Alicia en el país de las maravillas (película de 1951) - Alice in Wonderland (1951 film)

Alicia en el país de las Maravillas
Alicia en el país de las maravillas (película de 1951) poster.jpg
Cartel original de estreno teatral de 1951
Dirigido por
Historia de
Residencia en Las aventuras de Alicia en el país de las maravillas y a través del espejo
de Lewis Carroll
Producido por Walt Disney
Protagonizada
Editado por Lloyd Richardson
Musica por Oliver Wallace

Empresa de producción
DISTRIBUIDO por Fotos de RKO Radio
Fecha de lanzamiento
Tiempo de ejecución
75 minutos
País Estados Unidos
Idioma inglés
Presupuesto $ 3 millones
Taquilla

Alicia en el país de las maravillas es una película de comedia de fantasía musical animada estadounidense de 1951producida por Walt Disney Productions y basada en loslibros de Alicia de Lewis Carroll . La película, el decimotercer estreno de las películas animadas de Disney , se estrenó en Londres el 26 de julio de 1951 y en la ciudad de Nueva York el 28 de julio de 1951. La película presenta las voces de Kathryn Beaumont como Alice , Sterling Holloway como el gato de Cheshire , Verna Felton. como la Reina de Corazones y Ed Wynn como el Sombrerero Loco . Walt Disney intentó por primera vez sin éxito adaptar a Alice en un largometraje de animación durante la década de 1930, y revivió la idea en la década de 1940. La película fue originalmente pensada para ser una película animada / de acción en vivo; sin embargo, Disney decidió convertirlo en un largometraje completamente animado en 1946.

La película fue considerada una decepción en su lanzamiento inicial, lo que llevó a Walt Disney a mostrarla en televisión como uno de los primeros episodios de su serie de televisión Disneyland . Resultó ser un gran éxito en televisión. Finalmente fue relanzado en los cines, lo que resultó ser un gran éxito. La película se volvió aún más exitosa a través de la comercialización y los posteriores lanzamientos de videos caseros.

Si bien la película fue criticada críticamente en su lanzamiento inicial, desde entonces ha sido considerada como uno de los mayores clásicos animados de Disney, en particular uno de los clásicos de culto más importantes en el medio de animación, así como la mejor adaptación cinematográfica de Alice .

Una adaptación en vivo de las obras de Carroll y una secuela de acción en vivo de la película animada, Alicia en el país de las maravillas , dirigida por Tim Burton , fue lanzada en 2010. Una secuela de la película, Alicia a través del espejo , dirigida por James Bobin , fue lanzado en 2016.

Trama

En un parque de Inglaterra , una niña llamada Alice escucha distraída la lección de historia de su hermana y comienza a soñar despierta con un mundo sin sentido. Ve a un Conejo Blanco que pasa con chaleco, que se queja de llegar tarde. Alice lo persigue hasta una madriguera y cae en picado por un agujero profundo. Al aterrizar, se encuentra frente a una puerta diminuta, cuya manija aconseja beber de una botella en una mesa cercana. Ella se encoge a una altura adecuada , pero ha olvidado la llave en la mesa. Luego come una galleta que le hace crecer en exceso. Exasperada por estos cambios de estado, comienza a llorar e inunda la habitación. Toma otro sorbo de la botella para encogerse de nuevo y pasa la botella vacía por el ojo de la cerradura. Mientras Alice continúa siguiendo al Conejo, se encuentra con numerosos personajes, incluidos Tweedledum y Tweedledee , que relatan la historia de " La morsa y el carpintero ". Alice sigue al Conejo hasta su casa; la confunde con su criada, "Mary Ann", y la envía adentro para recuperar sus guantes. Mientras busca los guantes, Alice encuentra y se come otra galleta y se vuelve gigante, quedando atrapada en la casa. Pensando que es un monstruo, el Conejo le pide al Dodo que la ayude a expulsarla. Cuando el Dodo decide incendiar la casa, Alice se escapa comiendo una zanahoria del jardín del Conejo, lo que hace que se encoja a tres pulgadas de alto.

