Catalina de Zegher - Catherine de Zegher
(Marie-) Catherine de Zegher (nacida en Groningen el 14 de abril de 1955) es una curadora internacional y una crítica de arte e historiadora del arte moderno y contemporáneo. Es licenciada en Historia del Arte y Arqueología por la Universidad de Gante . De Zegher era el director del Museo de Bellas Artes de Gante , Gante (Bélgica), pero fue suspendido y luego despedido debido a dudas sobre la autenticidad de la colección de Toporovski. Desde 2014, De Zegher es miembro de la Real Academia Flamenca de Bélgica para las Ciencias y las Artes . Fue la directora artística de todas nuestras relaciones , la 18a Bienal de Sydney, Australia (2012) y de More Light / Bolshe Seta , la 5a Bienal de Moscú, Rusia (2013). Fue comisaria del Pabellón Australiano (Simryn Gill: Here art grow on trees ) en la 55a Bienal de Venecia en 2013 y del Pabellón de Bélgica (Thierry De Cordier) en la 47a Bienal de Venecia en 1997. En 2017 recibió el premio Oscarla por su papel en el mundo del arte. Sus proyectos de arte a menudo promueven el principio femenino.
Exposiciones y publicaciones
El libro más reciente de Catherine de Zegher es una antología de ensayos recopilados sobre mujeres artistas contemporáneas escritos durante 15 años: El trabajo de las mujeres nunca se termina . En 2012, de Zegher comisarió y editó Todas nuestras relaciones (18ª Bienal de Sydney). De Zegher escribió On Line. Drawing Through the Twentieth Century (1910-2010) como comisario de una exposición con ese nombre en el Museo de Arte Moderno de Nueva York . En 2010 ha comisariado la exposición Alma Matrix: Bracha Ettinger y Ria Verhaeghe en yuxtaposición con Eva Hesse. Studioworks (2010) en la Fundació Antoni Tàpies de Barcelona.
De Zegher fue director de Exposiciones y Publicaciones en la Galería de Arte de Ontario en Toronto en 2007-09 y director ejecutivo y curador en jefe de The Drawing Centre en Nueva York en 1999-2006 y editor de sus Drawing Papers . Sin embargo, una exposición de arte planeada en 2006 sobre el dibujo de la guerra entre Estados Unidos y Vietnam se volvió controvertida, lo que finalmente llevó a De Zegher a su renuncia. En un comunicado de prensa se dijo que su renuncia se debió a sus diferencias de visión con el presidente del Centro, George Negroponte, con De Zegher enfocándose en exposiciones y el Sr. Negroponte en la construcción de los servicios para artistas del centro y en la creación de un espacio de trabajo de estudio, un pozo. como objeciones a cuánto dinero gastó la Sra. de Zegher en exposiciones en el Centro de Dibujo. Sin embargo, esto está en disputa y su renuncia se debió más probablemente a que el museo no apoyó a De Zegher en su defensa de la independencia crítica del arte.
Anteriormente fue cofundadora y directora de la Kanaal Art Foundation (Kortrijk, Bélgica, 1988-1998) y en 1992 fue co-curadora de la exposición a gran escala America. Bride of the Sun: 500 años de América Latina y los Países Bajos en el Museo Real de Bellas Artes de Amberes.
En 1996, de Zegher comisarió Inside the Visible: An Elliptical Traverse of Twentieth-Century Art in, of y from the Feminine en el Institute of Contemporary Art de Boston. La exposición estuvo acompañada de un libro (MIT Press). Sus exposiciones acompañadas de libros y catálogos incluyen: Mona Hatoum : Beyond the Violence Vortex into the Beauty Vortex (2011); Bracha L. Ettinger : Art as Compassion (2011), coeditado con Griselda Pollock ; Cristina Iglesias: Fuente profunda (2008); Julie Mehretu : Dibujos (2007); Liberando la línea (2007); Dibujo de Eva Hesse (2006); Joelle Tuerlinckx: Inventario de dibujos (2006); 3 x Abstracción: Nuevos métodos de dibujo de Hilma af Klint , Emma Kunz y Agnes Martin (2005); Richard Tuttle : Es una habitación para 3 personas (2005); "Ocean Flowers: Impresiones de la naturaleza" (2004); Giuseppe Penone : La huella del dibujo (2004); La etapa del dibujo: gesto y acto. Seleccionado de la Colección Tate (2003); Anna Maria Maiolino : A Life Line / Vida Afora (2002); Pasajes sin título de Henri Michaux (2000); The Prinzhorn Collection: Traces upon the Wunderblock (2000) y Martha Rosler : Positions in the Life World, 1998. Coeditó con Carol Armstrong Women Artists en el Millennium (MIT Press).
