Hebe (mitología) - Hebe (mythology)

Hebe
Diosa de la eterna juventud, flor de la vida, perdón
Copero de los dioses
Canova-Hebe 30 grados view.jpg
Morada Monte Olimpo
Símbolo Copa de vino, águila , hiedra, fuente de la juventud y alas
Informacion personal
Padres Zeus y Hera
Hermanos Aeacus , Angelos , Afrodite , Apolo , Ares , Artemis , Athena , Dionysus , Eileithyia , Enyo , Eris , Ersa , Helena de Troya , Hefesto , Heracles , Hermes , Minos , Pandia , Perséfone , Perseo , Rhadamanthus , las Gracias , las Horae , la Litae , laMusas , las Moirai
Consorte Heracles
Niños Alexiares y Anicetus
Equivalente romano Juventas

Hebe ( / h i b i / ; griego : Ἥβη ), en la antigua religión griega , es la diosa de la juventud o la flor de la vida ( romana equivalente: Juventas ). Ella es la hija de Zeus y su esposa, Hera . Hebe era la copero de los dioses y diosas del monte Olimpo , sirviendo su néctar y ambrosía hasta que se casó con Heracles ( equivalente romano : Hércules ); su sucesor fue el héroe divino Ganimedes . Otro título suyo por esta razón es Ganymeda , que significa "Princesa alegre". Hebe fue adorada como la diosa del perdón o la misericordia en Sición .

Hebe tuvo influencia sobre la eterna juventud y la capacidad de devolver la juventud a los mortales, un poder que le parece exclusivo, ya que en las Metamorfosis de Ovidio , algunos dioses lamentan el envejecimiento de sus mortales predilectos. Según Filóstrato el Viejo , Hebe era el más joven de los dioses. Ella era responsable de mantenerlos eternamente jóvenes y, por lo tanto, era la más venerada por ellos. Su papel de asegurar la eterna juventud de los otros dioses es apropiado con su papel de servir como copero, ya que la palabra ambrosía se ha relacionado con una posible traducción protoindoeuropea relacionada con la inmortalidad, la eternidad y la fuerza vital. En el arte, se la ve típicamente con su padre disfrazado de águila, a menudo ofreciéndole una taza. Esta representación se ve en gemas grabadas clásicas , así como en arte posterior. Las águilas estaban conectadas con la inmortalidad y existía la creencia popular de que el águila (como el fénix ) tenía la capacidad de renovarse a un estado juvenil, por lo que la asociación con Hebe era lógica.

Etimología

El griego antiguo : ἥβη es la palabra heredada para "juventud", del protoindoeuropeo * (H) iēg w -eh 2 - , "juventud, vigor".

El nombre Hebe proviene de la palabra griega que significa "juventud" o "la flor de la vida". Juventus también significa "juventud", como puede verse en derivados tales como juvenil .

Mitología

Hebe es la hija de Zeus y su hermana mayor, Hera, y se la veía en el mito como una hija diligente que realizaba tareas domésticas típicas de las muchachas solteras de alto rango en la antigua Grecia. En la Ilíada, realizaba tareas domésticas como preparar baños para su hermano Ares y ayudar a Hera a subir a su carro. Píndaro en Nemea Ode 10 se refiere a ella como la más bella de las diosas, y estando al lado de su madre en el Olimpo para siempre. Aunque no estaba tan fuertemente asociada con su padre, ocasionalmente se refería a Hebe con el epíteto Dia (ver Culto), que puede traducirse como "Hija de Zeus" o "Celestial". En algunas tradiciones que fueron registradas por Servius , su padre Zeus le regaló a sus dos palomas voces humanas, y una voló hacia donde se establecería el Oráculo de Dodona . Además, Hebe a menudo se relacionaba con Afrodita , con quien se la describía bailando y actuando como su heraldo o asistente, vinculando la asociación clásica entre la belleza y "el florecimiento de la juventud". En la obra de Euripedes, Orestes , se dice que Helena se sienta en un trono junto a Hera y Hebe al obtener la inmortalidad.

