Jan Verkolje - Jan Verkolje

Jan Verkolje o Johannes Verkolje (Amsterdam, bautizado el 9 de febrero de 1650 - Delft, enterrado el 8 de mayo de 1693) fue un pintor, dibujante y grabador holandés. Es conocido principalmente por sus retratos y piezas de género de parejas elegantes en interiores y, en menor medida, por sus composiciones religiosas y mitológicas. Era un talentoso artista de mezzotint . Formado en Amsterdam, Verkolje pasó su activa carrera profesional en Delft, donde tuvo acceso a poderosos mecenas.

Vida

Verkolje era hijo de Benjamin Jacobsz, un cerrajero, y Maria Tonnes. Fue bautizado en Nieuwezijds Kapel en Amsterdam el 9 de febrero de 1659.

El primer artista biógrafo Arnold Houbraken cuenta que Verkolje era un niño prodigio, que se convirtió en un artista autodidacta después de lastimarse mientras jugaba con dardos cuando era niño. Como la lesión en el talón o el tobillo no sanó bien, estuvo postrado en cama durante años. Para pasar el tiempo, empezó a copiar impresiones. El artista Jan Gerritsz van Bronckhorst le dio impresiones de alta calidad para copiar. Así comenzó su carrera artística según Houbraken. Posteriormente, Jan estudió durante aproximadamente medio año con Jan Andrea Lievens (1644-1680), hijo del destacado pintor Jan Lievens .

En 1672, el llamado rampjaar (año del desastre), que estuvo marcado por una invasión a gran escala de la República Holandesa por parte de los ejércitos franceses y otros, Verkolje se trasladó de Amsterdam a Delft. Aquí se casó con Judith Voorheul en octubre de 1672. Se convirtió en miembro del Gremio de San Lucas de Delft en 1673 y fue su decano entre 1678 y 1688. Verkolje tuvo mucho éxito y disfrutó del patrocinio de importantes mecenas en Delft, así como el tribunal de La Haya. Como retratista, su único competidor en Delft era Cornelis de Man .

Sus hijos Nikolaas Verkolje (Delft, 1673 - Amsterdam, 1746) y Jan II (Delft, 1683 - Amsterdam, 1755) fueron formados por Verkolje como pintores. Nikolaas tuvo una carrera exitosa. Los otros alumnos de Verkolje fueron Albertus van der Burch , Joan van der Spriet , Willem Verschuring y Thomas van der Wilt . Además de estos alumnos, Houbraken también menciona a Henrik Steenwinkel .

Verkolje murió en Delft en 1693 a los 43 años cuando estaba en la cima de su fama. Fue enterrado en Oude Kerk (Delft) . Dejó esposa, tres hijos y dos hijas.

Trabaja

General

Verkolje fue un artista polifacético que trabajó como pintor, dibujante y grabador. Su temática fueron principalmente retratos y escenas de género . También fue un talentoso artista de mezzotint que, según Houbraken, descubrió la técnica por su cuenta.

Pintura de retrato

Verkolje fue un prolífico retratista que creó retratos, dibujos y grabados. En su trabajo de retrato, Verkolje fue más representativo del estilo entonces corriente en La Haya y Amsterdam que en el de moda en Delft. Verkolje fue muy solicitado como retratista y pudo obtener altos precios por sus retratos. Sus modelos fueron un quién es quién de la sociedad de Delft de su tiempo: el famoso científico Antonie van Leeuwenhoek (a quien retrató en lienzo y en mezzotint), el prominente abogado y alguacil Johan de la Faille y su esposa (ambas obras están en el Wadsworth Atheneum ), el vicario Cornelius van Aken, el pintor Pieter Jansz van Asch y el burgomaestre e historiador Dirk van Bleiswijk .

Verkolje también creó retratos de celebridades internacionales como Hortense Mancini , duquesa de Mazarin, el rey James II de Inglaterra , Willem III , el príncipe de Orange y su esposa, Mary Stuart . De estos personajes famosos, sólo el naturalista de Delft Antonie van Leeuwenhoek fue retratado por Verkolje en una pintura (Rijksmuseum, Amsterdam) así como en un grabado. Sus otros retratos de personajes famosos fueron grabados en mezzotint según el trabajo de otros artistas, como Peter Lely , Willem Wissing y Godfrey Kneller . La mayoría de los dibujos de retratos conocidos de Verkolje se realizaron como preparación para sus pinturas. Estos dibujos se centraban en rasgos y expresiones faciales particulares o en toda la composición.

Arte de género

En el momento en que Verkolje estaba activo en Delft, Gerard ter Borch era el principal pintor de género que trabajaba en la ciudad. Ter Borch era conocido por su meticuloso método de trabajo que resultó en un rendimiento muy bajo. Al igual que otros pintores de género como Gabriel Metsu y Frans van Mieris , Verkolje aprovechó la oferta limitada de pinturas de género de Ter Borch en el mercado para crear obras que imitaban el estilo de ter Borch o se inspiraban en él.

Las pinturas de género de Verkolje suelen representar elegantes figuras en interiores dedicadas a la creación musical o al juego. A menudo, los protagonistas son parejas comprometidas en el noviazgo. Siempre hay un perro presente. En El mensajero (1674, el Mauritshuis ) Verkolje retoma el tema de la entrega de una carta, que había sido tratado anteriormente por otros artistas de Delft como Vermeer. The Messenger muestra a una joven pareja jugando al backgammon en una elegante habitación. Han sido interrumpidos por un mensajero del regimiento que ha entrado en la habitación para entregar una carta que probablemente llama al joven al servicio. La joven pareja está claramente sorprendida por la llegada del mensajero, al igual que el perro en la habitación. La reacción abiertamente emocional de los participantes en la escena contrasta con la de las personas de las obras de Vermeer al recibir cartas. Las figuras de Vermeer reaccionan de una manera más contemplativa que emocional. Verkolje también tendió a agregar una mayor naturalidad a estas figuras que Vermeer.

Los retratos de Verkolje a menudo se duplicaron como piezas de género en su extenso detalle y la adición de elementos emblemáticos y simbólicos. Esto queda claro en el doble caballero y dama distinguidos en un interior (en Hoogsteder & Hoogsteder). Los troncos cruzados de los árboles visibles en el exterior a la izquierda y sus posibles coronas entrelazadas simbolizan el compromiso mutuo de los asistentes, mientras que la fuente es probablemente una alegoría de la fuente de la vida o una referencia a la fertilidad.

Huellas dactilares

Jan Verkolje comenzó a grabar en 1670. La obra de entramado de Jan Verkolje muestra la influencia del tono más suave desarrollado por Abraham Blooteling . Varias de sus impresiones fueron hechas a partir de retratos de Lely y Wissing y fueron impresas en Inglaterra, aunque Verkolje probablemente nunca visitó Inglaterra.

Además de sus grabados de retratos, Verkolje también produjo grabados de escenas mitológicas y escenas de género, algunas después de Jacob Ochtervelt y Hendrick Terbrugghen . Una obra de mezzotint muy conocida de Verkolje es Venus y Adonis . Se hizo a partir de un cuadro de Verkolje cuyo paradero se desconoce ahora. En la obra Verkolje demuestra su dominio de la técnica del mezzotint por la que fue muy admirado en su época. Pudo representar las texturas de las telas de una manera muy realista y visualizar la suavidad de las nubes.

Referencias

enlaces externos

• Medios relacionados con Jan Verkolje (I) en Wikimedia Commons