Siguiendo al Conejo, Alice se encuentra con un jardín de flores parlantes que inicialmente la reciben con una canción , pero luego la desterran, creyendo que los humanos son un tipo de hierba. Alice luego se encuentra con una oruga , que se enfurece con Alice después de que ella se lamenta de su pequeño tamaño (que es el mismo que el de la oruga), después de lo cual la oruga se convierte en una mariposa y se va volando. Antes de irse, Caterpillar le aconseja a Alice que se coma un trozo de diferentes lados de un hongo para alterar su tamaño. Después de un período de prueba y error, vuelve a su altura original y guarda las piezas restantes en su bolsillo. En el bosque, Alice se queda atrapada entre múltiples caminos y se encuentra con el gato de Cheshire , quien sugiere interrogar al Sombrerero Loco o la Liebre de Marzo para conocer la ubicación del Conejo, pero no ayuda a dar instrucciones. Al seguir su propio camino, Alice se encuentra con ambos, junto con el Lirón , en medio de una celebración de "no cumpleaños ". El Sombrerero y la Liebre le piden a Alice que explique su situación, a lo que Alice intenta pero se frustra por sus interrupciones y lógica absurda. Mientras se prepara para irse, aparece el Conejo y el Sombrerero intenta reparar su reloj de bolsillo , lo que resulta en su destrucción. Alice intenta seguir al Conejo después de que es expulsado de las instalaciones, pero su entorno cambia por completo, dejándola perdida en el bosque.

El gato de Cheshire reaparece ante la abatida Alice y ofrece un camino a la Reina de Corazones , la única que puede llevarla a casa. En el jardín laberíntico de la Reina, Alicia es testigo de cómo la Reina, a quien el Conejo hace de chambelán , condena a ejecución a un trío de naipes por pintar de rojo rosales blancos plantados por error. La Reina invita a Alicia reacia a jugar contra ella en un partido de croquet, en el que se utilizan flamencos vivos, guardias de cartas y erizos como equipo. El equipo amañó el juego a favor de la Reina. El Gato vuelve a aparecer y le juega una broma a la Reina, preparando a Alicia para que la incrimine. Antes de que la Reina pueda ordenar su ejecución, el Rey sugiere un juicio formal. En el juicio de Alice, el gato invoca más caos al hacer que Alice lo señale, lo que hace que uno de los testigos, el Lirón, entre en pánico. Cuando la Reina ordena la ejecución de Alice, Alice come los trozos de hongo para crecer, intimidando momentáneamente a la corte. Sin embargo, el efecto del hongo es de corta duración, lo que obliga a Alice a huir a través del reino en deterioro con una gran multitud persiguiéndolo. Cuando Alice llega a la pequeña puerta que encontró, se ve a sí misma durmiendo por el ojo de la cerradura. Alice emerge de su sueño y regresa a casa para tomar el té con su hermana.

Reparto de voz

Dirigir animadores

Los animadores directores son:

  • Marc Davis (Alice y la criatura de los anteojos)
  • Milt Kahl (El Dodo, Alicia, Flamenco, Erizo, Conejo Blanco)
  • Eric Larson (Alice, Dinah, Caterpillar, Cheshire Cat, Queen of Hearts, Flamingo)
  • Frank Thomas (Pomo de la puerta, Reina de corazones, Criaturas del país de las maravillas)
  • Ollie Johnston (Alicia, rey de corazones)
  • Ward Kimball (Tweedledee y Tweedledum, La morsa y el carpintero, Ostras, Gato de Cheshire, Sombrerero loco, Liebre de marzo, Lirón)
  • John Lounsbery (flores, oruga, gato de Cheshire, sombrerero loco, liebre de marzo, criaturas del país de las maravillas)
  • Wolfgang Reitherman (Conejo blanco, El carpintero, El Dodo, Sombrerero loco, Liebre de marzo)
  • Les Clark (Alicia, criaturas del país de las maravillas)
  • Norm Ferguson (La morsa y el carpintero)

Producción

Desarrollo

Alice como se muestra en el tráiler de la película.

Walt Disney estaba familiarizado con los libros de Lewis Carroll Alicia , Alicia en el país de las maravillas (1865) y A través del espejo (1871), y los había leído cuando era un niño de escuela.

En 1923, era un aspirante a cineasta de 21 años que trabajaba en el estudio Laugh-O-Gram en Kansas City, haciendo la infructuosa serie corta de dibujos animados con el nombre de Newman Laugh-O-Grams. El último de Newman Laugh-O-Grams se llamó Alice's Wonderland , que se inspiró libremente en los libros de Alice . El corto presentaba a una chica de acción real ( Virginia Davis ) interactuando con un mundo animado. Sin embargo, ante problemas comerciales, el estudio Laugh-O-Gram se declaró en quiebra en julio de 1923 y la película nunca se lanzó al público en general. Sin embargo, Disney se fue a Hollywood y usó la película para mostrársela a posibles distribuidores. Margaret J. Winkler de Winkler Pictures acordó distribuir las comedias de Alice, y Disney se asoció con su hermano mayor Roy O. Disney y volvió a contratar a compañeros de trabajo de Kansas City, incluidos Ub Iwerks , Rudolph Ising , Friz Freleng , Carman Maxwell y Hugh Harman para forman los Disney Brothers Studios, que más tarde se renombró como Walt Disney Productions. La serie comenzó en 1924 antes de retirarse en 1927.