Uno de sus roles era ser el copero de los dioses, sirviéndoles ambrosía y néctar. En fuentes clásicas, la salida de Hebe de este papel se debió a su matrimonio con el héroe deificado Heracles. A pesar de esto, en la Ilíada, Hebe sirve a todos los dioses en su fiesta celestial, mientras que Ganímedes sirve vino a Zeus solo. Además, Cicerón parece dar a entender que Hebe o Ganímedes, a quien normalmente se considera su sucesor, podrían desempeñar el papel de copero en la fiesta celestial. El razonamiento del despido de Hebe se transformó en una historia moralizante en el siglo XVI por la Iglesia de Inglaterra , donde se afirmó en una nota en un diccionario inglés-latín que Hebe se cayó mientras atendía a los dioses, lo que hizo que su vestido se deshiciera. exponiendo públicamente su cuerpo desnudo. Aunque no existe una fuente literaria o artística clásica para este relato, la historia se modificó para que funcione como una advertencia a las mujeres para que permanezcan modestamente cubiertas en todo momento, ya que la Iglesia consideraba vergonzosas a las mujeres desnudas en particular. Durante este período, Hebe se asoció fuertemente con la primavera, por lo que esta adición de Hebe que cae al mito también se alegorizó para representar el cambio de estación de la primavera al otoño.

En una versión rara y alternativa de la concepción de Hebe, su madre Hera quedó embarazada simplemente por comer una planta de lechuga mientras cenaba con su compañero olímpico, Apolo . Esta versión fue grabada por la famosa mitógrafa italiana Natalis Comes . Las creencias órficas reconstruidas también pueden presentar una versión diferente de la impregnación de Hera con Hebe. Debe recordarse que esta versión del mito del nacimiento de Hebe es una reconstrucción especulativa y, por lo tanto, probablemente no representa cómo el mito habría sido conocido por su audiencia original. En esta versión, Hera buscó una manera de quedar embarazada sin la ayuda de Zeus viajando al reino de Oceanus y Tetis en el fin del mundo. Allí, entró en el jardín de Flora y tocó una planta única y sin nombre de la tierra de Olene y quedó embarazada de Ares. Hera regresó al jardín poco después de su nacimiento y comió lechuga para quedar embarazada de Hebe. El consumo de lechuga en la antigua Grecia estaba relacionado con la impotencia sexual en hombres y mujeres, y Plutarch registró que las mujeres nunca deberían comer el corazón de una lechuga. Además, la lechuga se asoció con la muerte, ya que Afrodita colocó al moribundo Adonis en un parche para una posible ayuda en su reconstrucción. A pesar de estas preocupaciones, también se creía que la lechuga beneficiaba el flujo menstrual y la lactancia en las mujeres, características que pueden asociar a la planta con la maternidad. El autor estadounidense Henry David Thoreau hace referencia a esta versión de la paternidad de Hebe en su obra Walden , donde se describe a Hebe como la hija de Juno y lechuga silvestre.

La Ricci Hydria que muestra a Hebe trayendo a Heracles al Olimpo desde la Tierra tras su apoteosis . ( Museo Nacional Etrusco )

Un fragmento de Callimachus describe a Hera celebrando una fiesta para celebrar el séptimo día después del nacimiento de su hija Hebe. Los dioses tienen una discusión amistosa sobre quién dará el mejor regalo, con Atenea , Poseidón , Apolo y Hefesto mencionados específicamente como presentadores de juguetes o, como en el caso de Apolo, canciones. Calímaco, que compuso un poema para la celebración del séptimo día después del nacimiento de una hija de su amigo León, utilizó el regalo de una canción de Apolo como un prototipo divino para su propio regalo.

