12 años de esclavitud (película) - 12 Years a Slave (film)

12 años de esclavitud
Cartel de estreno teatral.
Dirigido por	Steve McQueen
Guión por	John Ridley
Residencia en	Doce años de esclavitud por Solomon Northup
Producido por
Protagonizada
Cinematografía	Sean Bobbitt
Editado por	Joe Walker
Musica por	Hans Zimmer
producción empresas
DISTRIBUIDO por
Fecha de lanzamiento
Tiempo de ejecución	134 minutos
Países
Idioma	inglés
Presupuesto	$ 20 a 22 millones
Taquilla	$ 187,7 millones

12 Years a Slave es una película biográfica de drama de época de 2013 dirigida por Steve McQueen y una adaptación de las memorias de esclavos de 1853 Twelve Years a Slave de Solomon Northup , unhombre afroamericano libre nacido en el estado de Nueva Yorkque fue secuestrado en Washington, DC. , por dos estafadores en 1841 y vendido como esclavo . Northup fue puesto a trabajar en plantaciones en el estado de Luisiana durante 12 años antes de ser liberado. La primera edición académica de las memorias de Northup, coeditada en 1968 por Sue Eakin y Joseph Logsdon , repasó y validó cuidadosamente el relato y concluyó que era exacto. Otros personajes de la película también eran personas reales, incluidos Edwin, Mary Epps y Patsey .

La película fue dirigida por Steve McQueen y el guión fue escrito por John Ridley . Chiwetel Ejiofor interpreta a Solomon Northup. Michael Fassbender , Benedict Cumberbatch , Paul Dano , Paul Giamatti , Lupita Nyong'o , Sarah Paulson , Brad Pitt y Alfre Woodard figuran en papeles secundarios. La fotografía principal se llevó a cabo en Nueva Orleans, Luisiana , del 27 de junio al 13 de agosto de 2012. Las ubicaciones utilizadas fueron cuatro plantaciones históricas anteriores a la guerra : Felicity , Bocage , Destrehan y Magnolia . De los cuatro, Magnolia es el más cercano a la plantación real donde se llevó a cabo Northup.

12 Years a Slave recibió elogios de la crítica y fue nombrada la mejor película de 2013 por varios medios de comunicación y críticos, y ganó más de $ 187 millones con un presupuesto de producción de $ 22 millones. La película recibió nueve nominaciones al Oscar, ganando tres: Mejor Película , Mejor Guión Adaptado y Mejor Actriz de Reparto por Nyong'o. El premio a la Mejor Película convirtió a McQueen en el primer productor británico negro en recibir el premio y en el primer director británico negro de un ganador de Mejor Película. La película fue galardonada con el Globo de Oro a la Mejor Película - Drama , y la Academia Británica de Artes Cinematográficas y Televisivas la reconoció con el premio a Mejor Película y Mejor Actor por Ejiofor. Más tarde, 12 Years a Slave fue nombrada la 44ª mejor película desde 2000 en una encuesta de la BBC a 177 críticos.

Trama

Solomon Northup es un hombre afroamericano libre en 1841, que trabaja como violinista y vive con su esposa y dos hijos en Saratoga Springs , Nueva York . Dos hombres blancos, Brown y Hamilton, le ofrecen un empleo a corto plazo como músico si viaja con ellos a Washington, DC ; sin embargo, una vez que han llegado, drogan a Northup y lo entregan a un corral de esclavos dirigido por un hombre llamado Burch. Northup proclama que es un hombre libre, solo para ser brutalmente golpeado con una paleta de madera y luego con una correa de cuero.

Northup se envía a Nueva Orleans junto con otros afroamericanos cautivos. Los demás le dicen que si quiere sobrevivir en el sur , debe adaptarse a ser un esclavo y no decirle a nadie que es un hombre libre. Un comerciante de esclavos llamado Theophilus Freeman le da a Northup la identidad de "Platt", un esclavo fugitivo de Georgia , y lo vende al propietario de la plantación William Ford . A Ford le gusta Northup y le regala un violín. Una tensión creciente entre Northup y el carpintero de la plantación John Tibeats finalmente se rompe cuando Tibeats intenta vencer a Northup. Northup chasquea y golpea a Tibeats con sus manos antes de golpearlo con su propio látigo. Tibeats y su grupo intentan linchar a Northup, pero el supervisor de la plantación los detiene . Northup se queda de puntillas con la soga alrededor del cuello durante horas antes de que Ford llegue y corte a Northup. Para salvar la vida de Northup, Ford lo vende a otro dueño de esclavos llamado Edwin Epps. En el proceso, Northup intenta explicar que en realidad es un hombre libre, pero Ford le dice que tiene demasiado miedo y que tiene una deuda por la compra de Northup, por lo que no lo ayudará.

