Kenji Mizoguchi - Kenji Mizoguchi
Kenji Mizoguchi | |
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Nació |
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16 de mayo de 1898
Murió | 24 de agosto de 1956 |
(58 años)
Lugar de descanso | Cementerio del templo Honmon-ji Ōta-ku, Tokio |
Nacionalidad | japonés |
Otros nombres | Goteken |
Ocupación | Director de cine , guionista |
Años activos | 1923-1956 |
Trabajo notable |
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Altura | 5 '5 "(1,65 m) |
Kenji Mizoguchi (溝口 健 二, Mizoguchi Kenji , 16 de mayo de 1898-24 de agosto de 1956) fue un director de cine y guionista japonés .
El trabajo de Mizoguchi es conocido por sus largas tomas y puestas en escena . Según el escritor Mark Le Fanu, "sus películas tienen una fuerza y una pureza extraordinarias. Sacuden y conmueven al espectador por el poder, el refinamiento y la compasión con que afrontan el sufrimiento humano".
Su película Ugetsu (1953) le atrajo la atención internacional y apareció en la encuesta Top Ten de Sight & Sound Critics en 1962 y 1972. Otras películas aclamadas suyas incluyen The Story of the Last Chrysanthemums (1939), The Life of Oharu (1952) , Sansho el alguacil (1954) y Los amantes crucificados (1954). En la actualidad, Mizoguchi es citado a menudo como uno de los cineastas más aclamados del cine japonés y mundial.
Biografía
Primeros años
Mizoguchi nació en Hongō, Tokio , uno de tres hijos. Su padre era carpintero de techos. La familia era de clase media modesta hasta que su padre trató de ganarse la vida vendiendo impermeables a los soldados durante la Guerra Ruso-Japonesa . La guerra terminó demasiado rápido para que la inversión tuviera éxito; sus circunstancias familiares se volvieron abyectas y dieron a su hermana mayor "en adopción" y se mudaron de Hongo a Asakusa , cerca del teatro y el barrio del burdel . En efecto, su hermana Suzuko, o Suzu, fue vendida a la profesión de geisha , un evento que afectó profundamente la visión de la vida de Mizoguchi. Entre esto y el trato brutal de su padre hacia su madre y su hermana, mantuvo una feroz resistencia contra su padre durante toda su vida.
En 1911, los padres de Mizoguchi, demasiado pobres para seguir pagando la educación primaria de su hijo, lo enviaron a quedarse con un tío en Morioka , en el norte de Japón, durante un año, un período que vio la aparición de una artritis reumatoide paralizante que afligiría durante la adolescencia y dejarlo con un andar desequilibrado por el resto de su vida. El año 1912, de regreso con sus padres, lo pasó casi en su totalidad en la cama. En 1913, la hermana de Mizoguchi, Suzu, le aseguró un trabajo como aprendiz, diseñando patrones para kimono y yukata . En 1915 murió su madre y Suzu llevó a sus hermanos menores a su propia casa y los cuidó. En 1916, se matriculó en un curso en la escuela de arte Aoibashi Yoga Kenkyuko en Tokio, que enseñaba técnicas de pintura occidental. En este momento también persiguió un nuevo interés en la ópera , particularmente en el Teatro Real de Akasaka, donde comenzó, a su debido tiempo, a ayudar a los decoradores de escenarios.
En 1917, su hermana volvió a ayudarlo a encontrar trabajo, esta vez un post en el periódico Yuishin Nippon 'en Kobe , como diseñador de publicidad. El crítico de cine Tadao Sato ha señalado una coincidencia entre la vida de Mizoguchi en sus primeros años y las tramas de los dramas shinpa . Tales trabajos documentaron característicamente los sacrificios hechos por las geishas en nombre de los jóvenes con los que estaban involucrados. Probablemente por sus circunstancias familiares, "el tema del sufrimiento de la mujer es fundamental en toda su obra; mientras que el sacrificio que hace una hermana por un hermano - es una proyección clave en varias de sus películas - Sansho Dayu por ejemplo". Sin embargo, después de menos de un año en Kobe, regresó "a las delicias bohemias de Tokio". Mizoguchi entró en la industria cinematográfica de Tokio como actor en 1920; tres años más tarde se convertiría en director de pleno derecho, en el estudio Nikkatsu , dirigiendo Ai-ni yomigaeru hi ( La resurrección del amor ), su primera película, durante una huelga de trabajadores .
Carrera cinematográfica
Los primeros trabajos de Mizoguchi fueron principalmente películas de género, remakes del expresionismo alemán y adaptaciones de Eugene O'Neill y Leo Tolstoy . En estos primeros años, Mizoguchi trabajó rápidamente, a veces produciendo una película en solo unas pocas semanas. La mayoría de las casi setenta películas que dirigió entre las décadas de 1920 y 1930 están ahora perdidas.
