Cine de Azerbaiyán - Cinema of Azerbaijan

Cine de Azerbaiyán
Azerbaiyán film clapperboard.svg
No de pantallas 17 (2011)
 • Per cápita 0,2 por 100.000 (2011)
Largometrajes producidos (2010)
Ficticio 9 (45,0%)
Animado 2 (10,0%)
Documental 9 (45,0%)
Número de ingresos (2011)
Total 77.000
Películas nacionales 6.600 (8,6%)
Taquilla bruta (2011)
Total 364800 AZN
Películas nacionales 6.000 AZN (1,6%)

El cine de Azerbaiyán se remonta al siglo XIX. Azerbaiyán es uno de los primeros países del mundo involucrado en la cinematografía . La primera película azerbaiyana fue una película muda de treinta segundos de duración llamada The Oil Gush Fire en Bibiheybat , que se grabó utilizando el cinematógrafo .

Historia temprana

El primer estudio de cine en Bakú establecido en la década de 1920. La ubicación del estudio estaba detrás del edificio gubernamental en Bakú. El edificio ya no existe.
Película "Sevil" en 1932.
Película "Juego de amor" en 1935.
Película "Fatali Khan" en 1947.

La industria cinematográfica en Azerbaiyán se remonta a 1898. Cuando los hermanos Lumière de Francia estrenaron su primera película en París el 28 de diciembre de 1895, no sabían con qué rapidez iniciaría una nueva era de documentación fotográfica. Los hermanos inventaron un aparato, patentado en febrero de 1895, al que llamaron " Cinématographe " (de donde se deriva la palabra "cinematografía").

Un francés llamado Alexandre Michon fue uno de los primeros empresarios que llegaron y se establecieron en Bakú. Fotógrafo y camarógrafo de profesión, se cree que vivió en Bakú durante más de 25 años, donde montó un estudio fotográfico. Mishon participó activamente en la formación de un círculo fotográfico científico en Bakú y se convirtió en su secretario. De 1879 a 1905, documentó paisajes, episodios de extracción de petróleo, el proceso de refinación, así como los chorros de petróleo y los terribles incendios que estallaron en los campos petroleros. En 1898, Mishon comenzó a filmar películas que mostraban la vida cotidiana en Bakú. Tenía la intención de exhibirlos en París.

Las filmaciones de Michon todavía existen actualizadas en los archivos de la Unión de Cineastas de Azerbaiyán . La Danza Folclórica del Cáucaso se utilizó más tarde en un documental, y las escenas de The Oil Gush Fire en Bibiheybat se proyectaron en Francia en 1995, en una película que conmemora el centenario del cine mundial.

El anuncio del periódico sobre las películas de Michon:

"El domingo 2 de agosto de 1898, A. Michon, mostrará algunas películas que ha tomado con una cámara de cine Lumière y que ha sido mejorada por el ingeniero Jules Carpentier. Estas películas del Cáucaso y Asia Central han sido preparadas para la próxima Exposición Internacional de París y se presentará solo una vez en Bakú en el Teatro del Circo VI Vasilyev-Vyatski.

"Se proyectarán las siguientes películas: Incendio resultante de una fuente de petróleo en el campo petrolífero Bibi-Heybat, Ceremonia de despedida de Su Majestad el Emir de Bukhara en el barco de vapor" Velikiy Kniaz Alexei " , una danza folclórica del Cáucaso, y escenas de la comedia. 'So, You Got Caught', que se realizó recientemente en uno de los parques de Bakú. Para obtener información más detallada, consulte los carteles. El evento comienza a las 21:00 (9 pm) ".

El evento fue un gran éxito y Michon lo repitió el 5 de agosto, reemplazando las dos últimas obras con las que mostraban la vida en Balakhani fuera de Bakú.

El metraje de Michon todavía existe. "Danza Folklórica del Cáucaso" se utilizó más tarde en un documental y escenas de "Oil Gush Fire en Bibi-Heybat" se proyectaron en Francia en 1995, en una película que conmemora el centenario del cine mundial. El 27 de noviembre de 1899 el escritor, científico y activista social Hasan Zardabi en el "Kaspi" tituló un artículo en el que escribió: "Ahora tenemos en nuestras manos una máquina de juguete llamada" kinemato-graphe ". Esta maravillosa máquina fue producida únicamente hace poco tiempo y da la impresión de ser solo un juguete. Puedes encontrar esta máquina que se llama 'estroboscopio' en muchas ópticas ".