Epps, a diferencia de Ford, es despiadado y sádico. Northup conoce a Patsey, un esclavo favorito que puede recolectar más de 500 libras de algodón al día, el doble de la cuota habitual. Epps viola regularmente a Patsey mientras su esposa la abusa y la humilla por celos. Algún tiempo después, los gusanos del algodón destruyen los cultivos de Epps. Incapaz de trabajar en sus campos, Epps alquila a sus esclavos a una plantación vecina durante la temporada. Mientras está allí, Northup se gana el favor del dueño de la plantación, el juez Turner, quien le permite tocar el violín en la celebración del aniversario de bodas de un vecino y conservar sus ganancias. Cuando Northup regresa a Epps, usa el dinero para pagarle a un asistente de campo blanco y ex supervisor, Armsby, para que envíe una carta a sus amigos en Nueva York. Armsby está de acuerdo y acepta el dinero ahorrado de Northup, pero inmediatamente lo traiciona a Epps. En medio de la noche, un Epps borracho despierta a Northup y lo interroga amenazadoramente sobre la carta mientras sostiene un cuchillo en el estómago de Northup. Northup puede convencer por poco a Epps de que Armsby está mintiendo y Epps cede. Luego, Northup quema tristemente la carta para evitar que Epps la encuentre. Algún tiempo después, Patsey es atrapada por Epps yendo a una plantación vecina para comprar jabón, ya que la Sra. Epps no le permite tenerlo. En represalia, Epps ordena a Northup que azote a Patsey. En lugar de arriesgarse a hacerse daño, Northup acepta el látigo de Epps y golpea a Patsey más de una docena de veces, provocando sangre, lágrimas y chillidos. Epps luego toma el látigo de Northup y azota a Patsey brutalmente, hasta el punto de estar cerca de la muerte. Después del incidente, Northup destroza su violín con rabia.

Edwin Epps House, ahora ubicada en el terreno de la Universidad Estatal de Louisiana , es una parada a lo largo de Northrup's Trail. Solomon Northup y Samuel Bass ayudaron a construir la Casa Edwin Epps que se completó en 1852.

Northup comienza a trabajar en la construcción de una glorieta con un trabajador canadiense llamado Samuel Bass . Molesto por la abierta crueldad de Epps hacia sus esclavos, Bass, citando su fe cristiana , expresa su oposición a la esclavitud y castiga a Epps, ganándose la enemistad de Epps. Northup escucha la conversación y decide revelar su secuestro a Bass. Una vez más, Northup pide ayuda para enviar una carta a Nueva York. Aunque Bass duda al principio debido a los riesgos, acepta enviarlo. Un día, el alguacil local llega en un carruaje con dos hombres. El sheriff le hace a Northup una serie de preguntas para confirmar que sus respuestas coinciden con los hechos de su vida en Nueva York. Northup reconoce al compañero del sheriff como el Sr. Parker, un comerciante que conocía en Saratoga Springs. Parker ha venido a liberarlo, y los dos se abrazan, aunque un enfurecido Epps protesta furiosamente por las circunstancias y trata de evitar que Northup se vaya solo para ser rechazado y llorar de rabia por su derrota. Northup le da una emotiva despedida a Patsey y cabalga hacia su libertad.

Northup regresa a su casa y a su familia, llorando mientras sube las escaleras. Al entrar, ve a su esposa con su hijo adulto, su hija y el esposo de su hija. Su hija y su yerno le presentan a su nieto y tocayo, Solomon Northup Staunton. Northup se disculpa entre lágrimas por su larga ausencia mientras su familia lo consuela. Los títulos del epílogo de la película relatan: las demandas fallidas de Northup contra Brown, Hamilton y Burch; la publicación de 1853 de las memorias narrativas de esclavos de Northup , Doce años de esclavitud ; describe su papel en el movimiento abolicionista ; y la ausencia de información sobre los detalles de su muerte y entierro.

Emitir

Alfre Woodard en el estreno de 12 Years a Slave

Exactitud histórica

El estudioso afroamericano de historia y cultura Henry Louis Gates Jr. fue consultor de la película. El investigador David Fiske es coautor de Solomon Northup: La historia completa del autor de Doce años de esclavitud. Fiske proporcionó material utilizado para comercializar la película.