Como novia de Heracles, Hebe estaba fuertemente asociada tanto con las novias como con su marido en el arte y la literatura. Hebe era la patrona de las novias, por ser hija de Hera y por la importancia de su propia boda. En algunas representaciones en pinturas de vasijas, como la Ricci Hydria que data de aproximadamente 525 a. C., Hebe conduce un carro y es quien lleva a su futuro esposo, Heracles, al Olimpo desde la Tierra después de su apoteosis , un papel que tradicionalmente cumplía Atenea. Un Krator en el Museo de Cleveland puede representar a Hebe en un carro lista para dejar el Olimpo para recuperar a su esposo en presencia de su madre, Artemisa y Apolo. La obra cómica perdida, Hebes Gamos ("Las bodas de Hebe") de Epicharmus of Kos , representó la fiesta de bodas de Hebe y Heracles. En el Encomio de Ptolomeo Filadelfo de Teócrito , Heracles cena con Ptolomeo I y Alejandro en un festín en el Olimpo y, una vez harto de néctar, les otorga su arco, flechas y garrote y se dirige a la cámara de Hebe. Aquí la pareja se presenta como uno de los paradigmas del matrimonio de Filadelfo y Arsinoe con Heracles retirándose a los aposentos de Hebe en una escena que recuerda a una boda. Catulo en el Poema 68 hace una referencia positiva al matrimonio legal de Heracles con la diosa virginal Hebe para contrastar con el romance secreto del poeta con una mujer casada. Propercio también hace una referencia a que Heracles sintió un amor ardiente por Hebe tras su muerte en el monte Oeta, alterando el mito tradicional en el que Heracles se casa con Hebe después de ascender a la divinidad. El papel de Hebe como patrona de las novias se menciona en el Epithalamion de Edmund Spenser , donde el poema también la conecta con la fertilidad de la novia.

Hebe tuvo dos hijos con Heracles: Alexiares y Anicetus . Aunque no se sabe nada sobre estas deidades más allá de sus nombres, existe un fragmento de Callimachus que hace referencia a Eileithyia , la hermana de Hebe y la diosa del parto, que la atendió durante el parto.

Según algunos autores clásicos, Hebe estaba relacionada con el mantenimiento de la juventud y la inmortalidad de los otros dioses. Philostratus the Elder afirma que ella es la razón por la que los otros dioses son eternamente jóvenes, y Bacchylides alega que Hebe, como la princesa ( basileia ), es responsable de la inmortalidad. Ésta es otra justificación de su matrimonio con Heracles, ya que asegura no solo su inmortalidad sino también la eterna juventud, que no se consideraban equivalentes en los mitos, como en el caso de Tithonus . En Eurípides 'juego heráclidas y en Ovid 's Metamorfosis , Hebe otorga Yolao deseo' para convertirse en jóvenes de nuevo con el fin de luchar Euristeo .

Culto

Hebe estuvo particularmente asociada con el culto de su madre Hera en Argos y en el Heraion de Argos , uno de los principales centros de culto de Hera en Grecia. Se dijo que Hebe, en una estatua hecha de marfil y oro, estaba representada de pie junto a una estatua muy grande de Hera, que representaba a la diosa sentada sosteniendo una granada y un cetro con un cuco posado en la parte superior. Un relieve de plata sobre un altar representaba el matrimonio de Hebe y Heracles. Ambas representaciones se han perdido, pero se han encontrado monedas argivas que muestran estas dos estatuas una al lado de la otra. Es posible que Hebe fuera adorada como o representara el aspecto virginal de Hera o que su adoración con su madre fuera similar a la de Deméter y Perséfone , ya que ambas representaban potencialmente el ciclo de renacimiento y renovación. Algunos eruditos teorizan que uno de los Templos de Hera en Paestum puede haber estado dedicado a Hera y Hebe en lugar de a Hera y Zeus, que es el consenso más común. Los estudiosos señalan que el busto sin cabeza de una joven bien vestida que puede haber servido como antefija o acroterion del templo como posiblemente una representación de Hebe. Hebe también fue representada, junto a Atenea, de pie junto a una estatua sentada de Hera en el Templo de Hera en Mantinea en Arkadia, esculpida por Praxiteles .

