Hudson es el nombre del cuarteto; está inspirado en la belleza y la historia del río Hudson, del cual Woodstock se encuentra a pocos kilómetros de distancia. El bajista Larry Grenadier es un residente del Valle de Hudson. Es más, DeJohnette apareció en 1996 en el álbum Tales from the Hudson de Michael Brecker , que tenía una instrumentación similar, excepto el saxofón de Brecker.
El cuarteto tocó inicialmente juntos en un concierto en el Festival de Jazz de Woodstock de 2014 ; esa experiencia animó a la banda a seguir adelante con el proyecto, que culminó con el presente disco. Hudson es el debut de la banda, el álbum homónimo que consta no solo de originales de los miembros de la banda, sino también de nuevas versiones de canciones famosas de músicos como Bob Dylan , Joni Mitchell , The Band y Jimi Hendrix . Otra piedra de toque relevante, no declarada pero claramente implícita, es Miles Davis. El álbum también incluye una nueva versión de la canción "Dirty Ground", una melodía de 2011 del álbum Sound Travels de DeJohnette grabada con letra y voz de Bruce Hornsby . El álbum claramente celebra la música de finales de los sesenta y principios de los setenta. Hudson se grabó directamente en Pro Tools a 24 bits / 96 kHz en el estudio de grabación NRS de Scott Petito, en Catskill, Nueva York . Petito ha sido el ingeniero de grabación de DeJohnette durante unos 20 años. El sitio web oficial de la etiqueta también afirma que el lanzamiento celebra el 75 cumpleaños de Jack DeJonnette.
Paul de Barros de DownBeat escribió: "Sería fácil descartar al supergrupo Hudson como mera nostalgia del boom, pero eso pasaría por alto lo vigoroso, original, comprometido y francamente placentero que suena este debut bienvenido ... territorio en el abridor de la pista principal, un atasco arqueo-futurista que hace girar una guitarra lasciva y difusa y un teclado skronky suena alrededor de un latido ceremonial y palpitante ". Seth Colter Walls de Pitchfork Media declaró: "Esta no es la música más ardiente en la que DeJohnette ha colaborado en su octava década. Pero el dominio pacífico que se mueve a través de Hudson tiene la distinción de sentirse cómodo sin ser demasiado predecible". John Fordham en su reseña para The Guardian agregó: "El canto nativo americano ligeramente torpe del grupo podría haber sido mejor reemplazado por grabaciones de campo muestreadas con decoración instrumental, pero este es un grupo de jazz de élite que cuenta colectivamente una nueva historia convincente". Nate Chinen de JazzTimes comentó: "Lo que están creando es una improvisación grupal de arriba a abajo, una improvisación, si se nos habla francamente al respecto, con la forma cambiante de una ameba. Pero en el transcurso de un discurso abierto y discursivo Terminado los 23 minutos, surge una especie de integridad estructural, arraigada en la descabellada claridad del ritmo de DeJohnette ". Escribiendo para Elmore , Jim Hynes declaró: "El álbum es un escaparate para los cuatro ... Dada la tarifa principalmente eléctrica, particularmente en los números de rock, es tentador llamar a esto fusión de jazz, pero se siente diferente. Es más liviano".