Emily West, profesora asociada de historia en la Universidad de Reading que se especializa en la historia de la esclavitud en los Estados Unidos, dijo que "nunca había visto una película que representara la esclavitud con tanta precisión". Al revisar la película para History Extra , el sitio web de la BBC History Magazine , dijo: "La película reveló de manera cruda y poderosa las imágenes y los sonidos de la esclavitud, desde esclavos recogiendo algodón mientras cantaban en los campos, hasta el chasquido del látigo de la gente. También escuchamos mucho sobre la ideología detrás de la esclavitud. Maestros como William Ford y Edwin Epps, aunque personajes muy diferentes, usaron una interpretación del cristianismo para justificar su propiedad de esclavos. Creían que la Biblia sancionaba la esclavitud, y que era su 'deber cristiano' predicar las Escrituras a sus esclavos ".

Scott Feinberg escribió en The Hollywood Reporter sobre un artículo del 22 de septiembre en The New York Times que "sacó a relucir y destacó un ensayo de 1985 de otro académico, James Olney, que cuestionaba la 'verdad literal' de incidentes específicos en el relato de Northup y sugirió que David Wilson, el amanuense blanco a quien Northup le había dictado su historia, se había tomado la libertad de arreglarla para hacerla aún más eficaz a la hora de reunir a la opinión pública contra la esclavitud ". Olney había observado que "las autobiografías de esclavos, cuando se leen una junto a otra, muestran una" similitud abrumadora " . Es decir, aunque la autobiografía por definición sugiere una historia única y personal, que las narrativas de esclavos presentan un género de autobiografías que cuentan esencialmente lo mismo Cuando se lee en conjunto, como en esta antología, hay una repetitividad distinta. Si bien esta repetitividad no permite la creatividad y la configuración de la historia personal de uno, como argumenta Olney, era igualmente importante que las narrativas de esclavos siguieran una forma que corroboró con la historias de otros para crear una imagen colectiva de la esclavitud tal como existía entonces. De hecho, la "misma" forma presentada en todas estas historias únicas e individuales creó un mensaje poderoso y rotundo de los constantes males de la esclavitud y la necesidad de su desaparición . "

Un artículo de revista publicado por The Johns Hopkins University Press y escrito por Sam Worley afirma que "la narrativa de Northup, aunque bien conocida, a menudo se ha tratado como una narrativa de segundo rango, aunque con una historia inusualmente emocionante y envolvente, así como, gracias a la investigación de sus editores modernos, Sue Eakin y Joseph Logsdon , uno con un valor histórico considerable ".

Noah Berlatsky escribió en The Atlantic sobre una escena en la adaptación de McQueen. Poco después del secuestro de Northup, lo envían en un barco de esclavos . Uno de los marineros intenta violar a una esclava, pero es detenido por un esclavo. "El marinero apuñala y mata [al esclavo] sin dudarlo", escribió, afirmando que "esto parece improbable a primera vista: los esclavos son valiosos y el marinero no es el dueño. Y, efectivamente, la escena no está en el libro." Berlatsky también afirma que "la secuencia es un esfuerzo por presentar matices y profundidad psicológica, para hacer que la descripción de la esclavitud en la película parezca más real. Pero crea esa verdad psicológica al interpolar un incidente que no es realmente cierto".

El blog visual Information is Beautiful dedujo que, si bien se tiene en cuenta la licencia creativa, la película tiene una precisión del 88,1% en comparación con los eventos de la vida real, y resume: "Si bien hay un toque de licencia dramática aquí y allá, la película más desgarradora las escenas realmente sucedieron ".

Forrest Wickman de Slate escribió sobre el libro de Northup dando una descripción más favorable del antiguo maestro del autor, William Ford, que la película de McQueen. En las propias palabras de Northup, "Nunca hubo un hombre cristiano más amable, noble, sincero que William Ford", y agregó que las circunstancias de Ford "cegaron [a Ford] al mal inherente en el fondo del sistema de la esclavitud". La película, sin embargo, según Wickham, "frecuentemente socava a Ford". McQueen también socava el cristianismo en sí mismo, en un esfuerzo por actualizar las lecciones éticas de la historia de Northup para el siglo XXI, al sacar a la luz las instituciones del cristianismo por su capacidad para justificar la esclavitud en ese momento. Northup era un cristiano de su tiempo, y escribió que su antiguo maestro estaba "cegado" por "circunstancias" que, en retrospectiva, significaron una aceptación racista de la esclavitud a pesar de ser cristiano, una posición insostenible para los cristianos ahora y para los abolicionistas cristianos del siglo XIX, pero no es contradictorio con el propio Northup. Valerie Elverton Dixon en The Washington Post caracterizó el cristianismo descrito en la película como "roto".

