Historia del cine en los Estados Unidos - History of cinema in the United States
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Este artículo delinea la historia del cine en Estados Unidos
Antes de 1900
En 1893, Eadweard Muybridge dio piojos y proyectó imágenes animadas pintadas a mano en su Zoopraxigraphical Hall en la World's Columbian Exposition en Chicago.
En junio de 1873, en Portland, Oregon , Charles Francis Jenkins usó su Phantoscope para proyectar su película ante una audiencia de familiares, amigos y reporteros. La película contó con una bailarina de vodevil interpretando un baile de mariposas. Jenkins y su nuevo socio Thomas Armat modificaron el Phantoscope para exhibiciones en teatros temporales en la Exposición de Cotton States en el otoño de 1895. El Phantoscope se vendió más tarde a Thomas Edison , quien cambió el nombre del proyector a Vitascope de Edison. Con el Vitascope, Edison comenzó la exhibición pública de sus películas en Koster and Bial's Music Hall en 34th Street en la ciudad de Nueva York el 23 de abril de 1896. Sin embargo, el primer "teatro de escaparate" en los EE. UU. Dedicado exclusivamente a exhibir películas fue Vitascope Hall. , establecida en Canal Street , Nueva Orleans, Luisiana el 26 de julio de 1896; se convirtió de una tienda vacía.
Un factor crucial fue la decisión de Edison de vender una pequeña cantidad de proyectores Vitascope como una empresa comercial entre abril y mayo de 1896. En el sótano del nuevo edificio Ellicott Square , Main Street, Buffalo, Nueva York , Mitchel H. Mark y su hermano Moe Mark agregó lo que llamaron Edison's Vitascope Theatre (ingresado por Edisonia Hall ), que abrieron al público en general el 19 de octubre de 1896 en colaboración con Rudolf Wagner , quien se había mudado a Buffalo después de pasar varios años trabajando en los laboratorios de Edison. Este lujoso teatro de 72 asientos fue diseñado desde cero únicamente para mostrar películas.
Terry Ramseye, en su libro A Million and One Nights (1926) [p. 276], señala que esta "fue una de las primeras exhibiciones de películas exclusivamente cinematográficas y de ubicación permanente". Según Buffalo News (miércoles 2 de noviembre de 1932), "Había asientos para unas 90 personas [en realidad 72] y la entrada costaba tres centavos. Las películas débiles y parpadeantes de escenas de viajes eran la tarifa habitual". El teatro permaneció abierto durante dos años, lo que lo convirtió en el primer cine permanente del mundo.
El State Theatre en Washington, Iowa es el cine en funcionamiento más antiguo del mundo. Presentó sus primeras películas en 1897 y fue incluido en el Libro Guinness de los récords mundiales el 21 de abril de 2016. Todavía está en funcionamiento desde el 1 de enero de 2020.
1900-1919
El primer cine permanente en el estado de California fue Tally's Electric Theatre , terminado en 1902 en Los Ángeles . El teatro de Tally estaba en el escaparate de un edificio más grande. El gran robo del tren ( 1903 ), que duró 12 minutos, también le daría un impulso a la industria cinematográfica.
En 1905, John P. Harris y Harry Davis abrieron una sala de cine con entrada de cinco centavos en una tienda de Pittsburgh , nombrándola Nickelodeon y estableciendo el estilo para el primer tipo común de sala de cine. En 1908 había miles de Nickelodeon, Gems y Bijous en tiendas en Norteamérica. Algunos cines de la era de Nickelodeon todavía muestran películas en la actualidad.
La inauguración en 1913 del Regent Theatre en la ciudad de Nueva York marcó una nueva respetabilidad para el medio y el comienzo del apogeo de dos décadas del diseño cinematográfico estadounidense. El Mark Strand Theatre de un millón de dólares en 47th Street y Broadway en la ciudad de Nueva York inaugurado en 1914 por Mitchell Mark fue el palacio de cine arquetípico. El ornamentado Al. El Ringling Theatre fue construido en Baraboo, WI por Al Ringling, uno de los fundadores del Ringling Bros. Circus, por la entonces increíble suma de $ 100,000. El showman de Los Ángeles Sid Grauman continuó la tendencia del teatro como destino con su ornamentado " Million Dollar Theatre ", usando la misma firma de diseño que Ringling. Se inauguró en Broadway en el centro de Los Ángeles en 1918.
En 1915, el tremendo éxito de El nacimiento de una nación ayudó a establecer la supremacía de los largometrajes , lo que obligó a los propietarios de los cines de cinco centavos a aumentar el precio de las entradas a diez centavos o más, y luego remodelar para proporcionar un ambiente más cómodo y ambiente agradable o reubicarse en un auditorio más grande y mejor, poniendo fin a la era de Nickelodeon.
Después de la década de 1920: la era moderna
En los siguientes diez años, a medida que los ingresos cinematográficos se dispararon, los promotores independientes y los estudios cinematográficos (que eran dueños de sus propias cadenas patentadas hasta una sentencia antimonopolio en 1948) se apresuraron a construir los cines más lujosos, elaborados y atractivos.
