George Melly - George Melly

George Melly
George Melly alrededor de 1978
George Melly alrededor de 1978
Información de contexto
Nombre de nacimiento Alan George Heywood Melly
Nació ( 17 de agosto de 1926 )17 de agosto de 1926
Liverpool , Lancashire , Inglaterra
Murió 5 de julio de 2007 (2007-07-05)(80 años)
Londres , Inglaterra
Géneros
Ocupación (es) Conferencista, crítico, escritor
Instrumentos Cantante
Años activos 1946-2007
Etiquetas WSM
Actos asociados
Sitio web www .georgemelly .com

Alan George Heywood Melly (17 de agosto de 1926 - 5 de julio de 2007) fue un cantante, crítico, escritor y conferencista inglés de jazz y blues . De 1965 a 1973 fue crítico de cine y televisión para The Observer y dio conferencias sobre historia del arte , con énfasis en el surrealismo .

Vida temprana y carrera

Melly nació en The Grange, St Michael's Hamlet , Toxteth , Liverpool , Lancashire , el hijo mayor y el mayor de tres hijos del corredor de lana Francis Heywood Melly y (Edith) Maud, de soltera Isaac. Su madre era judía . Melly era descendiente del propietario del buque y diputado liberal George Melly .

Melly se educó en Stowe School , donde descubrió su interés por el arte moderno , el jazz y el blues, y comenzó a aceptar su sexualidad. Era pariente de la filántropa Emma Holt , de Sudley House, Liverpool ; su hermana se había casado con el bisabuelo de Melly.

Melly era atea . Entrevistada por Nigel Farndale, Melly dijo: "No entiendo que la gente entre en pánico por la muerte. Es inevitable. Soy ateo; pensarías que lo empeoraría, pero no es así. He hecho bastante mucho en el mundo, no necesariamente de gran importancia, pero lo he hecho ".

Interés por el arte surrealista

Melly dijo una vez que pudo haberse sentido atraído por el surrealismo por una experiencia particular que tuvo durante su adolescencia. Visitante frecuente del Sefton Park de Liverpool, cerca de su casa, a menudo entraba en su Palm House tropical y allí charlaba con soldados heridos de un hospital militar cercano. Fue la incongruencia de esta visión, hombres fumando entre las plantas exóticas, vestidos con sus uniformes de hospital y por lo general sin una extremidad, lo que sintió que luego reconoció en el trabajo de los surrealistas.

Se unió a la Royal Navy al final de la Segunda Guerra Mundial porque, como bromeó con el oficial de reclutamiento, los uniformes eran "mucho más bonitos". Como relató en su autobiografía Rum, Bum and Concertina , se sintió abatido al descubrir que no lo enviarían a un barco y, por lo tanto, se le negó el uniforme de "campana" que deseaba. En su lugar, recibió tareas de escritorio y vestía el otro uniforme de la Marina, descrito como "el temido de proa y popa". Más tarde, sin embargo, vio el deber del barco. Nunca entró en combate, pero fue casi un consejo de guerra por distribuir literatura anarquista .

Vida y carrera de posguerra

Después de la guerra, Melly encontró trabajo en una galería surrealista de Londres, trabajó con ELT Mesens y finalmente se adentró en el mundo del jazz, encontrando trabajo con la Magnolia Jazz Band de Mick Mulligan . Ésta fue una época (1948 en adelante) cuando Nueva Orleans y el estilo de jazz "New Orleans Revival" eran muy populares en Gran Bretaña. En enero de 1963, la revista de música británica NME informó que el mayor evento de jazz tradicional que se organizó en Gran Bretaña tuvo lugar en el Alexandra Palace . El evento incluyó a Alex Welsh , Diz Disley , Acker Bilk , Chris Barber , Kenny Ball , Ken Colyer , Monty Sunshine , Bob Wallis , Bruce Turner , Mick Mulligan y Melly.

En 1956 se convirtió en un escritor en el Daily Mail ' satírica tira del periódico s Flook , ilustrado por Trog . Continuó esto hasta 1971.