Principios del siglo 20

En 1915, los hermanos Pirone de Bélgica establecieron un laboratorio de producción de películas en Bakú . Invitaron al director de cine Boris Svetlov de San Petersburgo ( Rusia ) a trabajar para ellos y producir La mujer , Una hora antes de su muerte y Una vieja historia en una nueva forma . Fue Svetlov quien también dirigió la película titulada In the Kingdom of Oil and Millions, que más tarde se hizo tan conocida. El famoso actor azerbaiyano Huseyn Arablinski interpretó a Lutfali, el papel principal en esta película.

En 1916 La primera versión de la opereta " Arshin Mal Alan " fue dirigida por Svetlov. Durante esta era de cine "mudo", las selecciones musicales fueron realizadas por músicos internos. Dos de los papeles de las mujeres en la película fueron interpretados por hombres. Gulchohra fue interpretado por Ahmad Aghdamski y la tía Jahan fue interpretada por Y. Narimanov.

En 1919, durante la breve República Democrática de Azerbaiyán, se filmó un documental llamado La celebración del aniversario de la independencia de Azerbaiyán el 28 de mayo, el día de la independencia de Azerbaiyán, y se estrenó en junio de 1919 en varios teatros de Bakú .

Período soviético

Primera película soviética azerbaiyana Legend of the Maiden Tower (1924)

Después de que se estableció el poder soviético en 1920, Nariman Narimanov , presidente del Comité Revolucionario de Azerbaiyán , firmó un decreto que nacionalizaba el cine de Azerbaiyán. El Comisariado de Educación del Pueblo , que funcionaba como un ministerio, creó un departamento de arte que incluía una sección de películas encabezada por Hanafi Teregulov y Muslim Magomayev , un notable compositor y cantante de ópera. En 1922, el gobierno de Azerbaiyán decidió crear la primera fábrica de cine que se convirtió en la precursora del actual estudio cinematográfico Azerbaijanfilm .

En 1923, la Institución de Cine Fotográfico de Azerbaiyán (APFI) fue establecida por un decreto especial del Consejo de Comisarios del Pueblo. La Institución controlaba todos los cines y oficinas de distribución. Por lo tanto, comenzó una nueva época en la historia del cine azerbaiyano, un período en el que la ideología soviética, no el espíritu empresarial individual, dominaba la industria cinematográfica.

APFI filmó su primera película Legend of the Maiden Tower en 1924. Esta película fue la primera soviética de Azerbaiyán y se basó en la leyenda sobre la Maiden Tower .

En la década de 1930, el director ruso Boris Barnet filmó By the Bluest of Seas en Azerbaiyán. La película, que se desarrolla en una de las islas del país en el Mar Caspio, ha recibido el renombre de los críticos de cine modernos.

La década de 1940

En 1940, los directores de cine Mikhail Mikhailov  [ az ] y Vladimir Yeremeyev rodaron un documental titulado Twentieth Spring  [ az ] con motivo del vigésimo aniversario del establecimiento del gobierno soviético en Azerbaiyán.

Durante la Segunda Guerra Mundial en 1941 y 1942 se rodaron cortometrajes sonoros "El hijo de la patria" y Bakhtiyar  [ az ] (director de cine A. Guliyev), que estaban dedicados a los héroes de Kamal Gasimov y Bakhtiyar Karimov. En los mismos años, el director de cine AIBek-Nazarov y Rza Tahmasib crearon "Sabuhi" que refleja la vida y la actividad de Mirza Fatali Akhundov. En 1943, los directores de cine GVAleksandrov, R.Tahmasib y M.Mikayilov filmaron las tres partes "Una familia" y "El submarino T-9". Estas películas estaban dedicadas al heroísmo de los marineros en la época de la Segunda Guerra Mundial.

En la década de 1940, un grupo de directores y operadores de documentales fue al frente y registró el heroísmo de los soldados. Entre 1943 y 1945 "Por la Patria" (I.Afandiyev), "Cuidado" (A.Guliyev), y "Respuesta a la carta" y "Los Caspianos" (GVAleksandrov y NIBolshakov), que se dedicaba al heroísmo de los marineros del Caspio, fueron fusilados.

En 1945, el director de cine Husein Seyidzade rodó el documental de larga duración "País de los fuegos eternos" sobre el 25 aniversario del establecimiento del gobierno de la Unión Soviética. En el mismo año, la comedia musical " Arshin Mal Alan " de U.Hajibeyov volvió a aparecer en la pantalla. Los directores de cine Rza Tahmasib y Nicolay Leshenko hicieron una brillante comedia de telerrealidad manteniendo el estilo nacional y el sentido del humor de Azerbaiyán. La película tuvo éxito no solo en Azerbaiyán y la URSS, sino en muchos países del mundo. "Arshin Mal Alan" fue a buscar a los directores de cine R.Tahmasib y N.Leshenko, al compositor Uzeyir Hajibeyov y a los actores Rashid Behbudov, Leyla Badirbayli, Adila Huseynzade, Munevver Kalantarli y Lutfali Abdullayev, un premio estatal de la URSS en 1946. En la posguerra años se empezó a publicar el noticiero "Generación joven" y "Azerbaiyán soviético" (nombre anterior "Azerbaiyán del orden-oso").