En 1933, Disney consideró hacer una versión animada y de acción en vivo de Alice protagonizada por Mary Pickford . Sin embargo, estos planes finalmente fueron descartados a favor de Blancanieves y los siete enanitos , principalmente porque Disney se desanimó por la adaptación de acción en vivo de 1933 de Paramount , Alicia en el país de las maravillas . Sin embargo, Disney no abandonó por completo la idea de adaptar Alice , y en 1936 realizó la caricatura de Mickey Mouse Thru the Mirror .

En 1938, después del enorme éxito de Blancanieves , Disney compró los derechos cinematográficos de Alicia en el país de las maravillas con las ilustraciones de Sir John Tenniel y registró oficialmente el título en la Motion Picture Association of America . Luego contrató al artista del guión gráfico Al Perkins y al director de arte David S. Hall para desarrollar la historia y el arte conceptual de la película. Se completó un carrete de historia en 1939, pero Disney no estaba contento; sintió que los dibujos de Hall se parecían demasiado a los de Tenniel, lo que los hacía demasiado difíciles de animar, y que el tono general del guión de Perkins era demasiado grotesco y oscuro. Al darse cuenta de la cantidad de trabajo necesario para Alicia en el país de las maravillas , y con la devastación económica de la Segunda Guerra Mundial y las demandas de producción de Pinocho , Fantasía y Bambi , Disney archivó la producción de Alicia en el país de las maravillas poco después de la proyección.

En el otoño de 1945, poco después de que terminara la guerra, Disney revivió Alicia en el país de las maravillas y contrató al autor británico Aldous Huxley para reescribir el guión. Huxley ideó una historia en la que Lewis Carroll y Alice Liddell (la inspiración de Alice) fueron incomprendidos y perseguidos después de la publicación del libro. En la historia de Huxley, la actriz de teatro Ellen Terry simpatizaba con Carroll y Liddell, y la reina Victoria actuó como deus ex machina , validando a Carroll debido a su aprecio por el libro. Disney consideró a la actriz infantil Margaret O'Brien para el papel principal. Sin embargo, sintió que la versión de Huxley era una adaptación demasiado literal del libro de Carroll. La artista de fondo Mary Blair envió algunos dibujos conceptuales para Alicia en el país de las maravillas . Las pinturas de Blair se alejaron de las detalladas ilustraciones de Tenniel adoptando una postura modernista , utilizando colores atrevidos e irreales. A Walt le gustaron los diseños de Blair y el guión se reescribió para centrarse en la comedia, la música y el lado caprichoso de los libros de Carroll.

Alrededor de este tiempo, Disney consideró hacer una versión de acción en vivo y animada de Alicia en el país de las maravillas (similar a su corto Alice Comedies ) que protagonizaría Ginger Rogers y utilizaría el proceso de vapor de sodio desarrollado recientemente . Lisa Davis (quien más tarde prestó su voz a Anita Radcliffe en Cien y un dálmatas ) y Luana Patten también fueron consideradas para el papel de Alice. Sin embargo, Disney pronto se dio cuenta de que solo podía hacer justicia al libro haciendo un largometraje totalmente animado y, en 1946, comenzó a trabajar en Alicia en el país de las maravillas . Con la película programada tentativamente para estrenarse en 1950, los equipos de animación de Alicia en el país de las maravillas y Cenicienta compitieron entre sí para ver qué película terminaría primero. A principios de 1948, Cenicienta había progresado más que Alicia en el país de las maravillas .

También estaba en curso una disputa legal con la versión cinematográfica de Dallas Bower de 1949 . Disney demandó para evitar el lanzamiento de la versión británica en los EE. UU., Y el caso fue cubierto ampliamente en la revista Time . La compañía que lanzó la versión británica acusó a Disney de intentar explotar su película lanzando su versión prácticamente al mismo tiempo.

Escribiendo

A través de varios borradores del guión, muchas secuencias que estaban presentes en el libro de Carroll entraron y salieron de la historia. Sin embargo, Disney insistió en que las escenas en sí mismas se mantienen cercanas a las de la novela, ya que la mayor parte de su humor está en la escritura.