Se retiró del jazz en 1962 cuando se convirtió en crítico de cine para The Observer. También fue guionista de la película satírica de 1967 Smashing Time . El período comprendido entre 1948 y 1963 se describe en Owning Up .

Regresó al jazz a principios de la década de 1970 con Feetwarmers de John Chilton , una sociedad que terminó en 2003. Más tarde cantó con la banda de Digby Fairweather . Lanzó seis álbumes en la década de 1970, incluidos Nuts en 1972 y Son of Nuts el año siguiente. Escribió una columna ligera, Mellymobile , en la revista Punch describiendo sus recorridos.

Fue Asociado Honorario de la Sociedad Secular Nacional y Partidario Distinguido de la Asociación Humanista Británica . Melly fue presidente de la BHA 1972-4, y también fue un asociado honorario de la Asociación Racionalista. También fue miembro de la Max Miller Appreciation Society y el 1 de mayo de 2005 se unió a Roy Hudd , Norman Wisdom y otros en la inauguración de una estatua de Miller en Brighton .

Su estilo de canto, particularmente para el blues, fue fuertemente influenciado por su ídolo, Bessie Smith . Mientras que muchos músicos británicos de la época trataban el jazz y el blues con una solemnidad casi religiosa, Melly se regocijó en su lado más obsceno, y esto se reflejó en su elección de canciones y exuberantes actuaciones en el escenario. Grabó una pista llamada "Old Codger" con The Stranglers en 1978, que la banda escribió especialmente para él.

Melly, que era bisexual , pasó de tener relaciones estrictamente homosexuales en su adolescencia y veinte años a relaciones mayoritariamente heterosexuales a partir de los treinta. Se casó dos veces y tuvo un hijo de cada matrimonio, aunque su primer hijo, Pandora, no fue conocido por ser suyo hasta que ella fue mucho mayor. Se casó con su segunda esposa, Diana Moynihan (de soltera Dawson), en 1963 y vivieron en Gloucester Crescent en Camden Town . Ella trajo con sus dos hijos (Candy y Patrick) de dos matrimonios anteriores. Patrick murió de una sobredosis de heroína a los veinte años. Su propio hijo, Tom, nació dos días después de la boda. Diana publicó una autobiografía en 2005 de su vida y matrimonio (abierto) juntos. Los dos participaron en un concurso televisado de parejas de celebridades en la década de 1970. Cuando se le preguntó por separado qué les hizo decidir casarse, Diana anunció: "¡Estaba embarazada!" y George, a su vez, simplemente dijo: "Cuanto menos se hable de eso, mejor".

Brecon

George y Diana Melly tuvieron un retiro en el campo, la Torre, en Scethrog en Brecon Beacons , entre 1971 y 1999. Este era un lugar donde Melly podía escapar del mundo del jazz y disfrutar de su amor por la pesca en el río Usk . Sin embargo, el jazz lo siguió a Gales y esto llevó a una serie de actuaciones celebradas en la zona y en los valles de Gales del Sur .

En 1984, el Festival de Jazz de Brecon fue concebido por un grupo de entusiastas del jazz que obtuvo un amplio apoyo de la comunidad local. Melly fue el primer músico contratado para el festival de apertura y siguió siendo un partidario hasta su muerte. Fue un factor en el éxito del festival y se desempeñó como su presidente en 1991.

Además de ser el presidente de la Sociedad de Arte Contemporáneo de Gales, Melly era un coleccionista de arte contemporáneo. Su pasión por el arte surrealista continuó durante toda su vida y dio conferencias y escribió extensamente sobre el tema.

Su pasión por la pesca con mosca nunca disminuyó y en su vida posterior vendió varias pinturas importantes (de Magritte y Picasso ) que le permitieron comprar una milla del río Usk . En 2000 publicó Hooked! , un libro sobre pesca con mosca.