Controversia con la colección Toporovski
En otoño de 2017, el Museo de Bellas Artes de Gante reinstaló su colección permanente e incluyó obras de los artistas contemporáneos Luc Tuymans, Ria Verhaeghe y Patrick Van Caeckenbergh. La nueva instalación también incluyó algunas obras de vanguardia rusa de la Fundación Dieleghem (colección Toporovski, propiedad de Igor Toporovski ). En 2018, sin embargo, un grupo de marchantes de arte y algunos estudiosos de The Art Newspaper y De Standaard afirmaron que la colección de Toporovski tenía dudas sobre su autenticidad . Debido a los problemas relacionados con la colección, la junta del museo ordenó una auditoría sobre el evento y De Zegher fue suspendido en espera de este proceso. Más tarde, varios directores de museos flamencos criticaron el manejo de De Zegher y el MSK. De Zegher se mantuvo firme en su afirmación de que hicieron toda la investigación histórica del arte necesaria, pero no pudieron presentar pruebas para este fin. También se cuestionó una exposición anterior en Francia con obras de Toporovski, sin embargo, en ese caso, el tribunal había dictaminado que las pinturas eran reales. El Parlamento flamenco debatió en febrero de 2018 cómo limitar los efectos negativos de esta controversia para otros museos belgas. Tras estos hechos, varios de los empleados del Museo de Bellas Artes de Gante denunciaron formalmente (anónimamente) a Zegher en una carta enviada a los funcionarios de la ciudad a fines de 2018. En la carta, el equipo del museo retiró oficialmente su confianza en el exdirector, refiriéndose entre otras cosas, a su actitud moralista mientras estaba a cargo del museo y su falta de habilidades de gestión de personas. El equipo expresó su falta de voluntad para seguir colaborando con De Zegher, en caso de que se le permitiera regresar al museo. [1]
De Zegher disputa cualquier irregularidad. Ella y el Ayuntamiento de Gante cerraron la exposición un mes después de la polémica y rescindieron el contrato con el propietario para que las obras pudieran ser devueltas. Este último afirmó que se realizaría una investigación para verificar la autenticidad de las obras. Actualmente el asunto está en manos de un juez de instrucción. Toporovski afirmó que la investigación de laboratorio ya mostró que varias de las obras son de hecho del área proclamada y, por lo tanto, son reales, sin embargo, hasta ahora no se ha hecho pública ninguna evidencia tangible a este efecto.
Después de 7 meses de su suspensión, 63 artistas, entre directores de museos e intelectuales, publicaron una carta en apoyo de Catherine de Zegher. Entre los que firmaron la carta se encuentran los artistas Eija-Liisa Ahtila , Luis Camnitzer , Cristina Iglesias , Simryn Gill , Mona Hatoum , Giuseppe Penone , Luc Tuymans y Cecilia Vicuña ; el historiador de arte Benjamin HD Buchloh ; Catherine David , subdirectora del Centro Pompidou de París; Bartomeu Mari , director del Museo Nacional de Arte Moderno y Contemporáneo de Seúl; y Ann Gallagher , directora de las colecciones de arte británico de Tate Modern. La carta dice:
"We are appalled to see how one of the preeminent women curators of her generation internationally, a wholly professional and widely acclaimed museum director, has been made the plaything of unscrupulous media and of international speculation in the art of the Russian avantgarde, resulting in a severe media process destroying her work and reputation. Through this letter, we affirm our full support for Catherine de Zegher as museum director and as curator. We challenge the local and national authorities concerned on the important issue of having, keeping, protecting and supporting visionary museum directors in their country, remaining independent in their judgement from the pressure media exert and the correlated hype and sensation, and above all from the growing influence of a certain art market linked with finance and power. We ask them to seriously pay attention to the role art and museums play in our cities, regions and in the society at large, the great principles they represent, and the necessity of having inspirational museum directors and curators to lead the way."