Una escena omitida del tratamiento de 1939 de la película ocurrió fuera de la mansión de la duquesa , donde el lacayo pez le está dando un mensaje al lacayo rana para que se lo lleve a la duquesa, diciendo que está invitada a jugar al croquet con la reina de corazones. Alice escucha esto y se cuela en la cocina de la mansión, donde encuentra a la cocinera de la duquesa cocinando maniáticamente y a la duquesa amamantando a su bebé. La cocinera está rociando pimienta por toda la habitación, lo que hace que la duquesa y Alicia estornuden y el bebé llore. Después de una rápida conversación entre Alice y la duquesa, la cocinera de mal genio comienza a arrojar ollas y sartenes al ruidoso bebé. Alice rescata al bebé, pero cuando sale de la casa, el bebé se convierte en un cerdo y huye. La escena fue desechada por motivos de ritmo.

Otra escena que se eliminó de un borrador posterior ocurrió en Tulgey Wood, donde Alice se encontró con lo que parecía ser un Jabberwock de aspecto siniestro escondido en la oscuridad, antes de revelarse como una bestia de aspecto cómico con forma de dragón con campanas y silbidos de fábrica en su interior. cabeza. También se escribió una canción, "Cuidado con el Jabberwock". Sin embargo, la escena fue descartada a favor del poema La morsa y el carpintero . Con el deseo de mantener el poema de Jabberwocky en la película, se hizo para reemplazar una canción original del Gato de Cheshire, "I'm Odd".

Otra escena eliminada en Tulgey Wood muestra a Alice consultando con El Caballero Blanco , quien estaba destinado a ser una caricatura de Walt Disney. Aunque a Disney le gustó la escena, sintió que era mejor si Alice aprendiera la lección por sí misma, de ahí la canción "Very Good Advice".

Otros personajes, como The Mock Turtle y Gryphon, fueron descartados por motivos de ritmo.

Música

En un esfuerzo por retener algunos de los poemas imaginativos de Carroll, Disney encargó a los mejores compositores que compusieran canciones construidas alrededor de ellos para su uso en la película. Se escribieron más de 30 canciones potenciales, y muchas de ellas se incluyeron en la película, algunas durante sólo unos segundos, la mayor cantidad de canciones de cualquier película de Disney. En 1939, Frank Churchill fue asignado a componer canciones, y fueron acompañadas por un carrete de historias con obras de arte de David S. Hall. Aunque ninguna de sus canciones se usó en la película terminada, la melodía de "Lobster Quadrille" se usó para la canción " Never Smile at a Crocodile " en Peter Pan . Cuando se reanudó el trabajo en Alice en 1946, los compositores de Tin Pan Alley Mack David , Al Hoffman y Jerry Livingston comenzaron a componer canciones para ella después de trabajar en Cinderella . Sin embargo, la única canción del trío que apareció en la película fue "The Unbirthday Song".

Mientras componía canciones en Nueva York, Sammy Fain había escuchado que los estudios de Disney querían que compusiera canciones para Alicia en el país de las maravillas . También sugirió al letrista Bob Hilliard como su colaborador. Los dos escribieron dos canciones sin usar para la película, "Beyond the Laughing Sky" y "I'm Odd". La música de la canción anterior se mantuvo, pero la letra se cambió, y más tarde se convirtió en la canción principal de Peter Pan , "The Second Star to the Right". En abril de 1950, Fain y Hilliard habían terminado de componer canciones para la película.

La canción principal , compuesta por Sammy Fain, se ha convertido en un estándar del jazz, adaptada por el pianista de jazz Dave Brubeck en 1952 e incluida en su álbum de Columbia de 1957 Dave Digs Disney . La canción, "In a World of My Own", está incluida en el disco naranja de Classic Disney: 60 Years of Musical Magic .

Versiones de banda sonora y Camarata

No había ningún álbum de banda sonora disponible cuando se estrenó la película en 1951. RCA Victor lanzó un álbum de historia y discos sencillos con Kathryn Beaumont y varios miembros del elenco que recrearon la historia, pero no era la banda sonora. En 1944, Decca Records había publicado una dramatización de Ginger Rogers del libro de Lewis Carroll con la portada de Disney (tal vez en conexión con discusiones anteriores sobre su papel como una película de acción real de Disney "Alice", Decca de hecho obtuvo la licencia de los derechos para lanzar la película de 1951 Alice de Disney, pero luego decidió no hacerlo y nunca produjo una. Cuando Disney comenzó su propia compañía discográfica, Disneyland Records , en la primavera de 1956, se descubrió que era económicamente inviable en ese momento asumir las tarifas y otros costos de producción un álbum de banda sonora.