Los 50

A finales de la década de 1940 y principios de la de 1950, el estilo principal de los estudios de cine de Bakú era el documental artístico y el publicista. Durante este período "Fatali Khan" (1947, director de cine VIDzigan) y "The Baku Lights" (1950, directores de cine IVXeyfits, AGZarkhi y R.Tahmasib) fueron filmados. A mediados de la década de 1950 comenzó una nueva etapa del desarrollo del cine azerbaiyano. El desarrollo de la industria cinematográfica llevó a la ampliación de sus temas durante esos años. Los temas de las películas incluyeron principalmente el trabajo y la vida de los trabajadores, los agricultores colectivos y otros. "Under The Broiling Sun" (1957, director de cine L.Safarov), "Black Stones" (1958, director de cine A.Quliyev), "Las sombras son un escalofriante" (1958, directores de cine I.Afandiyev y Sh.Sheykhov) , "Su gran corazón" (1959, director de cine A. Ibrahimov), "Un verdadero amigo" (1959, T.Tagizade), "¿Podría ser perdonado" (1960, director de cine Tahmasib), "Nuestra calle" (1961, director de cine A. Atakishiyev), "Un gran muelle" (1962, director de cine H. Ismayilov), "Una chica telefónica", "También hay una isla" 1962,1963, director de cine H.Seyidbayli), "Madrastra "(1959, director de cine H. Ismayilov) son ejemplos brillantes de la película azerbaiyana que se rodó durante estos años.

En 1950 se realizó un documental en color de larga duración "Azerbaiyán soviético" (directores de cine M.Dadashov, F.Kiselyov) con motivo del 30 aniversario de la victoria del gobierno soviético en Azerbaiyán. Esta película ganó el premio especial del festival internacional de cine de Cannes (Francia) en 1951. "En el golfo que lleva el nombre de SMKirov", "El que busca encontrará" (1955, 1969, directores de cine S. Mammadov), "Por el camino de la felicidad" " Nuestro Azerbaiyán "(1957, 1959, director de cine M.Dadashov). "Bakú y sus residentes" (1957, director de cine L.Safarov), "Primavera de la cultura de Azerbaiyán" (1960, directores de cine Ch.Mammadov, Kh.Babayev), "MFAkhundov" (1962, director de cine N.Badalov) ". Epos sobre el trabajador de la industria petrolera del Caspio "(1953) y" Conquistadores del mar "(1959) fueron realizados por el director de cine de fama mundial RLKarmen en" Baki kinostudiyasi "(estudio de cine de Bakú). Fue galardonado con el premio Lenin por estas obras (1960).

"Two Boys Of The Same Block" (los directores de cine A.Ibrahimov y IVGurin, los camarógrafos MMPilikhina y R.Odjagov, el compositor G.Garayev) trata sobre la lucha de una nación oriental por la libertad y la democracia. "On Distant Shores", dedicado al valiente guerrillero Mehdi Huseynzade (1958, director de cine T.Tagizade), es uno de los logros de Azerbaiyán, así como del antiguo cine soviético.

Cine posterior a la independencia

En 1991, después de que Azerbaiyán se independizó de la Unión Soviética , se celebró en Bakú el primer Festival Internacional de Cine de Bakú Este-Oeste . En diciembre de 2000, el ex presidente de Azerbaiyán , Heydar Aliyev , firmó un decreto proclamando el 2 de agosto la fiesta profesional de los cineastas de Azerbaiyán.

Ahora que la URSS ya no existe, los cineastas azerbaiyanos están lidiando nuevamente con problemas similares a los que enfrentaron los directores de fotografía antes del establecimiento de la Unión Soviética en 1920. Una vez más, tanto la elección del contenido como el patrocinio de las películas se dejan en gran medida en manos de la iniciativa del cineasta.

En 1995, el director Rustam Ibrahimbeyov ganó un Oscar por Burnt by the Sun como Mejor Película Extranjera. Este momento se describe como uno de los eventos de mayor orgullo en la historia del cine de Azerbaiyán.

Ver también

Referencias

Bibliografía

  • Michael G. Smith, "Cine para el este soviético: hechos nacionales y ficción revolucionaria en el cine azerbaiyano temprano", Slavic Review vol. 56 No. 4 (invierno de 1997), págs. 645–678.

enlaces externos