Hebe también parece ser adorada junto con otras figuras. Hay un registro de una sacerdotisa del deme de Aexone que sirvió tanto a Hebe como a Alkmene y fue recompensada con una corona de hojas de olivo por su servicio. Eliano también se refiere a la adoración de Hebe en un templo adyacente a un templo dedicado a su cónyuge Heracles en un lugar desconocido. Los templos, que estaban separados por un canal, albergaban gallos en el templo de Heracles y gallinas en el templo de Hebe. Los pollos no se asociaron comúnmente con ninguna deidad y más típicamente se asociaron con Apolo. Algunos eruditos han indicado que en Asiria , Apolo estaba particularmente asociado con Hebe.

Hebe también tenía su propio culto personal y al menos un templo en Grecia dedicado a ella. Había un altar para ella en Atenas en Cynosarges . Este sitio también contenía un gimnasio y altares para Heracles y un altar conjunto para Alcmena y Iolaus. En Sición , había un templo dedicado aquí y era el centro de su propio culto. Los Fliasianos , que vivían cerca de Sición, honraron a Hebe (a quien llamaron Dia, que significa "Hija de Zeus") perdonando a los suplicantes. También se adoraba a Hebe como diosa del perdón o del perdón; los prisioneros liberados colgarían sus cadenas en el bosque sagrado de su santuario en Phlius. Pausanias describió el Templo de Hebe: "Una segunda colina en la que los Phliasians [de Phlios en Argolis] tienen su ciudadela y su santuario de Hebe". También describió el culto de Hebe alrededor del santuario:

"En la ciudadela Phliasian [en Phlios en Argolis] hay una arboleda de cipreses y un santuario que desde la antigüedad se ha considerado peculiarmente sagrado. Los primeros Phliasians nombraron a la diosa a quien pertenece el santuario Ganymeda; pero las autoridades posteriores la llamaron Hebe, a quien Homero menciona en el duelo entre Menelao (Menelao) y Alexandros (Alejandro), diciendo que ella era la copero de los dioses; y vuelve a decir, en el descenso de Odiseo a Haides, que era la esposa de Heracles. Olen [un poeta griego legendario], en su himno a Hera, dice que Hera fue criada por los Horai (Horae, Seasons), y que sus hijos fueron Ares y Hebe. De los honores que los Phliasians rinden a esta diosa el mayor es el perdón de los suplicantes. Todos los que buscan refugio aquí reciben el perdón total, y los prisioneros, cuando son liberados, dedican sus grilletes a los árboles de la arboleda. Los Phliasians también celebran una fiesta anual que llaman Kissotomoi (cortadores de hiedra) . No hay imagen , o bien guardado en secreto o exhibido abiertamente, y la razón de esto se expone en una leyenda sagrada suya, aunque a la izquierda al salir hay un templo de Hera con una imagen de mármol de Parian ".

Arte antiguo

En el arte, Hebe generalmente se representa con un vestido sin mangas, por lo general se la representa con uno o ambos padres, en la ceremonia de su boda o con Afrodita.

Hebe fue representada ocasionalmente con alas, lo que ha llevado a la confusión de los estudiosos modernos sobre si las representaciones de asistentes femeninas aladas son Hebe, Iris o Nike . Una representación confirmada de Hebe con alas, determinada por el Η sobre la cabeza de la figura, está en una taza de Sosias. Es de suponer que Hebe está entre padres entronizados mientras espera a su futuro esposo Heracles, quien se dirigió hacia ella por Atenea, Apolo y Hermes. Otra representación notable de una Hebe alada es la del pintor Castelgiorgio en una taza, que la empareja con su madre y Ganímedes de manera análoga a Zeus; Ares se encuentra en el centro de la escena indicando armonía familiar.