El 17 de octubre de 2018 de Zegher organizó una conferencia de prensa durante la cual afirmó que varias de las obras de la muestra habían sido probadas en laboratorios y se comprobó que contenían materiales que datan del período al que fueron atribuidos. Ella comparó su propia posición con la de los artistas perseguidos en los pogromos rusos y con la de ella como una amazona que lucha por el arte. También repitió su afirmación anterior de que se había realizado una investigación histórica del arte, sin embargo, no presentó ninguna evidencia en este sentido, afirmando más bien que esta evidencia se publicaría en un libro en 2019. Durante todo el período de la controversia, de Zegher trabajó en estrecha colaboración con la gerente de reputación Ine Mariën (también presente en la conferencia de prensa final). Se ha observado que la propia Ine Mariën ha sido criticada por su papel en la mala gestión financiera de Ghent Floralies en 2016, durante la cual cobró 340.000 euros de honorarios por un ejercicio de 'reposicionamiento' presupuestado originalmente en 25.000 euros.
En octubre de 2018, Toporovski anunció que se probaron varias obras para determinar su autenticidad y se demostró que eran reales. Se refirió a la publicación de un libro sobre la polémica.
El 5 de noviembre, el Comité Internacional de Museos y Colecciones de Arte Moderno (CiMAM) emitió un comunicado en apoyo a Catherine de Zegher. La declaración completa dice:
“En su calidad de Asociación Internacional de Museos y Colecciones de Arte Moderno y Contemporáneo, y como afiliada del ICOM, el CIMAM desea dejar constancia de su profunda preocupación por el trato que se le ha dado a Catherine de Zegher en su calidad de Directora del Museo de Bellas Artes (MSK) en Gante. Desde enero de 2018, como parte de las investigaciones sobre la autenticidad de un grupo de obras modernistas rusas, la Sra. De Zegher ha sido objeto de una serie de acusaciones que no han sido desestimadas ni llevadas a una conclusión adecuada. Esto ha causado un daño considerable a su reputación como profesional de museos y curadora del más alto nivel a nivel internacional. Al expresar su apoyo a la Sra. De Zegher, el CIMAM también desea defender los principios de integridad y respeto por los profesionales de los museos a nivel mundial en un momento en que los museos y sus directores se enfrentan a presiones del mercado del arte, interferencias indebidas de los órganos de gobierno y campañas basadas en sobre desinformación
Litigio y suspensión indefinida
A fines de enero de 2019, la ciudad de Gante presentó formalmente una denuncia contra de Zegher y la Fundación Dieleghem después de que salieran a la luz pruebas sólidas que sugerían que los documentos relacionados con el préstamo, supuestamente datados de 2017 y confiscados por el fiscal a principios de 2018, de hecho habían sido falsificados. . En respuesta, De Zegher intentó demandar al concejal de cultura por difamación, pero el motivo parecía carecer de fundamento.
El 22 de febrero de 2019 de Zegher fue suspendida indefinidamente como directora, con base en los hallazgos de la auditoría que había comenzado en 2018. No regresará al Museo de Bellas Artes, pero sigue siendo empleada del Departamento de Cultura. La ciudad también anunció que De Zegher sigue sujeto a un proceso disciplinario en curso, a la espera de un posible despido definitivo.
En diciembre de 2019 el periódico belga De Standaard informó que Igor Toporovski y su esposa Olga Toporovski fueron arrestados y mantenidos en prisión provisional en la prisión de Gante debido al posible fraude en lo que respecta a la colección de Toporovski, sin embargo fueron liberados con condiciones específicas a la espera de su juicio.
