Tierra (película de 1930) - Earth (1930 film)

tierra
Zemlya 1930 poster.jpg
Cartel de estreno teatral checo
Dirigido por Alexander Dovzhenko
Escrito por Alexander Dovzhenko
Protagonizada Stepan Shkurat
Semyon Svashenko
Yuliya Solntseva
Yelena Maksimova
Nikolai Nademsky
Cinematografía Danylo Demutsky
Editado por Alexander Dovzhenko
Musica por Levko Revutsky
(lanzamiento original)
Vyacheslav Ovchinnikov
(restauración de 1971)
Fecha de lanzamiento
Tiempo de ejecución
 76 minutos
País Unión Soviética
Idiomas Película muda
de Ucrania intertítulos

Earth (en ucraniano : Земля , translit.  Zemlya ) es una película soviética de 1930 del director ucraniano Alexander Dovzhenko , sobre el proceso de colectivización y la hostilidad de losterratenientesde Kulak bajo el Primer Plan Quinquenal . Es la Parte 3 de la "Trilogía de Ucrania" de Dovzhenko (junto con Zvenigora y Arsenal ).

La Tierra se considera comúnmente como la obra maestra de Dovzhenko.

Trama

La película comienza con los momentos finales del abuelo Semyon (Simon) Opanas debajo de un peral. A continuación, los kulaks locales , incluido Arkhyp Bilokin, contemplan el proceso de colectivización y declaran su resistencia al mismo, mientras que en otros lugares el nieto de Semyon, Vasyl (Basil) y sus amigos del Komsomol también se reúnen para discutir la colectivización, aunque su padre es escéptico.

Más tarde, Vasyl llega con el primer tractor de la comunidad con mucha emoción. Después de que los hombres orinan en el radiador recalentado , los campesinos aran la tierra con el tractor y cosechan el grano. Una secuencia de montaje presenta la producción de pan de principio a fin. Esa noche Vasyl baila un hopak a lo largo de un camino de camino a casa, pero una figura oscura lo ataca y lo mata.

El padre de Vasyl rechaza al sacerdote ortodoxo ruso que espera dirigir el funeral , declarando su ateísmo . Pide a los amigos de Vasyl que entierren a su hijo de una manera nueva sin sacerdotes y "canten nuevas canciones para una nueva vida". Los aldeanos lo hacen, mientras la prometida de Vasyl, Natalya, lo llora dolorosamente y el sacerdote local los maldice como impíos y paganistas . En el cementerio, Khoma (Thomas), el hijo de Bilokin, llega frenético para declarar que resistirá la colectivización y que fue él quien mató a Vasyl, pero los aldeanos no le prestan atención. Uno declara que la gloria de Vasyl volará alrededor del mundo como un nuevo avión comunista. La película termina con un aguacero sobre frutas y verduras.

Emitir

  • Stepan Shkurat como el tío Opanas
  • Semen Svashenko como Vasyl
  • Yuliya Solntseva como hermana de Vasyl
  • Yelena Maksimova como Natalya, la prometida de Vasili
  • Mykola Nademsky como Semen "Simon"
  • Ivan Franko como Arkhyp Bilokin (Whitehorse), padre de Khoma
  • Petro Masokha como Khoma Bilokin (Whitehorse)
  • Volodymyr Mikhajlov como sacerdote del pueblo
  • Pavlo Petrik como joven líder de la célula del partido
  • P. Umanets
  • S.M. Bondina
  • Luka Lyashenko como Young Kulak

Producción

Fondo

Los acontecimientos políticos e históricos de la Tierra y los desarrollos agrícolas del país de origen de Dovzhenko, la Ucrania soviética, fueron un tema candente durante la producción de la película y sentaron las bases de la controversia que causó el estreno de la película. Como parte de las reformas de Stolypin en 1906, el zar Nicolás II permitió a los campesinos poseer tierras privadas . Después de la Revolución de Octubre de 1917, estos campesinos en Ucrania querían conservar sus tierras y granjas familiares y el gobierno soviético los toleró bajo la Nueva Política Económica de Vladimir Lenin . Luego de la escasez de granos a fines de la década de 1920 y la consolidación del poder de Joseph Stalin , decidió que era necesario eliminar el "capitalismo rural" en estas regiones y tomar el control de la industria agrícola en 1929 con el Primer Plan Quinquenal . Stalin declaró: "Debemos aplastar a los Kulaks , eliminarlos como clase". Algunos de los campesinos terratenientes se defendieron y comenzaron a sabotear las máquinas agrícolas . Los kulaks locales fueron más militantes y cometieron actos violentos contra los funcionarios soviéticos. La mayoría de los ucranianos querían conservar sus tierras privadas, especialmente porque, en comparación con muchas otras partes de Rusia, su tierra era agrícolamente rica y fértil. En medio del conflicto político en torno a este tema, Dovzhenko realizó una película lírica y poética que describe la vida de los agricultores ucranianos que muchos funcionarios soviéticos consideraron completamente inapropiada.