Es posible que sea una de las figuras aladas del frontón del Partenón en el Museo Británico , ya que la figura se encuentra como asistente de Hera y está cerca de Zeus y Ares. La figura también podría representar a Iris o Nike , pero la evidencia contextual posiblemente hace que la identificación como Hebe sea más probable. La representación de Eros con su madre Afrodita en el mismo friso se ha equiparado a la posición de Hebe con respecto a Hera, ya que el grupo parece prestar atención a las jóvenes doncellas que se acercan desde el lado derecho del friso oriental. Las dos parejas estaban relacionadas con el amor y las bodas / matrimonio respectivamente, lo que aludiría a las jóvenes doncellas que pronto se casarían. Otra posible conexión entre las parejas es que Hebe y Eros son retratados como niños que todavía dependen de sus madres y, como resultado, permanecen cerca de ellas. La identificación de la figura como Hebe también tendría sentido debido a la proximidad con Zeus y Ares, su padre y hermano. Ares y Hebe aquí se representan como el producto de un matrimonio legal, reforzando el matrimonio sagrado entre Zeus y Hera, lo que da un ejemplo de un matrimonio prolífico a la pareja mortal que se muestra en el centro del friso oriental.

Hebe pudo haber sido el Acroterion en el Templo de Ares en el Ágora ateniense . Hebe también puede haber sido representada en un relieve votivo fragmentario que fue excavado cerca del Erecteion , que muestra a Heracles coronada por Nike, quien coloca su brazo izquierdo alrededor de los hombros de otra diosa. Sin embargo, Hebe no estaba relacionada con Nike, lo que llevó a la mayoría de los estudiosos a creer que esta diosa es Atenea.

Como la diosa de las novias, a menudo se representaba a Hebe en escenas de bodas. Una representación notable de Hebe proviene de una arcaica ático Negro Figura dions fecha a 580 - 570 aC, que se atribuye a Sófilos y se mantiene en el Museo Británico, representa Hebe como parte de una procesión de dioses que llegan a la casa de Peleo para celebrar su boda con Thetis . Aquí Hebe es la diosa más prominente en la procesión, apareciendo sola y sin un manto que cubra sus hombros como la mayoría de las otras diosa presentes. Lleva un vestido elaborado con patrones de animales y formas geométricas y usa aretes. Se muestra que su cabello está atado con tres trenzas sobre su hombro. Su posición destacada puede deberse a su asociación con las fiestas, ser la patrona de las novias, o porque un hombre mortal se está casando con una diosa, haciendo referencia a su propio matrimonio con Heracles. Hebe también es una figura prominente en un epinetrón del siglo V del pintor de Eretria que representa los preparativos para la boda de Harmonia . La novia se sienta en el centro de la escena en un taburete y está rodeada de sus amigos que la preparan para su boda mientras su madre, Afrodita , supervisa el proceso. La representación refuerza la conexión de Hebe con las bodas y novias.

En el arte posclásico

Estatua de la diosa Hebe, a principios del siglo XIX, por Johan Niclas Bystrom, el castillo de Gripsholm, Suecia

Hebe fue un tema notablemente popular en el arte en el período comprendido entre 1750 y 1880, habiendo atraído poca atención artística antes o después. En el período posterior, muchas representaciones eran retratos de mujeres como Hebe, para las cuales, como mínimo, las únicas modificaciones necesarias a un traje normal eran un vestido blanco fluido, algunas flores en el cabello y una taza para sostener. La mayoría de los artistas agregaron un águila y un escenario en medio de las nubes. En francés había un término especial, " en Hébé ", para el disfraz. La personificación aparece en los estilos rococó , grandioso y neoclásico . Incluso algunos modelos muy aristocráticos permitían cierto grado de desnudez, como exponer un solo pecho, aunque esto a menudo era mucho mayor en las representaciones sin retratos.

