Cornelis Vreeswijk - Cornelis Vreeswijk
Cornelis Vreeswijk | |
|---|---|
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| Nació |
8 de agosto de 1937 |
| Murió | 12 de noviembre de 1987 (50 años)
Estocolmo , Suecia
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| Lugar de enterramiento | Iglesia de Katarina , Estocolmo |
| Ocupación | Músico folclórico , cantante, compositor |
| Años activos | 1964-1987 |
| Esposos) | Anita Strandell (m. 1978-1981), Bim Warne (m. 1970-1975), Ingalill Rehnberg (m. 1962-1968) |
| Sitio web | www |
Cornelis Vreeswijk ( pronunciación sueca ( ayuda · info ) ; pronunciación holandesa ( ayuda · info ) ; 8 de agosto de 1937 - 12 de noviembre de 1987) fue un cantautor, poeta y actor sueco nacido en Holanda .
Emigró a Suecia con sus padres en 1949 a la edad de doce años. Fue educado como trabajador social y esperaba convertirse en periodista, pero se involucró cada vez más en la música, actuando en eventos para estudiantes con humor idiosincrásico y compromiso social. Cornelis Vreeswijk es considerado uno de los trovadores más influyentes y exitosos de Suecia. En 2010 se hizo una película de drama sueca , llamada Cornelis , sobre su vida. Fue dirigida por Amir Chamdin .
Vida temprana
Cornelis Vreeswijk nació y creció en los Países Bajos. Emigró a Suecia con sus padres en 1949 a la edad de doce años. Dejó la escuela en 1955 y se fue al mar, donde pasó el tiempo tocando blues. Regresó a Suecia en 1959. Se educó como trabajador social en la Universidad de Estocolmo y esperaba convertirse en periodista, pero se involucró cada vez más en la música, actuando en eventos para estudiantes con humor idiosincrásico y compromiso social.
Carrera sueca
Vreeswijk explicó en una de sus pocas entrevistas que se había enseñado por sí mismo a cantar y tocar en los años cincuenta imitando a sus primeros ídolos Josh White y Lead Belly . Su primer álbum, Ballader och oförskämdheter ( Ballads and rudenesses , 1964), fue un éxito que inmediatamente le ganó un gran número de seguidores entre la emergente generación de estudiantes radicales. En este período también tocó con el pianista de jazz sueco Jan Johansson y su trío. Sus canciones "Ångbåtsblues" ("Steam Boat Blues") y "Jubelvisa för Fiffiga Nanette" ("Canción alegre para Clever Nanette") son clásicos de estas grabaciones. Sus letras abrasivas, frecuentemente políticas y su entrega poco convencional fueron una ruptura deliberada con lo que más tarde describiría como una tradición sueca de canciones bonitas y letras inofensivas, "un pasatiempo para las clases altas". Influenciado por el jazz y el blues y especialmente por el estilo de canto y la crítica social de Georges Brassens , Vreeswijk "habla-canta" sus "insultos" y obliga a sus oyentes a prestar mucha atención a las palabras.
Su traducción suelta de 1965 de la obra maestra de Allan Sherman " Hello Muddah, Hello Fadduh " sigue siendo amada por los suecos como "Brev från kolonien" (Carta del campamento de verano) décadas más tarde, y podría decirse que pasó al folclore.
Cantante político con un estilo de vida bohemio, Vreeswijk siguió siendo controvertido en los sesenta y principios de los setenta, idolatrado por sus fans pero desaprobado por muchos otros por su lenguaje "rudo" y su persistente interés en personas "inadecuadas" como prostitutas y delincuentes. Algunos de sus registros fueron incluidos en la lista negra por la empresa de radiodifusión pública Sveriges Radio . Durante este período, no solo escribió y grabó canciones que ahora se consideran clásicas, como "Sportiga Marie" ("Sporty Marie") y varios saludos afectuosos a la cada vez menos empleable "Polaren Pär" ("My Buddy Pär"), sino que fue un actor en el escenario, recibiendo una considerable aclamación de la crítica, sobre todo como Pilato en la versión sueca de Jesucristo Superstar , y como Tevye en El violinista en el tejado . Participó en Melodifestivalen (la preselección sueca para el Festival de la Canción de Eurovisión ) en 1972 con "Önskar du mig, så önskar jag dig", que terminó sexto. También apareció en películas, incluida Svarta Palmkronor ( Black Palm Trees , 1968), que se filmó en locaciones de Brasil . Pasar cuatro meses en Brasil inició el interés de toda la vida de Vreeswijk por la música latinoamericana y las condiciones sociales y políticas, que luego se vio, por ejemplo, en su álbum Victor Jara de 1978.