Proyectos curatoriales seleccionados
2017. De Bosch a Tuymans, A Vivid Narrative, reinstalación MSK Gent; Geta Bratescu: un estudio propio , MSK Gent (concepto original de Camden Arts Centre, Londres); Fábricas de cuidado del espacio-tiempo (Proyecto Europa Creativa), MSK Gent / FRAC Lorraine, Metz / Fundación Antoni Tapies; Parastou Forouhar, Written Room , obra de arte creada en MSK Gent; EyeWitness: Francisco Goya & Farideh Lashai Museum of Fine Arts (MSK), Gent, Bélgica / Museo del Prado, Madrid / Museo Británico, Londres
2016. Selma & Sofiane Ouissi , Proyecto Europa Creativa The Minor Gesture en colaboración con Erin Manning y Nikolaus Gansterer, Museo de Bellas Artes (MSK), Gent / FRAC Lorraine, Metz / Fundacio Antoni Tapies, Barcelona; Simryn Gill, El hemi (ciclo) de hojas y papel , Tekenkabinet; Gerda Steiner y Jorg Lenzlinger, Museo de Bellas Artes Metafloristik (MSK), Gante, Bélgica;
2015. Raaklijnen / Tangents / Tangentes (Pieter Vermeersch, Edith Dekyndt, Maria Laet, Monika Grzymala, Gosia Wlodarczak, Tim Knowles, John Wolseley, Aslan Gaisumov, Sarah Sze) Museo de Bellas Artes (MSK), Tekenkabinet, Gent, Bélgica; Grupo de microarte Gorod Ustinov , Proyecto Europa Creativa, Micromuseum Gent Museo de Bellas Artes (MSK), Gent / Frac Lorraine, Metz / Fundacio Antoni Tapies, Barcelona; Eija-Liisa Ahtila, Sobre sujetos extranjeros, naturaleza de los milagros y posibilidades de percepción , Oi Futuro, Río de Janeiro y Belo Horizonte; Julia Margaret Cameron (en colaboración con el V&A) Museo de Bellas Artes (MSK), Gante, Bélgica
2014. Cartas de amor en la guerra y la paz / Mona Hatoum: Close Quarters (noviembre-febrero de 2015); Katrien Vermeire, Kreislauf (obra de arte única presentada en 2014); Isabel y Alfredo Aquilizan, Lade (Proyecto: Otro país) (obra de arte única creada de febrero a mayo de 2014) Museo de Bellas Artes (MSK), Gante, Bélgica
2013. Pabellón de Australia en la 55ª Bienal de Venecia .
2013. Quinta Bienal de Moscú: More Light / Bolshe Sveta
2012. XVIII Bienal de Sydney: todas nuestras relaciones .
2010. On Line. Drawing Through the Twentieth Century , Museo de Arte Moderno de Nueva York.
2010. Alma Matrix: Rastros Compartidos / Trazos en Comun. Bracha Ettinger y Ria Verhaeghe (yuxtapuestos con Eva Hesse: Studioworks ). Fundación Fundación Antoni Tàpies, Barcelona.
2006. Dibujo de Eva Hesse . Colección Menil, Houston; The Drawing Center, Nueva York; LAMoCA, Los Ángeles; Walker Art Center, Minneapolis (Premio AAMC a la Excelencia de la Asociación de Curadores de Museos de Arte).
2006. Liberando la línea: Gego , Monika Grzymala, Eva Hesse , Karel Malich, Julie Mehretu , Ranjani Shettar , Joelle Tuerlinckx , Richard Tuttle . Galería Marian Goodman, Nueva York.
2006. Inventario de dibujos de Joelle Tuerlinckx . The Drawing Center, Nueva York.
2005. Persistent Vestiges: Drawing from the American Vietnam War . The Drawing Center, Nueva York.
2005. 3 x Abstracción: Nuevos métodos de dibujo de Hilma af Klint , Emma Kunz y Agnes Martin (Premio AICA al mejor espectáculo 2005), The Drawing Center, Nueva York; Museo de Santa Mónica, Los Ángeles; Kilmainham Museum, Dublín, Irlanda.
2005. Richard Tuttle : Es una habitación para 3 personas , The Drawing Center, Nueva York; El Museo de Arte de Aspen, Aspen, Colorado.
2003-2004. "Ocean Flowers: Impresiones de la naturaleza". The Drawing Center, Nueva York Giuseppe Penone : The Imprint of Drawing . The Drawing Center, Nueva York; 2004. Galería Milton Keynes, Reino Unido.