Después del gran terremoto de Kantō de 1923 , Mizoguchi se mudó a los estudios de Nikkatsu en Kioto , y estuvo trabajando allí hasta que un escándalo hizo que lo suspendieran temporalmente: Yuriko Ichijo, una prostituta con la que vivía, lo atacó con una cuchilla de afeitar y le dejó laceraciones. su espalda. "Trabajar en Kioto, el hogar de las artes tradicionales, tuvo una influencia decisiva. Mizoguchi estudió kabuki , noh y danza y música tradicional japonesa".
Varias de las películas posteriores de Mizoguchi fueron keikō-eiga o " películas de tendencias " , en las que Mizoguchi exploró por primera vez sus tendencias socialistas y moldeó sus famosas preocupaciones distintivas. Más adelante en su vida, Mizoguchi sostuvo que su carrera como director serio no comenzó hasta 1936, cuando se lanzaron Osaka Elegy y Sisters of the Gion .
En sus películas intermedias, Mizoguchi comenzó a ser aclamado como director del "nuevo realismo": documentos sociales de un Japón que estaba haciendo su transición del feudalismo a la modernidad. La historia de los últimos crisantemos (1939) ganó un premio con el Departamento de Educación; al igual que las dos películas mencionadas, explora el papel depreciado de las mujeres en una sociedad centrada en los hombres. Durante este tiempo, Mizoguchi también desarrolló su enfoque característico del cine de "una escena, una toma". La meticulosidad y la autenticidad de su escenógrafo Hiroshi Mizutani contribuirían al uso frecuente de lentes gran angular de Mizoguchi .
Durante la guerra, Mizoguchi se vio obligado a hacer concesiones artísticas, produciendo propaganda para el gobierno militar; la más famosa de estas películas es un recuento del clásico samurái bushido The 47 Ronin (1941), un jidaigeki épico ("drama histórico").
Entre los muchos directores importantes que han admirado el trabajo de Mizoguchi se encuentran Akira Kurosawa , Orson Welles , Masahiro Shinoda , Kaneto Shindo , Jean-Luc Godard , Andrei Tarkovsky , Jean-Marie Straub , Víctor Erice , Jacques Rivette y Theo Angelopoulos .
Mizoguchi se desempeñó una vez como presidente del Gremio de Directores de Japón .
Reconocimiento de posguerra
Inmediatamente después de la guerra, el trabajo de Mizoguchi, como el de su contemporáneo Yasujirō Ozu , fue considerado por el público japonés como algo anticuado y anticuado. Sin embargo, fue redescubierto en Occidente, y particularmente por críticos de Cahiers du Cinéma como Jacques Rivette . Después de una fase inspirada en el sufragio femenino japonés , que produjo películas radicales como Victory of the Women (1946) y My Love Has Been Burning (1949), Mizoguchi recurrió al jidaigeki , o drama de época, rehecho a partir de historias del folclore japonés o de la historia de la época. - junto con el guionista y colaborador Yoshikata Yoda desde hace mucho tiempo . Sería su serie de obras más célebre, entre ellas La vida de Oharu (1952), que le valió el reconocimiento internacional y que consideró su mejor película, y Ugetsu (1953), que ganó el León de Plata en el Festival de Cine de Venecia . Sansho the Bailiff (1954) reelabora una premisa del Japón feudal (y el cuento de Mori Ōgai ). De sus noventa largometrajes, solo dos, Tales of the Taira Clan (1955) y Princess Yang Kwei Fei (1955), fueron realizados en color.
Mizoguchi murió en Kioto de leucemia a la edad de cincuenta y ocho años, momento en el que se había convertido en uno de los tres maestros del cine japonés , junto con Yasujirō Ozu y Akira Kurosawa . En el momento de su muerte, Mizoguchi estaba trabajando en una película llamada Osaka Story . En total, hizo (según su memoria) alrededor de setenta y cinco películas, aunque la mayoría de las primeras se perdieron. En 1975, Kaneto Shindo filmó un documental sobre Mizoguchi, Kenji Mizoguchi: The Life of a Film Director , además de escribir un libro publicado en 1976. Una serie retrospectiva de sus treinta películas supervivientes, patrocinada por la Fundación Japón , recorrió varias ciudades estadounidenses en 2014.