Estas formas se transformaron en un género arquitectónico único, el palacio del cine, un género arquitectónico extremo y único que se jactaba de un diseño lujoso, una pantalla gigante y, a partir de 1953, un sonido estereofónico . Las cadenas de películas también estuvieron entre las primeras industrias en instalar sistemas de aire acondicionado que dieron a los cines un atractivo adicional de comodidad en el período estival. En 1931, se diseñó un asiento con respaldo giratorio para permitir que las personas permanecieran sentadas mientras otros clientes pasaban fácilmente frente a ellos. Este tipo de asiento se convirtió en estándar en casi todos los cines de EE. UU.
Varios estudios cinematográficos lograron la integración vertical adquiriendo y construyendo cadenas de cines . Las llamadas cadenas de cines "Big Five" de las décadas de 1920 y 1930 eran propiedad de los estudios: Paramount , Warner , Loews (que era dueño de Metro-Goldwyn-Mayer ), Fox y RKO . Todos se disolvieron como resultado del fallo de la Corte Suprema de los Estados Unidos en el caso antimonopolio Estados Unidos v. Paramount Pictures, Inc. de 1948 .
En la década de 1970, las " salas de cine para adultos " se volvieron omnipresentes en algunas áreas. Sin embargo, la introducción del sistema de video VHS de bajo costo para televisores domésticos ha dado de baja a muchos cines porno, así como a muchos cines de 'segunda ejecución'.
Las personas pueden pagar para ver películas en casa después de unos pocos meses después de su estreno en cines, a través de televisión por cable o medios de transmisión : pago por visión (PPV) y video a pedido (VOD). Inicialmente, el video doméstico contribuyó a una gran caída de la industria a fines de la década de 1980 (ver tecnología disruptiva ), sin mencionar el declive del 'Dollar Cinema' (donde las películas de estreno se retiran de la circulación para reproducirse a tasas reducidas durante el resto del año). su carrera). La industria del teatro respondió construyendo auditorios más grandes con diseños de asientos de estadio , instalando más pantallas (para permitir más variedad y más horarios de espectáculos), mejorando los sistemas de sonido e instalando más comodidades y comida y bebida de mayor calidad. La creciente popularidad de los televisores de alta definición , junto con los reproductores de HD DVD y Blu-ray Disc también puede contribuir a la disminución de la asistencia al cine, aunque parece haber poca evidencia de esto en este momento.
La cultura del cine en EE. UU.
Los cines se asocian con citas , palomitas de maíz y golosinas caras.
Intimidad
A veces, las parejas van al cine por la razón adicional de que brinda la posibilidad de intimidad, donde la oscuridad brinda cierta privacidad (con privacidad adicional en la última fila). Algunos consideran que este tipo de intimidad es una forma menor de demostración pública de afecto . En comparación con estar juntos en una habitación sin otras personas, también puede ser tranquilizador para uno o ambos de la pareja (y para los padres) que la intimidad sea necesariamente limitada.
Los reposabrazos representan un obstáculo para la intimidad de algunas personas. Algunos teatros tienen asientos de dos plazas: asientos para dos sin apoyabrazos en el medio. Los teatros más modernos tienen apoyabrazos móviles en todo el teatro que cuando están abajo pueden sostener un recipiente de comida, además de actuar como un apoyabrazos o partición entre los asientos y cuando están arriba permiten un contacto más cercano entre la pareja. Algunos teatros como Parkway en Oakland, California tienen sofás para mayor comodidad.
Área de vestíbulo, comidas y bebidas.
Los cines suelen vender varios bocadillos y bebidas en los mostradores o quioscos minoristas . A veces puede ser un autoservicio en el que se paga en la caja registradora y / o en una máquina que funciona con monedas. A veces el área de venta se parece más a una tienda de autoservicio o quiosco (no es apta para consumir la mercancía), y se paga en el check-out entre la tienda y el área de las pantallas. Los alimentos que generalmente se sirven en las salas de cine incluyen palomitas de maíz , refrescos , nachos , perros calientes , helados y una amplia variedad de productos de confitería . En la mayoría de los cines, las personas pueden seleccionar sus propios dulces (conocido como " elegir y mezclar ").