Producción

Desarrollo

John Ridley en el Festival de Cine de San Diego 2013

Después de conocer al guionista John Ridley en una proyección de Hunger de la Agencia de Artistas Creativos en 2008, el director Steve McQueen se puso en contacto con Ridley sobre su interés en hacer una película sobre "la era de los esclavos en Estados Unidos" con "un personaje que no era obvio en términos de su comercio de esclavitud ". Desarrollando la idea de un lado a otro, los dos no tocaron la fibra sensible hasta que la socia de McQueen, Bianca Stigter, encontró las memorias de 1853 de Solomon Northup Doce años de esclavitud . McQueen luego le dijo a un entrevistador:

Leí este libro y me quedé totalmente atónito. Al mismo tiempo, estaba bastante molesto conmigo mismo porque no conocía este libro. Vivo en Ámsterdam, donde Ana Frank es una heroína nacional, y para mí, este libro se lee como el diario de Ana Frank, pero escrito 97 años antes: un relato de primera mano sobre la esclavitud. Básicamente, mi pasión fue convertir este libro en una película.

Después de un largo proceso de desarrollo, durante el cual la compañía de producción de Brad Pitt, Plan B Entertainment, respaldó el proyecto, que finalmente ayudó a obtener financiación de varios otros estudios cinematográficos. La película se anunció oficialmente en agosto de 2011 con McQueen para dirigir y Chiwetel Ejiofor para interpretar a Solomon Northup, un afroamericano libre que fue secuestrado y vendido como esclavo en el sur profundo . McQueen comparó la conducta de Ejiofor "de clase y dignidad" con la de Sidney Poitier y Harry Belafonte . En octubre de 2011, Michael Fassbender (quien protagonizó las películas anteriores de McQueen Hunger and Shame ) se unió al elenco. A principios de 2012, se eligieron el resto de los papeles y se programó que el rodaje comenzara a fines de junio de 2012.

Para capturar el idioma y los dialectos de la época y las regiones en las que se desarrolla la película, el entrenador de dialectos Michael Buster ayudó al elenco a modificar su habla. El idioma tiene una calidad literaria relacionada con el estilo de escritura de la época y la fuerte influencia de la Biblia King James . Buster explicó:

No sabemos cómo sonaban los esclavos en la década de 1840, así que utilicé muestras rurales de Mississippi y Louisiana [para los actores Ejiofor y Fassbender]. Luego, para Benedict [Cumberbatch] , encontré algunos habitantes de Nueva Orleans reales de clase alta de los años 30. Y luego también trabajé con Lupita Nyong'o , que es keniana pero se formó en Yale . Así que realmente cambió su discurso para poder hacer un discurso estadounidense.

Después de que ambos ganaron los Oscar en la 86a entrega de los Premios de la Academia , se informó que McQueen y Ridley habían estado en una disputa continua por el crédito del guión. Según los informes, McQueen le había pedido a Ridley un crédito compartido, que rechazó. McQueen apeló a Fox Searchlight, que se puso del lado de Ridley. Ninguno agradeció al otro durante sus respectivos discursos de aceptación en el evento. Desde el evento, Ridley ha notado su pesar por no mencionar a McQueen y ha negado la disputa. Habló favorablemente de trabajar con McQueen y explicó que su único crédito de guión se debía a las reglas del Gremio de Escritores de América . McQueen no ha comentado sobre la supuesta disputa.