2003. La etapa del dibujo: gesto y acto . Seleccionado de la Tate Collection The Drawing Center, Nueva York, 2003. Museo de Arte Contemporáneo, Sydney, Australia; Tate Liverpool, Liverpool, Reino Unido; Tate Britain, Londres, Reino Unido.
2002. Anna Maria Maiolino: A Life Line / Vida Afora . The Drawing Center, Nueva York.
2001. Bracha Lichtenberg Ettinger : Serie Eurydice . The Drawing Center, Nueva York.
2001. Entre la calle y el espejo: los dibujos de James Ensor . The Drawing Center, Nueva York.
2000. Pasajes sin título de Henri Michaux , 2000. The Drawing Center, Nueva York.
2000. Colección Prinzhorn: Traces Upon the Wunderblock (Premio AICA al Mejor Espectáculo, 2000-2001). The Drawing Center, Nueva York.
1998. Martha Rosler : Posiciones en el mundo de la vida . Exposición retrospectiva co-comisariada por Elizabeth Macgregor y Sabine Breitwieser y organizada por Ikon Gallery, Birmingham, Reino Unido, y la Fundación Generali, Viena, y en gira por el Museu d'Art Contemporani de Barcelona; Institut d'Art Contemporain, Villeurbanne / Rhône-Alpes; La Fundación Generali, Viena; Nederlands Foto Instituut, Rotterdam; The New Museum , Nueva York; Centro Internacional de Fotografía, Nueva York.
1997. Thierry de Cordier . Pabellón de Bélgica, XLVII Bienal de Venecia.
1997. Mona Hatoum , Ann Veronica Janssens, Gabriel Orozco . Galerie Micheline Szwajcer, Amberes.
1996-1997. Dentro de lo visible. Un recorrido elíptico del arte del siglo XX en, de y desde lo femenino . Instituto de Arte Contemporáneo ICA Boston; Museo Nacional de la Mujer en las Artes , Washington, DC; Whitechapel Gallery , Londres; Galería de arte de Australia Occidental , Perth.
1994. Bracha L. Ettinger: Oeuvres autistes. Fundación de Arte Kanaal. Nancy Spero , Fundación de Arte Kanaal.
1993. Gabriel Orozco: En Broel-and Brewerytower Broel-towers y Brewery-tower, Kanaal Art Foundation
1990-1992. América, novia del sol. 500 años / América Latina y los países bajos Gran exposición histórica, que incluye el trabajo de 23 artistas sudamericanos contemporáneos Museo Real de Bellas Artes de Amberes 2/1 / 92-5 / 31/92
1992. Antoni Muntadas: CEE Project Kanaal Production 1991-1992 en cada estado miembro de la Comunidad Europea, empezando por: Holanda: Witte de With, Rotterdam 22/2 / 92-12 / 31/92; España: Federación Española de Municipios y Provincias, 'Edge' 1992; Madrid 4 / 30-92-5 / 31/92; Portugal: Fundaçao Serralves, Porto 4/30 / 92-12 / 31/92; Gran Bretaña: Broadgate, 'Edge' 1992, Londres 13/5/92 al 15/6/92; Alemania: Staatliche Hochschule für Bildende Künste, Frankfurt 12/1 / 92-12 / 21/92; Grecia: Institut Français de Thessalonique, Thessalonique 24/10/97; David Lamelas: Cuando el cielo bajo y pesado Museo Real de Bellas Artes, Amberes; Ilya Kabakov y Ulo Sooster: la ilustración como forma de sobrevivir a la Real Academia de Bellas Artes de Kortrijk; Galería Ikon, Birmingham, Reino Unido; Centro de Arte Contemporáneo, Glasgow
1991. Waltercio Caldas: dibujos y esculturas y James Casebere y Tony Oursler : Station Project Kanaal Art Foundation, Kortrijk
1989. Cildo Meireles y Tunga: Through / Lezarts ; Tadashi Kawamata: Fundación de Arte Kanaal del Proyecto Beaterio, Kortrijk; Lili Dujourie: Ibant oscuri sola sub nocte per umbra Bonner Kunstverein, Bonn; Le Magasin, Grenoble, Francia; Museo Kröller-Müller, Otterlo; Musée d'Art Moderne, París