Filmografia
- 1923 813 (Las aventuras de Arsène Lupin)
- 1923 Sangre y alma (Chi a Rei)
- 1923 Sueños de juventud (Seishun no Yumeji)
- 1923 Puerto brumoso (Kiri no Minato)
- 1923 Puerto del Deseo (Joen no Chimata)
- 1923 En las ruinas (Haikyo no Naka)
- 1923 Canción del fracaso (Haisan no Uta wa Kanashi)
- 1923 La noche (Yoru)
- 1924 Crónica de la temporada de lluvias (Samidare Zoshi)
- 1924 Muerte al amanecer (Aka Tsuki no Shi)
- 1924 Reina de los tiempos modernos (Gendai no Jo)
- 1924 Reina del Circo (Kyokubadan no Jo)
- 1924 Canción del paso de montaña (Toge no Uta)
- 1924 Strong is the Female (Jose wa Tsuyoshi)
- 1924 El idiota triste (Kanashiki Hakuchi)
- 1924 Este mundo polvoriento (Jin-Kyo)
- 1924 Pavos en fila / El rastro de un pavo (Shichimencho no Yukue)
- 1924 Mujer de placer (Kanraku no Onna)
- 1925 Un boceto en la carretera / escenas callejeras (Gaijo no Sukechi)
- 1925 General Nogi y Kuma-San (Nogi Taisho a Kuma-San)
- 1925 Sin dinero, sin lucha (Musen Fusen)
- 1925 Fuera de la universidad (Gakuso o Idete)
- 1925 Canción del hogar (Furusato no Uta)
- 1925 La tierra sonríe (Daichi wa Hohoemu)
- 1925 El ser humano (Ningen)
- 1925 El lirio blanco se lamenta (Shirayuki wa Nageku)
- 1925 Bajo el atardecer carmesí (Akai Yuki ni Terasarete)
- 1926 El susurro de primavera de una muñeca de papel (Kami-Ning-Yo Haru No Sasayaki)
- 1926 It's My Fault Nueva versión (Shin Onoga Tsumi)
- 1926 Kin
- 1926 Pasión de una profesora (Kyoren no Onna Shisho)
- 1926 El chico del mar (Kaikoku Danji)
- 1926 El rey de las monedas de cobre (Doka-O)
- 1927 La nueva versión del cuco (Jihi Shincho)
- 1927 La gracia imperial (Ko-On)
- 1928 La vida de un hombre (Hito no Issho)
- 1928 Mi hija amorosa (Musume Kawaiya)
- 1929 Puente de Japón (Nihonbashi)
- 1929 Metropolitan Symphony (Tokai Kokyogaku)
- 1929 El sol de la mañana brilla (朝日 は 輝 くAsahi wa kagayaku )
- Marzo de 1929 en Tokio (東京 行進 曲Tōkyō kōshin-kyoku )
- 1930 Ciudad natal (Fujiwara Yoshie no furusato)
- 1930 Tojin Okichi (唐人 お 吉Tōjin Okichi )
- 1931 Y, sin embargo, continúan (Shikamo Karera wa Yuku)
- 1932 Amanecer en Manchuria / Amanecer de la fundación de Manchuko y Mongolia
- 1932 El hombre del momento / Mediador oportuno (Toki no Ujigami)
- 1933 Festival de Gion (Gion Matsuri), película perdida.
- 1933 El grupo Shimpu (Shimpu-Ren)
- 1933 El mago del agua (滝 の 白 糸Taki no Shiraito )
- 1934 Aizō Tōge (愛憎 峠 "El paso de la montaña del amor y el odio"), película perdida.
- 1935 Oyuki la Virgen (マ リ ア の お 雪Maria no Oyuki )
- 1935 La caída de Osen (折 鶴 お 千Orizuru Osen )
- 1935 La amapola (Gubijin-so)
- 1936 Naniwa Elegy también conocida como Osaka Elegy (浪 華 悲歌Naniwa hika o Naniwa erejī )
- 1936 Hermanas de Gion (祇 園 の 姉妹Gion no kyōdai )
- 1937 Los estrechos del amor y el odio (愛 怨 峡Aien kyō )
- 1938 Canción del campo (Roei no Uta)
- 1939 La historia de los últimos crisantemos (残 菊 物語Zangiku monogatari )
- 1940 Una mujer de Osaka (Naniwa Onna), película perdida.