En 1957, Tutti Camarata arregló y dirigió una elaborada producción original de la partitura de Alice con Darlene Gillespie , quien había mostrado una gran promesa entre el elenco de Mickey Mouse Club como cantante. Camarata reunió una nueva orquesta y coro (posiblemente con la cooperación de Norman Luboff , como se puede escuchar a Betty Mulliner (Luboff) y al miembro del coro Thurl Ravenscroft ) en los estudios de Capitol en Hollywood. El álbum resultante se convirtió en una de las versiones de estudio más influyentes y aclamadas de una partitura, obteniendo elogios tanto de la industria como del público. El número original (WDL-4025) que representa a Alice sentada en un árbol con personajes debajo de ella es altamente coleccionable, pero el álbum fue tan popular que fue reeditado en 1959, 1963 y 1968 con diferentes portadas, así como álbumes de historias con libros y discos individuales. , todos con música de este álbum, así como en versiones traducidas de la música de Camarata Alice para grabaciones internacionales.

Ahora considerada un clásico por sí solo, la producción de Camarata está actualmente disponible como descarga digital en iTunes, Amazon, Spotify y otros servicios. También se ha lanzado en Japón en CD varias veces y se vendió brevemente en los parques temáticos de Disney en 2010 como uno de los títulos de CD "a pedido" de Wonderland Music y estaba disponible como un disco de vinilo con imágenes.

Hasta la fecha, el único material de banda sonora disponible en discos de vinilo se lanzó fuera de los Estados Unidos. A finales de la década de los noventa, más de 45 años después de la versión original de la película, un álbum de banda sonora de Alicia en el país de las maravillas finalmente fue lanzado en los EE.UU. el CD de audio por Walt Disney Records .

Canciones

Las canciones originales interpretadas en la película incluyen:

No. Título Intérprete (s) Largo
1. " Alicia en el país de las maravillas " El coro de Jud Conlon  
2. "En mi propio mundo" Kathryn Beaumont  
3. "Voy tarde" Bill Thompson  
4. "El Hornpipe del marinero" Bill Thompson  
5. "La carrera del Caucus" Bill Thompson y el coro de Jud Conlon  
6. "¿Cómo le va y se da la mano?" J. Pat O'Malley  
7. "La morsa y el carpintero" J. Pat O'Malley  
8. "Viejo padre William" J. Pat O'Malley  
9. "Fumaremos al Blighter" Bill Thompson  
10. " Todos en la tarde dorada " Kathryn Beaumont y coro  
11. "AEIOU (La canción de Caterpillar)" Richard Haydn  
12. "'Twas Brillig" Sterling Holloway  
13. " La canción del no cumpleaños " Kathryn Beaumont , Ed Wynn y Jerry Colonna  
14. "Muy buen consejo" Kathryn Beaumont  
15. "Pintar las rosas rojas" Kathryn Beaumont y The Mellomen  

Las canciones escritas para la película pero eliminadas durante la producción incluyen:

  • "Beyond the Laughing Sky" - Alice (reemplazada por "In a World of My Own"; esta melodía se usó más tarde para "The Second Star to the Right" en Peter Pan )
  • "Dream Caravan" - Caterpillar (reemplazado por "AEIOU")
  • "Todo tiene utilidad" - Caterpillar
  • "I'm Odd" - Cheshire Cat (reemplazado por "'Twas Brillig")
  • "Eso dicen" - Alice
  • "Cuando el viento está en el este" - Sombrerero loco
  • "Gavotte of the Cards" - Alice
  • "Entrada del Verdugo" - Rey de Corazones y Reina de Corazones
  • " Cuidado con el Jabberwock " - Stan Freberg , Daws Butler y los Rhythmaires (refiriéndose al personaje eliminado)
  • "Si crees en mí" - El león y el unicornio (caracteres eliminados)
  • "Beautiful Soup" - The Mock Turtle y The Gryphon (caracteres eliminados) con la melodía de The Blue Danube
  • "The Lobster Quadrille (¿Te unirás al baile?)" - La Falsa Tortuga (personaje eliminado)
  • "Habla con rudeza a tu pequeño" - La duquesa (personaje eliminado)
  • " Humpty Dumpty " - Humpty Dumpty (carácter eliminado)

Liberación

Alicia en el país de las maravillas se estrenó en el Leicester Square Theatre de Londres el 26 de julio de 1951. Durante la ejecución teatral inicial de la película, la película se estrenó como un largometraje doble con el cortometraje documental True-Life Adventures , Nature's Half Acre . Tras la tibia recepción inicial de la película, nunca se volvió a estrenar teatralmente durante la vida de Disney, sino que se mostró ocasionalmente en televisión. Alicia en el país de las maravillas se emitió como el segundo episodio de la serie de televisión Disneyland de Walt Disney en ABC el 3 de noviembre de 1954, en una versión severamente editada reducida a menos de una hora.

