Christine Borland - Christine Borland

Christine Borland FRSE
Nació	1965 (55 a 56 años de edad) Darvel , Ayrshire , Escocia
Educación	Universidad de Ulster y Escuela de Arte de Glasgow
Movimiento	Jóvenes artistas británicos

Christine Borland FRSE (nacida en 1965) es una artista escocesa. Nacida en Darvel , Ayrshire , Escocia, Borland es una de las jóvenes artistas británicas (YBA) y fue nominada al Premio Turner en 1997 (ganado por Gillian Wearing ) por su trabajo From Life at Tramway , Glasgow. Borland trabaja y vive en Kilcreggan , Argyll como profesor BALTIC en el Instituto de Arte Contemporáneo BxNU.

Borland estudió Arte Ambiental en la Escuela de Arte de Glasgow y más tarde obtuvo una maestría de la Universidad de Ulster en 1988. Estuvo en el comité de Transmission Gallery , Glasgow de 1989 a 1991. En 2004, se convirtió en una de las cinco artistas galardonadas con el prestigioso programa de Artista en Residencia de Glenfiddich . En 2012 fue nombrada profesora de la Universidad BALTIC Northumbria , donde dirige el Instituto de Arte Contemporáneo de Newcastle . Esta es una empresa de colaboración entre la Universidad de Northumbria y el Centro BALTIC de Arte Contemporáneo .

Borland es miembro destacado de artistas que contribuyeron a la transformación de Glasgow en la década de 1990 como un centro de arte contemporáneo reconocido internacionalmente. A lo largo de una carrera internacional de 25 años, Borland es reconocido por proyectos interdisciplinarios con otros campos, como la ciencia médica y la ciencia forense, para explorar ideas relacionadas con la historia de la medicina, la ética médica y la genética humana. Ella ha dicho: "El corazón de lo que estoy tratando de discutir es muy oscuro, muy fuerte y apasionado, y si puedes llegar a eso a través de un proceso bastante racional, creo que se vuelve más poderoso y, lo que es más importante, más poderoso para el espectador. . "

Borland fue elegido miembro de la Royal Society of Edinburgh en 2020.

Práctica

Christine Borland trabaja en escultura, grabado y fotografía y con una variedad de materiales que incluyen vidrio, porcelana, tela y bronce. A menudo nos pide que consideremos la fragilidad de la vida humana y la forma en que los sistemas e instituciones sociales la valoran. La práctica de Borland destaca la despersonalización de la identidad de un individuo en las prácticas médicas modernas, y su trabajo intenta recuperar la fisicalidad y la identidad. Borland cuestiona cómo identificamos el hecho científico, la objetividad y la verdad junto con las formas tradicionales y convencionales de material artístico, como el bronce o la cerámica, junto con las nuevas tecnologías.

El trabajo de Borland, From Life, fue nominado al Premio Turner en 1997. Comenzó con el esqueleto de una persona desaparecida que compró legalmente a una empresa de suministros médicos y lo recibió en el correo, y luego trabajó con medicina, forense, judicial y policial. instituciones para obtener información sobre la persona. El producto final fue una exhibición del esqueleto, un molde de bronce de la cabeza mediante reconstrucción facial. Fue un intento de recuperar la identidad individual del esqueleto y convertir un objeto objetivo en un ser humano específico y comprendido.

En noviembre de 1996, en la galería Sean Kelly, presentó la obra "Second Class Male, Second Class Female" (un hombre de segunda, una mujer de segunda), en la que reconstruye las cabezas de dos personas.

LHomme Double se exhibió por primera vez en 1997. Borland pidió a 6 artistas diferentes con formación académica que hicieran un retrato en arcilla del famoso criminal de guerra nazi, Josef Mengele , también conocido como el Ángel de la Muerte. Borland obtuvo dos retratos granulados en blanco y negro y una breve descripción de la apariencia física de Mengele de los sobrevivientes de Auschwitz. Esta misma información se proporcionó a los 6 artistas y se utilizó para crear retratos. Los bustos de los retratos son todos diferentes, cada uno presentado en un marco de madera simple como si saliera directamente del estudio del artista. Cada uno está hecho de arcilla y se deja sin cocer, lo que enfatiza la falta general de certeza y finalidad. Cuando se ven juntos, los seis retratos no proporcionan una identidad clara, reconocible y singular, sino una serie de posibilidades.

The Dead Teach the Living (1997), que se exhibió originalmente en el Proyecto de Escultura Munster de 1997 en Alemania, era un grupo de cabezas reconstruidas por computadora moldeadas en yeso blanco que muestran diferentes estereotipos raciales.

After a True Story — Giant and Fairy Tales (1997) mostró una impresión negativa de los restos óseos de un enano del siglo XVIII y los comparó con un gigante del siglo XIX. Phantom Twins (1997), consistía en "muñecos" de cuero que contenían esqueletos fetales reales.

Exposiciones seleccionadas

• Hombres de segunda clase, mujeres de segunda clase, noviembre de 1996
• L'Homme Double, 1997, Galería Lisson
• Los muertos enseñan a los vivos , 1997, Skulpture Projekte Münster , Münster Alemania
• Las exposiciones individuales incluyen el Fabric Workshop and Museum (Filadelfia), Dundee Contemporary Arts, De Appel (Amsterdam), Fundação Serralves (Lisboa), Museum für Gegenwartskunst (Zurich) y Cast From Nature, Camden Arts Centre (Londres).
• En 2015 colaboró ​​con Brody Condon en Circles of Focus , presentado en CCA Glasgow .

Colecciones seleccionadas

• Galería Nacional de Arte Moderno de Escocia, Edimburgo
• Tate Gallery , Londres

Ver también

• Arte Británico

Referencias

enlaces externos

• Cuerpos de diseñador
• Video del artista creando y preparando obras para la exposición "Cast from Nature" de Camden Arts Center de mayo a julio de 2011 { link }
• Christine Borland en Artist Pension Trust