Redacción y producción

Dovzhenko escribió el escenario original para la Tierra en 1929 en respuesta a la recién descubierta colectivización de pequeñas aldeas en Ucrania, que describió como "un período no solo de transformación económica sino también de transformación mental de todo el pueblo". Basó el personaje de Semyon en su propio abuelo y el asesinato de Vasyl en el asesinato de un agente soviético por Kulaks en su propio distrito natal. Dovzhenko también incluyó las diferencias generacionales entre ciudadanos soviéticos jóvenes y mayores y el "cambio de conciencia" necesario para aceptar el nuevo régimen como tema de la película. Esto se demuestra en la yuxtaposición entre Vasyl, que acepta de todo corazón las nuevas iniciativas de colectivización y el tractor motorizado como una forma de cosechar los cultivos de manera más rápida y eficiente; y su padre, que es escéptico sobre el comunismo y continúa obstinadamente usando un arado tirado por bueyes. El cambio de conciencia ocurre cuando Vasyl es asesinado y su padre rechaza al sacerdote a favor de un funeral religioso. El comunismo también está vinculado con el progreso y la modernidad en esta película, como con la representación de la llegada del tractor y la invocación de un avión construido por los comunistas en el funeral.

Esta fue la primera película de Dovzhenko con Kyiv Studios después de haber impresionado tanto a la crítica como al gobierno soviético con sus dos primeras películas. Una vez más utilizó al director de fotografía y colaborador Danylo Demutsky en esta película. La película se rodó principalmente en el Óblast de Poltava de Ucrania. Cuando se dispara la danza de Vasyl celebrando el éxito de la cosecha, la escena fue escrito originalmente como un cosaco al estilo hopak pero Semen Svashenko alteró basado en el asesoramiento de los agricultores ucranianos locales. Dovzhenko luego adaptó la película en una novelización y publicó el escenario completo en 1952. En ucraniano y ruso , el título "Zemlia" se traduce como "tierra" en el sentido de suelo, tierra o suelo.

Recepción

Inicial

Earth recibió críticas muy positivas. La Tierra fue alabada y ridiculizada simultáneamente por las autoridades soviéticas debido a su mensaje político bastante ambiguo sobre un tema político tan controvertido. Se estrenó por primera vez en Kharkiv , Ucrania, en la primavera de 1930 durante un evento celebrado en honor al Dovzhenko local. La película fue un gran éxito y recibió una gran ovación. Esta fue la única ocasión durante su lanzamiento inicial en que la Tierra fue elogiada y luego fue criticada por periodistas soviéticos. Un crítico lo calificó de "ideológicamente cruel" y algunos funcionarios del Partido Comunista acusaron a Dovzhenko de desperdiciar fondos públicos en la película. Pravda elogió el estilo visual de la película, pero afirmó que tenía un mensaje político falso. El portavoz oficial del Ejército Rojo respaldó oficialmente la película. El artista comunista soviético Demyan Bedny llamó a la película " contrarrevolucionaria " y " derrotista ". Bedny era conocido como "El poeta del Kremlin" y también era amigo personal de Joseph Stalin . Criticó públicamente la película en forma de poema satírico aparecido en Izvestia en el que afirmaba que la película asumía ingenuamente una actitud filosófica hacia la realidad política. La película fue severamente cortada por el gobierno soviético. Dovzhenko estaba tan molesto por la reacción negativa a la película que, al borde de un ataque de nervios , dejó Ucrania y viajó por toda Europa proyectando sus películas y experimentando con equipos de sonido recientemente desarrollados disponibles en Europa occidental .

El crítico de cine CA Lejeune elogió la sección principal de la película y dijo que "contiene quizás más comprensión de la belleza pura en el cine, más validez de relación en la imagen en movimiento, que los diez minutos de producción conocidos hasta ahora por la pantalla". Lewis Jacobs comparó el trabajo de Dovzhenko con Eisenstein y Pudovkin , afirmando que Dovzhenko "había agregado una profunda visión personal y poética ... [sus películas] son ​​de estilo lacónico, con una extraña, maravillosamente imaginativa cualidad difícil de describir". El director de cine Grigori Roshal elogió la película, escribió: "Ni Eisenstein ni Pudovkin han logrado la ternura y la calidez al hablar sobre los hombres y el mundo que Alexander Dovzhenko ha revelado. Dovzhenko siempre es experimental. Siempre es un innovador y siempre un poeta".

La película fue votada como una de las doce mejores películas de todos los tiempos por un grupo de 117 historiadores del cine en la Feria Mundial de Bruselas de 1958 y nombrada una de las diez mejores películas de todos los tiempos por el Simposio Internacional de Críticos de Cine.

Legado

La tierra se considera generalmente como la mejor película de Dovzhenko, y con frecuencia se cita junto Eisenstein 's El acorazado Potemkin (1925) como una de las películas más importantes de la era soviética. El biógrafo de Dovzhenko, Marco Carynnyk, elogió la "apasionada simplicidad ... que la ha convertido en una obra maestra del cine mundial" y elogió su "poderosa afirmación lírica de la vida". Ocupó el puesto número 88 en la encuesta del centenario de 1995 de las 100 mejores películas del siglo en la revista Time Out . El trabajo también recibió 10 votos de la crítica en las encuestas de Sight & Sound de 2012 de las mejores películas del mundo. En el British Film Institute página para la Tierra , se hace notar que la trama "es secundaria a las imágenes extraordinariamente potentes de campos de trigo, fruta madura y caras curtidas [...] Terrence Malick ‘s Días del cielo (1978) está en una situación similar rhapsodic tradición . "

El negativo original de la película fue destruido por un ataque aéreo nazi alemán en la Primera Batalla de Kiev durante la Operación Barbarroja en 1941. El incidente se considera una gran pérdida de patrimonio cultural entre los estudiosos del cine.

Ver también

Referencias

enlaces externos