A partir de 1971, la película se proyectó en varios lugares con entradas agotadas en los campus universitarios, convirtiéndose en la película más alquilada en algunas ciudades. Luego, en 1974, Disney le dio a Alicia en el país de las maravillas su primer relanzamiento teatral. La compañía incluso la promocionó como una película en sintonía con los " tiempos psicodélicos ", utilizando comerciales de radio con la canción " White Rabbit " interpretada por Jefferson Airplane . Este lanzamiento fue tan exitoso que justificó un relanzamiento posterior en 1981. Su primer relanzamiento en el Reino Unido fue el 26 de julio de 1979.

Márketing

Disney buscó utilizar el nuevo medio de la televisión para ayudar a publicitar Alicia en el país de las maravillas . En marzo de 1950, habló con su hermano Roy sobre el lanzamiento de un programa de televisión con los cortos animados del estudio. Roy estuvo de acuerdo, y más tarde ese verano hablaron con Coca-Cola Company sobre el patrocinio de una transmisión navideña de una hora con Disney presentando varios dibujos animados y una escena de la próxima película. El programa se convirtió en Una hora en el país de las maravillas , que se emitió en NBC el día de Navidad de 1950. Al mismo tiempo , se produjo un largometraje de diez minutos sobre la realización de la película Operation: Wonderland y se proyectó en cines y estaciones de televisión. Además, Disney, Kathryn Beaumont y Sterling Holloway aparecieron en The Fred Waring Show el 18 de marzo de 1951 para promocionar la película.

Medios domésticos

Alice in Wonderland fue uno de los primeros títulos disponibles para el mercado de alquiler en VHS y Beta y para la venta al por menor en el formato de Videodisc CED de corta duración de RCA. La película fue lanzada el 15 de octubre de 1981 en VHS, CED Videodisc y Betamax y nuevamente el 28 de mayo de 1986 en VHS, Betamax y Laserdisc.

En enero de 2000, Walt Disney Home Video lanzó Gold Classic Collection, y Alicia en el país de las maravillas se relanzó en VHS y DVD el 4 de julio de 2000. El DVD contenía el largometraje Operation: Wonderland , varios videos para cantar y un libro de cuentos. , un juego de preguntas y respuestas, y su tráiler teatral.

El 27 de enero de 2004 se lanzó una "Masterpiece Edition" de dos discos completamente restaurada, incluido el episodio de una hora del programa de televisión de Disney con Kathryn Beaumont, Edgar Bergen , Charlie McCarthy y Mortimer Snerd, Bobby Driscoll y otros que promocionaron la películas, juegos de computadora, escenas eliminadas, canciones y materiales relacionados, que se suspendió en enero de 2009. Disney lanzó un DVD de edición especial "Un-Anniversary" de 2 discos el 30 de marzo de 2010, con el fin de promover la reciente versión de Tim Burton . La película fue lanzada en Blu-ray y DVD el 1 de febrero de 2011, para celebrar su 60 aniversario, presentando una nueva restauración en HD de la película y muchas características adicionales. Disney relanzó la película en Blu-ray y DVD el 26 de abril de 2016 para celebrar el 65 aniversario de la película.

La película fue lanzada en Disney + el 12 de noviembre de 2019.

Recepción y legado

Taquilla

Durante su presentación teatral inicial, la película recaudó $ 2.4 millones en alquileres nacionales. Debido al presupuesto de producción de la película de $ 3 millones, el estudio canceló una pérdida de un millón de dólares. Durante su reestreno en cines en 1974, la película recaudó $ 3.5 millones en alquileres nacionales.