Rodaje

El director Steve McQueen en el estreno de 12 Years a Slave en el Festival Internacional de Cine de Toronto 2013

Con un presupuesto de producción de $ 22 millones , la fotografía principal comenzó en Nueva Orleans , Luisiana, el 27 de junio de 2012. Después de siete semanas, la filmación concluyó el 13 de agosto de 2012. Como una forma de mantener bajos los costos de producción, la mayor parte de la filmación requirió lugar alrededor del área metropolitana de Nueva Orleans , principalmente al sur del país de Red River en el norte del estado, donde el histórico Northup fue esclavizado. Entre las ubicaciones utilizadas se encuentran cuatro plantaciones históricas anteriores a la guerra : Felicity , Bocage , Destrehan y Magnolia . Magnolia, una plantación en Schriever, Louisiana , está a solo unas millas de uno de los sitios históricos donde se llevó a cabo Northup. "Saber que estábamos allí en el lugar donde ocurrieron estas cosas fue tan poderoso y emotivo", dijo el actor Chiwetel Ejiofor. "Esa sensación de bailar con fantasmas es palpable". El rodaje también tuvo lugar en el Columns Hotel y Madame John's Legacy en el Barrio Francés de Nueva Orleans para las escenas ambientadas en Washington DC.

El director de fotografía Sean Bobbitt , el operador de cámara principal de la película, filmó 12 Years a Slave en una película de 35 mm con una relación de aspecto de pantalla ancha de 2,35: 1 utilizando Arricam LT y ST. "Particularmente para una pieza de época, la película le da a la audiencia un sentido definido de época y calidad", dijo Bobbitt. "Y debido a la naturaleza épica de la historia, la pantalla panorámica claramente tenía más sentido. Pantalla ancha significa una gran película, una historia épica, en este caso una historia épica de resistencia humana".

Los realizadores evitaron el estilo visual desaturado que es típico de una estética documental más áspera. Haciendo deliberadamente comparaciones visuales en el rodaje con las obras del pintor español Francisco Goya , McQueen explicó:

Cuando piensas en Goya, que pintó los cuadros más horrendos de violencia y tortura y demás, y son cuadros asombrosos y exquisitos, una de las razones por las que son cuadros tan maravillosos es porque lo que está diciendo es: 'Mira, mira'. en esto. ' Entonces, si lo pinta mal o lo pone en una perspectiva incorrecta, llamará más la atención sobre lo que está mal en la imagen en lugar de mirar la imagen.

Diseño

Para representar con precisión el período de tiempo de la película, los realizadores llevaron a cabo una extensa investigación que incluyó el estudio de las obras de arte de la época. Con ocho semanas para crear el vestuario, la diseñadora de vestuario Patricia Norris colaboró ​​con Western Costume para compilar trajes que ilustraran el paso del tiempo y al mismo tiempo fueran históricamente precisos. Utilizando una paleta de colores en tonos tierra, Norris creó cerca de 1.000 trajes para la película. "Ella [Norris] tomó muestras de tierra de las tres plantaciones para combinar con la ropa", dijo McQueen, "y tuvo la conversación con Sean [Bobbitt] para lidiar con la temperatura del personaje en cada plantación, hubo mucho de eso detalle minucioso ". Los realizadores también utilizaron algunas prendas descubiertas en el set que llevaban esclavos.

Música

La partitura musical de 12 Years a Slave fue compuesta por Hans Zimmer , con música de violín original en pantalla escrita y arreglada por Nicholas Britell e interpretada por Tim Fain . La película también presenta algunas piezas de música clásica occidental y folk estadounidense, como "Trio in B-flat, D471" de Franz Schubert y el arreglo de John y Alan Lomax de " Run, Nigger, Run ". Un álbum de la banda sonora, Music from and Inspired by 12 Years a Slave , fue lanzado digitalmente el 5 de noviembre y recibió un lanzamiento en formato físico el 11 de noviembre de 2013, por Columbia Records . Además de la partitura de Zimmer, el álbum incluye música inspirada en la película de artistas como John Legend , Laura Mvula , Alicia Keys , Chris Cornell y Alabama Shakes . La versión de Legend de " Roll, Jordan, Roll " debutó en línea tres semanas antes del lanzamiento de la banda sonora.