Las concesiones para comprar bocadillos y bebidas a menudo representan la principal fuente de ganancias del teatro (los bocadillos representan el 20% de los ingresos pero el 40% de las ganancias en los cines de los Estados Unidos, con una caja de palomitas de maíz que genera una ganancia del 85%) ya que la mayoría de los los ingresos por entradas van al distribuidor de la película (y luego al estudio de la película). Es posible que se prohíba traer comida y bebidas (aunque no siempre se aplica estrictamente) para mantener un mercado cautivo , por lo que los cines cobran precios a menudo tres veces más altos que los de las tiendas cercanas, mientras que las palomitas de maíz se han marcado hasta un 900% según CNN . Algunos cines prohíben comer y beber dentro de la sala de visualización (restringiendo tales actividades al vestíbulo), mientras que otros lo alientan colocando portavasos en los reposabrazos (en la parte delantera de los reposabrazos de la propia silla o en la parte trasera). del reposabrazos al frente) y vendiendo grandes porciones de palomitas y refrescos. Según un informe de la revista Time , "Se ha dicho que los teatros están realmente en el negocio de las palomitas de maíz y los dulces. La proyección de películas es solo una excusa para reunir a una multitud y tratar de venderles bocadillos con mantequilla y bebidas azucaradas". Esta no es una nueva perspectiva sobre la importancia financiera de la comida y los teatros. El comercio minorista es actualmente un área de gran expansión con muchas empresas en los EE. UU. Que ofrecen una gama más amplia de bocadillos, incluidos perros calientes y nachos . Algunas salas de cine ofrecen una selección más amplia que simplemente bocadillos y palomitas de maíz. Estos cines "para cenar" permiten a los clientes comprar "comidas" (que van desde porciones de pizza hasta hamburguesas y más) que se pueden consumir mientras ven la película. Muchos teatros han adoptado el concepto de "preparar y ver", sirviendo bebidas alcohólicas, además de bocadillos y palomitas de maíz. Algunas salas de cine como Living Room Theaters o Alamo Drafthouse ofrecen un servicio completo de restaurante en el asiento, aunque esto no es tan común. McMenamins es una cadena de establecimientos de restaurantes / cervecerías en los estados de Oregón y Washington , muchos de los cuales tienen salas de cine completas. A mediados de la década de 1940, en algunos teatros más pequeños, solo las palomitas de maíz pagaban los gastos generales, e incluso a veces generaban más ingresos que la venta de entradas. Una compañía de teatro en Kansas City tenía alrededor de 4000 acres produciendo palomitas de maíz, y una persona anónima comentó: "Encuentra un buen lugar para las palomitas de maíz y construye un teatro a su alrededor".
Los beneficios para la salud de esta comida de cine son generalmente bajos y se han debatido durante años. El propietario de Sony Pictures , Michael Lynton, ha sido uno de los principales defensores de esto y ha querido que los cines de todo el mundo dejen de ofrecer esta comida chatarra y, en cambio, ofrezcan alternativas más saludables, como crudités, batidos, nueces, barras de granola y aire libre de aditivos. palomitas de maíz.
Alteraciones
Los usuarios generalmente se enojan por el uso del teléfono celular, hablar y otras molestias durante la visualización. Aunque la violencia en las salas de cine estadounidenses es poco común, ha habido varios casos notables de violencia que ocurrieron en las salas de cine.
En 1989, las proyecciones de Harlem Nights en todo el país provocaron tiroteos y peleas a puñetazos. Dos personas murieron en un tiroteo en Southfield, Michigan , y un adolescente murió en un tiroteo en un teatro en Richmond, California . La violencia generó controversia por la película.
En mayo de 1998, ocho personas resultaron heridas a tiros en un ataque relacionado con pandillas durante la proyección de I Got the Hook Up en un teatro en Bakersfield, California .
El 25 de diciembre de 2008 en Filadelfia , durante una proyección de El curioso caso de Benjamin Button , un hombre de 29 años se molestó con un hombre ruidoso en un teatro y le arrojó palomitas de maíz a su hijo y le disparó al hombre en el brazo izquierdo. El tirador fue declarado culpable de agresión agravada y condenado a entre 11 y 23 meses de arresto domiciliario y 5 años de libertad condicional.
Una proyección de Alicia en el país de las maravillas tuvo que detenerse en seco en el Regal Stadium 14 en Bowie, Maryland debido a una pelea que ocurrió por una adolescente que constantemente ponía los pies en la silla de un niño sentado frente a ella. El padre del niño tuvo que ser escoltado fuera del teatro por la policía local.
El 13 de enero de 2014, un policía retirado de 71 años disparó contra una pareja que supuestamente enviaba mensajes de texto durante una proyección de Lone Survivor en Wesley Chapel, Florida . La víctima masculina de 43 años murió poco después. El sospechoso fue acusado de asesinato en segundo grado e intento de asesinato.
Tiroteos masivos
El 20 de julio de 2012, durante una proyección a medianoche de la película The Dark Knight Rises en una sala de cine Century en Aurora, Colorado , James Eagan Holmes perpetró un tiroteo masivo , matando a 12 e hiriendo a otras 70. Fue el segundo tiroteo más mortífero en Colorado y tuvo el mayor número de víctimas de cualquier tiroteo masivo en Estados Unidos hasta el tiroteo en el club nocturno de Orlando . Christian Bale , quien interpreta a Batman en la película, visitó a varias víctimas en el hospital. El tiroteo también provocó amenazas de violencia en otros teatros del condado que proyectaban The Dark Knight Rises, así como un aumento de la seguridad en los cines. Holmes actualmente cumple una sentencia de cadena perpetua sin libertad condicional .
El 23 de julio de 2015, durante una proyección de Trainwreck , John Houser abrió fuego en The Grand Theatre en Lafayette, Louisiana , matando a dos e hiriendo a otros nueve. Luego se suicidó.