Reacción crítica

Bosley Crowther , comentando para The New York Times , elogió que "... si no eres demasiado exigente con las imágenes de Carroll y Tenniel, si estás drogado con los caprichos de Disney y si vas a tomar un ritmo algo lento y desigual, esta imagen debe ser entretenida. Especialmente debe ser para los niños, que no son tan exigentes con la fidelidad como lo son sus mamás y papás. Algunos de los episodios son elegantes, como la fiesta del té loco y la carrera de caucus; la música es melodioso y azucarado y el color es excelente ". Variety escribió que la película "tiene un encanto sincero y una belleza quimérica que mejor muestra la fantasía de Carroll. Sin embargo, no ha podido agregar ningún corazón o calidez real, ingredientes que faltan en los dos tomos y que siempre han sido una parte integral parte de los dibujos animados anteriores de Disney ".

Mae Tinee del Chicago Tribune escribió que "si bien las figuras de Disney se parecen a los famosos bocetos de John Tenniel, abundan en energía pero carecen por completo de encanto y parecen estar más relacionadas con Plutón , el torpe cachorro, que los productos de la imaginación de Carroll. Es probable que a los jóvenes les parezca una caricatura agradable, llena de personajes animados, con el sueño de Alice adornado con un toque de pesadilla; aquellos que aprecian la vieja historia como yo probablemente se sentirán claramente decepcionados ". Time declaró que "Juzgada simplemente como la última de la larga y popular línea de dibujos animados de Disney, Alice carece de una línea argumental desarrollada, que los expertos en continuidad del estudio, a pesar de su libertad con las tijeras y el pegamento, no han podido armar a partir de libros episódicos. Gran parte son cosas familiares; el jardín de flores vivas de Carroll impulsa a Disney a revivir el estilo de sus Sinfonías tontas . Sin embargo, hay mucho para deleitar a los jóvenes, y hay destellos de ingenio en las caricaturas que deberían atraer a los adultos ".

Alicia en el país de las maravillas fue recibida con grandes críticas por parte de los fanáticos de Carroll, así como de los críticos cinematográficos y literarios británicos , que acusaron a Disney de " americanizar " una gran obra de la literatura inglesa . Walt Disney no se sorprendió por la recepción crítica de Alicia en el país de las maravillas —su versión de Alicia estaba destinada a grandes audiencias familiares, no a críticos literarios— pero a pesar de todos los largos años de pensamiento y esfuerzo que Disney invirtió en ella, la película se encontró con una tibieza. respuesta en taquilla y fue una gran decepción en su lanzamiento inicial. Además, comentó que la película fracasó porque le faltaba corazón. En The Disney Films , Leonard Maltin dice que el animador Ward Kimball sintió que la película había fracasado porque "sufría de demasiados cocineros, directores. Este fue el caso de cinco directores, cada uno tratando de superar al otro chico y hacer de su secuencia la más grande y loca de el programa. Esto tuvo un efecto de cancelación automática en el producto final ". Desde el resurgimiento de la película en la década de 1970, los críticos han reevaluado la película y desde entonces ha sido considerada un clásico.

En el sitio web del agregador de películas Rotten Tomatoes , Alicia en el país de las maravillas recibió una calificación de aprobación del 81% de 32 reseñas críticas con una calificación promedio de 6.37 / 10. El consenso dice: "Una buena introducción al clásico de Lewis Carroll, Alicia en el país de las maravillas cuenta con algunas de las imágenes más surrealistas y retorcidas del canon de Disney".

Premios y reconocimientos

La película fue nominada a un premio de la Academia por Mejor anotar de un cuadro musical , pero perdió frente a un americano en París .

Versión de escenario

Alicia en el país se ha condensado en una versión teatral de un solo acto titulado, Alicia en el país de las maravillas, Jr . La versión teatral está destinado únicamente para producciones de secundaria y preparatoria, e incluye la mayoría de las canciones de la película y otros, incluyendo Canción del Sur ' s ' Zip-a-Dee-Doo-Dah ', dos nuevos reprises de "yo soy tarde ! ", y tres nuevos números titulados" Océano de lágrimas "," Simón dice "y" ¿Quién eres tú? " respectivamente. Esta versión de 60 a 80 minutos tiene la licencia de Music Theatre International en la colección Broadway, Jr., junto con otros espectáculos teatrales de Disney, como Disney's Aladdin, Jr. , Disney's Mulan, Jr. , Beauty and the Beast , Disney's High School Musical : On ¡Escenario! , Elton John y Tim Rice 's Aida , y muchos más.

Referencias en otras películas de Disney

Escindir

El 25 de octubre de 2019, se está desarrollando un proyecto animado indeterminado centrado en el gato de Cheshire para el servicio de transmisión de video bajo demanda por suscripción de Disney , Disney + .