Liberación

Proyecciones iniciales

Michael Fassbender y Lupita Nyong'o en el Festival de Cine de Nueva York 2013

12 Years a Slave se estrenó en el Festival de Cine de Telluride el 30 de agosto de 2013; más tarde se proyectó en el Festival Internacional de Cine de Toronto de 2013 el 6 de septiembre, el Festival de Cine de Nueva York el 8 de octubre, el Festival de Cine de Nueva Orleans el 10 de octubre y el Festival de Cine de Filadelfia el 19 de octubre. El 15 de noviembre de 2011, Summit Entertainment anunció que había conseguido un acuerdo para distribuir 12 Years a Slave en los mercados internacionales. En abril de 2012, unas semanas antes de la fotografía principal, New Regency Productions acordó cofinanciar la película. Debido a un pacto de distribución entre 20th Century Fox y New Regency, Fox Searchlight Pictures adquirió los derechos de distribución de la película en Estados Unidos. Sin embargo, en lugar de pagar por los derechos de distribución, Fox Searchlight hizo un trato en el que compartiría las ganancias de taquilla con los financistas de la película financiada de forma independiente. 12 Years a Slave fue lanzado comercialmente el 18 de octubre de 2013 en los Estados Unidos para un lanzamiento limitado de 19 salas de cine, con un lanzamiento amplio en las semanas siguientes. La película estaba inicialmente programada para ser estrenada a finales de diciembre de 2013, pero "algunas exuberantes proyecciones de prueba" llevaron a la decisión de adelantar la fecha de estreno. La película fue distribuida por Entertainment One en el Reino Unido.

Márketing

Debido tanto a la naturaleza explícita de la película como al estatus de candidato al premio, el éxito financiero de 12 Years a Slave estaba siendo observado de cerca. Muchos analistas compararon el contenido de la película con otras películas dramáticas de un estilo similar como La lista de Schindler (1993) y La pasión de Cristo (2004), que se convirtieron en éxitos de taquilla a pesar de sus respectivos temas. "Puede ser un tema difícil, pero cuando se maneja bien ... las películas que son difíciles de seguir pueden tener éxito comercial", dijo Phil Contrino de Boxoffice Magazine . A pesar de su contenido, el éxito de crítica de la película ha ayudado a su distribución nacional por Fox Searchlight que comenzó con un lanzamiento limitado dirigido principalmente a la casa de arte y patrocinadores afroamericanos. El lanzamiento de la película se amplió gradualmente en las semanas siguientes, de manera similar a cómo lo había hecho el estudio con éxito en años anteriores con películas como Black Swan y The Descendants . Las fechas de lanzamiento internacional de 12 Years a Slave se retrasaron en gran medida hasta principios de 2014 para aprovechar la atención creada por las temporadas de premios .

Durante su campaña de marketing, 12 Years a Slave recibió el respaldo no remunerado de celebridades como Kanye West y P. Diddy . En un video publicado por Revolt , Combs instó a los espectadores a ver 12 Years a Slave diciendo: "Esta película es muy dolorosa pero muy honesta, y es parte del proceso de curación. Les ruego a todos que lleven a sus hijos, a todos a míralo ... Tienes que ver esto para que puedas entender, para que puedas empezar a entender ".

Medios domésticos

Después de su lanzamiento cinematográfico en los cines, la edición de pantalla ancha Código Región 1 de la película se lanzó en DVD en los Estados Unidos el 4 de marzo de 2014. Las características especiales del DVD incluyen; una opción de subtítulos ocultos, El equipo: conoce las mentes creativas reunidas por el director Steve McQueen y trae la selección de bonificación del viaje a la vida de Solomon Northup, y la partitura: sigue al compositor de cine Hans Zimmer creando su música dramática. De manera complementaria, el mismo día también se lanzó una versión de la película en Blu-ray Disc de alta definición con pantalla ancha . Las características especiales incluyen; un retrato histórico del largometraje documental del director Steve McQueen, entrevistas con el elenco y el equipo, el artículo especial de The Team y la selección de The Score. También se ha puesto a disposición una opción de visualización adicional para la película en el formato multimedia de Video a pedido .

Recepción

Taquilla

12 Years a Slave ganó 187,7 millones de dólares, incluidos 56,7 millones en Estados Unidos. Durante su lanzamiento limitado de apertura en los Estados Unidos, 12 Years a Slave debutó con un total de fin de semana de $ 923,715 en 19 pantallas por un promedio de $ 48,617 por pantalla. El fin de semana siguiente, la película entró en el top ten después de expandirse a 123 salas y recaudar $ 2.1 millones adicionales. Continuó mejorando en su tercer fin de semana, recaudando $ 4.6 millones en 410 ubicaciones. El estreno de la película se amplió a más de 1.100 ubicaciones el 8 de noviembre de 2013. En 2014, 12 Years a Slave fue la décima película más descargada ilegalmente, con 23.653 millones de descargas, según Variety .

respuesta crítica

El agregador de reseñas de películas Rotten Tomatoes informa que el 95% de los críticos le dieron a la película una calificación positiva, basada en 373 reseñas, con una puntuación promedio de 8,90 / 10. Estados de consenso del sitio, "está lejos de ser una visión cómoda, pero 12 años de esclavitud ' s resueltamente aspecto brutal a la esclavitud americana también es brillante - y muy posiblemente esencial - el cine." Metacritic , otro recopilador de reseñas , le asignó a la película una puntuación promedio ponderada de 96 sobre 100 basada en 57 reseñas de críticos convencionales, lo que indica "aclamación universal". Actualmente es una de las películas mejor calificadas del sitio, así como la película mejor revisada de 2013. CinemaScore informó que el público le dio a la película una calificación "A".

