Constance Mayer - Constance Mayer
Constanza Mayer | |
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Auto retrato. Óleo sobre lienzo. Bibliothèque Marmottan
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| Nació |
Marie-Françoise Constance Mayer La Martinière
9 de marzo de 1775 |
| Murió | 26 de mayo de 1821 (46 años) |
| Nacionalidad | francés |
| Ocupación | Pintor |
| Movimiento | Neoclasicismo |
Marie-Françoise Constance Mayer La Martinière (9 de marzo de 1775 - 26 de mayo de 1821) fue una pintora francesa de retratos , temas alegóricos , miniaturas y obras de género . Tuvo "una carrera brillante pero amarga".
Biografía
Constance Mayer era hija de un exitoso funcionario del gobierno.
Mayer pintó escenas de género y retratos cuando tenía poco más de 20 años. Habiendo estudiado con Joseph-Benoît Suvée y Jean-Baptiste Greuze , adoptó un estilo de pinceladas suaves y realizó pinturas de escenas sentimentales como la de sus instructores. Greuze, por ejemplo, dijo sus hijas que "pintó virtud, amistad e inocencia, y su alma respira a través de sus cuadros", aunque opiniones más objetivas fueron que pintaba sujetos heridos y vulnerables.
Después de la Revolución Francesa 's reinado del terror , la sociedad se instaló en un estilo de vida más tranquilo en el que pinturas en miniatura y el retrato se hizo popular. Mayer pintó retratos de mujeres y niños, escenas familiares, autorretratos y miniaturas de su padre. Alcanzó cierto éxito, exhibió Autorretrato de ciudadanía Mayer señalando un boceto para un retrato de su madre , y posteriormente expuso en todos los salones. En el salón de 1801, exhibió Autorretrato con el padre del artista: él apunta a un busto de Rafael, invitándola a tomar a este célebre pintor como modelo . Sensible al punto de vista de las mujeres artistas, Mayer presentó su trabajo como alumno de Greuze y Suvee para que fueran más aceptables para el público. Trabajó en el estudio de Jacques-Louis David en 1801 y adoptó un estilo directo y sencillo bajo su tutela, pero aún representó escenas sentimentales.
Estudió con Pierre-Paul Prud'hon a partir de 1802, pero no tenían la típica relación alumno-maestro. En muchos sentidos, había más parecidos. Ambos habían expuesto en el salón y, a diferencia de Prud'hon, ella había recibido una mejor educación en arte, y él era conocido por su talento en el dibujo, especialmente en composiciones históricas complejas.
Durante el tiempo en que Prud'hon estaba pintando el retrato de la emperatriz Josefina, su esposa, en un ataque de celos, afirmó que estaba teniendo un romance con la emperatriz. La esposa de Prud'hon fue internada en un asilo y Prud'hon recibió la custodia de sus hijos.
Después de que el artista Prud'hon se separó de su esposa, el emperador Napoleón le cedió un apartamento en la Sorbona . Aproximadamente al mismo tiempo (c. 1803), Napoleón, que había comprado dos de sus cuadros, le dio a Mayer un apartamento allí también. Allí se desempeñó como asistente de Prud'hon, crió a sus cinco hijos y fue conocida como su "alumna favorita".
Después de 1804, sus obras de arte fueron muy influenciadas por Prud'hon y, posteriormente, recibieron un mayor reconocimiento por sus pinturas. Esta situación se prolongó hasta 1821 o 1822 cuando "escuchó que anunciaba que el artista (Prud'hon) debía dejar la Sorbona a los reclamos de la iglesia".
La esposa de Prud'hon murió y Mayer esperaba que se casara con él. Propensa a la depresión a lo largo de su vida, esto provocó una crisis en la vida de Mayer, "cuando Prud'hon se negó a reconocer su ayuda y a casarse con ella después de muchos años que había servido como su asistente y su ama de llaves", luego se apoderó "de la navaja del artista , se lo pasó por la garganta ".
Prud'hon organizó una retrospectiva de sus obras al año siguiente, pero, angustiada por su muerte, murió en 1823.
Están enterrados juntos en el cementerio Père Lachaise de París .
Controversia
Como sucedía a menudo con las artistas mujeres que estaban asociadas con artistas masculinos más conocidos, hubo afirmaciones de que ella no produjo todo el trabajo que se le atribuye y, debido a su larga relación con Prud'hon, todavía no se comprende bien exactamente. lo que hizo y lo que hizo ella. Esta confusión se debe en gran parte al hecho de que los dos artistas colaboraron en varias obras: él esbozó el diseño y ella hizo las pinturas. Muchas se exhibieron bajo su nombre, pero cuando las obras pasaron a formar parte de las colecciones públicas se atribuyeron a Prud'hon. Por ejemplo, Venus y Cupido durmiendo ahora atribuidos a Mayer fueron inicialmente atribuidos en la Colección Wallace a Prud'hon.
Legado
Al igual que Pauline Auzou , Marguerite Gérard , Antoinette Haudebourt-Lescot y Marie-Denise Villers , Mayer fue una de las artistas exitosas tras la Revolución Francesa:
A pesar de la exclusión abierta de las mujeres artistas de las instituciones que rigen su profesión, las mujeres artistas progresaron, como grupo y como individuos, en los años posteriores a la Revolución Francesa.
- Louise Nochlin, Mujeres artistas: catálogo 1550-1950
Su trabajo fue exhibido por el Museo Nacional de Mujeres de las Artes en "Una Colección Imperial: Mujeres Artistas del Museo Estatal del Hermitage".
Galería
Amable Tastu , óleo sobre lienzo, Musée de Metz, Francia
Venus y Cupido durmiendo , Wallace Collection, Londres
Rossini
