vida no estaba presente en el Modernismo. Ellos etiquetaron su enfoque como "metabolismo". El trabajo de Kurokawa se volvió receptivo "a su propia filosofía, el Principio de la Vida". (Vio la arquitectura y las ciudades como un proceso dinámico en el que las piezas debían estar listas para el cambio. En su mayoría, utilizó acero en marcos abiertos y unidades prefabricadas e intercambiables).

Detalle

Kurokawa explicó que la atención prestada a los detalles en el trabajo japonés se deriva esencialmente del intento típico de expresar individualidad y pericia. En Japón, la ejecución de los detalles era un proceso de trabajo no del todo a las partes, sino de las partes al todo. Cada conexión de madera en una casa fue cuidadosamente elaborada desde adentro hacia afuera. Japón es un país que pasó de ser un país no industrializado a una nación totalmente industrializada en menos de 50 años, durante la revolución Meiji. Este brusco salto de la producción artesanal a la producción industrial fue tan rápido que la arraigada tradición de la artesanía fina como declaración del creador no desapareció. Como resultado, el fabricante japonés continúa inculcado con una preocupación fastidiosa por los detalles finos, que se pueden ver en la arquitectura, el arte y la industria contemporáneos. La atención al detalle, una parte integral de la tradición japonesa, forma una estética indígena única.

Del mismo modo, la arquitectura de Kurokawa presenta conexiones y acabados cuidadosamente detallados. Confesó: “Esta atención al detalle también es una clave importante para entender mi propia arquitectura. La creencia en la importancia de los detalles también sugiere la nueva jerarquía ". Kurokawa creía que, si bien la arquitectura y las ciudades occidentales se han organizado con una jerarquía desde la infraestructura hasta las partes y los detalles, su nuevo enfoque de la arquitectura japonesa contemporánea se centró en la autonomía de las partes.

Sustentabilidad

En 1958, Kisho Kurokawa predijo una "Transición de la era de la máquina a la era de la vida" y ha utilizado continuamente palabras clave de principios de la vida como metabolismo (metabolizar y reciclar), ecología, sostenibilidad, simbiosis, áreas intermedias (ambigüedad ) y Hanasuki (Esplendor de Wabi) para pedir que la sociedad implemente nuevos estilos. Durante cuatro décadas, Kisho Kurokawa creó proyectos arquitectónicos sostenibles y ecológicos. En 2003 fue galardonado con el Premio Internacional Dedalo-Minosse (Gran Premio) por la creación del Aeropuerto Internacional de Kuala Lumpur en Malasia y KLIA es el primer y único aeropuerto del mundo en recibir la certificación Green Globe 21 de las Naciones Unidas para el aeropuerto. compromiso con la responsabilidad medioambiental cada año desde 2004. En 2008, se fundó el Instituto Verde Kisho Kurokawa en su honor.

Proyectos

(organizado por año de finalización)

1970

Decenio de 1980

Museo de Arte Moderno de la Prefectura de Saitama

Decenio de 1990

2000

Estadio Krestovsky en San Petersburgo

Premios

  • Medalla de Oro, Académie d'Architecture, Francia (1986)
  • Premio Richard Neutra , Universidad Politécnica del Estado de California, Pomona (1988)
  • 48th Art Academy Award, máximo galardón para artistas y arquitectos en Japón (1992)
  • Cambiando el nombre del Instituto de Arte de Chicago a la Galería de Arquitectura Kisho Kurokawa (1994)
  • Premio Pacific Rim, Instituto Americano de Arquitectos, sección de Los Ángeles (primer premio, 1997)
  • Miembro honorario, Royal Institute of British Architects, Reino Unido
  • Miembro honorario, Unión de Arquitectos, Bulgaria
  • Doctorado Honoris Causa en Arquitectura por Universiti Putra Malaysia (UPM), Malasia (2002)
  • Premio Internacional Dedalo-Minosse (Gran Premio) para el Aeropuerto Internacional de Kuala Lumpur, Malasia (2003-2004)
  • Certificación para un aeropuerto sostenible, Green Globe 21, Naciones Unidas, para el Aeropuerto Internacional de Kuala Lumpur (2003)
  • Medalla de Excelencia Walpole, Reino Unido (2005)
  • Premio a la Amistad Shungdu, China (2005)
  • Premio Internacional de Arquitectura, The Chicago Athenaeum Museum (2006)

notas y referencias

enlaces externos