Richard Corliss de TIME escribió: "La película de McQueen está más cerca en sus detalles narrativos a tales exposiciones de esclavitud de la década de 1970 como Mandingo y Adiós, tío Tom . Excepto que McQueen no es un sensacionalista idiota sino un artista implacable". Corliss establece un paralelismo con la Alemania nazi , diciendo: "McQueen muestra que el racismo, además de su bárbara inhumanidad, es increíblemente ineficiente. Se puede argumentar que la Alemania nazi perdió la guerra porque desvió tanta mano de obra para matar judíos y porque no explotó la brillantez de los científicos judíos en la construcción de armas más inteligentes. De modo que los dueños de esclavos diluyen la energía de sus esclavos azotándolos como deporte sádico y, como hace Epps, despertándolos por la noche para que bailen para el cruel placer de su esposa ". Gregory Ellwood de HitFix le otorgó a la película una calificación de "A-", afirmando que " 12 años es un drama poderoso impulsado por la audaz dirección de McQueen y la mejor interpretación de la carrera de Chiwetel Ejiofor". Continuó elogiando las actuaciones de Fassbender y Nyong'o, y citó a Nyong'o como "la actuación revolucionaria de la película [que] puede encontrar a Nyong'o dirigiéndose al Dolby Theatre el próximo marzo ". También admiró la "magnífica" cinematografía de la película y la partitura musical, como "una de las partituras más conmovedoras de Hans Zimmer en algún tiempo". Paul MacInnes de The Guardian puntuó la película con cinco de cinco estrellas, escribiendo, "Stark, visceral e implacable, 12 Years a Slave no es solo una gran película, sino necesaria". Andrew Pulver de The Guardian dijo, en 2017, que 12 Years a Slave es "una de las películas más importantes sobre la experiencia afroamericana".

Owen Gleiberman de Entertainment Weekly la elogió como "un nuevo hito cinematográfico de crueldad y trascendencia" y como "una película sobre una vida que se quita, y por eso nos permite tocar lo que es la vida". También comentó muy positivamente sobre la actuación de Ejiofor, al tiempo que afirmó: " 12 Years a Slave nos permite mirar el pecado primordial de Estados Unidos con los ojos abiertos, y en momentos es difícil de ver, sin embargo, es una película de tal humanidad y gracia que en todo momento, sientes que estás viendo algo esencial. Es la extraordinaria actuación de Chiwetel Ejiofor lo que mantiene la película unida y nos permite verla sin parpadear. Él interpreta a Solomon con una poderosa fuerza interior, pero nunca pedalea suavemente. la pesadilla silenciosa que es la existencia diaria de Salomón ". Peter Travers de Rolling Stone , le dio a la película una calificación de cuatro estrellas y dijo: "No podrás guardar este barril de pólvora en un rincón de tu mente y olvidarlo. Lo que tenemos aquí es un -up clásico. " Más tarde nombró a la película la mejor película de 2013.

Las actuaciones de (de izquierda a derecha) Chiwetel Ejiofor , Lupita Nyong'o y Michael Fassbender fueron alabadas por la crítica y nominadas a los premios de la Academia , con Nyong'o ganando.

Manohla Dargis escribió, en su reseña para The New York Times , "el genio de 12 Years a Slave es su insistencia en la maldad banal y el terror, que se filtró en las almas, ató cuerpos y cosechó un precio terrible y duradero". Tim Robey, del Daily Telegraph , otorgó a la película una puntuación máxima de cinco estrellas, afirmando que "es la nobleza de esta notable película la que atraviesa el alma", mientras elogia las actuaciones de Ejiofor y Nyong'o. Tina Hassannia de Slant Magazine dijo que "utilizando su composición visual característica y un diseño de sonido ensordecedor, Steve McQueen retrata el desgarrador realismo de la experiencia de Northup y las complicadas relaciones entre amo y esclavo, amo y amo, esclavo y esclavo, etc.". David Simon , el creador de la serie de televisión The Wire , elogió mucho la película y comentó que "marca la primera vez en la historia que nuestra industria del entretenimiento, aunque con aportes creativos internacionales, ha logrado mirar directamente a la esclavitud y mantener esa mirada". .