Años despues

Melly siguió activo en la música, el periodismo y dio conferencias sobre el surrealismo y otros aspectos del arte moderno hasta su muerte, a pesar del empeoramiento de los problemas de salud como la demencia vascular , el enfisema incipiente y el cáncer de pulmón. Su aliento y apoyo al propietario de la galería Michael Budd condujo a una exposición póstuma para el artista abstracto moderno François Lanzi .

Además de los problemas de salud relacionados con la edad, Melly sufría de pérdida auditiva ambiental debido a la exposición prolongada a los sistemas de sonido en el escenario , y su audición en ambos oídos se volvió cada vez más pobre. Sin embargo, a pesar de estos problemas, Melly solía bromear diciendo que disfrutaba algunos aspectos de su enferma salud. A menudo equiparaba su demencia con un viaje de LSD bastante divertido y disfrutaba mucho de su sordera, lo que, según dijo, hacía que muchas conversaciones aburridas fueran más interesantes.

El domingo 10 de junio de 2007, Melly hizo una aparición, anunciada como su última actuación, en el 100 Club de Londres. Esto fue con motivo de un evento de recaudación de fondos en beneficio de la organización benéfica que apoya a sus cuidadores.

Murió en su casa de Londres de cáncer de pulmón y enfisema (que tenía durante los dos últimos años de su vida) a los 80 años el 5 de julio de 2007. Su funeral humanista se celebró en el Crematorio de West London, en Kensal Green . El coche fúnebre estaba dirigido por una banda de jazz, que incluía a Kenny Ball en la trompeta, que tocaba una marcha fúnebre en Nueva Orleans . Su ataúd de cartón estaba cubierto con viejas instantáneas y dibujos animados de Melly de sus amigos, así como decoraciones dibujadas a mano.

El 17 de febrero de 2008, BBC Two transmitió Last Stand de George Melly (producido por Walker George Films ), un retrato íntimo de los últimos meses de Melly.

Su hermana Andrée Melly era actriz, que vivía en Ibiza con su marido, Oscar Quitak .

En 2018, el escritor, músico y cineasta Chris Wade (conocido por su proyecto musical Dodson and Fogg) hizo un documental sobre Melly titulado The Certainty of Hazard , con su esposa Diana, su hijo Tom y varios amigos y asociados.

Bibliografía

  • Yo, Flook (tira de dibujos animados en el Daily Mail con ilustraciones de Wally Fawkes, 1962).
  • Owning Up (autobiografía, que cubre su carrera durante el boom del jazz tradicional, 1965)
  • The Media Mob , con Barry Fantoni (1970)
  • Revuelta en estilo; Arte pop en Gran Bretaña (1971)
  • Ron, Bum y Concertina (autobiografía, que cubre sus años en la Armada en la década de 1940, 1977)
  • Una tribu de uno: grandes pintores ingenuos y primitivos de las islas británicas (1981)
  • Great Lovers (1981, solo texto; arte e investigación de Walter Dorin)
  • Cisnes que reflejan elefantes: una biografía de Edward James (1982)
  • Mellymobile (1982)
  • Scouse Mouse (autobiografía, que cubre su infancia en Liverpool, 1984)
  • Todo está escrito para ti: vida y obra de Scottie Wilson (1986)
  • París y los surrealistas (1991)
  • Don't Tell Sybil: An Intimate Memoir of ELT Mesens (1997)
  • ¡Enganchado! Recuerdos de pesca (2000)
  • Slowing Down (memorias, 2005)

Libros en parte sobre Melly

  • Take a Girl Like Me (autobiografía de su esposa, Diana Melly, 2005)
  • Hot Jazz, Warm Feet (autobiografía de su antiguo colega John Chilton, 2007)
  • En el camino con George Melly (memorias de Digby Fairweather, 2013)
  • The Life and Work of George Melly (libro sobre los libros y la música de Melly, escrito por Chris Wade, 2018)

Discografía seleccionada

Individual

Trío de george melly

George Melly con Alex Welsh y sus Dixielanders

  • Frankie y Johnny b / w I'm Down in the Dumps (Decca 45-F 10457) (1952)