Jean-Marc Nattier pintó a una princesa de Rohan como Hebe en 1737, y luego a la real Louise Henriette de Borbón, duquesa de Orleans (1744) y a otra duquesa el mismo año que Hebe, esta última con el pecho al descubierto. François-Hubert Drouais pintó a María Antonieta , cuando Dauphine, en Hébé en 1773, y Angelica Kauffman y Gaspare Landi pintaron varias Hebes. En particular, el Mercure de France se dirigió a Marie-Antoinette como Hebe en su matrimonio. Louise Élisabeth Vigée Le Brun cuenta en sus memorias cómo pintó a la señorita Anna Pitt, de 16 años, hija de Thomas Pitt, Lord Camelford , como Hebe en Roma, con un águila real que tomó prestada del cardenal de Bernis . El pájaro estaba furioso porque lo llevaron al interior de su estudio y la asustó mucho, aunque parece relativamente inofensivo en la pintura (ahora en el Museo del Hermitage). Una representación completamente desnuda de Ignaz Unterberger fue un gran éxito en Viena en 1795 y fue comprada por el emperador Francisco II por una gran cantidad; el artista también fue nombrado pintor de la corte.

En escultura, Hebe comenzó a florecer como tema un poco más tarde, pero continuó por más tiempo. Hubert Gerhard creó una de las primeras estatuas de Hebe en 1590 que actualmente se exhibe en el Instituto de Artes de Detroit , que la representa desnuda, sosteniendo su vestido en una mano y una taza levantada sobre su cabeza en la otra. Ella apoya un pie sobre una tortuga, un gesto asociado con Afrodita Urania . Antonio Canova esculpió cuatro versiones diferentes de su estatua de Hebe, y hay muchas copias posteriores. Esto no tenía un águila acompañante, pero incluir al pájaro fue un desafío aceptado por varios escultores posteriores. Un elaborado grupo de mármol con una Hebe desnuda y el águila con las alas extendidas fue iniciado en 1852 por el anciano François Rude, pero sin terminar con su muerte en 1855. Terminado por su viuda y otra, ahora se encuentra en el Musée des Beaux-Arts de Dijon y fue muy popular en las versiones de bronce, con una en Chicago . Albert-Ernest Carrier-Belleuse produjo otro grupo espectacular, con el águila posada sobre una Hebe dormida (1869, ahora Musée d'Orsay , París). Jean Coulon (1853-1923) produjo otro grupo alrededor de 1886, con versiones en el Musée des Beaux-Arts de Nice , Nice y el Stanford Museum en California.

Especialmente en Estados Unidos, las figuras de Hebe continuaron siendo populares a fines del siglo XIX y principios del siglo XX por las fuentes de los jardines y las fuentes de la templanza , y las estatuas estaban ampliamente disponibles en piedra fundida . Tarentum , Pennsylvania , Estados Unidos muestra dos de estas estatuas de piedra fundida de Hebe. El molde de estas estatuas fue donado al municipio por el Tarentum Book Club el 6 de junio de 1912. En Vicksburg , Mississippi , la Fuente Bloom instalada en 1927 cerca del jardín de rosas municipal, gracias a un legado de $ 6.500 en el testamento de Louis Bloom, presenta una Hebe de zinc fundido. En Bowling Green , Kentucky , la fuente Hebe en Fountain Square sigue el modelo de Canova, en hierro fundido patinado, comprado en 1881 a JL Mott Iron Works de Nueva York, a un costo de $ 1500. Fuentes similares de Hebe, probablemente también de Mott, están ubicadas en Court Square, Memphis , Tennessee y en Montgomery , Alabama , y una con patinaje de bronce fue anteriormente la Fuente Starkweather en Ypsilanti , Michigan , instalada en 1889.

Hay una estatua de bronce de Hebe, de Robert Thomas ; (1966), en el centro de la ciudad de Birmingham , Inglaterra .

Genealogía

Árbol genealógico de Hebe
Alcmena  Zeus Hera
    a
     B
Heracles HEBE Ares Eileithyia Hefesto
Alexiares Anicetus

Ver también

Notas

Referencias

enlaces externos

Precedido por
Deianira
Esposas de heracles Sucedido por
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