La película, sin embargo, no estuvo exenta de críticas. Stephanie Zacharek de The Village Voice fue más crítica con la película. Mientras elogiaba el trabajo de Ejiofor, afirmó: "Es una imagen que se mantiene a más de unos pocos pasos seguros de algo tan peligroso como un sentimiento crudo. Incluso cuando representa una crueldad inhumana, como suele suceder, nunca compromete su pureza estética". Peter Malamud Smith, de Slate, criticó la historia y dijo: " 12 Years a Slave se construye como la historia de un hombre que intenta regresar con su familia, ofreciendo a cada espectador una forma de empatizar con su protagonista. Tal vez necesitemos una historia enmarcada en eso escala individual para entenderlo. Pero tiene un efecto distorsionador de todos modos. Estamos más interesados ​​en un héroe que en millones de víctimas; si nos vemos obligados a imaginarnos esclavizados, queremos imaginarnos a nosotros mismos como Northup, una persona especial que escapó milagrosamente del sistema que intentó aplastarlo ". Describiendo esto como "el problema del héroe", Malamud Smith concluyó su reseña explicando: "Podemos manejar 12 años de esclavo . Pero no esperes 60 años de esclavo pronto. ¿Y 200 años, millones de esclavos ? Olvídalo. " Ignatiy Vishnevetsky de The AV Club opinó que McQueen es "esencialmente sordo cuando se trata de actuación, y se burla del casting". La película "carece de una continuidad emocional necesaria. No creo que sea algo que la película esté negando en la forma en que niega intencionalmente tantas otras convenciones; todavía está estructurada en torno a un final que se supone que funciona como un lanzamiento, pero porque puede" Para organizar ese sentido de catarsis que tanto necesita, se siente como si McQueen se apresurara a salir. Además: el elenco es tremendamente desigual ".

Algunos críticos identificaron 12 Years a Slave como un ejemplo de la narrativa del salvador blanco en el cine . Timothy Sneed dijo en US News & World Report un año después del lanzamiento de la película: "Aún persisten las dudas sobre su capacidad para generar una conciencia racial recién descubierta entre una audiencia nacional y generalizada ... La película también fue una pieza de época que presentó un final feliz introducido por un 'salvador blanco' en la forma del personaje de Brad Pitt ". En The Guardian , el autor canadiense negro Orville Lloyd Douglas dijo que no vería 12 Years a Slave , y explicó: "Estoy convencido de que estas películas de raza negra están creadas para una audiencia de cine blanca y liberal para engendrar la culpa de los blancos y hacerlos sentir mal. sobre sí mismos. Independientemente de su raza, es poco probable que estas películas le enseñen algo que aún no sepa ". Un escritor negro Michael Arceneaux escribió un ensayo de refutación "No necesitamos superar la esclavitud ... o películas sobre la esclavitud". Arceneaux criticó a Douglas por ser ignorante y tener una actitud apática hacia los estadounidenses negros y la esclavitud.

Reconocimientos

12 Years a Slave ha recibido numerosos premios y nominaciones. Obtuvo tres premios de la Academia : Mejor Película, Mejor Guión Adaptado y Mejor Actriz de Reparto. Ganó el Globo de Oro a la Mejor Película - Drama . La película también ganó el premio BAFTA a la mejor película , mientras que Ejiofor recibió el premio al mejor actor . Además, la película ha sido nombrada como una de las mejores películas de 2013 por varios críticos en curso, apareciendo en las listas de los diez primeros de 100 críticos en las que 25 tenían la película en su lugar número uno. Esta es la mayor cantidad de películas lanzadas en su año de producción.

Ver también

• Lista de películas negras de la década de 2010
• Lista de películas que presentan la esclavitud
• Odisea de Solomon Northup , una adaptación cinematográfica para televisión de 1984 del mismo material fuente
• Black Seeds: La historia de los africanos en América (2021)

Referencias

enlaces externos

• 12 años de esclavitud - sitio oficial
• 12 años de esclavitud en IMDb
• 12 años de esclavitud en Rotten Tomatoes
• 12 años de esclavitud en Box Office Mojo
• 12 años de esclavitud en Metacritic