Más adelante en su carrera, Vreeswijk iba a ganar una fama cada vez mayor y una audiencia más amplia tanto por sus canciones como por sus otros trabajos. Publicó varios volúmenes de poesía durante su vida y dejó un considerable legado manuscrito de poemas que se han publicado desde entonces. También se convirtió en un importante intérprete musical de las obras de otras personas, grabando las canciones de Carl Michael Bellman , Evert Taube y Lars Forssell . Sus interpretaciones frescas y de blues de Bellman y Taube, que hasta entonces habían sido clásicos pertenecientes a la tradición "inofensiva" que despreciaba Vreeswijk, fueron éxitos artísticos y comerciales que ampliaron su base de fans. La elección de Bellman fue significativa: las canciones animadas, románticas, pastorales, para beber ya veces obscenas de Bellman le dieron a Vreeswijk la reputación de ser un mujeriego ebrio, con la asociación de ser "algo así como un Bellman". Como su amigo Fred Åkerström , le dio a las canciones de Bellman, "una expresión nueva y más poderosa" que la que habían tenido antes, y como él se identificó con el personaje ficticio de Bellman, Fredman , expresando su embriaguez, pobreza y desesperación, con una intensidad que aumentó en sus actuaciones a lo largo de los años. Las canciones de Bellman aparecieron en muchas de sus actuaciones; dos de sus álbumes estaban dedicados a las canciones de Bellman, a saber, 1971 Spring mot Ulla, spring! Cornelis sjunger Bellman que contiene 13 de las epístolas de Fredman y el Movitz! De 1977 Movitz! , que contiene 12: la popular Epístola 81, Märk hur vår skugga , aparece en ambos álbumes.
Las canciones más conocidas de Vreeswijk de finales de los setenta y principios de los ochenta tienden a tener un tono oscuro, como "Sist jag åkte jumbojet blues" ("Last time I Went by Jumbojet Blues", un mal viaje metafórico) y "Blues for Fatumeh". , ambos abordan la adicción a las drogas. Aunque en este período Vreeswijk fue presa del escándalo de los tabloides y en las noticias por su problema con la bebida y sus deudas (de las cuales habló con franqueza) más que por sus logros, siguió siendo muy productivo. También es conocido como el coautor de la canción de Hep Stars "Speleman", que fue lanzada para su álbum Songs We Sang 68 .
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Hacia el final de su vida, su reputación se disparó de nuevo, ayudado por la televisión de algunos programas de clubes nocturnos de gran prestigio y por el documental de televisión de Agneta Brunius Balladen om den flygande holländaren ( La balada del holandés errante ) en 1986. En el momento de su Muerto por cáncer de hígado a la edad de cincuenta años, Vreeswijk se había convertido en un ícono de la escena musical sueca, y fue honrado con el entierro en el cementerio de Katarina kyrka , un cementerio nacional de Estocolmo . En 2010, Cornelis , una película sobre su vida, se estrenó en los cines suecos. El cantante noruego Hans Erik Dyvik Husby (anteriormente en Turbonegro ) interpretó el papel de Vreeswijk.
Carrera holandesa
En 1966, la organización de radiodifusión holandesa VARA invitó a Vreeswijk a los Países Bajos. Tradujo varias de sus canciones al holandés y escribió un par de canciones nuevas. Una de sus canciones, "De nozem en de non" ("El engrasador y la monja"), fue lanzada como single, sin mucho éxito popular. Su primer álbum holandés fue lanzado en 1972, después de diez exitosos álbumes suecos. Se vendieron 100.000 copias de Cornelis Vreeswijk , y el sencillo "Veronica" se convirtió en un gran éxito después de que fuera recogido por la estación de radio pirata Veronica . Su vieja canción "De nozem en de non" fue luego regrabada y lanzada con mucho éxito. Sus últimos álbumes no pudieron igualar el éxito del primero, y Vreeswijk nunca alcanzó la fama en los Países Bajos que alcanzó en Suecia.
