John Canemaker - John Canemaker

John Cannizzaro Jr. (nacido en 1943), más conocido como John Canemaker , es un animador , historiador de la animación , autor, profesor y conferencista independiente estadounidense . En 1980, comenzó a enseñar y desarrollar el programa de animación en la Universidad de Nueva York , la Escuela Tisch de las Artes ', Instituto Kanbar de Cine y Televisión. Desde 1988 dirige el programa y actualmente es profesor titular titular. De 2001 a 2002 fue presidente interino del Departamento de Cine y Televisión de la Universidad de Nueva York. En 2006, su película The Moon and the Son: An Imagined Conversation , una pieza animada de 28 minutos sobre la relación de Canemaker con su padre, ganó el Premio de la Academia al mejor cortometraje animado. En 2007 la misma pieza recibió un premio Emmy por su diseño gráfico y artístico.

Biografía

Criado en Elmira, Nueva York , Canemaker comenzó una carrera como actor que incluyó trabajos fuera de Broadway y publicitarios en la ciudad de Nueva York de 1961 a 1965. En 1967, después de un período de dos años en el ejército, Canemaker, con fondos de asignaciones de actuación en Comerciales de televisión (apareció en más de 35 anuncios de productos importantes, el más famoso de los cuales lideró una línea de "niños gordos, niños delgados, niños que trepan a las rocas" a través de Central Park para los hotdogs de Armour), y apareció como miembro del elenco de la WCBS de 1972 -Programa de televisión Patchwork Family , en el que dibujó en un gran bloc de dibujo; obtuvo su licenciatura en artes de Marymount Manhattan College en 1974 y una maestría en bellas artes cinematográficas de la Universidad de Nueva York en 1976.

Mientras estudiaba para obtener su licenciatura en artes, el interés infantil de Canemaker por la animación revivió. Comenzó a hacer cortos animados patrocinados y escribió el primero de más de 100 artículos sobre la historia de la animación. Su primer libro, la historia de la fabricación de Richard Williams ' Raggedy Ann y Andy , fue publicado en 1977 como la película de animación de trapo y Andy . En 1982, escribió la introducción de Treasures of Disney Animation Art ; en 1987, publicó Winsor McCay — His Life and Art ; y, en 1991, Felix , el retorcido cuento del gato más famoso del mundo. Le siguieron Tex Avery : The MGM Years and Before the Animation Begins: the Art and Lives of Disney Inspirational Sketch Artists (ambos en 1997), Paper Dreams: The Art and Artists of Disney Storyboards (1999), Walt Disney 's Nine Old Men y el arte de la animación (2001) y El arte y estilo de Mary Blair (2003).

Su investigación en la historia de la animación inspiró dos de sus propias películas, Recordando a Winsor McCay (1976) y Otto Messmer y Felix the Cat (1977).

La filmografía de Canemaker incluye cortos animados de producción independiente que forman parte de la colección permanente del Museo de Arte Moderno de Nueva York . Entre ellos se encuentran The '40s (1974), Street Freaks (1975), Confessions of a Stardreamer (1978), The Wizard's Son (1981), Bottom's Dream (1983), Confessions of a Stand-Up (1993) y Bridgehampton ( 1998).

A principios de la década de 1980, Canemaker animó varias películas de Children's Television Workshop para Barrio Sésamo , comerciales de televisión y, en 1981, creó las secuencias de animación para el largometraje de Warner Bros. El mundo según Garp . Diseñó y dirigió secuencias de animación en el documental de HBO ganador de un premio de la Academia, You Don't Have to Die (1988) y en el documental de CBS, ganador del premio Peabody, Break the Silence: Kids Against Child Abuse (1994).

John Canemaker: Marching to a Different Toon , una colección de DVD / videos caseros de sus películas, es distribuida por Milestone Film & Video / Image Entertainment. Además, Canemaker escribe regularmente sobre animación para The New York Times y es comentarista de cámara y audio en versiones en DVD de The Fantasia Anthology , Dumbo , Beauty and the Beast , Peter Pan , Snow White and the Seven Dwarfs , Cut-up: Las películas de Grant Munro y Winsor McCay: The Master Edition . Ha aparecido en NBC 's Hoy en día , PBS ' El NewsHour con Jim Lehrer , y Entertainment Tonight , y ha dado conferencias en todo Estados Unidos y en Brasil, Canadá, Inglaterra, Irlanda, Francia, Alemania, Italia, Japón, Eslovaquia, España, Suiza y Gales.

En 2006, recibió un premio por su destacada contribución a los estudios de animación en el Festival Mundial de Cine de Animación - Animafest Zagreb .

Libros

  • Felix , El retorcido cuento del gato más famoso del mundo , 1991, Pantheon, Nueva York, ISBN  0-679-40127-X .
  • Storytelling in Animation: The Art of the Animated Image, Volume 2 , editor, 1988, The American Film Institute.
  • Paperdreams; El arte y los artistas del guión gráfico de Disney .
  • Winsor McCay : su vida y arte , 1987.
  • Treasures of Disney Animation Art (con Robert E. Abrams), 1982.
  • La animación Raggedy Ann y Andy , 1977.
  • Nueve ancianos y el arte de la animación de Walt Disney , 2001.
  • Dos chicos llamados Joe: los narradores maestros de animación Joe Grant y Joe Ranft. 2010. ISBN  978-1-4231-1067-5 .

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