- 1941 Los 47 Ronin también conocidos como Los 47 Ronin leales de la Era Genroku (元 禄 忠臣 蔵Genroku chūshingura )
- 1941 La vida de un actor (Geido Ichidai Otoko)
- 1944 Miyamoto Musashi (宮本 武 蔵)
- 1944 Tres generaciones de Danjuro (Danjuro Sandai)
- 1945 La famosa espada Bijomaru (名刀 美女 丸Meitō Bijomaru )
- 1945 Victory Song (Hisshoka) Dir: Masahiro Makino y Hiroshi Shimizu (solo secuencia de apertura dirigida por Mizoguchi)
- 1946 Utamaro y sus cinco mujeres (歌 麿 を め ぐ る 五 人 の 女Utamaro o meguru gonin no onna )
- 1946 Victoria de las mujeres (女性 の 勝利Josei no shōri )
- 1947 El amor de la actriz Sumako (女優 須 磨子 の 恋Joyū Sumako no koi )
- 1948 Mujeres de la noche (夜 の 女 た ちYoru no onnatachi )
- 1949 Llama de mi amor (わ が 恋 は 燃 え ぬWaga Koi wa Moenu )
- 1950 Retrato de Madame Yuki, también conocido como Una imagen de Madame Yuki (雪 夫人 絵 図Yuki fujin ezu )
- 1951 Señorita Oyu (お 遊 さ まOyū-sama )
- 1951 La dama de Musashino, también conocida como Lady Musashino (武 蔵 野 夫人Musashino fujin )
- 1952 La vida de Oharu (西 鶴 一代 女Saikaku ichidai onna )
- 1953 A Geisha aka Gion Music Festival (祇 園 囃 子Gion bayashi )
- 1953 Ugetsu (雨 月 物語Ugetsu monogatari )
- 1954 Sansho el alguacil (山椒 大夫Sanshō dayū )
- 1954 La mujer del rumor, también conocida como La mujer crucificada (噂 の 女Uwasa no onna )
- 1954 Los amantes crucificados, también conocido como Una historia de Chikamatsu (近 松 物語Chikamatsu monogatari )
- 1955 Princesa Yang Kwei Fei (楊貴妃 Yokihi)
- 1955 Cuentos del clan Taira (新 ・ 平 家 物語 Shin Heike Monogatari)
- 1956 Calle de la vergüenza (赤 線 地 帯 Akasen Chitai)
Lanzamientos de DVD (subtitulados en inglés)
Reino Unido y EE. UU.
- Osaka Elegy ( Naniwa erejii , 1936) - Ojo artificial (región 2 PAL, Blu-ray); The Criterion Collection (región 1 NTSC)
- Sisters of the Gion ( Gion no kyōdai , 1936) - Ojo artificial (región 2 PAL, Blu-ray); The Criterion Collection (región 1 NTSC)
- La historia del último crisantemo ( Zangiku monogatari , 1939) - Ojo artificial (región 2 PAL, Blu-ray; The Criterion Collection (región 1 NTSC)
- Los 47 Ronin ( Genroku chūshingura , 1941) - Image Entertainment (región 1 NTSC)
- Utamaro y sus cinco mujeres ( Utamaro o meguru gonin no onna , 1946) - Ojo artificial (región 2 PAL, Blu-ray)
- Mujeres de la noche ( Yoru no onnatachi , 1948) - The Criterion Collection (región 1 NTSC)
- Oyū-sama (1951) - ¡Eureka! Maestros del cine (región 2 NTSC, Blu-ray)
- La dama de Musashino ( Musashino fujin , 1951) - Ojo artificial (región 2 PAL)
- La vida de Oharu ( Saikaku ichidai onna , 1952) - Ojo artificial (región 2 PAL; The Criterion Collection (región 1 NTSC)
- Ugetsu monogatari (1953) - ¡Eureka! Masters of Cinema (región 2 NTSC, Blu-ray); The Criterion Collection (región 1 NTSC)
- Gion bayashi (1953) - ¡Eureka! Maestros del cine (región 2 NTSC, Blu-ray)
- Sansho, el alguacil ( Sanshō dayū , 1954) - ¡Eureka! Maestros del cine (región 2 NTSC); The Criterion Collection (región 1 NTSC)
- Uwasa no onna (1954) - ¡Eureka! Maestros del cine (región 2 NTSC)
- Chikamatsu monogatari (1954) - ¡Eureka! Masters of Cinema (región 2 NTSC; The Criterion Collection (región 1 NTSC)
- Yōkihi (1955) - ¡Eureka! Maestros del cine (región 2 NTSC)
- Calle de la vergüenza ( Akasen chitai , 1956) - ¡Eureka! Maestros del cine (región 2 NTSC); The Criterion Collection (región 1 NTSC)
Otro
- Tokio Koshinkyoku (1929) - MEME digital
- Tojin Okichi (1930, fragmento) - MEME digital
- Taki no Shiraito (1933) - MEME digital
- Orizuru Osen (1935) - MEME digital
Notas
Referencias
- Welles, Orson; Bogdanovich, Peter (1998). Este es Orson Welles . Prensa Da Capo. pag. 146. ISBN 0-306-80834-X.
- Andrew, Dudley ; Andrew, Paul (1981). Kenji Mizoguchi, una guía de referencias y recursos . GK Hall. ISBN 0-8161-8469-0.
- Le Fanu, Mark (2005). Mizoguchi y Japón . Londres: BFI Publishing. ISBN 978-1-84457-057-7.
- Sato, Tadao (2008). Kenji Mizoguchi y el arte del cine japonés . ISBN 978-1-84788-230-1.