Hoy en día, sólo "De nozem en de non" todavía es conocido por el público holandés en general. Sin embargo, Vreeswijk todavía tiene algunos fanáticos en los Países Bajos, y en 2000 se fundó la sociedad Cornelis Vreeswijk.
Una de las razones de su falta de popularidad en los Países Bajos fue la impresión de que estaba un poco pasado de moda. Debido a su larga estancia en Suecia, aunque nunca se convirtió en ciudadano, la pronunciación y el idioma holandés que había aprendido a hablar en su juventud estaban obsoletos en los años setenta y ochenta.
Aunque hablaba con fluidez el holandés y el sueco, este último se convirtió en su idioma principal. Su sueco con acento de Estocolmo era célebremente ingenioso y expresivo, y en una entrevista sugirió una vez que el proceso de aprender el idioma en su adolescencia podría haber energizado su uso del idioma: "No se te cae encima como cuando estás un bebé y alimentado a diario con palabras y comida. Te vuelves más libre, menos respetuoso ... El sueco es un idioma tan diferente. Puro, distinto, hermoso. Tiene pocos sinónimos. Pero son suficientes para mí ".
Vida posterior
Dio su último concierto en Uppsala en septiembre de 1987, padeciendo cáncer y diabetes. Grabó su último álbum y un libro de poesía, ambos titulados Till Fatumeh . Viajó por última vez a los Países Bajos para ver a su familia, regresó a Estocolmo y murió poco después.
Discografia
sueco
Artículo principal - Discografía sueca de Cornelis Vreeswijk
holandés
- 1972 - Cornelis Vreeswijk
- 1973 - Leven en laten leven
- 1974 - Liedjes voor de Pijpendraaier en mijn Zoetelief
- 1976 - Foto's en een souvenir: Vreeswijk zingt Croce
- 1977 - Het recht om en vrede te leven
- 1978 - Het beste van Cornelis Vreeswijk
- 1982 - Baladas van de gewapende bedelaar
- 2005 - "Het Mooiste van Cornelis Vreeswijk"
Bibliografía
- En handfull gräs , 1970.
- I stället för vykort , 1974. ISBN 91-1-731331-7
- Suite Felicias svenska , 1978. ISBN 82-03-09752-9
- Hasta Fatumeh , 1987. ISBN 91-7608-384-5
- Till Fatumeh (rústica), 1989. ISBN 91-7642-471-5
- Sånger , ed. Jan-Erik Vold, 1988. ISBN 91-7608-399-3
- Dikter , ed. Jan-Erik Vold, 1989. ISBN 91-7608-439-6
- Osjungna sånger , 1990. ISBN 91-7608-488-4
-
Skrifter , ed. Jan-Erik Vold, 2000:
- Samlade sånger . ISBN 91-7324-770-7
- Enskilda sånger . ISBN 91-7324-770-7
- Dikter Prosa Tolkningar . ISBN 91-7324-771-5
Antología
- En bok om Cornelis (textos, artículos y entrevistas seleccionados), Ordfront Förlag, 2000. ISBN 91-7324-798-7
También aparece en
- Guía para principiantes de Escandinavia (3 CD, Nascente 2011)
Referencias
Fuentes
- Rolf Fridholm, Polarn Cornelis , 1989. ISBN 91-7029-016-4
- Klas Widén, Cornelis Vreeswijk: En förteckning över hans produktion med kort biografi , 1991.
- Ulf Carlsson, Cornelis Vreeswijk: Artista-vispoet-lyriker , 1996. ISBN 91-564-1025-5
- ¡Rolf Fridholm, Medborgare! En vänbok om Cornelis , 1996. ISBN 91-88144-25-9
- Oscar Hedlund, Scener ur en äventyrares liv , 2000. ISBN 91-34-51809-6
- Klas Gustafson, Ett bluesliv_: Berättelsen om Cornelis Vreeswijk , 2006. ISBN 978-91-7343-199-6