George Melly

  • Kitchen Man en blanco y negro Jazzbo Brown de Memphis Town (Tempo A104)

George Melly con Mick Mulligan y su banda

  • Kingdom Coming b / w I'm a Ding Dong Daddy (Decca 45-F 10763) (1956)

George Melly con la banda de jazz de Mick Mulligan

  • Jenny's Ball b / w Muddy Water (Tempo A 144) (julio de 1956)

George Melly con Mick Mulligan y su banda

  • Esperando un tren b / n Railroadin 'Man (Decca 45-F 10779)

George Melly con Mick Mulligan y su banda

  • Heebie Jeebies b / w My Canary tiene círculos debajo de los ojos (Decca 45-F 10806)

George Melly

  • Fondo negro en blanco y negro Magnolia (Decca 45-F-10840) (1957)
  • Abdul Abulbul Amir b / w Get Away, Old Man, Get Away (Decca F-11115) (febrero de 1959)
  • Ise a Muggin ' b / w Run Come See Jerusalem (Pye 7N 15353) (febrero de 1960)
  • Mono y el babuino b / w Funny Feathers (Columbia 45-DB 4664) (¿1963?)

George Melly y los calentadores de pies

  • Nuts b / w Sam Jones Blues (Warner Brothers K16249) (febrero de 1973)

George Melly con Calentadores de pies de John Chilton

  • Good Time George en blanco y negro Mi canario tiene círculos bajo los ojos (Warner Brothers K16533) (marzo de 1974)

George Melly con Calentadores de pies de John Chilton y su orquesta

  • Billy Fisher, b / w Punchdrunk Mama (CBS 2405) (mayo de 1974)

George Melly con Calentadores de pies de John Chilton

  • Ain't Misbehavin ' b / w My Canary Has Circles Under His Eyes (Warner Brothers K16533) (marzo de 1975)

George Melly con Calentadores de pies de John Chilton y otros amigos

  • I Long To Get It On Down b / w Inflation Blues (Warner Brothers K16574) (junio de 1975)

George Melly

  • Pennies from Heaven b / w Punch y Judy (Reprise Records K14453) (noviembre de 1976)
  • Makin 'Whoopee b / w Everybody Loves My Baby (PRT Records 7P 268) (1983)

George Melly con Calentadores de pies de John Chilton

  • Mujeres masculinas, hombres femeninos b / w It's The Bluest Kind of Blues (PRT Records 7P 318) (1984)
  • Ciudad natal b / w No envejeceré (PRT Records 7P 368) (1986)
  • Anything Goes b / w September Song (PYS 14) (c. 1988)

Jugadores extendidos

George Melly con la banda de jazz de Mick Mulligan

  • George Melly (Tempo EXA 41) (julio de 1956): Jenny's Ball / Organ Grinder / Muddy Water / Tienes la llave correcta pero la cerradura incorrecta
  • George Melly Sings Doom (Tempo EXA 46) (noviembre de 1956): Send Me To The 'Lectric Chair / Cemetery Blues / Blue Spirit Blues / Death Letter
  • Nada personal. George Melly Sings The Blues (Decca DFE 6552) (diciembre de 1958): Michigan Water Blues / Black Bottom de Ma Rainey / St. Louis Blues / Spider Crawl

George Melly

  • George Melly canta canciones de Frank Crumit (Decca DFE 6557) (1959): Abdul Abulbul Amir / Get Away Old Man, Get Away / Granny's Old Armchair / Donald The Dub (The Dirty Little Pill)
  • El significado psicológico del simbolismo animal en la música popular negra estadounidense y todo ese jazz (Columbia SEG 8093) (1961): Monkey And The Baboon / Put It Right Here / Black Mare Blues / Funny Feathers

LP

George Melly

  • Nada personal (Decca) (1958)

Magnolia Jazz Band de Mick Mulligan con George Melly

  • Conoce a Mick Mulligan (Pye NJ 21) (1959). Publicado nuevamente en LP Pye NSPL 18424 (1973) y posiblemente en CD Hallmark (2011).