El 11 de mayo de 2021, se anunció que una serie de televisión animada por CGI Alice's Wonderland Bakery se lanzará en Disney Junior en 2022. La serie se centrará en Alice, la bisnieta de la heroína original.

Remakes de acción en vivo

Una reinvención de acción en vivo, Alicia en el país de las maravillas , fue lanzada en 2010, protagonizada por Mia Wasikowska como Alicia. Fue dirigida por Tim Burton y recibió críticas mixtas, pero recaudó más de mil millones de dólares. Una secuela, Alicia a través del espejo , fue lanzada en 2016 con críticas generalmente negativas y un monto bruto de $ 299 millones con un presupuesto de $ 170 millones.

Parques tematicos

Alice en Disneyland , 2012.

Versiones disfrazadas de Alice, The Mad Hatter, The White Rabbit, The Queen of Hearts, Tweedledum y Tweedledee hacen apariciones regulares en los parques temáticos y centros turísticos de Disney, y otros personajes de la película (incluidos Walrus y March Hare) han aparecido en los parques temáticos, aunque muy raramente. Disneyland ofrece una visita a Wonderland a bordo de un vehículo con forma de oruga; esta aventura es exclusiva de Disneyland y no se ha reproducido en otros parques de Disney. Más famoso, los cinco parques temáticos de estilo Disneyland cuentan con Mad Tea Party , un paseo en tazas de té basado en la adaptación de Disney de Alicia en el país de las maravillas .

Alicia en el país de las maravillas también aparece con frecuencia en muchos desfiles y espectáculos en los parques temáticos de Disney, incluido el desfile eléctrico de Main Street , SpectroMagic , Fantasmic. , Dreamlights , Move It! ¡Sacudelo! ¡Celebrarlo! Fiesta en la calle y Desfile de los sueños de Walt Disney . Disneyland contiene un paseo oscuro basado en la película además de las tazas de té, y Disneyland Paris también contiene un laberinto de setos llamado Alice's Curious Labyrinth , que se inspira en la película. La ahora desaparecida Mickey Mouse Revue , que se exhibió en Walt Disney World y más tarde en Tokyo Disneyland , contenía personajes y escenas de la película.

Juegos de vídeo

En La venganza de los villanos de Disney , la reina de corazones es uno de los villanos que intenta cambiar el final de su historia para que finalmente le corte la cabeza a Alice. Mickey Mousecapade presenta varios personajes de la película. La versión japonesa, de hecho, se basa en gran medida en la película, y casi todas las referencias del juego provienen de la película.

Una versión de videojuego de la película fue lanzada en Game Boy Color por Nintendo of America el 4 de octubre de 2000 en Norteamérica. Además, en los videojuegos Kingdom Hearts y Kingdom Hearts: Chain of Memories , Wonderland es un mundo jugable. Alice también es un personaje importante en la trama general del primer juego debido a su papel como una de las siete "Princesas del corazón". Otros personajes de la película que aparecen incluyen la Reina de Corazones, el Gato de Cheshire, el Conejo Blanco, el Pomo de la Puerta, la Oruga (solo V Cast) y la Baraja de Cartas. El Sombrerero Loco y la Liebre de Marzo también aparecen en forma de retrato. Todos, excepto el pomo de la puerta, también aparecen en Chain of Memories , aunque en forma de ilusiones creadas a partir de la memoria del personaje principal. Si bien el mundo está ausente en Kingdom Hearts II , regresa en Kingdom Hearts 358/2 Days y Kingdom Hearts codificado , este último presenta una versión digitalizada del mundo que se origina a partir de los datos del diario real de Jiminy Cricket .

En Toy Story 3: The Video Game , el sombrero del Sombrerero Loco es uno de los sombreros que puedes hacer que usen los habitantes del pueblo. En Kinect Disneyland Adventures , aparecen Alicia, Sombrerero Loco, Conejo Blanco y la Reina de Corazones.

En Disney Infinity , hay discos de poder basados ​​en Alicia en el país de las maravillas.

Varios personajes de la película aparecen en los juegos de Epic Mickey. Por ejemplo, las cartas se ven en Mickeyjunk Mountain en el Epic Mickey original , Alice aparece como una estatua que lleva una pantalla de proyección en Epic Mickey 2 y Alice, el Sombrerero Loco y el Gato de Cheshire aparecen como personajes desbloqueables en Epic Mickey: Power of ilusión .

Versiones de portada

El tema musical del mismo nombre se ha convertido desde entonces en un estándar de jazz de artistas como Roberta Gambarini , Bill Evans y Dave Brubeck .

Referencias

Bibliografía

enlaces externos