George Melly

  • Nueces (Warner Bros. K46188) (1972)
  • Hijo de nueces (Warner Bros. K46269) (1973)
  • Es George (Warner Bros. K56087) (1974)
  • Melly está de nuevo (Reprise K54084) (1976)
  • Melly canta Hoagy (Pye NSPL 18557) (1978)
  • George Melly canta Fats Waller (Pye NSPL 18602) (1979)
  • Hagámoslo (PRT Records N131) (1980)
  • Como vino de Jerez (PRT Records N140) (1981)
  • Haciendo Whoopie (PRT Records N147) (1982)
  • Los muchos estados de ánimo de Melly (PRT Records N6550) (1984)
  • Running Wild (Precision Records) (1986)
  • Todo vale (PRT Records PYL15) (1988)
  • Puttin 'On the Ritz (Legacy Records LLP 135) (1990)

Compilaciones LP

  • El mundo de George Melly (Los cincuenta) (Decca SPA 288) (1973)
  • Inolvidables 16 Golden Classics (Castle UNLP 014)

CD originales

  • Los muchos estados de ánimo de Melly (PRT Records N6550) (1984)
  • Running Wild (Precision Records CDN 6562) (1986)
  • Todo vale (PRT Records PYC 15) (1988)
  • Puttin 'On the Ritz (Legacy Records LLCD 135) (1990)
  • Frankie y Johnny (D Sharp DSH CD 7001) (1992)
  • Lo mejor de la vida (D Sharp DSH LCD 7019) (1995)
  • Todo vale (Pulse PLS CD 112) (1996). CD recopilatorio con 11 de las 12 pistas del LP original y 11 pistas adicionales del LP Puttin 'On the Ritz .
  • Cantando y balanceando el blues (Robinwood RWP 0019) (2003). Media docena de George Melly y Digby Fairweather.
  • The Ultimate Melly (Candid CCD 79843) (2006). Media docena de George Melly y Digby Fairweather.
  • Adiós Blues (Lake LACD 250) (2007). Media docena de George Melly y Digby Fairweather.

Recopilaciones y reediciones de CD

  • La hora dorada de George Melly (Knight Records) (1994). Compilación de grabaciones de Pye / PRT.
  • Lo mejor de George Melly (Kaz 22) (1992). Recopilación de grabaciones de Pye, con John Chilton y Mick Mulligan.
  • Lo mejor de George Melly (TrueTrax TRT CD 160) (1994). CD recopilatorio con temas de Anything Goes y Puttin 'On the Ritz.
  • Conoce a Mick Mulligan y George Melly (Lake LACD66) (1996). Reedición de Meet Mick Mulligan , con cuatro temas adicionales de Mick Mulligan.
  • Ravers (Lago LACD150) (2001). Mick Mulligan y su banda de jazz, con George Melly. Incluye sencillos de Melly de 1956.
  • Buen tiempo George (Spectrum 544 465-2) (2001/6?). Reedición retitulada de The World of George Melly con pistas adicionales.
  • The Pye Jazz Anthology (Castillo CMDDD 483) (2002)
  • Live (Lake LACD176 (2002). Mick Mulligan and His Jazz Band with George Melly (en algunos temas). Reedición de los cortes de la banda en los Tempo LPs Third British Festival of Jazz (Tempo TAP LP 11) (1956) y Jazz at The Brazos de ferrocarril (Tempo TAP LP 14) (1957).
  • Nueces / Hijo de nueces (Warner Brothers 6751781) (2004)
  • Primero y último (para la demencia GMFDAND01) (2008) Antología que abarca la carrera (con algunas pistas inéditas) producida póstumamente.
  • Nada personal (Lake LACD 265) (2008). Reedición de Nothing Personal , con mucho más.
  • Vida deportiva (Hallmark) (2011). Reedición retitulada de El mundo de George Melly .
  • George Melly Sings Doom (Cherry Red El ACMEM273CD) (2014). Recopilación de grabaciones de Decca.

Referencias

enlaces externos